談長焦鏡頭在影視作品中的應用

長焦鏡頭又稱望遠鏡頭、窄角鏡頭，是指視角小于40度、焦距大于25mm的鏡頭。鏡頭是攝像機的眼睛，為觀眾打開一扇窗戶，那長焦鏡頭又在鏡頭家族扮演什么角色，執行怎樣的職能，我們又是如何應用它的呢?工欲善其事，必先利其器。要想在拍攝時游刃有余，必須全面了解長焦鏡頭造型表現上的特點，才能揚長避短，熟能生巧。

一、長焦鏡頭攝像的畫面造型特點

(一)視角窄

鏡頭的視角，是指攝像機有效成像平面(視場)邊緣與鏡頭后節點所形成的夾角。長焦鏡頭視場較窄，小于40度，并且鏡頭的焦距越長，視場角就越窄。用長焦距鏡頭拍攝的畫面能將遠處的景物放大拉近，如同我們用望遠鏡觀察世界時的感受。例如在影片《城南舊事》的開篇中，用長焦鏡頭拍到古宅屋頂的小小一角，這時放大的房檐占據了畫面。它猶如一位滄桑老者，見證著往事如煙，感嘆著人生尷尬——淡淡的相思，沉沉的哀愁。

(二)景深小

景深在攝影攝像中知名度高、人氣旺。所謂景深是指拍攝時對被攝主體精確聚焦后，在被攝主體前后形成的一段清晰范圍。決定景深的因素有三個：光圈、物距和鏡頭焦距。在光圈值和拍攝距離不變的情況下，鏡頭的焦距越長，景深越短：相反，焦距越短，景深越長。當焦距和物距不變時，使用大光圈(光圈系數小)，景深短；使用小光圈(光圈系數大)，景深長。當焦距和光圈不變時，物距(拍攝距離)近，景深短；物距遠，景深長。

然而“尺有所短，寸有所長”，長焦鏡頭景深小的特性，恰恰支持了變化焦點的焦點調度，形成了前后距離的層次感，活躍了倆倆相望的空間感，創造了虛實有別的造型美。

(三)畫面包括的景物范圍小

由于長焦鏡頭視角窄、景深小，畫面中呈現的景物范圍受到前后(景深范圍)、左右(視場角)的“聯合夾擊”，不斷妥協退讓，最終只有一小部分可以“上鏡”。因此它也不宜準確捕捉運動中的被攝體，稍不留意，主體就會溜出畫面，并且鏡頭略有抖動，畫面也跟著起舞，拍攝運動鏡頭時應多加注意。

(四)長焦鏡頭壓縮了現實的縱向空間

長焦鏡頭拉近了現實環境中縱深方向物與物之間的距離，多層次景物遠近相聚、前后重疊，緊密團結在一起。長焦攝影壓縮了空間，減弱了透視，因此畫面中的背景被拉近、放大，責無旁貸的參與敘事。例如，黑澤明導演的著名影片《羅生門》中描述柴夫在森林中發現尸體的一段。柴夫在幽深恐怖的林間道中行走著，前方陰森的林叢幻化成死去的魂靈。這時運用了長焦鏡頭，前方鬼舞著的林叢竄到柴夫跟前，張牙舞爪的樹木充斥了畫面，它們瘋狂地叫囂著，挑釁著。“道高一尺，魔高一丈”，人的力量受到了莫名的威脅。

(五)長焦鏡頭具有“望遠”的效果

用望遠鏡觀察景物，遠處的物體似乎近在咫尺同樣，用長焦鏡頭拍攝景物，遠處的事物仿佛唾手可得。也就是說，長焦鏡頭可以把小件物體放大到占滿畫面，“借一斑窺全豹，以一目傳精神”。于是，像窺視人物心靈、描寫細節、烘托某一特定的氣氛等等，都成了它的強項。

(六)長焦鏡頭在表現運動主體時，對橫向運動表現動感強，對縱向運動表現動感弱

影視畫框的兩端實際上就是鏡頭視角的邊線，長焦鏡頭狹窄的視角導致了畫面狹窄的空間，這就為表現橫向運動提供了絕好的支持。人物橫向穿過畫面時，縮短的位移轉化成加倍的速率，從而創造出“來去一陣風”的神速。然而，長焦鏡頭又存在天然的軟肋——壓縮縱向空間。一段“漫長”的道路被擠壓在一起，物體縱向運動帶來的自身形象變大或變小的變化速度也遭到減弱，于是觀眾覺得運動速度緩慢，也就平添了一份“路漫漫其修遠兮”的感嘆。

二、長焦鏡頭攝像的造型功用

(一)長焦拍攝善于表現特寫鏡頭，尤其是人物面部特寫

1．表現大場面活動、大空間場景上，長焦鏡頭是無能為力的，但它與特寫有著不解之緣，擅長拍攝微小的物體，或表現紋理、質感，可以充當一個放大鏡，擴大人眼正常的視野范圍。法國紀錄片大師雅克·貝漢的“天·地·人”三部曲之一《微觀世界》，全程使用超長焦(也可以叫做微距)鏡頭紀錄。這里，鏡頭就像一面顯微鏡，放大了微觀世界的生存情狀，審視了極限生命的喜怒哀樂。觀眾叩響了微觀世界的門環，用生命等同體的視角關注生靈，其中留駐了多少敬畏、汗顏和禮贊。“一粒沙里見世界，半瓣花上說人情”，超長焦鏡頭譜寫了一曲關于微觀生物的詠嘆調。

2．長焦鏡頭通過特寫，還可以揭示不易察覺的細節，放大和強化被整體湮沒的局部。中央電視臺十套的《當代教育》欄目，曾經播出了一集節目《迷失在春天》，講述的是主人公小爭(化名)如何從一個品學兼優的好學生淪落成結伙打劫的少年犯的發展經過。服刑期間小爭接受了采訪，長時間的交談中小爭流露出無限悔意。這時攝像師用特寫鏡頭抓住一個細節——談話中小爭的兩只手一直規規矩矩的放在腿上，一動不動。這個細節知微見著，這是逾越道德的代價?透支自由的懲罰?失去童真的無奈?十年刑期的教化?但是有一點是肯定的——小爭轉變了。

用長焦鏡頭拍攝的畫面，排除了背景中雜亂的東西，使鏡頭最大限度地把具有特殊表現價值的細節從背景中“提純”，如此一來，所有造型元素就有了大展拳腳的余地，長焦鏡頭也就有了美化作用。影片《我的父親母親》中“補碗”一場戲里就入其堂奧。父親被抓走，母親追趕父親時從山坡上滾下來，摔碎了那個青瓷碗，姥姥為了安慰母親請來了補碗匠。補碗的整個過程都是用長焦鏡頭拍攝的。這些鏡頭將一個平常的補碗過程“切割”成一個個極富美感的局部，光線與線條的美感使我們感到這些局部如同一個個優美的抒情音符。碗中凝結了母親的愛，補碗將情意縫合，母親的心愿淋漓揮灑，半羞半喜，百態橫生。真可謂睹一事于畫中，反三隅于畫外。

3．戲劇的一個重要部分就是觀眾感情的投入，鏡頭是觀眾情感投入的閥門，而特寫鏡頭在觀眾和角色之間架起一座移情的橋梁。長焦鏡頭視角窄、視野小，近距離拍攝時就將人物(物體)限制在了特寫的景別上。用長焦鏡頭拍攝人物的面部特寫，能夠正確還原出人臉的五官比例，線條清晰，質感細膩，袒露人物的內心世界。吳天明導演的影片《首席執行官》，講述了海爾集團首席執行官張瑞敏篳路藍縷的創業過程。在影片的結尾處；麥敏在講演臺上向世界宣告海爾的“凌云壯志”，這里運用的就是由人物特寫鏡頭組成的重復蒙太奇結構。特寫鏡頭凸現了張瑞敏睿智的眼睛、犀利的目光、剛毅的神情。恰似“橫空出世莽昆侖”高瞻遠矚，氣貫長虹，最終“閱盡人間春色”。

4．長焦拍攝帶來的特寫鏡頭具有滲透性，使觀眾感到他們與角色的距離是如此的接近，使觀眾與被攝主體心魂產生響應，這是調動觀眾參與感的最佳拍攝手段。影片《天下無賊》中，賊王薄為了贖罪，為了積德，為了圓傻根一個天下無賊的夢想，和黎叔斗智斗勇，一次次讓傻根的錢“原璧歸趙”，并最終決然獻出了生命。當裝著錢的包緩緩落在沉睡的傻根身邊，畫面切出王薄一只滴血的手，緊接著特寫搖出他僵滯的頭、手，塵埃落定，如夢無痕，王薄的離去令人扼腕。特寫鏡頭將觀眾與王薄拉近了，令人物貼近人心，搖鏡頭代表了觀眾的眼神，那是觀眾細細的打量，依依的留戀。回歸真善美的軌道艱辛跋涉，化戾氣為祥和要用血的代價。觀眾與王薄的對視，任何復雜難辨、愁苦難言，都過濾為心靈的合拍。

5．特寫賦予畫面一種強烈的情緒，多用于表現矛盾、沖突、懸念、對比等狀態。這是因為景別越小，物體的成像面積越大，對觀眾的視覺；中擊力越強，同時，景別越小，人物的面部表情對觀眾的心理影響越顯著。當一個場面是以一個小景別鏡頭表現出來的時候，觀眾會從潛意識深處感覺到一種喘不過氣來的緊張。所以，在表現沖突場面時，用特寫鏡頭將會給沖突添油加火。特寫鏡頭把這種表達變成傾瀉、變成吶喊，變成一連串情緒炸彈轟炸著觀眾的視聽覺。

(二)利用長焦鏡頭遠距離拍攝小景別畫面，跨越復雜空間拍攝不易靠近的事物

外出拍新聞，經常會遇到這樣的難題：面對浩大的群眾場面需要拍攝某個特殊人物而又無法進入人群；遙望炮火連天的戰場需要報道戰況而又難以置身于其中：遠離衛星發射場需要把火箭點火騰空的精彩瞬間記錄下來而又不能走近……這個時候，請出長焦鏡頭，問題就迎刃而解了。

同樣，在影視劇實景拍攝時，也會遭遇空間的閾限。美國影片《加勒比海盜》中，兩支艦隊在蒼茫的加勒比海上交戰，大海泱泱無法靠近拍攝，這時長焦鏡頭趕來救場。機位設置在其中一條戰艦上，用長焦鏡頭遙望另一方，于是對方的傷勢情狀、愈戰愈勇恍若眼前，觀眾自己仿佛也置身戰斗，和船上的水手同仇敵愾。所以說，空間不是問題，有了長焦鏡頭，天塹變通途。

用長焦鏡頭拍攝遠處物體時，由于空間距離很遠，空氣中密實的介質就會變成一道厚實的紗幕，陽光經過時，折射出一股股向上蒸騰的氣流，因此，遠處的景物就像在蒸發一樣，虛無縹緲。我們在美國影片《接觸未來》中，就是通過這樣的鏡頭看到了水星飛船在航空中心第一次起飛的情景。飛船就像一只鳥兒，慢慢的飛離基座，氤氳之中輕柔的滑出云層。長焦鏡頭使飛船在告別之前表現百般繾綣，似乎流露了它依依不舍的眷戀。隨即，悲劇發生了，由于人為破壞起飛失敗，飛船炸裂了。看似優美的若即若離，卻成了一首凄美的挽歌。

(三)調拍距離較遠的被攝對象，追求真實自然的藝術效果

在電視節目的拍攝過程中，常會遇到以下幾種情況：

1．被攝對象不希望甚至拒絕攝像機的拍攝。例如在揭露一些不法現象時。

2．被攝人物從未或很少接受記者的采訪，面對緊“盯”著自己的攝像機時，老是緊張、不自然。

3．與被攝對象可接近的程度，只能處于有限的范圍之內。比如拍攝一些野生動物獅、虎、豹等。

遇到以上問題，為得到寶貴的真實畫面，簡單而有效的辦法就是遠離被攝對象，使攝像機處在一個不易被發現的位置上利用長焦鏡頭進行拍攝，這種方法稱為偷拍。

另外，在一些影視作品中，為了追求真實自然的藝術效果，在處理現實生活的題材時，把演員放到有群眾的生活環境中去。例如，張藝謀導演的《秋菊打官司》一片中，秋菊和妹妹在菜市場賣辣椒湊盤纏一場戲里，攝像師池小寧運用長焦鏡頭在菜市場外隱蔽的地方，調拍菜市場中的人群和演員，從而獲得一種群眾表情神態自然，言談活動從容、自然光效質樸的生活化氛圍——“天然去雕飾”，至此，這種紀實的白描手法發揮得酣暢淋漓。

(四)長焦鏡頭創造了畫面虛實有別的造型美

由于長焦鏡頭具有景深小的特點，在拍攝特寫鏡頭時，很容易在雜亂的環境中找出秩序，做到“虛”化背景，將主體從背景中“摘”出來。在影片《原野》里，仇虎為了報仇回到家鄉，與昔日戀人金子在白樺林相遇，兩人有一段抒情戲。攝影師利用長焦鏡頭拍攝，仇虎和金子深情對視，平靜的心靈蕩起浪花，冷卻的情感重卷波瀾，愛情的縷縷絲線剪不斷，理還亂，相見不如懷念。背景中黃綠紛披的樹葉在有限的景深里虛化成時而黃、時而綠的光暈，為兩人悠悠的情思畫上濃墨重彩的一筆。

這種技巧還可以用來拍攝縱深運動的人。當焦點聚到空間中的一個點的時候，來來去去的人到了這個點就清晰成像，越過這個點就模糊不清。利用淺景深結合人們的視覺的選擇性，畫面的流動性被放大了，更營造出一種飄忽、無序的迷離美。音樂電視作品中經常用到這種技巧，借以契合音樂的感性和抽象。

(五)利用長焦鏡頭創造虛焦點畫面

如果把焦點有意不調到被攝主體上，而在或前或后的某個位置上，這時畫面形象就會出現虛化現象。

1．虛焦點營造的畫面美感。例如，美國影片《云中漫步》的開頭部分，一個個閃耀著的紫色光斑構成一幅涂有夢幻色彩的襯底，伴隨著主題音樂，光斑流動著，逐漸縮小變成一顆顆晶瑩剔透的葡萄。這是一個在葡萄酒鄉發生的愛情故事，美妙的開頭中流轉著一種人與人、人與美景之間可以置換的風情韻致，男女主人公的愛情宛如霧里看花，那份羞澀和甜蜜蕩漾開來，鋪陳為一種朦朧縹緲的底色，經歷多少纏綿悱惻、路轉峰回，晶瑩的葡萄如約而至，兩人守得云開，花好月圓。

2．虛焦點連接的時空轉換。長焦鏡頭拍攝的虛化畫面可以作為虛入虛出鏡頭，用虛幻的場景連通異構的時空。在影片中經常表現為主人公陷入遐思，眼前景物逐漸模糊，跨越了此時此景，幻化出那山那水。此一般神游暢想，也激起了觀眾對劇中人物心想事成的祝愿。

3、在新聞、采訪等自己實類節目中，使用虛焦點可以滿足被攝對象的特殊要求。一些被攝對象由于種種原因，不希望在屏幕上“露臉”，比如說，一些有犯罪前科的人、艾滋病患者、警方保護的臥底人員、有難言之隱者等等。為保護這些被攝對象的權益，通常會在人物的臉部做模糊處理，但是這樣做屏幕就像被打了補丁，破壞了畫面的整體感。解決這兩個矛盾，使用長焦鏡頭的虛焦點功能，就是對癥下藥。中央電視臺的《講述》欄目在2005年4月2日播出了一期節目，記述了警方破獲的一起特大拐賣婦女案。受害者小紅(化名)在慘遭強暴之后，果斷的報案，并毅然深入虎穴，協助警方營救其他的受害者。拍攝采訪段落時，為了保護這個受過傷的女孩，攝像師獨出機杼，使用長焦鏡頭將焦點對準小紅面前一朵綻放的花，于是小紅的臉模糊了。毫無疑問，花朵成了畫面的主體，成了小紅的化身。如此一來，小紅得到了保護，畫面有一枝獨秀的美感，并且花與人的映射寄予了編導對她的禮贊。此一舉，讓柔軟接受挺拔，以婀娜承托

(六)利用長焦鏡頭壓縮縱向空間的特點，形成擠壓、重疊效果

我們對屏幕上縱深空間遠景距離的判斷，主要依賴于物體面積近大遠小的透視規律，長焦鏡頭將遠處景物以較大的面積表現出來，這就破壞了正常的透視感覺。遠處景物仿佛被拉到眼前，與近處的景物貼到一起，在視覺上形成一種積壓、重疊、濃縮效果。現實空間中彼此遙遙相望的景物變得近在咫尺。天壇的祈年殿會刮到前門城頭，故宮的城樓會“鑲嵌”到西山之巔。拍攝以集群狀態出現的物體會使物體顯得異常稠密，畫面也因此顯得飽滿、充實。如果拍的是人物活動，那就會顯得格外富有活力。《大閱兵》中常常用長焦鏡頭將幾十輛汽車，幾百個士兵積壓在一起。士兵的奔跑、列隊、行進便因此顯得虎虎而有生氣。

1，壓縮空間使畫面形象飽滿，渲染環境氣氛。長焦鏡頭使鏡頭前的物體遠近相聚，景物在畫面上稠密起來。在獲得第77屆奧斯卡最佳影片獎的《角斗士》一片中，攝影師多次運用長焦鏡頭，將在競技場戲看角斗士們生死相搏的看客，擠壓在一個平面內，畫面膨脹了，看客無垠的獸欲淹沒了角斗士的血和淚，人性的真善美遭到了無情的踐踏。

2．拉近縱向景物之間的距離，烘托寓意深邃的畫面。影片《死神與少女》的開端，攝影師選擇了黃昏的氣氛，用1000mm的超長焦距鏡頭，將碩大的熔鐵落日與田庚老人結構在同一近景中，一個晚期癌癥折磨的老人，以半剪影的形態影印在泣血的殘陽中，沉思著最終的抉擇。一生的坎坷經歷平添了生活紛呈的異彩，而今無限的眷戀化作依傍與無奈，令他不忍離去。似火的殘陽烘托了老人此刻的復雜心緒，“夕陽無限好，只是近黃昏”。

影片《失去平衡的生活》中的一個鏡頭中，有處于不同距離的六層空間。最前面的是一些行人，行人后面是汽車，汽車后面是一片草地，草地后面是一個飛機場，飛機場后面是一座橋梁，橋梁后面是一座城市。相隔至少幾十公里的空間層巒疊嶂般被擠壓、重疊濃縮在一個畫面上，城市生活的擁擠、喧鬧、緊張由此可見一斑。我們似乎還能從中體味到都市生活那種特殊的陌生化和冷漠感。處于同一個空間卻漠不關心，位于同一位置卻擦肩而過，人們被人類所創造的文明分隔在不同的區域里，雞犬之聲相聞，老死不相往來。

(七)延緩運動的速度感，造成慢動作效應

長焦鏡頭壓縮了縱深空間的距離，減緩了運動物體面積變化的速度，從而產生運動速度緩慢的效果。這種效果，首先，可以用相對穩定的面積，長時間展示主體在行進中矯健而從容的姿態。影片《英雄》中，劍客無名十年磨一劍，巧思百出，機關千算，終于得到機會進殿刺殺秦王，但是，在掌握了有利時機的關口，他想起了天下，想起了蒼生，最終放棄了行刺。這時影片用長焦鏡頭對準無名，層層堵截的秦兵像一幕幕黑云襲來，他凜然前行，慷慨大義。篤定的眼神里是英雄飲泣的悲壯，從容的腳步中有胸懷天下的坦蕩。

其次，長焦鏡頭還能夠通過緩慢的速度來表現道路的漫長感，旅途的辛酸感。《望長城》中拍攝攝制組車隊在酒泉至額濟納旗公路上的一個鏡頭，用長焦距將幾道高低不平的山坡緊緊壓在一起，公路像一條長蛇游動在山坡上，汽車忽隱忽現，從一個山坡爬上另一個山坡，但始終如同滄海一粟般渺小。這條行旅的路程究竟有多漫長?現代化的交通工具無能為力！而當我們的祖輩騎著駱駝，踏上這條絲綢之路時，卻要經受多少煉獄般的磨難?畫面帶給觀眾的是延續五千年中華文化的寬廣、博大、深沉，民族氣節與強悍自然的對峙中，留下的是一個大寫的人字。

(八)利用長焦鏡頭景深范圍小的特點，通過調整鏡頭焦點形成畫面形象的轉換，完成同角度、不同景物或不同景別的場面調度

利用動態焦點，改變畫面的虛實關系，從而獲得畫面形象主次關系的變化，達到敘事的目的，這種手法稱為焦點調度。

1．畫面中兩者之間的焦點調度。

(1)焦點在兩者之間調度，溝通了場景的縱深空間，創造了畫面的立體感，同時投映了兩個獨立主體間的抗衡。影片《馬門教授》中，手術前馬門與助手(法西斯分子)發生了一場爭論。畫面前景是助手舉著的一雙黑手，兩手之間是馬門教授的臉。隨著人物的對話，焦點在手、臉之間來回調度，這無疑昭示著正義與邪惡的對抗。當一雙黑手清晰地占據前景，我們看穿了其中的貪婪與陰謀；當馬門教授的臉壓倒前方的黑影(焦點在人臉，前景中的手是模糊的)，我們領略了他的威儀與氣度。同時，焦點調度強調了兩者的距離感，這正好外化了正義和邪惡之間天然存在的鴻溝。

(2)焦點的調度也可以在景物和主體之間，景物與主體虛實相生，相映成輝。電視劇《男才女貌》是一部講述現代男女情感選擇的都市言情劇。劇中，男主角邱石為追求蘇拉，約她到一個氣氛優雅的咖啡廳見面。此時鏡頭打了一個埋伏，首先兩位主人公在畫面的深處一片朦朧，而晰晰可感是的前景中恬美的花朵和搖曳的風鈴，這里借物言情，朦朧處皆成妙境。而后，焦點后移邱石和蘇拉清晰了，兩人交談著，羞澀而又甜蜜，而花朵被寫意式的涂成一片斑斕的色塊，風鈴被點睛似的留下幾個晶瑩的亮點，這里真情實，佳景虛，脈脈含情，盡得風流。

2．銀幕上多者之間的焦點調度。

這一手法豐富了畫面內部蒙太奇的結構形式，讓觀眾在平靜的畫面中，感受暗潮涌動。例如影片《垂簾聽政》為咸豐祝壽一場，皇上突感不適，引起眾人不安，“山雨欲來風滿樓”。此刻焦點在皇上、麗妃、懿貴妃、皇后與肅順之間往返變換。攝影師利用長焦距、大光圈，在同一時空里不斷調節焦點，隨時改變畫面中的主體，表現鏡中人物左顧右盼，察言觀色的神態，生動揭示了每個人物此時復雜的心理活動，準確描繪了勾心斗角的皇室關系。

3．銀幕中焦點的變化還可以表示時間的推移。

被攝對象從清晰到模糊，再從模糊到清晰，這種漸隱漸顯的視覺效果類似于疊畫，觀眾根據的觀影習慣，會自然的產生迎接感與遠離感，把它歸結為一個時間段的敘事。影片《娥子》中就應用了這種技巧。一天晚上，娥子坐在沙發上津津有味的看通俗歌舞。李老師忙完家務，從后景走上來，換了頻道，正播出一段西洋歌劇，李老師興致大增，坐在前景床頭饒有興趣的看著。這時焦點在李老師臉上，后景的娥子模糊不清。片刻，焦點慢慢變到娥子臉上，我們清晰地看到她索然無味的表情。然后焦點又慢慢回到李老師臉上，她合著音樂的節拍，欣然地晃著肩頭。焦點再次轉給娥子，這時我們看到她已經閉上眼睛打瞌睡了。兩個人物、兩種不同的文化素養和情趣的對比，通過焦點的變換一覽無余。這里焦點的變化不僅能夠表現視覺中心在縱深空間層次上的轉移，而且表現時間的過渡，即娥子從索然無味到闔然入睡。

三、長焦鏡頭拍攝技術要點

長焦距鏡頭拍攝的技術要求可以概括為八個字：聚焦要準，畫面要穩。

(一)長焦鏡頭的景深小，特別是在物距較近，光圈口徑較大(F數值小)時，這種現象更為明顯。因此拍攝過程中焦點必須調準，力求精益求精。也是由于景深小，長焦鏡頭不易拍攝多層次的全景畫面。

(二)長焦距鏡頭視場角小，機身、鏡頭的細微抖動，都會影響畫面的穩定，特別是在較遠距離拍攝時，畫面抖的更厲害。這種哆哆嗦嗦的畫面根本就沒法用沒法看，讓我們前功盡棄。因此使用長焦鏡頭拍攝時，保持攝像機的穩定成了頭等大事，最好的辦法就是使用三腳架。如果徒手持機拍攝的話一定要利用身旁的桌子、樹木、欄桿等可倚靠的東西穩定攝像機，注意站姿、控制好呼吸，將攝像機的顫動降到最低。

(三)長焦鏡頭相對孔徑有限，不宜在低照度環境下拍攝。

“紙上得來終覺淺，覺知此事要躬行”，攝影者要有事必躬親，敢為人先的勇氣。已經成功的例子顯出一種平穩固正的美感，即使含英咀華，如若一直墨守成規，固步自封，難免涸澤而漁。美的準則在變，美的探索不斷。唯有在掌握規則的前提下，試探性的前進，創造性的實踐，才能令攝像創作峰回路轉，云開天地闊。發揮長焦鏡頭的美學智慧，挖掘長焦鏡頭的創作潛力，攝影者們任重道遠。