褪盡暮氣現光華

把以往一度流行但如今已顯暮氣的老戲，融入今人思想觀念再加以精心打磨，使其獲得品位的提升，需要藝術的硬功和創新的精神。

學者型劇作家陸軍的作品，于清新伶俐、樸實親切中顯出精致細膩和詩情畫意。他對人物刻畫很有些辦法，總能設置許多生動風趣的細節，而這些細節常常摻雜著民間濃郁的喜劇色彩，具有泥土的芬芳魅力，野草的蓬勃生機，從而使人物的思維軌跡和前進方向總能讓人在會心一笑之后，自然而然地默許、認可。這或許正是陸軍作品的鮮明個性。

陸軍不但富有對現實生活的敏銳感覺并加以靈活發掘，而且能騰出一只手來另辟創作天地。滬劇《石榴裙下》正是陸軍捕捉現實題材之外的一次成功嘗試。

劇本的改編、重寫有時是非常艱難的。要出新，要獲得突破和提升，難度就更大。將趙燕士編寫、經戴俊生整理的《石榴裙下》（戴本）和陸軍的改編本（陸本）作比較，可以發現后者并非草率地改頭換面，而幾乎是重寫了一遍，從開篇到收尾，從整體構思到立意提煉，從情節鋪陳到細節設置，從人物身份性格到舞臺語言的活用等等都發生了改變。陸軍下的這一番功夫，是在辛勤積累和深邃思考后的噴發。

陸本與戴本的場次結構明顯不同。戴本共五場戲，分別是“夫人生日”、“貧困交加”、“移花接木”、“怒火中燒”和“玉成其事”。陸本則變為七場戲：“夫人生日”、“立群結婚”、“叔嫂‘情’露”、“‘孕婦’拍照”、“互訴衷腸”、“嫂嫂逐人”、“緣聚情滅”。戴本的“貧困交加”被整場拿掉了。在這一場里，原劇本寫二少奶奶未嫁之前與其母陷入困頓的艱難，由于人為夸張、巧合強加而導致了虛假性，非但不能引起讀者觀眾的同情，反使全劇失去了藝術的真實。陸本刪得不無道理。

戴本的“移花接木”那場戲，在陸本中大致相當于“立群結婚”。之后，陸本以二少奶奶的視角增寫了“叔嫂‘情’露”和“‘孕婦’拍照”兩場，圍繞二少奶奶與嫂嫂、二少爺的三角關系往深處開掘，使結構更繁密，對人物內心世界的把握更具有立體感。

而戴本的“怒火中燒”和“玉成其事”，到了陸本中成了“互訴衷腸”、“嫂嫂逐人”和“緣聚情滅”。前者單方面表現了嫂嫂對小夫妻的不滿，而到了后者筆下，人物關系被細化，從更為人性化的角度表現了人物之間的情感變化，表達了思想波瀾的起伏。三人間最后矛盾的激化，在戴本中只是表現了嫂嫂無助地“讓”出二少爺，徒喚命運奈何；而陸軍則不輕易放過，他極盡周折地反映了不同人物在生命危險中的不俗行為，以人性的光輝映襯出彼此的坦誠，并激起心心相印的碰撞。這還不算完，在三人關系的多次較量之后，陸本又把前文埋下的伏筆在此做了巧妙呼應，使嫂嫂的命運有了一個很大的逆轉，最終完成了一個不幸女人的悲壯結局。

其實，在戴、陸二本中，即使類似場次也有著很大不同。同樣是第一場“夫人（即嫂嫂）生日”，戴本不厭其煩重復推出一個個祝壽者，平鋪直敘地亮出每個祝壽者的丑態，手段陳舊老套，缺乏力量。陸本刪繁就簡，把次要枝節剪除，重點放到可以激起矛盾的人物、事件上，使情節更耐人尋味，矛盾更尖銳激烈，顯示出飛躍騰挪的美學意蘊。

通過比較，我還感覺到陸本對劇情矛盾的控制有張有弛，既拓寬了結構，也增加了張力，將一個原本情節瑣碎散漫、敘述平鋪直敘的普通事件變成了富有嚼頭和韻味的人生歷練，給人思索的余地。經一番改寫、補寫和重寫，《石榴裙下》由一個格調較低俗的故事成功“轉化”為對人性美的頌歌，不僅情節更合理，矛盾更集中，細節更堅實，而且使全劇詩情洋溢。

綜觀全劇，戴本的側重點放在偷情和三角戀的“事件”上，而陸本則把重心瞄準在人物塑造、心理的鍛打上。也就是說，陸軍是在事件基礎上著重刻畫和表現人物。

陸本把一些非必要的人物（如母親、兄長及一幫債主，祝壽的詩人、音樂家）盡數刪除，只留下幾個主要人物——二少奶奶、湘蘭夫人、二少爺立群以及用來營造詼諧氣氛的女仆吳媽，為夫人、二少奶奶治病的將軍府私人醫生。對戴本中的多位祝壽者只留下一位，并將其由文學博士改為淞滬晚報老板。這個人本就對夫人覬覦在側，內心卑劣齷齪，在正面進攻不逞后，就以登載緋聞相要挾。這一改寫，既暴露了無行文人的丑惡嘴臉，也使矛盾更緊張、劇情更可信——因為媒體強勢力量的侵入，會對夫人構成實質威脅，其危害性是不能不顧忌的，這也使夫人最后為挽救二少爺的政治生命不惜犧牲自己、與敵同歸于盡產生震撼心弦的力量。二少爺這個人物在戴本中不僅身份不太明確，而且性情懵懂。這樣的稚嫩青年與頗解風情的嫂嫂之間的碰撞，顯然有失平衡，缺乏熱力。經處理后，二少爺成了淞滬特別市議會議員，且還被提拔為公用事業處處長，年輕有為，政治前途不可限量。以這樣炙手可熱的身份地位暴出丑聞，無異于自掘仕途墳墓，其負面效應不可謂不強大。因此修補“過失”、維護自身形象與贏得愛情之間，就構成了一對尖銳矛盾。如此一來，二少爺的作為，特別是他在兩個女人之間的周旋就具備更濃烈的戲劇色彩。

原本只是叔嫂偷情、歹人作惡的濃艷低級趣味，現在成了化解仇怨、抑惡揚善的篇章，這種本質的跨越，最突出地體現在陸本把視角與焦點落在二少奶奶盧雯慧的身上。也許是意識到戴本中二少奶奶的來歷太令人生疑——一個農家女，父親不過是原將軍府的看門人，在名門閨秀間卻顯得那樣的知書達禮，那樣的楚楚動人，這種人為設置痕跡未免太不符合真實，因此陸本將盧雯慧這一人物進行了較徹底的“改造”，賦予其可信復可愛的性格特征。陸本把二少奶奶的身份改成金石書局老板之女，于是她就有條件自幼熟讀詩書，自有一種不凡氣質。而且把她與二少爺寫成是指腹為婚的關系，十一年前兩人在將軍府花園曾有一面之緣，少爺還為她被刺提供了白手帕，而她在血漬上繡成一朵花保持至今。她知禮溫柔，還會唱好聽的蘇南民歌。更重要的是，她在識破將軍府上的叔嫂曖昧關系之后，由失望、絕望到滋生愛心，呵護嫂嫂與自己丈夫二少爺的孩子，以自己的愛心理解了不幸的嫂嫂，用真愛換來嫂嫂的真情，以自我的完美表現贏得了寶貴的愛情。這些新的加工與刻意錘煉，對于二少奶奶形象的塑造發揮了重要作用。

當然，陸本對生活于將軍府里的人物的塑造似乎過于完美了一些。讀者和觀眾不僅感受到二少奶奶那顆水晶般的心，還可以感受到二少爺的愧疚之心和追求愛情的火熱激情，還能夠在女傭吳媽身上感受到勞動人民的善良、淳樸和慷慨的同情心，在洪醫生身上體會到博大的愛心和高尚的醫德。人們最后還從湘蘭夫人身上體會到她由怨生恨、由恨到惡，最終卻良心發現、立地成佛的苦心，并且以自我的犧牲完成人生的絕唱。到處是愛的潮流，到處是愛的歡歌，這似乎過于完美無暇了。過于通透圓滿的結局，讓人產生了藝術上的缺憾、美學上的不滿足。

陸本的用心，還體現在精心編織全劇大小場面和各個景觀上，包括設置了嫂嫂聽音樂以及對留聲機的幾次不同態度反映，還有以報童、小販、手藝人的吆喝、唱叫來銜接不同場次，以及在唱腔用詞上的精巧雕鑿。

與劇情的簡單和人物的粗鄙相關的是，戴本的唱詞總體顯得較輕佻淺俗，蕩漾著小肚雞腸的促狹情趣。相反，陸本對全劇的把握始終收放自如，文本多處皎潔生輝，言語中不僅注入詩情畫意，且顯現出優美、雋永的境界，唱詞上顯然又高出戴本一大截。

比如陸本給在開幕最先出現的女仆吳媽的唱詞：

夫人今朝慶華誕，忙壞了將軍府里廚師、跑堂、司機、賬房、保姆、花匠，啊呀呀還有我這個不大不小、不里不外、不上不下的勞碌胚。雖然是將軍去世已三載，這守寡的夫人卻越活越光彩。老古話：瘦死的駱駝大如馬。你看那達官貴人、名流賢士，祝壽的賓客排成隊，風光來。

這段唱詞，既交代了故事背景，為人物出現做鋪墊，而且活畫出吳媽的身份、性情，更在開幕就呈現出喜慶熱鬧的場面，足以把觀者的注意力揪過來，整段唱詞生動活潑，充滿生活氣息。類似的段落還有不少，如吳媽在第二場第3幕的一段唱詞：“喜酒吃好了，喜糖發過了；喜鈿到手了，喜事辦好了。客人走光了，辰光勿早了；二少爺好回來了，新娘子要困覺了。”這段唱詞交代了故事的因果，且具有特殊的世俗意味，帶有民歌的特有韻味。

在演唱處理上，陸軍不僅重點增加了主人公的獨唱，如第三場第5幕二少奶奶目睹了丈夫與嫂嫂的偷情場面之后的獨自哭訴等；還設置了主要人物的旁唱，如第五場第3幕二少爺暗中看到妻子呵護關愛嫂嫂與自己的孩子時深受感動，有一段發自內心的唱詞：

眼中景，如詩如夢如幻境；耳際聲，如歌如泣如天籟；面前影，如夢如云如彩錦；身邊人，如仙如佛如女神。雯慧啊，我多想把心中的呼喚喊出聲，又怕那溫馨的時光不溫馨。我多想把圣潔的畫面刻在心，又怕那恬靜的瞬間不恬靜。我多想把難堪的往事抹干凈，又怕那傷心的湘蘭再傷心。我多想把未來的生活重安頓，又怕那癡情的嫂嫂太絕情。說什么大丈夫一諾重千斤，動真情時才知道這不過是自欺欺人。

這些吟唱充分表現了人物心中苦澀歉疚、懊悔交加的復雜情感。有了這些心理活動，以下二少爺與二少奶奶之間距離的縮短、心意的連結才有了可能，而兩人互訴衷腸的感人場面就化成了真切的現實。

而且，陸本還增加了主要人物之間的對唱，有的更加凄惶，有的更加爛漫，有的更加澎湃，有的更加酣暢。如第六場第2幕，二少爺決定要斬斷與嫂嫂的情絲，于是向嫂嫂敬了“感恩酒”、“請罪酒”和“忘情酒”。湘蘭夫人有一段唱很能傳達她多情眷戀難以解脫的心意：“好一杯忘情酒，好一個忘山忘水忘故舊！你忘了風月，你忘了春秋，你忘了相思，你忘了紅豆。可你忘得了石榴裙下多纏綿？你忘得了鴛鴦枕邊盡風流？你忘得了偷歡播下多情種？你忘得了榮辱與共在小樓？”類似情感充沛的演唱段落，還有不少。

此外，陸本還運用三人分唱及多種不同聲腔、不同聲部的多重混唱等表現手法，多樣地賦予人物復雜的心理活動，圓潤地完成對人物的刻畫與塑造。這些手法的運用必然增加舞臺的交響效果，同時也在同一時空中寄托了更加悠長委婉的情致。