話劇的摩登樂章

巨大的白色帆板隔離出純凈的立體空間，正紅色的躺椅散發著奢靡的氣質，酒柜上明黃的花圈靜靜矗立著。如果不是最后一幕那長達20米的“天梯”，呈現在你眼前的似乎更像一臺精巧的小劇場話劇。

林兆華的《建筑大師》，難得一見的簡潔精巧。

蒼涼瘋狂的搖滾樂、金屬質感的寫字間、街道拐角巨大的反光鏡、低至演員頭頂的金屬吊燈構成了現實的空間；云朵上的人、游泳池里的蘋果又都是未知世界的訪客。

孟京輝的《艷遇》，空間、結構、運動、光影的完美融合。

這兩部意境迥異卻同樣備受矚目的話劇，一個嚴肅典雅，一個外柔內斂，卻都在不經意間演奏著一曲現代話劇和弦——同樣具有先鋒意識的導演，同樣閃耀的明星陣容，同樣具有現代感的表現形式，還有同樣大膽的風格嘗試。

《建筑大師》——“沒有表演的表演，不是戲的戲”百年前的倫敦，易卜生最具爭議的作品《建筑大師》被搬上舞臺，一時天下嘩然。百年后的上海，林兆華對該劇進行了全新解構，這部被形容為“沒有表演的表演，不是戲的戲”在首演時竟贏得了長達兩分鐘的掌聲。

按照導演“忽略對方的臺詞”的要求，臺上演員幾乎都在漫不經心地自言自語，但從這些略帶瘋癲、不著邏輯的臺詞中，人們依然可以窺見主人公內心的掙扎——那些于追名逐利中被舍棄的情感，無時無刻不在提醒著人類自身的丑陋與不堪。“我每天都生活在恐懼中，我害怕年輕人會來敲我門，他們會取代我，就像我曾經取代我的老師一樣。” 濮存昕飾演的建筑大師索爾尼斯在沉重的罪惡與愧疚中日漸老去，他擔心上帝有一天會沒收他用“良心”換來的名譽、地位、和至高無上的權威。然而，女孩希爾達的到來卻敲開了建筑大師的心，使他終于能直面曾經的所作所為和內心恐懼……“建筑大師”形象具有強烈的時代感和現代性，正如林導所說：“在當今的文學藝術界，像索爾尼斯這樣的人大有人在，他們想竭力保住自己的地位，害怕年輕人的敲門和威脅。”

為了讓觀眾緊跟人物內心情感變化，臨近尾聲時，濮存昕沿著長達20米、高可觸及頂棚的天梯緩緩而上，其緩慢而凝重的腳步敲打在劇場的上空，也敲打在每個觀眾的心里。

《艷遇》——“和生命中一切美好的事物相遇”《艷遇》復制了都市白領生活的原生態：從壓抑的辦公室到逼迫員工加班的老板，從借住的小公寓到虛偽的酒吧夜生活，從女主人公默默執著卻絕望的戀愛到男主人公與老板無奈的對抗。一切其實都與愛情無關，與迷惘無關，卻讓很多人在戲中看到了自己。

直接現實主義與未知主義為《艷遇》添上了濃重的實驗色彩。夏雨將當代都市人的孤獨、迷茫和猶豫不決細膩地表現出來，將人對情感和環境的考量進行了深度詮釋。而戲劇服裝與灰鼠偶頭的結合，也產生了奇異的超現實效果，將現代都市人的時尚感與困境中的掙扎展露無疑。

每個人都期待“艷遇”，但當“艷遇”真的來臨時，又會躊躇不前。伴隨著幾乎將戲劇舞臺音樂發揮到極致的“無類別搖滾”，這樣的困境不能不說直指人心。披著溫柔外衣的《艷遇》持著鋒利的劍芒從觀眾背后冷峻而來，孟京輝正在嘗試著新一輪的先鋒戲劇形式。