演奏時緊張情緒的心理淺析

摘 要：了解器樂演奏緊張情緒的主導(dǎo)動機及一些減輕緊張情緒的方法來幫助學(xué)生樹立良好的演奏心理，使其舞臺表演日益成熟、完美。

關(guān)鍵詞：緊張情緒；主導(dǎo)動機；信心；心理練習(xí)

中圖分類號：J62 文章標(biāo)識碼：A 文章編號：1004－2172(2007)03－0119－03

器樂演奏是一門表演藝術(shù)，由此決定學(xué)生的專業(yè)學(xué)習(xí)會以表演的形式在舞臺上體現(xiàn)，這就要求演奏者在演奏的過程中不間斷地、完美地表現(xiàn)出所要表達(dá)的一切。然而有許多學(xué)生在演出時出現(xiàn)過于緊張的情緒，影響演奏水平的正常發(fā)揮，導(dǎo)致演出效果差；同時使他們感到整個演出過程是一種痛苦的經(jīng)歷，從而挫傷其積極性并使其產(chǎn)生畏難情緒。

20世紀(jì)法國指揮家沙里·蒙什曾講述自己在初期指揮音樂會的情形，他說：“說實話，我不能說我在指揮樂隊演奏，因為我當(dāng)時只有—個念頭，盡快克服嚴(yán)重影響著我的恐懼心理。當(dāng)我走上舞臺時，我總有這樣的一種感覺，我仿佛覺得自己是在穿過一片濃密的大霧一樣，我感到頭重腳輕，好像地心引力已經(jīng)對我失去了效用，我仿佛是在一個夢幻的大海上飄動一樣。我當(dāng)時的指揮顯得非常機械，活像一個機器人，可想而知，這樣的指揮能讓我產(chǎn)生什么信服和滿足感?請不要問我：那場音樂會是否成功，因為我好像既沒聽見音樂，也沒看到聽眾，當(dāng)我在音樂會結(jié)束之后走下舞臺時，我心中竟產(chǎn)生一種久病痊愈和出院后的感覺。”是的，舞臺上的過于緊張會給演員帶來一定的精神痛苦，過于激動和緊張總是束縛著演員的手腳，還會直接影響演奏技術(shù)的發(fā)揮和記憶力，導(dǎo)致失誤和意外的出現(xiàn)，并可能使很好的創(chuàng)作構(gòu)思得不到充分的再現(xiàn)。

實際上，每個人都會有心情緊張的時候，但每個人緊張的程度則不相同。這不僅僅是因為人們的性格不同，還由于每個人產(chǎn)生緊張情緒的心理不同、動機不同。

每一位演奏者在登臺之前大多會感到心情緊張，因為會擔(dān)心自己忘記譜子，擔(dān)心發(fā)音方面會有問題，害怕在技術(shù)上出現(xiàn)失誤等。但筆者認(rèn)為，在這個表象的后面隱藏著人的精神和其它因素。在演出過程中演奏者的主導(dǎo)動機或許是想證實自身價值，或許是對達(dá)到好的創(chuàng)作成果的追求。正是這種內(nèi)在的想法、動機決定著演奏者的心理特點，激動情緒的程度。一個看重自我的演奏者越想通過演出彰顯自我，追求成功，其緊張情緒就越大，壓力感就越強，從而導(dǎo)致其緊張情緒超出正常的界限，變得更加強烈，有時甚至變成毀滅性的因素。

還有另一種不含“自我”成份的緊張情緒，那就是由于演奏者正在演奏自己特別喜歡的作品，他希望把日常生活中的各種感受、思想、感情等都認(rèn)真地表達(dá)給聽眾。俄羅斯巴揚演奏大師亞歷山大·斯卡里亞廖夫先生在接受記者采訪時說：“演奏前緊張心理是—個比較特殊的問題。至于我嗎，當(dāng)然了和所有人一樣，也緊張，但不多。我把它稱作為‘創(chuàng)造性的緊張’。在演奏前，我并不是從技術(shù)的角度去緊張、去擔(dān)心，在演奏過程中，出現(xiàn)錯音，這很正常，到今天為止，我也彈了很多有錯音的曲子，這并不是最重要的，最重要的是什么呢?我是從另一個角度，也就是從那些作曲家和作品方面去擔(dān)心、去緊張，我需要準(zhǔn)確地去表達(dá)他們的思想。不至于為錯誤的表達(dá)而感到尷尬。我認(rèn)為這是最重要的，所以需要全身心地投入到演奏中去。這就是我如何看待和解決演奏前緊張心理的辦法”。

一個具有正常緊張情緒的演員在演出過程中，能夠全身心地投入到自己的演奏中，將觀眾的注意力集中在他的音樂上。觀眾會被—個敞開心扉的人而不是一個念念不忘自我的人所吸引。俄羅斯宗教哲學(xué)家尼古拉·別爾加耶夫說：“—個人只有從自我中解脫出來，他才能體現(xiàn)自我……走出自我便是獲得自我?！睅椭鷮W(xué)生檢查分析自身的心理動機是“自我的”還是“無私的”，將會有利于他們在演奏藝術(shù)道路上的成長。

舞臺上緊張的心理和事先的準(zhǔn)備成反比，要想在正式演奏中達(dá)到良好的效果，就必須在演奏前作充分的準(zhǔn)備，只有這樣，演奏者才能滿懷信心地走上舞臺。首先教師要求學(xué)生對自己所演奏的樂曲進(jìn)行絕對熟練的掌握。這種掌握包括：1．對樂曲藝術(shù)內(nèi)涵的深刻把握。一部音樂作品中的旋律、節(jié)奏、節(jié)拍、速度、力度、音區(qū)、音色、和聲、復(fù)調(diào)、調(diào)式、調(diào)性等這些基本的音樂語言要素經(jīng)過排列組合，相互配合，構(gòu)成了這部作品特定而又豐富的內(nèi)涵與形式。因此在演奏前必須對其進(jìn)行研究分析并正確理解所要表現(xiàn)的東西。音樂是用音響塑造境界、想象境界、追求境界，境界對于音樂表現(xiàn)而言是至關(guān)重要的。應(yīng)在整體把握準(zhǔn)確的基礎(chǔ)上突出主題，分清強弱，使所塑造的音樂形象個性鮮明，生動感人。2．技術(shù)難點的解決。在日常練琴過程中，對存在技術(shù)難點的片斷，應(yīng)采用“慢練”的手法，它是克服一切技術(shù)障礙之本。慢練尤如“放大鏡”，使演奏者能謹(jǐn)慎地注意演奏過程中的每一個細(xì)節(jié)，它也是快速彈奏的基礎(chǔ)。

其次，盡可能為學(xué)生創(chuàng)造各種環(huán)境，組織他們經(jīng)常在同學(xué)、親朋好友等小范圍聽眾前演奏；在一些聽眾人數(shù)較少的、壓力較輕的公開場合演奏；或到演出場地進(jìn)行預(yù)演，以適應(yīng)舞臺環(huán)境。盡可能給學(xué)生制造現(xiàn)場氣氛，使他們有身臨其境之感，從而在心理上得到鍛煉，并有助于他們發(fā)現(xiàn)和彌補平時練習(xí)中不易察覺的問題。通過此類方法讓學(xué)生對舞臺演奏進(jìn)行適應(yīng)、熟悉，那么舞臺演奏的緊張心理自然會減退。

第三，塑造學(xué)生的自信心及熱情。信心是放松的基礎(chǔ)，對任何程度的學(xué)生，都應(yīng)以鼓勵為主。阿圖爾·魯賓斯坦曾說：“當(dāng)我走上舞臺，我便是國王?！弊寣W(xué)生在舞臺上不要自我懷疑，相信自己的技術(shù)，并能欣賞自己的優(yōu)點。另外幫助他們回顧曾在演出中取得的好的成績，使他們感到心情舒暢，增添精神力量和信心，讓他們帶著樂觀的情緒、濃厚的興趣和滿足感去從事音樂演奏活動。同時還應(yīng)讓學(xué)生熱愛表演，激發(fā)他們的表演欲望，把演出視為和觀眾之間的情感交流，享受為他人創(chuàng)作音樂，使他人從音樂中獲得滿足而帶來的愉悅感受，盡情體驗演奏過程本身給他們帶來的快樂。

登臺前，演奏者應(yīng)先讓自己平靜下來，避開后臺的雜亂氣氛，進(jìn)行心理活動練習(xí)。這種練習(xí)指脫離樂器和樂譜，僅在頭腦中反復(fù)思考演奏中實際動作的進(jìn)行過程。心理練習(xí)是一種想象練習(xí)，它不受時間、地點、器材的限制，肌肉不會產(chǎn)生疲勞。經(jīng)常進(jìn)行心理練習(xí)能收到較好的訓(xùn)練效果。俄國鋼琴家馬爾克哈姆布爾格說得好：“問題不在于一個人花了多少時間在鍵盤上，而是動了多少腦筋在鍵盤上，我的最好的練習(xí)都不是在鍵盤上做的，我用思考去解決問題。”大提琴家納塔利婭·莎霍美斯卡婭也曾說：“不用樂器，通過自己的大腦所進(jìn)行的作品演練過程，同時努力地想象現(xiàn)場演奏的情況，這樣可以使演奏家特別清晰地意識到作品的趨勢與內(nèi)容，這在一定程度上有利于他減輕舞臺緊張心理?！毙睦砭毩?xí)可以使練習(xí)者具有清晰的思維能力、想象力和高度的注意力，有助于使自身處于有強烈的演奏欲望和良好的演技狀態(tài)中。

剛登上舞臺時，學(xué)生很難完全擺脫緊張的情緒，做到全身心的投入，往往彈得過于拘束。在演奏開始后隨著情緒的逐步穩(wěn)定，全身發(fā)緊的狀況開始慢慢地出現(xiàn)緩解，表演越來越自由，漸入佳境。一位從事拆除炸彈的專家說：“當(dāng)我到達(dá)現(xiàn)場時，感到心臟跳得特別快，害怕手不聽使喚。害怕出事，害怕判斷不準(zhǔn)。在穩(wěn)定情緒以后，集中精力，全身心地投入時，就忘記了所有，直到完成工作?！卑匚鳌げ伎嗽凇兑魳芳倚睦韺W(xué)》中提到“當(dāng)你被你正做著的事所吸引，你就可以不去理會其它事”。消除舞臺緊張心理的方法就是全身心地關(guān)注當(dāng)前這一時刻需要做的事。為了達(dá)到好的演奏效果，讓學(xué)生在剛開始演奏時就把自己的全部精力有意識地集中在自己的每個行動上，集中于他正在演奏的音樂作品本身，自始至終跟著音樂走。保持耳朵始終敏銳的聆聽自己演奏的每個聲音的音質(zhì)、音色，每一個樂句的強弱起伏，隨時調(diào)整手在擊弦時的狀態(tài)，傾聽自己彈奏的實際音響，讓身心都融入到音樂當(dāng)中，努力使自己冷靜、準(zhǔn)確地表達(dá)。當(dāng)把注意力集中在一個目標(biāo)上時，心中的疑慮、恐懼和一些雜念就被排除了，而演奏自然就會順利地進(jìn)行，進(jìn)入自由之境，真正做到隨心所欲。 綜上所述，舞臺演奏是一門藝術(shù)，在整個表演的過程中，復(fù)雜的心理活動始終貫穿其中。因此，教師應(yīng)幫助學(xué)生提高心理素質(zhì)，認(rèn)識和樹立正面的、積極的演奏情緒，通過長期訓(xùn)練，使學(xué)生具備較好的演奏心理，將舞臺表演視為一種令人愉快地、與他人分享音樂樂趣的過程。

責(zé)任編輯：郭爽