淺談陶瓷山水畫的布局

一件好的陶瓷山水畫作品，首先源于好的構圖，合理的布局。

布局，也叫章法，在南齊謝赫的六法中稱之為經營位置。歷代畫家對于布局都十分重視。唐代張彥遠說“經營位置，則畫之總要”。

布局對一幅陶瓷山水畫關系很大。要能夠充分運用布局的方法，使畫面的布局十分合理，首先應該了解作者對自然山水的觀察方法以及借鑒中國畫的透視法。國畫理論對我們陶藝工作者有直接指導意義，而優秀國畫山水作品則向來是我們每個從事陶瓷山水創作者的最好導師。一幅好的陶瓷山水作品，同樣具有國畫的韻味，因此陶瓷山水與國畫山水唯一的區別就是繪制工具、材料的不同，而從構思到創作乃至繪畫無不一脈相承融會貫通，像王錫良大師的瓷板畫《黃山西海》，與其說是陶瓷精品，不如說是一件藝術韻味極高的瓷上國畫作品。因此，也提醒我們應從國畫作品中汲取靈感，吸收營養，才能達到完善我們陶瓷山水作品藝術性的目的。

綜覽歷代優秀的山水畫，有的山重水復，密而不窒；有的一山一樹，疏而不簡，還有的取全景，使畫面覽之不盡，如《長江萬里》《溪山無盡》《溪山清遠》《南巡圖》等。還有作局部特寫的，明豁爽朗，如南宋素有“馬一角”之稱的畫家馬遠的名作《寒江獨釣圖》。畫面上，扁舟、微波、漁翁、空白，和諧地組成一幅完整的藝術圖象。寥廓蒼茫，清新恬靜，多么富有詩意！這是一幅從布局到繪畫，乃至意境都趨于完美的經典作品。

因此，我們應多看古今名人國畫和陶瓷作品，學習他們的布局，領略他們的意境。除了山的脈絡之外，平地、橫坡、林木、水流、村舍、建筑，都要順勢自然，“路有出入、水有來源”。來龍去脈要交待的清楚。

布局同寫文章一樣，段落結構、組織安排，要有一個統一的構思。眼前的影物，只是一個局部，而一幅畫，則應該是一個整體，是集中、提煉、概括而來的。置陣布勢，是將自然的素材，經過藝術加工，使之有條理，在畫面上形成一個完整統一的整體。

張斂聚散。張斂指畫中之勢向外伸展或向內收斂，山石云樹，泉流路徑勢向外伸開，有的其勢向內，斂意較靜，張意較有動感。聚散與疏密相近，樹屋、牛羊馬群、飛鳥、船舶、林木、峰石、云層、梯田、水石都有聚散，聚散張斂相結合。

平奇斜正。樹木山峰崖石，有的平正，有的奇險，奇險處不可多，故畫論中有奇在筆里之說。所謂奇者，當于筆墨中求之，董源、巨然多用披麻皴，較為平夷，但用筆棉里藏針，筆墨渾雄、氣味醇厚、平坡洲諸，遠樹點簇以成之，“平淡天真，一片江南”，能于平淡的畫境中表現出江南特點而又意味雋永。馬遠、夏珪山水畫多作奇險之景。但奇險之景或奇峰怪石，并不一定入畫。一幅畫中，有取斜勢者，有取正局者，山林峰石，遠水、路徑、建筑，有正有斜。山腳本平，而平則易板。有用云遮之以取斜勢者。又如風帆，略帶傾斜之勢，而畫中往往作大的斜駛，取其動勢。

均衡變化。景物的高低、大小、虛實、疏密、輕重、主次、上下、左右要求均衡妥貼而又有變化，不使對稱呆板。令人注意的東西，如建筑物、橋梁、船只、人及動物等面積雖小，份量卻重；山石云林水波，面積雖大而份量卻較輕，如左邊一片樹林，右邊遠山一抹，加小舡即可平衡。再如近處疏林，觀閣小橋，面積不大而疏疏落落，上面云山大片相稱。如把上二圖中小的部分加大，份量上就不大相稱了，看起來也就不平衡了。均衡變化如錘稱物，物大與紐近，錘小而鈕遠，自然均衡。

古代郭熙的三遠法是陶瓷山水創作布局的良師，三遠法即高遠、深遠、平遠。

三遠往往結合著使用，高、深又遠、深與遠、既高而遠等。有的高為主，有的深為主，或以平遠為主，為主的份量都可以有多有少，相互變化，使用這三遠來進行畫面的布局，則變化就會很多。如近代陶瓷名家汪大滄以及“珠山八友”之一的汪野亭，在布局方面造詣極高，他們既能熟練的運用三遠法，以及張斂聚散，平奇斜正，均衡變化等布局的要領，同時深入生活，體察自然，創作出一件件精美的陶瓷山水作品，為陶瓷界后輩所景仰。

以上各種布局方法都是要常運用的。看真山水，學古今作品，理解并通過實踐，反復練習，逐步掌握，還要在寫生中應用。

綜上所述，好的布局是一件優秀陶瓷作品的源泉，它既能體現出作者對于一件陶瓷作品的精神追求，又能展示作者在經營位置方面的總體素養，合理的布局是一件精美陶瓷作品的靈魂和精髓所在。