論近代陶瓷中的博古紋

摘要：本文通過對博古紋的起源及其在陶瓷裝飾中的應(yīng)用作了初步的探討，回顧了博古紋發(fā)展的脈絡(luò)。繼而著重對近代博古紋進(jìn)行了深入的剖析，揭示了其隨著時代發(fā)展而呈現(xiàn)出的藝術(shù)風(fēng)格的變遷。

關(guān)鍵詞：近代 陶瓷 博古紋 藝術(shù)風(fēng)格

－、博古紋的由來及含義

博古即指古代器物，由宋《宣和博古圖》一書而得名。北宋大觀年間，宋徽宗命人編繪《宣和博古圖》一書，全書共三十卷。書中收錄了宣和殿所藏商至唐代銅器800余件，因集宋代所藏前朝青銅器之大成，故名博古。后來，博古一詞的含義有所擴(kuò)大并加以引申，凡是在工藝品上裝飾鼎、尊、彝、瓷瓶、玉件、雜寶、盆景、琴棋書畫等題材以及添加蔬果作為點(diǎn)綴的紋樣，皆以博古名之， 寓意清雅高潔。

二、博古紋作為古代瓷器裝飾圖案的興起與發(fā)展

博古紋的出現(xiàn)使中國傳統(tǒng)的裝飾紋樣又增加了一個新成員。這種題材自宋代產(chǎn)生后就廣泛地出現(xiàn)在各種工藝品上，然而博古紋應(yīng)用于瓷器裝飾的歷史并不長。據(jù)現(xiàn)有資料來看，博古紋作為瓷器裝飾紋樣興起于明末——萬歷、崇禎年間。明萬歷、崇禎時期飾有博古紋的瓷器數(shù)量非常有限，目前所見多為青花和五彩器物，紋樣多以花瓶、花架為主，構(gòu)圖簡約，繪畫技法不高，紋飾多變形夸張，也沒有形成定型的紋樣。

清初由于受明末戰(zhàn)亂的影響，景德鎮(zhèn)的瓷業(yè)生產(chǎn)處于恢復(fù)期，博古紋的總體藝術(shù)水平不高。順治博古紋構(gòu)圖疏朗與繁縟之風(fēng)共存，畫法不精，紋飾隨意，層次感稍差。夸張變形的畫法有明末遺風(fēng)。清康熙、雍正、乾隆三朝，由于社會經(jīng)濟(jì)文化比較發(fā)達(dá)，官、民窯瓷業(yè)的恢復(fù)和發(fā)展，帝王酷愛瓷器以及國內(nèi)外市場的擴(kuò)大，景德鎮(zhèn)的制瓷業(yè)臻于鼎盛。博古紋的發(fā)展同瓷器盛衰的命運(yùn)緊密地連在了一起。如同康雍乾三朝瓷業(yè)發(fā)展的如日中天一樣，博古紋的發(fā)展在此期也進(jìn)入了其發(fā)展史上的黃金時代?？涤呵┕偶y瓷品種豐富多樣，有青花、五彩、青花五彩及色釉等。此時的博古紋講究吉祥寓意，寫實(shí)與寫意兩種風(fēng)格并存，繪畫較為精湛細(xì)膩，構(gòu)圖舒展大方，錯落有致，線條流暢硬朗，設(shè)色柔和淡雅，亦有明快艷麗之作。裝飾技法新穎多姿，有開光、描金、凸雕等。此三朝中康熙博古紋的藝術(shù)成就最高，雍正朝始創(chuàng)的淡描青花博古紋亦頗為新穎別致。嘉慶博古紋的藝術(shù)水平較之前朝有所下降，但紋飾的組合頗有新意，對晚清博古紋的題材提供了借鑒。

三、近代博古紋的藝術(shù)特征

清代道光以后，尤其是鴉片戰(zhàn)爭以后，中國不斷遭受西方列強(qiáng)的侵略和瘋狂掠奪，經(jīng)濟(jì)蕭條，國勢日衰。以景德鎮(zhèn)為中心的中國制瓷業(yè)日趨衰落，具體表現(xiàn)在瓷器質(zhì)量下降，數(shù)量銳減，總體藝術(shù)水平不高。在這樣一個瓷業(yè)衰敗的大環(huán)境下，博古紋的發(fā)展亦呈下滑之勢。然而，中國近代瓷業(yè)雖不斷沉淪，但是聰明的陶藝家仍創(chuàng)造了許多不朽之作，猶如黑夜里露出的點(diǎn)點(diǎn)星光。因此近代的瓷器仍有許多可圈可點(diǎn)之處。博古紋的發(fā)展亦是如此。

道光博古紋瓷較嘉慶時更為多見。除承襲傳統(tǒng)風(fēng)格之外，也有創(chuàng)新之舉，常用組合紋樣來表達(dá)吉祥寓意。道光博古紋繪畫較為工細(xì)，構(gòu)圖滿亂繁冗，缺少博古紋應(yīng)有的清新自然之風(fēng)。此外，道光凸雕博古紋形態(tài)逼真、造型秀麗，具有很高的藝術(shù)成就。咸豐博古紋繼承和發(fā)揚(yáng)了道光常以組合紋樣表達(dá)吉祥寓意的題材，其構(gòu)圖疏朗俊秀，常在開光內(nèi)繪博古紋，但紋飾所占畫面較小，繪畫大多較為細(xì)膩，喜加金彩。同治博古紋有精細(xì)與粗糙兩種風(fēng)格，構(gòu)圖多為通景博古，少見前朝的開光式構(gòu)圖，其紋飾繁縟有道光遺風(fēng)。中國古代界畫風(fēng)格博古紋的出現(xiàn)，是同治博古紋的一大亮點(diǎn)。

光緒一朝存世的博古紋瓷數(shù)量較多，常見博古紋器物以瓶、罐、杯、盤等為主。多采用粉彩、五彩等裝飾技法，圖案多為通景博古或開光博古，構(gòu)圖大都較為飽滿，施色明快純正，線條流暢，繪畫精細(xì)，層次感較強(qiáng)，其博古紋的藝術(shù)水平較高，在晚清博古紋中占有重要地位。由于光緒一朝處于新舊社會制度的更替之中，這種社會巨變反映在文化藝術(shù)上，表現(xiàn)為既有對傳統(tǒng)的繼承，又有在此基礎(chǔ)上的創(chuàng)新。因此光緒博古紋的發(fā)展趨于多樣化。依據(jù)裝飾風(fēng)格的不同，將其分為二類，即古代界畫風(fēng)格的博古紋以及油畫風(fēng)格的博古紋。

1、古代界畫風(fēng)格的博古紋 界畫是以繪制宮廷建筑為主的畫科，宋元時期盛行。此種風(fēng)格的博古紋構(gòu)圖飽滿，線條極其細(xì)密工整，所繪紋飾一般較為準(zhǔn)確。此種界畫韻味極濃的博古紋為同治朝所首創(chuàng)，發(fā)展到光緒年間更加完善精美，是別具一格的博古紋。如清光緒鋪首銜環(huán)大花瓶，這是著名瓷畫家許品衡的一件作品。他的博古紋嚴(yán)謹(jǐn)工麗，藝術(shù)價值很高，顯示了深厚的藝術(shù)功底，存世作品較多。此器一側(cè)繪博古紋，一高大的花瓶居于畫面的突出位置。瓶身上部以幾何紋、蕉葉紋、朵花紋等做輔助紋飾。器腹主題紋飾為山水圖，連綿起伏的高山、茂盛的樹木等均清晰可見，意境深遠(yuǎn)。由于光緒年間盛行淺絳彩瓷畫，此山水圖明顯受其影響，畫面有朦朧淡雅之感。瓶口內(nèi)插一牡丹，牡丹以粉彩繪成，層次感較強(qiáng)。碩大的牡丹花嬌艷吐芳，花朵肥潤，為光緒此類紋飾的典型特征。花頭雖被夸大，但毫無失真之感，反而顯得更加美艷絕倫。花瓶前部有瓷屏、書函、香爐等擺件。瓷屏所繪山水畫，亦有淺絳彩之風(fēng)，猶如仙境一般。香爐器身飾以幾何紋和蕉葉紋。旁間以盆花、罐、水盂、古琴、書函等?；ㄅ鑳?nèi)植牡丹、菊花。菊花花瓣勾畫細(xì)膩逼真，仿佛能聞到菊花的清香。罐倒地而臥，常以此種形態(tài)出現(xiàn)在博古紋中。以蔬果作為點(diǎn)綴是許品衡博古紋的顯著特征，并帶有較強(qiáng)的吉祥寓意，如常以兩個柿子寓意事事平安。此博古紋還特別重視對器座的描繪，器座對于烘托和美化器物能起到重要作用。器物所配的器座都有恰當(dāng)?shù)脑煨秃蜏?zhǔn)確的比例關(guān)系。例如香爐一般呈圓形且較穩(wěn)重，它下面的器座宜應(yīng)做得相對敦實(shí)，也盡量選用一些較深的顏色，這樣可以顯出其渾樸凝重。此博古紋構(gòu)圖繁縟有道光遺風(fēng)，設(shè)色明麗純正，線條細(xì)密嚴(yán)謹(jǐn)，對器物細(xì)部的描繪亦很規(guī)矩，極具界畫韻味，從線條的運(yùn)用及設(shè)色等方面看，不遜于康熙博古紋的藝術(shù)水準(zhǔn)。

2、油畫風(fēng)格的博古紋油畫是如實(shí)描寫自然的最有效的藝術(shù)形式，講究透視關(guān)系、立體感和色彩的運(yùn)用。清末中國瓷畫家博采眾長，吸收西方油畫的表現(xiàn)技法，不斷推陳出新，使博古紋瓷畫的風(fēng)格更趨多樣化。如蔣源祥的博古紋瓷屏，此圖乃蔣源祥于光緒31年（1905年）所繪。圖中花瓶占據(jù)畫面的顯著位置，高大的花瓶呈方形，立體感較強(qiáng)，方瓶上部以卷草紋和倒垂蕉葉紋為飾。器腹繪有山水圖，遠(yuǎn)處山巒高聳，近處樹木郁郁蔥蔥，頗有青綠山水之風(fēng)。器腹亦見有開光裝飾，但僅露局部，應(yīng)為魚藻紋。瓶口內(nèi)插牡丹一枝，花頭、葉片形態(tài)逼真?；ㄆ颗杂袝⑴杈暗?，間飾以水仙及柿子?；ㄅ璧妮喞杂怖实木€條勾出，花盆器身亦以山水畫做裝飾。山石盆景應(yīng)用于博古紋中具有典型的時代特征，盆景中山石以皴擦技法繪成，具有明顯的陰陽向背關(guān)系。書函畫法變形夸張。特別值得一提的是牡丹花頭的畫法，傳統(tǒng)的花頭大都以五彩，粉彩等技法來表現(xiàn)，而此時的牡丹花頭畫法明顯受到了西方油畫的影響，花頭施色厚重，透視關(guān)系明顯，層次感較強(qiáng)，這種技法的應(yīng)用使博古紋具有較強(qiáng)的油畫效果，這是對博古紋瓷畫的一種豐富和提高。畫面左上角題寫“清瓶隨意插新花”以及作者、干支紀(jì)年、創(chuàng)作地點(diǎn)等款識，頗具文人畫風(fēng)格。清末瓷畫家注重詩書畫印的完美結(jié)合，所謂“詩中有畫”，“畫中有詩”，詩書畫印四者珠聯(lián)璧合，使瓷畫充盈著書卷氣，提高了瓷畫藝術(shù)的品位和意境，故清末瓷畫家常題名或鈐印來張揚(yáng)個性。而中國古代瓷畫是集體勞動的結(jié)晶，所謂“過手七十二，方克成器”，故極少見到古代瓷畫家的名款。此博古紋構(gòu)圖相對集中，疏密有致，以花瓶、盆景為主，強(qiáng)調(diào)線條的運(yùn)用，常利用硬朗的線條轉(zhuǎn)折來增強(qiáng)器物的立體感。尤其是借鑒西方油畫技法來表現(xiàn)博古紋，并取得較理想的效果。

四、結(jié)語

博古紋產(chǎn)生于宋代，到了明末成為瓷器上的裝飾紋樣，康雍乾三朝是其發(fā)展史上的頂峰。近代博古紋雖總體藝術(shù)水平呈下滑趨勢，但仍有許多特色可言，此時的博古紋承前啟后，既有 對傳統(tǒng)的繼承，又有新的創(chuàng)舉，紋樣題材進(jìn)一步豐富并趨于定型，尤其是同治朝極具界畫風(fēng)格和光緒朝油畫風(fēng)格博古紋的出現(xiàn)，為博古紋的發(fā)展注入了新鮮的血液，使博古紋的風(fēng)格趨于多樣化。近代博古紋是其發(fā)展鏈條上不可缺少的重要一環(huán)，它的成熟必然對現(xiàn)代瓷畫博古紋的發(fā)展提供了借鑒。直到今天在中國尤其是在景德鎮(zhèn)仍然有許多瓷畫家把博古紋作為瓷畫裝飾的重要題材，并創(chuàng)造了許多藝術(shù)價值較高的博古紋瓷畫作品。