景德鎮元代陶瓷雕塑時代特征

摘要:元代，景德鎮瓷質胎釉的潔白青幽，致密堅硬的性能，客觀上為工藝技術的精微、細膩的制作提供了優越的材料應用條件。特別是解決瓷胎骨質配方之后，更有利于陶瓷造型的精雕細刻。在這種技術因素之外，形成景德鎮元代陶瓷雕塑講求精巧之風，主要還是受中亞、西域以及藏傳佛教文化影響，將許多繁復、華麗、細膩的裝飾造型格調吸納、轉化，形成元代特有的陶瓷雕塑精致的塑造品位，提升了陶瓷造型工藝美的特質。

關鍵詞: 陶瓷 景德鎮 元代雕塑 青白釉 時代特征

一、以景德鎮為中心的元代陶瓷雕塑狀況

中國陶瓷雕塑發展至元代，中國各地的諸多窯場受連年戰火的摧殘大多停燒，少許在蕭條中飄搖。惟獨景德鎮處于偏僻的江南山區，免遭戰火的侵擾，不僅維持了原有的生產力，而且以開放的姿態匯集了全國各地來的能工巧匠，使瓷業更加繁榮和進步。元人蔣祈在《陶記》中說：“景德鎮陶，有窯三百余座，”可見元代時期景德鎮瓷業的興盛。加之元代景德鎮又設有“浮梁瓷局”專事瓷器貿易，樞府窯，又為皇室提供優質瓷器，客觀上對提高景德鎮制瓷工藝起到了非常大的促進作用。由于上述各種社會因素的促成，元代瓷業發展最顯著的特征是景德鎮成為全國制瓷中心。其制作的瓷器，在全國起著獨領風騷的作用。

景德鎮瓷業中心地位的確立，對中國陶瓷雕塑的發展具有重要意義。因為陶瓷雕塑是這一中心地位不可或缺的組成部分。宋代景德鎮窯陶瓷雕塑，多為青白釉裝飾，制作上比較注意精雕細刻，講究文質纖巧的風格，但僅重視瓷器的外在形式表現，忽略了瓷的內在質量。因而，宋代陶瓷雕塑雖形式豐富、精致，然由于胎質粗松，在高溫下容易變形，往往造成陶瓷雕塑制造上先天不足，難以完美的窘境。元代景德鎮采用瓷石加高嶺土的“二元配方”的方法從根本上改變了瓷胎性能，提高了燒成溫度，使胎質更加堅硬細密，大大減少了瓷胎造型變形，脫斷現象。制胎工藝進步，為陶瓷雕塑的精雕細刻和塑造形象的完整，開拓了更為廣闊的表現空間。

景德鎮陶瓷雕塑的表現形式十分豐富，單件制品與器物類裝飾制品都較宋代有所變化、派生出許多新品種。表現出對空間把握的能力較前代更為提高。元代的單件制品如：瓷俑、佛像、在繼承前代傳統的技藝基礎上，進一步把握了所塑形象的特征，達到了一個新的表現境界。如佛像雕塑品，前代表現形式多取正面端莊式，左右對稱，少有變化。至元代則饒有多變，佛像姿態出現了側身面像，回眸、顧盼等文人氣十足的心象大有展現。浮雕的制作在宋代的基礎上又有發展，出現了器物開光形式固定表現區域的浮雕裝飾形式，頗有西域伊斯蘭陶器文化特色。浮雕的制作，在元代又因明器和大量實用、擺設品的豐富需求，日益精細，成為相對獨立，呈主流審美形象的雕塑形式。元代紅釉谷倉上的浮雕就屬這種例子。另外，鏤雕的制作更為精進，與浮雕和器物造型結合成為復雜而又精致的工藝性特強的雕塑制品，有向貴族化審美情趣發展的趨勢。

元代觀音像的塑制堪稱中國陶瓷史上的曠世一絕，出土于北京元大都遺址的景德鎮產《青白釉瓷觀音》，是一件極其精致細膩的制品。此像高67厘米，頭頂寶冠，上飾精美花卉，發式刻劃整齊，面部豐滿、眉目清秀、微含笑意。其身著薄衫，滿飾復雜多變的瓔珞紋，裸胸露足，一臂自然扶座，一臂斜枕于膝，呈端莊坐姿，慈祥和藹。雕塑手法生動、洗練，繁簡有度。瓔珞、花飾、衣紋均是徒手捏制，拼接而成，是模印、捏塑結合塑制的精典之作，為藏傳佛教梵式造像的典范。

反映元代雜劇，戲曲興盛的瓷塑瓷枕，其雕塑技藝極其復雜，傳遞出元代崇尚繁復細膩，多變直觀的審美心理。象青白釉廣寒宮枕，陶瓷雕塑技法聚于一體。宮殿門框、窗欄以透雕法雕制，君王、待從、宮女用圓雕塑制，欄桿、殿宇用浮雕圖飾，待各類部件完成，又需根據宮殿形制將建筑模型和人物組裝、安置到位。此枕繁復疊套、精細入微的工藝史無前例、堪稱一絕。采用如此技藝塑造的瓷枕，也有宋代的那種孩兒枕和祝福枕等內容，與廣寒宮枕一樣，雕塑復雜而精細，反映出元代瓷塑裝飾化傾向。

青白釉瓷塑雖然在元代的景德鎮仍是主流，但青花釉里紅、紅釉等瓷塑裝飾化的突顯也是一個不可忽視的發展現象。出土于景德鎮市郊凌氏墓的紅釉瓷俑，是元代晚期制品。這批瓷俑一反模具制作的方式，均實心塑造，一次性燒制成品。頭冠衣飾全紅釉裝飾，執笏拱立。人物舉止雅拙，承唐宋時期民間泥塑遺風。另外，帶有民間生活用具特色的模型也有塑制，如瓷磨、農具、筆架等顯露出對漢代模型制作的繼承和發展。上述現象，說明元代陶瓷雕塑是朝氣蓬勃地發展，它不排斥任何審美塑造，更具多元集合特色。

二、景德鎮元代陶瓷雕塑時代特征

元代以開放的姿態更多地吸納了中亞、西域文明，給景德鎮陶瓷雕塑提供了多元化發展空間。宋青瓷雕塑繼續燒造，“樞府瓷”印紋浮雕裝飾的出現，青花、釉里紅的燒造，給中國陶瓷雕塑藝術帶來了空前的機遇。

在元代，青白釉陶瓷雕塑延續南宋傳統，刻劃、堆塑、鏤雕、貼印仍很盛行，其中雕塑形式較強的皈依瓶和各種瓷尊、蓋罐仍以捏塑、壓印、鏤剔手法為主；動物形象趨向怪異；立俑形制清秀恬淡；多變的花草果木浮雕與宋代雕塑精神一脈相承，仍顯其主流文化特色。卵白釉的發明創造，以乳脂般色澤體現了元朝貴族的尚白心理，展現出的厚重、壯美的審美特征滲透了陶瓷浮雕紋飾的審美內涵，那種對稱式的簡練、疏朗和纏枝花卉浮雕模印卵白釉裝飾效果，記錄了元朝貴族的喜好。

由于元代十分尊崇藏傳佛教，“梵式”造像逐漸在中原大地興起也影響著景德鎮陶瓷雕塑的塑造。這種造像珠光寶氣，端莊富貴，制作技藝非常講究，技術含量高，有很高的工藝品味。作為藏傳密宗喇嘛使用的手執法器金剛杵一類形制，元代也有陶瓷雕塑的仿制品。這說明元代已出現了精仿金銀銅等金屬佛教用具，大多制作精巧、采取雕、刻、鏤、塑等手法，經模制印坯敷卵白釉燒制而成。

元代重視瓷器的對外貿易，從當時在景德鎮設立官辦瓷局可見一斑。此時，青花瓷趨于成熟，釉里紅創燒有成，這一全新陶瓷品種出現，直接影響著陶瓷雕塑的創造。一批融入青花釉里紅裝飾意味的帶有雕塑語匯的西王母神像，蓋罐、谷倉、三足爐、舟、硯滴，小動物飾品給人耳目一新的感覺。如一些雕花器物類造型，器物四面有幾何花形開光，雕塑、釉彩四種不同圖案，與罐體透雕紋青釉裝飾相得益彰，分外華麗。元代陶瓷器物采用雕塑與釉彩結合的裝飾方式，實際上與當時中外文化交流有關，因為這些器物圖形裝飾可在伊斯蘭器物裝飾上找到影子。這種開光鏤雕形式的出現，不僅體現了國際貿易的需要，也豐富了景德鎮陶瓷雕塑藝術表現手法，是景德鎮陶瓷雕塑向彩塑方向邁進的過渡性征兆。同樣，青花釉里紅用于瓷塑裝飾，也在元代有所反映，最典型的是一些人物塑像裝飾運用青花釉里紅材料，更加明顯地弱化了雕塑自身的體感語言，陶瓷雕塑造型為便于彩飾，往往簡化衣紋褶皺等轉折關系，讓位于彩飾作為主體語言。這種彩瓷雕塑已顯露出陶瓷雕塑藝術由比較純粹的、相對獨立的、富有雕塑藝術本體精神的表現姿態漸入彩瓷張揚的新境。

景德鎮窯在宋代逐漸繁榮，至元代又免于戰亂，全國能工巧匠八方而聚，制造工藝、材料不斷改良，多種因素，促成景德鎮成為全國制瓷中心。中國陶瓷雕塑因景德鎮制瓷業的興盛，而廣為發展。藝術格調也與景德鎮陶瓷雕塑風格密切相關。元代陶瓷雕塑藝術特征，表現為早期以自然純樸之風為主，精細之風次之；中期講究制作上的精致，力求工藝美的體現，自然之風居次；晚期是兩種塑造風格大融合、大變化運動期，呈現出多元發展狀態。但總體上，因制瓷技術的快速提高，元代陶瓷雕塑的主流還是逐漸向精巧細膩的方向靠攏。因而，兩種風格的融合、是自然之風消解于精細之風的變革，產生全新的元代陶瓷雕塑精致靈巧的塑造風貌。可以毫不夸張地說，中國元代陶瓷雕塑的特征就是景德鎮窯雕塑制品的特征，因為景德鎮代表了整個元代陶瓷雕塑塑造的水平。

元代，景德鎮瓷質胎釉的潔白青幽，致密堅硬的性能，客觀上為工藝技術的精微、細膩的制作提供了優越的材料應用條件。特別是解決瓷胎骨質配方之后，增強瓷質性能，提高燒成溫度，減少變形現象，更有利于陶瓷造型的精雕細刻。象捏、塑、雕、刻、鏤、剔、劃、堆、貼等雕塑技藝均能因瓷泥的良好性能進行非常自如的運用。另外胎釉的青幽透明的裝飾特點，也為上述雕塑方法的造型增添了更為精致美妙的意味。在這種技術因素之外，形成景德鎮元代陶瓷雕塑講求精巧之風，主要還是受中亞、西域以及藏傳佛教文化影響，將許多繁復、華麗、細膩的裝飾造型格調吸納、轉化，形成元代特有的陶瓷雕塑精致的塑造品位，提升了陶瓷造型工藝美的特質。

景德鎮元代陶瓷雕塑承續了前代諸多造型特點和塑造技藝，延續了陶瓷雕塑以明器制作為主的社會風尚。很好地保留了傳統陶瓷雕塑優秀特點。創立、出新了以青白瓷雕塑為主的優雅纖巧的元代陶瓷雕塑風格。顯現陶瓷雕塑塑造以明器為主轉向以清供把玩為主的過渡征象。興起繁復的雕塑裝飾之風，為明清濃重的彩瓷雕塑發展彰顯明確意向。