摘要:青花山水源于唐,但至晚明才興盛起來且充滿文人趣味,這種現象的出現不是偶然的。本文將從多個視角探討其中的原因。
關鍵詞:晚明 青花山水 原因
在陶瓷繪畫中,山水畫作為單獨的裝飾題材,肇始于唐代,但由于種種原因,一直到晚明才得到很大的發展。本文試圖對這一現象作一簡要探討。
首先和晚明時期的社會政治、經濟、思想文化背景有關系
朱元璋建立明朝之初,采取了一些修養生息的政策,社會經濟逐步恢復正常生產并取得發展。經濟發展的同時,統治者也加強了封建中央集權統治。英宗繼位,明朝開始腐敗,從萬歷至崇禎的整個晚明時期,政治異常的黑暗,宦官專權,黨派之爭,呼朋引類,攻擊異己,都以殺人為基礎,廣大人民生活異常的艱辛,痛苦,掙扎在死亡線上,朝不保夕。雖然生活艱辛,痛苦,但在生活器具上也還是需要有點裝飾的,愛美是人的天性。既要裝飾,就必然會反映精神上的矛盾和痛苦,以求得心靈上的解脫,而山水畫是求得精神上得到解脫,心靈上得到慰藉的最好選擇(下文將論述)。歷來社會大動亂時期,山水畫都會取得很大發展。
由于從明中期起政治腐敗,國家動亂,士人無能為力,無所適從且時時有危險降臨,士人們便只好拋棄對身外的追求,轉而求之于自己的內心,求的心的安寧,身既無安,心再不寧,人便無法存在。于是明中期,王陽明以“正心”為旨的“心學”便應運而生?!靶拿鞅闶翘炖怼保J為心外的一切都不存在,“心外無理,心外無事”。這種一切反求于內心的修行方法,對當時人人自危的社會真是一種莫大的解脫,心的安寧,一切也就安了。王陽明的心學遂成為明中期之后的顯學。明后期,心禪之學愈盛,于是人們又由心學轉向禪學,之后便把禪學引向學術和藝術。明代中期之后柔弱空寂的畫風為世所尚,正是心禪之學風行的反映。由于陶瓷畫工自身的文化藝術修養很低,所以他們在裝飾瓷器時不可避免地要受到文人藝術特別是文人山水畫的影響。
其次,是由山水畫的功能決定的
中國古代文人受儒、道兩家思想影響很大。儒家“為國為民”求官拜職,惶惶不可終日,旨在“治國平天下”,道家則拒絕做官,靜靜地遁入山林,求得自我解脫,“自喻適志”。所以文人在儒家思想占主流時,反映在文藝上是“文以載道”,“有補于世”;道家思想占上風時,更主張“怡悅性情”,“自我陶醉”。六朝時期宗炳寫的《畫山水序》是中國山水畫藝術的起點和基礎。宗炳認為山水畫的功能是“澄懷味象”,通過山水畫去體會圣人之首,即“圣人含道映物,賢者澄懷味象”,“山水以形媚道”,還要“臥游”,就是將山水畫出來掛在墻上,或干脆將山水畫墻上,臥在床上看著山水畫也一樣“游覽”。這就奠定了中國繪畫藝術的一般特征——重視精神性和理性。宗炳所處的時代是社會大動亂時代,士人們紛紛避世,以求得精神解脫和自由,文人們發現山水及山水畫是避世的最好選擇,可以陶冶人的性情,涵養人的心胸。明末也是社會大動亂時代,和宗炳所處時代相類,于是道家思想又占上風,士人們開始避世,又一次選擇了山水及山水畫。晚明董其昌的繪畫理論基本上是建立在宗炳理論基礎上的,董其昌的繪畫理論影響了晚明和整個清代正統繪畫,影響很大。對宗炳繪畫理論掌握最地道的是距景德鎮不遠的新安,新安畫派中的一些畫家對景德鎮的青花山水裝飾影響不可謂不大。
第三,晚明時期陶瓷繪畫的工具、技術和技法已經能夠充分自由地表現山水了
成化時出現“分水”技法,用雞頭筆(一種畫青花的工具,類似于毛筆)沾青花料在坯胎上分成深淺不同的多個色介,這和中國畫中的“墨分五色”有異曲同工之處,坯胎相當于宣紙,青花料相當于墨?!胺炙ā钡某霈F并發展成熟是青花山水大量出現并且能夠畫地好的技術性因素。
第四,和當時的官窯、民窯政策有關
神宗皇帝死后遺詔“詔告天下,燒造等項,皆悉停止”,于是官窯停燒。原來官窯的大批畫工為了生存而涌入民窯,給民窯帶來了新鮮的力量。官窯倒閉,使民窯獲得了一個大發展的機會,思想上的束縛沒有了,獲得了自由,畫工可以自由發揮想象力,原來被官家壟斷的一些資源,包括一些高級的技術資源,這時候都被民窯獲得了。同時,官窯的停燒,使原來的一套管理機構不存在了,這就大大減輕了民窯的負擔。官窯未倒閉時,民窯深受官窯管理者的剝削,民窯的生存,發展很艱難,此時的民窯雖處于亂世之中,但廣大人民還是要繼續活下去的,還是需要包括瓷器在內的日常生活必需品的。各民窯生產者為使自己的瓷器好賣,無疑也要對瓷器進行裝飾,而裝飾是屬于藝術的,既屬于藝術,則必然受到當時流行的藝術式樣,藝術思潮影響。上文已經論述了晚明流行的是大寫意山水,藝術思潮受王陽明的“心學”和禪學的影響。民窯畫工雖然藝術修養不高,但受版畫畫譜的影響(下文將闡述版畫畫譜對民窯的影響),依畫譜而臨摹山水畫于瓷器之上,是行之有效的方法。
第五,版畫畫譜對民窯畫工的影響
明末是我國版畫發展的黃金時代,其中以著名的《顧氏畫譜》,《唐詩畫譜》,《詩余畫譜》,《十竹齋畫譜》等等這些山水畫譜對景德鎮的青花山水影響最大。明末有很多著名的文人,畫家都參與了畫譜的制作,如董其昌、吳彬、陳洪綬等人,使畫譜的文人趣味大大提高。在距景德鎮不遠的安徽新安,自然風光優美,在徽商強大經濟力量的支持下,形成了新安畫派,同時也是刻書業的中心。有些徽商是經營景德鎮瓷器的,他們無疑會把版畫畫譜帶入景德鎮供畫工們臨摹,這在晚明青花瓷器上是顯而易見的。值得注意的是,從晚明開始,一些制瓷藝人與文人相互交往,文化趣味有所提升,這對瓷藝的“文人化”傾向會有一定的刺激作用,如萬歷年間景德鎮制瓷名家昊十九,與晚明名士李日華、樊玉衡都有交游。
第六,市場的刺激,特別是歐洲市場的刺激,使得晚明時期的景德鎮青花山水大量出現
動蕩的晚明社會,使國內對瓷器的需求大大減弱,景德鎮民窯的繁榮發展,主要是巨大的海外市場刺激。十六世紀的歐洲尚未能夠生產出硬質瓷器,西方國家的一些商人為了獲取財富,來中國販運瓷器。據荷蘭東印度公司的《瓷器與東印度公司》記載,從1602年到1628年,我國瓷器的輸出量達一千六百萬件以上,這才僅僅是東印度公司一家的記載。由此可以推測當時中國瓷器輸出數量之巨大,歐洲人對中國瓷器喜歡之程度。遠銷歐洲的瓷器,有些器物從造型到紋飾全是中國式樣,雖然有些器物也會按歐洲人的需要燒造,但是數量不多歐洲人仍然喜歡中國風格的瓷器。那時候的景德鎮沒有貼花技術,所有青花瓷器的裝飾只能靠畫工一筆一筆的畫上去。文人山水大多是大寫意,從表面形式看,不難,幾棵樹,幾座山頭,空白的地方表示水或天空,構圖相對簡單,畫面內容不多,景物造型也很隨意,再加上有版畫畫譜作為藍本,省時,省力,省料,又好賣,所以晚明時期,青花山水大量出現。
總之,晚明青花山水的大量出現不是偶然的,而是有其深刻的原因的。它的出現,反映了那個時代人的精神風貌,生產和生活狀況,它對清代的青花山水的影響是巨大而難以估量的。