語文課堂是一個充滿魅力的世界,其中幾乎涉及了美的各個領域,從不同的角度展現了美的內涵。要讓我們的學生徜徉于那美的世界中,盡情地領略美的風姿,汲取美的甘霖,那么教師必須給他們一雙發現美的眼睛和捕捉美的方法。在教學實踐中,我作了如下探索。
一、變換形式,感受美
從美學的角度講,課堂教學是教師的藝術創造活動。一堂成功的語文課必須是“文質統一”的。孔子“文質彬彬”的思想,就是要求文質統一的思想。其實,“文質統一”的問題永遠是人類審美意識和美學思想發展中的一個根本問題。作品中的“質”指具體的授課內容,“文”指的是授課的形式。傳統的教學對授課的內容非常重視,授課的形式比較單一,多采用“注入式”。這種方法的弊端在于單調而缺乏變化。學生長期接受這種方式,則會產生如魯迅所說的“似乎從頭上澆了一盤冷水”般的恐懼感,更不要說引起審美愉悅了。因此在教學中,教師在重視內容的同時,必須重視其相應的形式。活潑、多樣的形式,學生每天感受它,心里舒服,精神愉快,從而產生對語文的極大興趣,那么“心中喜悅,則其進自不能已”。基于這種理念,我在教學作了一些嘗試。如采用講讀法教了《過秦論》,教《六國論》時,我就采用比較法教學。讓學生自己讀課文,去比較這兩篇文章的文體、諷刺對象、議論的內容、文章的中心論點及其位置、論證結構、論證方法、寫作意圖的異同,不必串講。詩詞教學,我側重于朗誦法。首先是自己范讀。情到真處,或慷慨激昂、或沉郁頓挫、痛苦憂傷。教師的情緒強烈地感染著學生,師生共同沉浸在詩的意境之中,創設了和諧、濃郁的課堂氣氛。而后,學生爭相朗誦,取得了較好的教學效果。這可能比繁瑣的理性分析效果更好。
二、透過文字,咀嚼美
毛澤東曾說“感覺到了的東西,我們不能立刻理解它,只有理解了的東西才更深刻地感覺它。”語文課的美無處不在。學生能感覺到,但往往理解不深刻。這就需要教師不斷地引導他們咀嚼、感悟。咀嚼作者的遣詞、造句的匠心獨運,從而使學生在美的享受中深刻理解把握形象。例如,《琵琶行》中,“琵琶聲停欲語遲”之句,就很值得咀嚼。簡單的七個字不僅僅記敘了動作,而是生動形象地刻畫了琵琶女矛盾復雜的心理活動——始聞“問”聲(尋聲暗問彈者誰)一驚,故“停”;繼而辨明問意,故“欲語”;但久歷風塵,飽經滄桑,飄零江上,一顆破碎的心,面對一個陌生人,又從何說起,故“遲”。七字三頓,細致入微而又婉曲含蓄,內涵豐富。這樣的例子很多,教師要引導學生不斷進行“析中賞,賞中析”,才能準確把握文中的藝術形象,從而提高鑒賞能力,領略詩歌特有的魅力。
三、展開想象,再現美
想象在審美心理中的特殊功能,表現為它能夠借助情感的推動,把審美的感知和理解聯結起來。在教學過程中,若能設置美的情境,激發學生的想象能力,把課文的文字符號轉化為多姿多彩的立體畫面,就更能體會,理解文中的深層的內涵。如教柳永《雨霖鈴》一文,教學過程接近尾聲時,學生還沉浸在柳詞的意境中,我播放樂曲《送別》,那凄清冷落的送別場面,纏綿哀怨的曲調,使課堂又掀起高潮。一下子將學生置身于特定的藝術氛圍中。此時,學生借助音樂,通過“文字”這座橋梁,擺脫了時空的限制,與作者會面,并達到心靈的契合。
當然,學生想象類型是多樣的。為此,教師要根據文章的內容展開積極的思維,引導學生反復品味,達到感受和理解的有機統一。
四、通過形象,鑒賞美
聽貝多芬的《英雄交響曲》,胸臆間自有萬馬千軍在奔突疾進。不由得激起我們對自己所熟悉的英雄人物歷史功業的崇敬和向往;白石老人留下的許多畫,“妙在似與不似之間”,哪怕是一把破蒲扇、一朵殘蓮,也能給人帶來夏去秋來的聯想。在美的鑒賞中,我們會在追尋和發現中得到無窮的樂趣。在我們的語文教學中,通過師生的雙邊鑒賞活動,都會獲取無窮的樂趣,得到無盡的陶冶。教學《致橡樹》時,我首先抓住六個意象群“凌霄花”、“鳥兒”、“泉源”、“險峰”、“日光”、“春雨”賞析,讓學生領悟這些都是殘缺的,不圓滿的愛情。在這幾種愛情模式中,女性被愛迷了心智,喪失了主體意識,只顧把所有的愛,所有的精力都傾注在男性的扶助上,忘記了自身需要汲取養分,不斷強健,完善筋骨。假如一種愛情不能使一個女性的人格更趨于健全、完善,而是走向反面。這種愛情還有什么值得提倡的呢?理想愛情中的男女雙方應是彼此獨立的。處于愛情中的女性應保持有獨立的人格。從而樹立了學生正確的愛情觀。
鑒賞屈原、文天祥等人的形象,讓學生接受崇高的人格力量的震撼。從而使他們受到了具體、真實的愛國主義教育。毛澤東的《沁園春·長沙》、《水調歌頭·游泳》,始終讓人感受詩情畫意,青春飛揚。鑒賞這類課文,學生所受性情的熏陶的程度不是空洞的德育所能企及的。
我們稱道“美”在語文教學中的影響,就要努力在實踐中發揮這種作用。成功的課堂教學,該不斷給學生美的體驗,讓他們有如坐春風,如沐春雨的美感。如果這樣的話,我們的語文教學就不會是人們所批評的“誤盡蒼生”了。
陳筱榛,教師,現居浙江四明。