美術(shù)教學(xué)與“音樂(lè)、詩(shī)歌”的融合

繪畫(huà)是有形的詩(shī)，音樂(lè)是有聲的詩(shī)。在美術(shù)教學(xué)中根據(jù)教材要求、課文特點(diǎn)、學(xué)生基礎(chǔ)、教師個(gè)性，適時(shí)、適度、適情地融入和課文相關(guān)的詩(shī)歌、音樂(lè)。可以拓展學(xué)生對(duì)不同藝術(shù)的綜合感受，提高學(xué)生的學(xué)習(xí)興趣和教學(xué)的效率。

一、相融無(wú)間——融詩(shī)歌于欣賞

在欣賞中國(guó)古代山水畫(huà)時(shí)，主要是引導(dǎo)學(xué)生理解中國(guó)古代山水畫(huà)獨(dú)特的藝術(shù)。其最主要的和難度最大的是讓學(xué)生去領(lǐng)略中國(guó)古代山水畫(huà)中情景交融的意境。需要注意的是，面貌的不同比較容易感受，而意境的不同，相對(duì)是難以理解和體會(huì)的。為此，我在教學(xué)中，從體會(huì)古詩(shī)的意境入手，進(jìn)而去體會(huì)山水畫(huà)的意境。對(duì)于中學(xué)生來(lái)說(shuō)，對(duì)古詩(shī)意境的理解比理解山水畫(huà)的意境容易得多。

中國(guó)山水畫(huà)與古詩(shī)詞之間的聯(lián)系，正所謂“詩(shī)中有畫(huà)、畫(huà)中有詩(shī)”。例如，陶淵明的“暖暖遠(yuǎn)人村，依依墟里煙，狗吠深巷中，雞鳴桑樹(shù)巔”以及“采菊東籬下，悠然見(jiàn)南山，山氣日夕佳，飛鳥(niǎo)相與還”的意境，就與北宋山水畫(huà)的意境頗有相同之處，都以客觀地描寫(xiě)自然景色為主。詩(shī)人和畫(huà)家對(duì)自然風(fēng)光的熱愛(ài)之情都沒(méi)有直接表露出來(lái)，而是隱藏在描寫(xiě)的景色之中，稱為“無(wú)我之境”。而南宋山水畫(huà)是極力追求詩(shī)的意境，畫(huà)家們?yōu)榱耸巩?huà)面景色更加耐人尋味、更能激發(fā)觀者的想象力，把與意境無(wú)關(guān)的、可有可無(wú)的景色一律刪去，常常運(yùn)用“計(jì)白當(dāng)黑”的藝術(shù)手法，所以才會(huì)出現(xiàn)畫(huà)面簡(jiǎn)潔、構(gòu)圖偏小，但意境深遠(yuǎn)的“馬（遠(yuǎn)）夏（圭）山水”。而對(duì)元代山水畫(huà)的理解，以倪瓚的《六君子圖》為例來(lái)分析，初看這畫(huà)沒(méi)有什么特別之處，只是畫(huà)面景色顯得氣象蕭疏，近乎荒涼。但有了黃公望的題詩(shī)，其中的意境便可見(jiàn)一斑，詩(shī)曰：“遠(yuǎn)望云山隔秋水，近看古木擁坡陀，居然相對(duì)六君子，正直特立無(wú)偏頗。”前兩句詩(shī)是寫(xiě)畫(huà)中的景象，后兩句顯然是借景抒情，表達(dá)了元代漢族知識(shí)分子對(duì)統(tǒng)治者實(shí)行民族歧視政策的不滿之情。加上元代山水畫(huà)的用筆，普遍帶有個(gè)性特征，所以，把這一時(shí)期的山水畫(huà)理解為“有我之境”，即畫(huà)家的情感和藝術(shù)個(gè)性在畫(huà)中鮮明地體現(xiàn)出來(lái)了。通過(guò)詩(shī)與畫(huà)之間的對(duì)比與聯(lián)系，學(xué)生的學(xué)習(xí)興趣提高了，并且收到了良好的學(xué)習(xí)效果。

二、相融合鳴——融音樂(lè)于拓展

“登山則情滿于山，觀海則意溢于海”。任何一部作品都滲透著作者真摯的情感。因而，不僅要把握作者的思想脈絡(luò)，更應(yīng)體會(huì)到作者的感情波瀾。欣賞課教學(xué)時(shí)，在顯情露意處，借助音樂(lè)、影視動(dòng)畫(huà)等媒介，使學(xué)生與作者的情感產(chǎn)生共鳴。

在欣賞課的教學(xué)中融進(jìn)音樂(lè)，不僅活躍了教學(xué)氣氛，而且有助于學(xué)生對(duì)美術(shù)作品的理解。在欣賞荷蘭畫(huà)家蒙德里安的《百老匯街的爵士樂(lè)》時(shí)，一邊放爵士樂(lè)，一邊讓學(xué)生去找尋畫(huà)與音樂(lè)之間的聯(lián)系，并把感受表達(dá)出來(lái)。在音樂(lè)影響下，同學(xué)們面對(duì)畫(huà)面，很容易感受到畫(huà)中那錯(cuò)綜復(fù)雜的直線和閃爍不定的小色塊形象地表達(dá)出爵士樂(lè)所特有的節(jié)奏感。這樣，抽象的繪畫(huà)語(yǔ)言變成了詮釋音樂(lè)形象的視覺(jué)符號(hào)了。

美術(shù)課中融入音樂(lè)，猶如給繪畫(huà)作品配上一曲曲“畫(huà)外音”，使學(xué)生對(duì)靜止的畫(huà)面產(chǎn)生動(dòng)態(tài)的感受，達(dá)到圖音并茂、聲色俱全的立體效果。音樂(lè)以其明快的旋律，能夠改變美術(shù)課堂教學(xué)的沉悶氣氛；而美術(shù)則以其清晰的畫(huà)面，也能使抽象的音樂(lè)語(yǔ)言增強(qiáng)形象性。

三、相融無(wú)痕——融音樂(lè)、詩(shī)詞于教學(xué)

“有教養(yǎng)的音樂(lè)家能夠從拉斐爾的圣母像得到不少啟發(fā)，同樣，美術(shù)家也可以從莫扎特的交響樂(lè)中受益益淺。在一個(gè)美術(shù)家心目中，詩(shī)歌都變成了圖畫(huà)，而音樂(lè)家剛善于把圖畫(huà)用聲音體現(xiàn)出來(lái)。” 正是這種天然聯(lián)系，使得我們有可能穿過(guò)某一種藝術(shù)形式而走進(jìn)另一片藝術(shù)天地。

有這樣一節(jié)課：課伊始教師先播放鋼琴曲《月光》，請(qǐng)學(xué)生在紙上畫(huà)出自己對(duì)音樂(lè)的印象。學(xué)生的畫(huà)令人吃驚：彎彎的月亮、柳樹(shù)的枝條……月色下的一葉扁舟……每一幅都不一樣，但大都有一種月色朦朧之感受。然后，讓學(xué)生寫(xiě)出對(duì)音樂(lè)的感受，學(xué)生所寫(xiě)的詩(shī)句有的引自唐詩(shī)宋詞，有的則是學(xué)生自己創(chuàng)作的新詩(shī)。接著教師請(qǐng)學(xué)生為所聽(tīng)的曲子命名，其中有部分學(xué)生竟能準(zhǔn)確地說(shuō)出了\"月光\"二字。最后，教師介紹了印象派詩(shī)人魏爾倫和他的詩(shī)《月光》，又讓學(xué)生朗誦了自己的詩(shī)句。教者巧妙地把音樂(lè)、畫(huà)面、詩(shī)詞三者融合在一起，使學(xué)生在充滿著詩(shī)情畫(huà)意的課中獲得了美的享受，懂得了音符所表達(dá)的意境，同樣是可以用線條、色彩、詩(shī)句來(lái)描繪的。

責(zé)任編輯王波