影響英語電影解讀的三個文化元素

摘要 文化元素是一個相對固定的靜態概念，因觀賞者能力水平的不同而有所變化。解讀電影作品包含的文化元素就是站在電影觀賞者的角度，解讀電影作品作為電影接受的客體所包蘊的，可供接受者了解、闡釋、學習、借鑒的信息。影響英語電影文化解讀的三個文化元素是：宗教，歷史，文學。通過列舉和分析與之相關的一些經典電影所包含的文化涵義，說明了解這些文化元素對于欣賞電影的重要性。提出：英語電影既是英語語言學習的一部分，也是英語文化學習的一部分，應該通過對英語電影的解讀加深學生對西方文化的正確認識和辨別能力，從而提高對文化的敏銳性和感受力。

關鍵詞 英語學習 英語電影 文化元素 解讀

隨著網絡的普及，信息的快速傳遞，英語電影資源越來越豐富，中國學生把電影看作學習英語的重要手段。但由于中西文化差異，他們往往是囫圇吞棗不能完全欣賞和理解其內涵，因而造成看的電影不少但是真正能理解的不多。作為英語教師。不僅要能在眾多的電影中選出經典之作，還要能幫助學生對英語電影做出正確的解讀，把語言學習上升到文化學習。最終的目的是能夠讓他們在吸收理解他國文化時。能夠反思自身所處的文化的優越性。增強民族自信心和學好他國文化的自信心。

英語電影代表全球文化的主流。首先，英語是國際化的語言，所代表的文化是目前國際化的主流。其次。美國好萊塢出產的電影加上英國等其它英語國家所生產的電影，幾乎占了全球電影的三分之二，而其中不乏大片和優秀之作。再有，英語電影可以為我們提供更加生動的語言信息，豐富了語言的內容，以最快最強烈的方式傳播文化。在觀看的電影的過程中。中國觀眾感受到巨大的文化沖擊和中西文化的差異。他們只能用已有的本國文化的認知去解讀英語文化，就造成了很大程度上的誤讀或漏讀。因此，要提高欣賞英語電影的水平，必須了解三個文化元素——宗教、歷史和文學，這樣才能較準確地把握電影要傳達的信息，從而進行正確地解讀。

首先，人類藝術文化的發展歷史表明。藝術和宗教一直有著密切的聯系和同構統一性。兩者以其對人類生活的晦暗性的洞燭、突破與超越，激情滿盈地傳達了一種普遍性的東西，從而改變了圍繞它的人們，把人們納入一種秩序之中，進入一種神圣的意義領域。人類通過藝術和宗教不斷提供的全新意義模式共同展現被創造的知覺和意義構架，解釋其經驗并規范其生活。宗教不僅成為藝術孕生的母體與土壤，而且直接與藝術創作有機地融合在一起，成為藝術發展的無可爭辯的因素。電影作為一門依靠現代科學技術的各項成果迅速發展起來的最年輕、最現代化的藝術樣式。同樣也深受宗教文化的影響。一方面。在長期的藝術發展歷程中，藝術宗教化非常突出，廣義地看，甚至可以說，從古至今，沒有一個偉大的藝術作品是無宗教的，而電影作為借鑒并容括人類藝術文化各種經驗的綜合性藝術。無可避免地或多或少地留下宗教文化的痕跡。另一方面，電影藝術的思維模式(包括創作思維模式和觀賞思維模式)和宗教的思維模式有共通之處。電影是影像的藝術，面對影像的電影創作者(包括電影觀賞者)對影像的偶然性、可能性、開放性以及紛至沓來轉變流動不可遏止的一切，在體味和知覺象外之象、景外之景、韻外之韻的同時，也會生出“終不許一語道破”的模糊感受與“無言之美”。這種創作和觀賞中的模糊性、神秘性，散發著深沉的宗教感。電影藝術家和觀眾就有可能在特定的時間和空間里，通過獨特的“影像”話語，獨力闡釋自己的經驗，得出與宗教相似的有關世界的結論，特別是對生命與神秘之物的沉思、頓悟、揭示，是與宗教(至少是亞宗教)感情和宗教經驗的理解相聯系的。以至于有人將到電影院觀賞一部電影也比作是舉行一次宗教儀式。觀眾通過觀賞電影，特別是觀看宗教題材或與宗教相關的影片，可以看見在某種意義上他們已經覺察的東西(否則他們便不會知道他們需要它)，發現在某種意義上他們已經構想的東西(否則他們便不會知道它已經喪失了，或者當它被發現時，也不能夠認出它來)：而且還可以進一步看見他們至今不能看見的東西，甚至發現他們還沒有構想的東西。比如，《四個婚禮和一個葬禮》(Four Weddings and a Funeral)中，教堂是一個主要的場景。電影中的葬禮也無一例外是在教堂舉行。英國人的生生死死，婚喪嫁娶，都要經過教堂。不管科技發展如何先進，社會如何變遷。宗教始終是英國人的精神支柱。為什么電影的創作者不厭其煩的在四個婚禮上都展現宣誓這個情節?其用意就是：結婚是一件神圣的事情，不僅要真心對待自己更要誠心面向上帝，這樣才能得到上帝的賜福。在笑過之后這部喜劇仍然發人深省。對宗教的理解還包括對其宗教文本的內容的一些常識。又如，在科幻電影《逃出克隆島》(The Island)一個方面從社會倫理意義上提出了克隆人的社會身份這個問題，在另一個方面批判克隆人類是對上帝的不敬，人不可能象上帝那樣創造人類和世界。所以，在電影中可以看到不少《圣經》里的情景：男女主角就像亞當和夏娃本在伊甸園(克隆工廠)里過著無憂無慮的生活，不知道人間寒暑，也不知道男女之別，兩人之間相互吸引完全是一種自然而然發生的事情，卻受到管理者的阻撓。管理者扮演的是上帝的角色，他們制造出這些克隆人，像上帝造人：他們又像上帝一樣阻止這些人接觸外界。但是，他們不可能像傳說中上帝那樣懲罰克隆人。受到懲罰的是他們自己。電影的內涵在宗教層面上是矛盾的，既肯定了上帝又否定了上帝。因此，解讀英語電影中所包含的宗教元素就要《圣經》故事、宗教歷史等有一定的常識，才能幫助他們對影片的理解。

其次，電影的歷史背景應當是我們要了解的另一個文化元素。英語文化的歷史雖然不如中國五千多年的歷史源遠流長，但是也包含了豐富的內容一民間故事、宗教戰爭、中土傳說、王權之爭、海上帝國等等。尤其是中世紀的傳說和各種各樣的民間故事，如亞瑟王和圓桌騎士、綠衣騎士、羅賓漢和綠林好漢們，等等，是歷史的一部分，深入了解它們，實際上也就了解了英國人的民族情感。正如我們中國的唐僧去西天取經的歷史事件，經過藝術者的加工，雖然孫悟空、豬八戒和沙僧是虛擬的人物，但在電視劇《西游記》播出之后，在中國人的心目中，他們已經是真實存在的，有血有肉。也有人間的七情六欲。在英語的電影中。對歷史的表現有幾個方面的特點。第一，為了追求情節效果。歷史真實和電影想象有時候是矛盾的。《勇敢的心》(Brave Heart)是關于1296年英國入侵蘇格蘭后，蘇格蘭人威廉·華萊士如何對英國人進行抗爭的史詩巨片。電影中。華萊士是一個平民，用自己對‘自由’的向往鼓舞了蘇格蘭人。但事實上他并非平民出身，而且也沒有誓死抵抗英國人。沒有任何資料證明他與伊莎貝拉公主曾經有過一段戀情。注但是，影片本身確實讓觀眾們感受到了蘇格蘭人英勇頑強的精神，其中的愛情故事表現了英雄人性的一面。第二，有些影片再現了歷史真實，同時強調了人在環境劇烈變化時所受到的沖擊，還原了書本中無法提供的歷史畫面。當然，這種還原是相對的，在基本細節符合歷史的情況下所進行的合理的想象。《泰坦尼克號》經過卡麥農的重新拍攝，加入了杰克和羅絲的愛情故事，使這起20世紀最悲慘的沉船事件變得哀婉動人。也許當時真有一對戀人象他倆一樣，正為爭取愛情的自由而努力。也許根本沒有這回事。但是，觀眾相信了，流淚了，達到了創作者的意圖一人文關懷。第三，有些電影里反映的歷史完全是編造出來的，但是讓觀眾信以為真，這應該說是優秀電影藝術的拿手好戲。《指環王》三部曲(The Lord of Rings)表現的雖然也是中世紀的歷史背景，但是里面所說的哈比人、索倫、魔都、精靈等等(盡管有書一小說為憑)都是小說的原作者托金斯杜撰出來的。他本人是一名歷史學者，酷愛寫作，在給兒子講睡前故事時有了靈感，之后整理成文，就成了《指環王》三部曲。后來，為了讓故事真實可信，他又寫了《前傳：哈比人》(The Hobbies)。作家深厚的歷史學識成為小說同名改編電影的堅實基礎。所有的人物關系、事件的來龍去脈似乎是不可逆轉的，但是又必須有所改變，才能扭轉乾坤。同樣地，電影也強調了人的因素，即人對抗命運的決心和信心。所以，從英語電影所包涵的歷史元素就可以看出，英語文化強調了人、人性和人文主義精神，在某種程度上是與我們中國文化有共通之處的。

再有，文學也是我們欣賞英語電影時不可忽視的文化元素。文學和電影是相互影響的藝術形式，如敘述模式、創作流派、時代潮流、表現手法等等。不少文學作品改編成了電影，尤其是經典著作更是一拍再拍。從電影的角度來說。電影是把文字的內容和信息視覺化了，但是又不僅僅如此。一方面。名著永遠是可以被后人開發利用的文化資源，是取之不盡，用之不竭的文化寶庫。把《傲慢與偏見》(Pride and Prejudice)、《簡愛》(Jane Eye)、《理智與情感》(Sense andSensibilitv)，《羅密歐與朱麗葉》(Romeo and Juliet)等經典名著與改編后拍攝的電影對比之后就會發現，某些原著中的信息是永遠不會變的，那也就是經典中的經典。最令人印象深刻的就是萊昂奧多主演的《羅密歐與朱麗葉》選取的場景是現代都市，但是里面的人物說的是莎士比亞時代的英語，詩一般的語言，似乎與現代的場景格格不入，卻具有極大的震撼力，突出了家族仇恨之下愛情最終被陪葬的悲劇。電影具有戲劇舞臺無可比擬的空間變換的優勢，使文學經典得到了淋漓盡致的表現。最后，朱麗葉還是死在了羅密歐的尸體旁，成為千古傳唱的凄美的愛情。經典名著的神圣不可侵犯性是不容質疑的，但是改編者不一定只能按照經典名著已有的模樣，一絲不茍地把它呈現在舞臺上或屏幕上，只要他們能夠把握住其精髓，就不會破壞其固有的完美。英語電影的文學性不僅僅體現在對文學原著的改編上，還有在電影中利用了名著的情節模式。要在觀賞電影時看出這一點，確實需要觀眾具備較高的英語文化的素養。理查德·柯蒂斯(Richard Curtis)編劇的《BJ的單身日記》(Bridget Jones’Diary)里就利用了小說《傲慢與偏見》的情節模式：三十二歲的Bridget和優秀青年Darcy就像小說中的Elizabeth和Darcy一樣。從開始的傲慢和偏見，到最后冰釋前嫌，成為幸福的一對。這樣情節上的借用其實是對本國觀眾心理的深刻了解，當他們接受了情節模式的暗示，就會對電影的后續發展有所期盼，在不斷的與已有的信息做比較時，被引入現有的故事中。另一個方面，文學上的一些典故深化了電影的主題和意義。希區庫克的《精神病患者=》(The Psycho)就引用了弗洛伊德的精神病研究中提出的“俄狄浦斯情結”(Oedipus CompIex)，即“戀母情結”。這個名詞來自古希臘悲劇Oedipus，是殺父弒母的典型案例。而這出戲之所以在西方文學史上非常出名是因為亞里士多德在文學理論經典《詩學=》(Poetics)中以此闡釋悲劇的定義，作為悲劇的經典。所以，Psycho的成功很大一部分在于它講述的不僅是一個令人毛骨悚然的故事，而是幾千年來一直在討論的道德主題：愛應該建立在什么基礎上，是占有、毀滅還是寬容。電影，在它學會向觀眾講述一個故事時開始，便主要地向戲劇或小說借取原料，隨著電影敘事的發展，有些影片不僅出色地運用電影敘事手段，在銀幕上傳神地傳達了經典原著的風貌，甚至還把經典的故事模式融會在電影故事中。電影和文學在藝術上是相通的，關乎蕓蕓眾生，大千世界，人生百態，事態炎涼。同時，電影和文學的創作者們力圖用自己擅長的方式一文字抑或圖像聲音，表達自己的哲學思想。把握住電影中的文學元素實際上是對文學乃至文化的升華。

英語學習的內容一直以來強調的都是聽、說、讀、寫、譯五種技能的培養，對于文化的學習也多是著重介紹文化事實，而無法使學生在理解這些文化事實的時候，做到全身心地投入，即從認知、情感和行為多方面去理解和感受英語文化的特點。電影作為文化的綜合表現形式，為我們提供了充實的、豐富的文本，在感受其強烈的視覺沖擊和文化沖撞時。需要我們引導學生如何去欣賞、評判，幫助他們了解電影的基本文化元素對于解讀電影的重要性，而且在這個過程中，通過下意識地不斷地比較英語文化和本土文化，不斷反思本族文化，增進學生對本族文化的理解和熱愛，達到英語學習的終極目標。