書法文化精神及現代意義

【摘要】中國書法與中國傳統哲學密切相關，“天人合一”是書法藝術的基礎，“虛實陰陽”是書法結構的追求，“生命流動”是書法藝術的境界。在人文與科學對話、中西多元文化碰撞融合的今天，深層把握書法藝術的脈搏，更有利于建立科學的審美觀和價值觀。

【關鍵詞】天人合一 虛實陰陽 生命意蘊

中國書法以其高度的藝術成就和獨特的風格著稱于世，是融詩詞、繪畫、工藝美術等藝術為一體的綜合藝術，因此，書法藝術勢必受到藝術審美思想的深刻影響，其中尤以哲學思想和文化背景為甚。以儒學思想為主體的傳統的哲學思想建立在對客觀世界中的自然、天地，主觀世界中的社會和人的認識基礎之上，與中國幾千年的農耕文明密不可分，具有明顯的東方特色。發軔于先秦、兩漢．成長于魏晉、唐宋，集大成于明清的中國古典哲學和獨特的審美觀，在書法藝術中得到了充分的體現。

我國書法起源于秦，成形于漢魏，到兩晉南北朝時已發展到頂峰。它經歷了近千年的發展．形成了內涵豐富、成就輝煌、風格獨具的特色。書法與中國的哲學思想，有密切的關系。它的形成和發展受到哲學思想的促進和制約，而它也最能體現中國傳統的哲學思想，反映中華民族的文化精神。

一、“天人合一”是書法藝術的基礎

中國哲學的基本精神是“天人合一”，它追求的是人與人、人與自然的一種和諧統一的關系。在中國傳統哲學中，“天人合一”具有本體論的意義，深刻影響了書法藝術。

《周易》中言：“大人者，與天地合其德，與日月合其明，與四時合其序與鬼神合其吉兇，先天而弗違，后天而奉時”。中國自古以來就有崇尚自然，喜愛自然的傳統，無論是儒家的“上下與天地同流”還是道家的“天地與我并生，而萬物與我為一”都把人和天地萬物緊密地聯系在一起，視為不可分割的共同體．而形成一種主觀力量，促使人們去探求自然、親近自然、開發自然。這種獨樹一幟的自然式書法觀得到了源遠流長的發展，取得了光輝燦爛的成就。

追求自然是中國書法的一個基本特點，崇尚自然、熱愛自然、把握自然、開掘自然美是中國書法的美學觀。書法是自然的再現．造園者效法自然，將自然山水中富有詩情畫意的山水形象加以改造，塑出如詩如畫的書法藝術。而書法與古典文學詩、詞、歌、賦的密切也是中國書法一個極為重要的特征，如王羲之的對鵝的喜愛，觀公孫大娘舞劍得到的啟示。張旭草書，可喜可愕一寓于書，“變動猶鬼神，不可端倪”(韓愈語)，或如狼奔豕突，或如舟舸競發，或如龍蛇游移騰挪，點畫狼藉，激情狂瀉，折射出他癲狂不羈的個性。徐渭一生落泊潦倒，狂放乖戾，滿腔幽憤寄于筆墨，其書奇姿狂態、凌厲酣暢，書史稱之“八法之散圣．字林之俠客”(袁宏道語)。徐渭作書，一如其人，漠視法度，不理規則，字形忽大忽小，筆線粗細不拘，甚至有意打破行款界限，結體布局密不透風，紛披纏繞，奇變百出．讓人真切體味其間的郁憤、壓抑以及一顆苦悶不能自已的靈魂與之劇烈的沖突抗爭，亂頭粗服，撼蕩人心。朱耷書法疏落蕭散，有蒼涼荒瑟之氣象，是其家園之痛而致的冷做孤寂情懷的顯現。董其昌清秀平淡，閑雅空靈，超凡脫俗似的參悟，使得不經意處微云舒卷，清風拂袖，純然一副名士顯宦情懷：鄭板橋書法大巧若拙，老到精粹，醉厚古拙，仿佛書家傲對仕途宦塵。此外，蘇軾書法剛柔相濟，神氣超凌：王羲之書法清新雅致，淡逸舒展，別有一番超逸意趣。綜觀諸位書家作品，張、徐等皆以“勢”勝，朱、董、鄭則多以“韻”顯。在這里，書法的意趣情韻不就是“天人合一”的具體表現嗎?

二、“虛實陰陽”是書法結構的追求

陰陽五行思想也是中國古代哲學思想的一個基石，古代的先哲和思想家們認為大自然的生命在于陰陽的結合，陰陽互動是宇宙間最基本的力量，是深層次的關于物質世界結構的最終機理。“一陰一陽之謂道”。天地與人世萬物都有相反相成即對立統一的兩面，恰如陰陽之理。中國書法處理勢與形．虛與實，大與小種種關系，基本上遵循了這種對立統一、相反相成的哲學辯證法觀念。書法筆畫的變化與豐富，也得益于古典哲學這種“有無相生，虛實相沖”的豐富性與矛盾性。

以老子為代表的道家思想家認為，天地萬物都是“無”和“有”、“陰”和“陽”、“虛”和“實”的統一。有了這種統一，天地萬物才能流動、運化，才能生生不息。“虛實結合”成了中國古典美學一條重要的原則，概括了中國書法藝術的美學特點。中國的書法藝術非常注重布置空間，處理筆畫，注重虛實結合，注重以個別的筆畫反映整體的完美。

一些書法作品追求以個性超越理性法度，它對傳統審美情趣的顛覆也就特別明顯。四平八穩、中和陰柔的結體方式少了，常常代之以參差交錯、斜欹側出、傾倒失衡的造型形態，它甚至大膽運用枯筆破鋒，任意馳騁，呈現出迥異于傳統的語匯特征。甚至有的作品從全官能的感覺上開掘書法語言的表現手法和表現能力，運用色澤變化、縱橫向度對比來加強書法造型的裝飾性，更是遠離了書法傳統的基本特征。

當代一些書法家認為，書法語言的功能首先應該是情感的自由抒發、藝術個性的充分顯現，然后才是起承轉合、朝揖向背之類的組合法則。他們追求極具情感色彩的語言行為愈益增強，他們急于向外界裸呈其藝術個性的心理也愈益強烈，這使他們的書法創作帶有很大的主觀隨意性。新時期書法，特別是新潮書法作品不再注意結體的勻整、點線的精到，轉而注意書法對審美者的感官刺激，注意整體效果與意韻，具有濃郁的煽情效果。

顯然，將全然不同的書體、字體同時放置在一幅作品之內，改變慣常審美的線性要求。突出其不同形態，雖然能使書法欣賞擴展為塊面效果，但人們往往刻意追求書法造型的雜多，喜好于某個局部炫夸其創意，加之筆勢轉變的人為痕跡過濃和駕馭技巧的功力不逮，對語匯組織的基調把握不準，忽視氣韻或動勢的內在整合，難以求得內在協調統一，審美因之大受阻遏。我們感受到的不是心手兩暢的自在自得，而只能是勉勵不諧、接續別扭的混亂無序。

三、“生命流動”是書法藝術的境界

老子有言：“上善若水”。孔子也說：“惜乎!吾見其進也，未見其止也。”說的就是生命流動的形式。漢字也是有生命的，漢字的構成元件是線，中國書法是線的藝術。書法線條，是感性生命情調的概括，它凝聚著自然山川之靈氣，也凝聚著人類豐富的情思。它精致不必有形，簡約化為豐富，以線的飛揚流動追摹書法家的心性軌跡。它成為蘊涵生命、顯現生命的獨特形式，線墨飛舞，縱橫伸折，思逸神超，以線達意，展現著或飛動流轉或雍容含蓄或飄逸灑脫或雄強剛勁等多種生命內容。它“達其性情，因寄所托”，成為“將主觀內宇宙和有靈世界各種物態及生命形象集中、提煉、濃縮、轉化為‘有意味的形式’，以表情達意的一種最心靈化的藝術。”

中國傳統書法藝術生命情調、生命意識的顯現主要從兩個方面體現出來：一日勢，一日韻。前者指書法包孕著的生命的動感，后者則指書法所追求的意韻品格。它以靜止的線條組成一個個有開有合、充滿節奏感韻律感的藝術空間，有如“八音之迭起”，相互激蕩而又協調有序，顯示出活潑的生命情韻。

康有為說，古人論書以勢為先。勢，是中國書法藝術書技書論中的一個最重要的審美范疇。小自一筆一畫，大到篇章布局，都必須注意勢或氣的聯通貫注。它使松散的筆畫內斂，它使孤立的形體氣脈匯聚，它使字體組合的外在排列確立、熔鑄了一種內在的生命聯系：同時打破書法的靜態空間，構成回環往復、虛實相參、避就互揖、氣韻生動的有機整體，使生命意識真正地激揚起來。

中國書法善于營構充滿“緊張”氣氛的張力和動勢，盡量使作品成為一種沖突形式，在沖突中達到和諧統一。運筆講究提按、輕重、曲直、緩急的交替變化，或藏或露或晦或明：結體講究筆畫組合的勻整與生氣，或正或斜起伏多變，俯仰自得，斂放合度：篇章布局強調賓主避就揖讓、虛實映帶，相互承接配合，實者虛之，虛者實之，有斷有連，儀態萬方。簡簡單單的筆畫橫平豎直本可一筆帶過，書法卻有意尋求內在沖突，逆入平出，回鋒轉向，無往不收，無垂不縮，提筆如游絲裊空，頓筆如獅狻蹲地，一波三折，旁通互貫：方方正正、刻板整飭的一個字，卻不是依樣隨形信筆成勢，它追求上下的覆借回抱，左右的穿插向背，有張有弛，推挽自得，違而不犯，和而不同，顧盼生姿，流衍變化。一幅作品章法布局如“擔夫爭道”，或讓左或讓右，雖彼來此往，然則前驅后繼，不致相碰，運實為虛實也空靈，以虛為實形斷意連。字各有體，體則有勢，勢勢相連，欲落先起．欲順故逆，欲抑則揚，彼此鼓蕩，在包孕著最大沖突的那一瞬，氣脈流注．連綿相屬，處處有沖突，整體求和諧，給人留下最大的玩味空間。也有牽絲引帶、藏頭護尾、云騰霧繞的飛動之勢，如癲張狂素之行草，來不可遏，卻不能止．肆意揮灑，天機自動。

重視生命，是傳統書法藝術的基本特點，但傳統書法藝術對生命情調、生命意識的自由抒發卻是以其對規則與法度的純熟掌握為前提。我們感嘆書史經典《蘭亭集序》、《祭侄文稿》即興揮灑之自然率真，信筆行來，一片天機：我們同樣感嘆《永字八法》、《書譜》、《書論》理路之謹嚴縝密，語匯規范，論說精到。而王右軍飄若游云，矯若驚龍，不僅憑借心靈與思緒的敏感，且能關照書法語匯結構的安排，前后協調，首尾照應，上下銜接，左右承讓．更讓我們領略到傳統書法藝術結體、章法的形式美感及書法家駕馭技巧的綜合能力。

總之，書法藝術所體現的哲學思想是在中華民族悠久的物質文明和精神文明的深厚基礎上產生出來的，雖然難免有其歷史局限性，但它貫穿著深廣的哲學觀念，包含著具有長遠價值的理論內容，不僅影響著書法藝術的發展，而且在科技與人文對話、中西多元文化相互碰撞融合的今天，“越來越獲得西方藝術界的認識和興趣，并且尤其值得注意的是，書法有可能成為視覺造型藝術中中西互相溝通的契點。”，仍有著深刻的社會現實意義。書法是傳承中華文明的載體，是當代我國培養和提高綜合人才人文素養的基本內容。儒家思想將審美與藝術同人的社會性，同人的感情中與審美和藝術有著最密切關系的道德感情聯系起來；道家思想在肯定人與自然的統一的基礎上，以超功利的自由境界即美的境界為人類生活的最高境界：禪宗思想則把審美與藝術創造中主體的內省體驗、直覺、靈感、獨創精神等等的作用提高到了極高的地位，這是它們各自寶貴、最有生命力的優點。晉人尚韻、唐人尚法、宋人尚意……以一個字概括了一個浩瀚的時代，從甲骨文到秦篆以及“隸變”、“楷別”、“草訛”的文字學式的變異，無不體現了審美的創新意識和積極進取的時代標志。我們在書法藝術追求中深層把握書法藝術的哲學蘊涵和時代脈搏，更有利于樹立科學的審美觀和價值觀。