[摘要]日劇雖然以娛樂為主旨,但是它更是精神的承載與體現,它并不強調對現實的停滯和圓滿,而是引領人們對生活、對人生的意義進行更深層次的探索和挖掘。
[關鍵詞]日劇 戰略 文化
對于日劇,中國的觀眾并不陌生。早在上世紀80年代初,以《血疑》、《阿信》為代表的老牌日劇就在中國風靡一時,這個時期以勵志為主的日劇傳達著“用堅韌面對挫折,用汗水換取成果”的信念,給觀眾留下了難以磨滅的記憶。上世紀90年代,偶像劇引領了日劇風潮,以《東京愛情故事》為代表的純愛劇迅速流行,緊接著《戀愛世紀》、《101次求婚》等一系列偶像劇的播出,在中國引起了轟動效應。然而這些年在韓劇咄咄逗人的進攻下,日劇氣勢稍減,但是,我們可以看到進入新世紀后的日劇也在調整其戰略,《野豬大改造》等校園劇、《M的悲劇》等懸疑推理劇、《大奧》等古裝劇的風行,使得日劇向著更多樣化的方向發展。尤其是06年上半年中央電視臺熱播的《白色巨塔》,全國收視率接近4%,再次讓受眾感受到了不斷發展轉型的日劇所散發出的魅力。
無論是勵志劇、純愛劇,還是懸疑劇、古裝劇。日劇作為日本文化的載體,呈現出了在日本文化語境下獨特的審美觀和哲學觀點。縱觀不同類型、不同題材的日劇,我們可以看到,日劇雖然以娛樂為主旨,但是它更是精神的承載與體現。它并不強調對現實的停滯和圓滿,而是引領人們對生活、對人生的意義進行更深層次的探索和挖掘。
一、民族性思維:貫穿日劇的精髓
民族性是一個國家或民族在歷史發展過程中形成的獨特思想和風格,在日劇中得到了極大程度的體現。從實物層面而言,代表日本民族文化的和服、櫻花、陰陽師、忍者等等都能夠成為電視劇的主題,或者在劇中起到穿針引線的作用,從精神層面而言.團體作戰、不能放棄等等這些可以代表日本的精神在劇中都能夠得到淋漓盡致的表現
反映幕府后宮女性明爭暗斗的古裝女人戲《大奧》將和服的華美與艷麗展現得一覽無余,讓受眾在扣人心弦的故事中也領略了日本傳統服飾的魅力。《龍櫻》里櫻木老師在校園中種下的那株櫻花,不僅僅是龍山高中的精神象征,它已經完全化身成為一種永不服輸、一往無前的精神,而這種精神也正是大和民族所崇尚的精神。
合作性、“集體思考”、團隊精神是日劇大力倡導的理念,《排球女將》不僅僅是小鹿純子堅強不放棄的個人表現,更強調了團隊合力的精神。《電車男》里的Otaku如果沒有網絡上朋友們的鼎力支持和出謀劃策,無論如何也無法和漂亮的愛瑪仕小姐終成眷屬。《勇氣》中的雄基也正是在身邊朋友的不斷鼓勵下,堅強快樂地度過了生命中最后的一段時光。更多的時候,日劇中的男女主人公是在團體做戰,有一種“想起身后的朋友.我一個人并不孤獨”的感覺,在受眾視覺所觸及的一個英雄背后,是抱成一團盡力支持他們的集體。
日本人令人印象鮮明的特點就是不喜歡停留在原地,一直都在不斷進行探索,就算失敗也絕不放棄的精神狀態,所以在日劇中也充滿了不斷前進、追尋自己人生的主角和配角們。可以說,《阿信》已經被人們當成堅韌不拔、不屈不撓的代名詞,她始終堅持的“做任何事情,只要有心,就一定可以辦到”的信念不知感動了電視機前多少觀眾,在她身上體現出來的不僅是女性寬容、感恩的心,更是一種源自堅強的力量。《龍櫻》中的六個成績極差的學生,憑借著櫻木老師近乎苛刻的指導和自己不懈的努力,最終三個同學考上了東京大學,雖然不算是大圓滿的結局,但是無論考上東京大學與否,這六個同學都從煉獄般的學習生活中找到了自己人生的方向和目標,在自己的努力中繼續執著地尋找人生意義。日劇的經典之處就在于努力奮斗的這個過程中,人生得到升華。同時,日劇也在對其民族性的準確表述和現實性解讀的過程中征服了受眾。
二、關于希望的理念:日劇表現的獨特風格
并不是每部日劇都是喜劇,甚至可以說,大部分日劇都在反映過度的真實與異常的社會現實,但是無論基調怎樣陰暗,情節人物怎樣悲情,它都在劇中以積極的態度引導受眾,研究現象、探討問題,給在困境中迷惑和悲哀的人們以希望,從而得到繼續下去的勇氣和力量。
《魔女的條件》是一部講述不被人們所理解的“師生戀”故事的日劇,劇中帶給人們無限希望的。是女老師未知手上的那枚戒指。未知在和她的男學生光的第一次約會中膽怯地問,別人會怎么看我們呢?光買了一枚戒指說,“這個是有魔法的.戴上它,我們就都隱身了。”這枚戒指不只給了未知和光無窮的力量,也給了觀眾對真愛的無限希望。這段愛情可謂是四面楚歌、歷經磨難。但是,未知和光始終以勇敢堅定、不屈不撓的氣勢前行,用對愛情最堅定的態度面對不被世人所接受的現實。“我所愛的人碰巧17歲而已”。未知的愛情宣言折服了無數觀眾。他們只是相愛,沒有什么比這個原因更讓人希望他們得到最終的幸福了。那枚可以“隱身”的戒指,還有他們對愛情的態度,在最艱苦困難的環境中帶給了所有人們期待和希望。
無論是戒指,或者別的小物件,甚至是劇中人物的一個表情、一句話語,都可以成為日劇中希望的承載體,日劇也經常通過這些小細節向人們傳達著關于希望永遠不會滅亡的理念。對于現實中的困境,日劇通過這些充滿著希望的細碎小節告訴人們,要積極追尋問題發生的原因,投入到解決問題的行列中去。同時,日劇的希望理念也被明確無誤地表現了出來:尊重生命,關切人的命運,呵護生來就在打拼的生命個體,從而帶給受眾向上、向善的力量。
三、于人生的探討:日劇引導受眾的目標
可以說,日劇雖然以娛樂為主旨.但是它并不全是娛樂精神的承載與體現,它總會與觀眾討論生存的意義,這也許與日本作為一個資源小國所引發的高度壓力而帶來的對于生存狀態的迷失以及國內的高自殺率有一定的關系。但是它卻不給觀眾一個十分明確的答案,而是告訴人們。只要活著,生存下去,便會知曉,從而引領人們對生活的意義、對人生的意義進行更深層次的探索。因而我們經常可以看到日劇中的多種不同的價值觀念的并存,甚至沖突,但在劇中并不會明示或者暗示誰對誰錯。而這種將本國文化和作品的思想融入到劇中角色的言語和行為中的做法,又比教條似的簡單說教更容易令受眾接受,使受眾在潛移默化中被感染。
比如《夢之加州》這部描寫都會年輕人青春苦悶與彷徨的日劇。貫穿全劇的是一句話“未來會有什么好事嗎?”,其實也就是一個簡單的問題.人生有沒有意義。劇中的惠子、琴美和終三個年輕人,因為親眼目睹了友人的自殺而成為同伴,即使在回到自己的生活中后也一直在思索人生的意義,究竟未來會有什么好事,他們都不知道。在殘酷的現實中,他們經歷了迷失、逃避,最終在為一個小女孩尋找丟失的頭飾的過程中看到了希望,雖然找到的可能性很小,只要不停地尋找,只要堅持下去,就一定能夠找到。頭飾最終找到了,他們也不再逃避,決定要努力生存下去,“或許未來不會有好事,只是,我想用自己的雙眼見證”。這部日劇夾雜著自殺、離婚、失業等各種社會問題,把人們面對陰暗時的迷惘、失落,甚至逃避的心情都展現了出來,然而,它并沒有帶給人絕望,而是一點一點地將觀眾引入劇情中,將問題擺出來,究竟結果是什么,請自己去探尋。但是,無論最終是否會得到一個確切的答案,請一定面對現實,請一定努力生活,探尋下去。就在這樣一個過程中,人們得到鼓勵。
日劇就是這樣,用引導的方式去啟發觀眾探索人生,發現真理,尊重每個人的價值觀念。沒有絕對的對錯,沒有唯一的答案,只要是堅持自己內心的想法,只要積極努力地在這個現實社會生活。就能夠得到尊重。
正如同文章開頭所言,日劇不僅僅只是一種娛樂消遣,它更多的作為日本文化的載體,傳達一個國家、一個民族所特有的文化。而在多年的經營和發展中,日劇慢慢地形成了固有的模式,作為一種文化彰顯出了自己特有的魅力。從電視節目制作的角度出發,日本電視劇文化帶來了很多新鮮的元素,這些都值得我們去認真體味.好好學習。