理性看待“奧斯卡”

[摘要]一年一度的奧斯卡頒獎引來全球矚目，獲獎者“黃袍加身，財源滾滾”，這是全球多少電影人的夢想。沖擊“奧斯卡”成了中國電影人的心病。對于“沖奧”我們應理性對待。

[關鍵詞]奧斯卡 理性

一年一度的美國電影奧斯卡金像獎的評選活動及頒獎盛典引來全球矚目。而能在此頒獎典禮上能獲得一座金燦燦的奧斯卡金像獎，是全球每一個做電影人的夢想。因為從某種意義上說，它是對做電影人的最高獎賞。而中國電影人也從來沒有擺脫對“奧斯卡”的情懷。就象中國足球永遠無法擺脫沖擊奧運會、世界杯的情結一樣。自從改革開放以來。一次又一次“沖擊”奧斯卡，一次又一次地無功而返，多年來已在中國電影人的心中成了一塊心病。對此。我們應該如何面對?

一、奧斯卡金像獎

奧斯卡是美國的電影獎，全名叫奧斯卡金像獎，是美國電影藝術與科學學院于1929年創辦的，原名叫美國電影藝術與科學學院獎。據稱，1931年，美國電影藝術與科學學院的一位圖書管理員見到金像獎時驚呼金像的樣子很象她的叔叔奧斯卡，于是奧斯卡的名字便被援用到學院獎上一直至今。

奧斯卡金像獎最先的設立，是為了表彰一年一度那些在美國電影的導演、編劇、攝影、表演及其他技術等方面非常優秀的影片。最早設立的獎項有最佳影片、最佳編劇、最佳導演、最佳攝影、最佳男女演員以及各技術獎。這些獎項的評出是經過了較為復雜的程序，所有參評的影片先由各影片公司提名推薦到美國電影藝術與科學學院下屬的幾個專業委員會，然后經各專業委員會通過記名投票的方式選出得票前幾名的影片，提出提名名單并交學院全體委員會。獲得提名的影片將在學院內預映給全體會員觀看。大約經過六周的時間后，學院的全體會員通過無記名的投票方式最終決出各最佳獎項，最后在奧斯卡頒獎典禮上揭曉。隨著后來奧斯卡影響的不斷擴大，參評影片的范圍擴展到上一年8月1日到本年7月31日之間在美國公開發行的英語影片。到1934年，參評的影片時間范圍調整為上一年的1月1日至12月31日在美國公開發行放映的英語影片。設立的獎項也越來越多，并且從1956年第二十九屆開始設立了最佳外語片獎。而中國電影人“沖擊”的也主要是這個獎項。

二、奧斯卡在全球的影響

隨著美國電影在全球的不斷擴張，好萊塢成為世界電影的中心，好萊塢電影統治著世界電影市場。到處可見好萊塢電影，中國也不例外，綜觀各大影院，占統治地位的都是好萊塢影片，票房也被好萊塢大片占去大半。而奧斯卡作為對好萊塢電影的最高獎賞，在全球的文化消費中，隨著美國文化霸權的擴張，已不單單是一個美國電影的評獎頒獎節日而已了，而是作為美國文化的一部分——電影文化滲透到世界的每一個角落。當一年一度的奧斯卡盛典來臨之際．人們都在談論奧斯卡(盡管有這樣或那樣的人并不是太喜歡它)，頒獎盛典通過衛星向全球直播，各國家的電視臺買下播映權實況轉播奧斯卡的頒獎典禮，以滿足各國人們收看需要。由此可見，奧斯卡的影響之大，堪比奧運會和足球世界杯。而電影能在此盛典上獲獎哪怕是獲得提名，也是莫大的榮譽。當然能獲獎，對做電影人來說，那是最高最好的獎賞了。

在奧斯卡盛典上捧得“小金人”，這是在全球億萬電影觀眾面前做了一個最好的廣告。這意味著對獲獎者的才能和他的影片質量的最高肯定：意味著獲獎者可能得到更多片約和片酬以及更多的投資：影片可能贏得更多的觀眾，得到更好的市場回報：從而使獲獎者能夠在世界電影領域可能擁有更多更大的話語權，這對于發展中國家的電影人來說是至關重要的。

三、奧斯卡在中國

我國的電影正處于發展階段，電影產業化還未形成。在國際電影市場日益競爭激烈的今天，特別是在好萊塢大片沖擊下，還不具有國際競爭力，在世界電影領域沒有更多發言權。因此在這種形勢下，我國的一部分電影人勇敢地走出去，通過各種途徑，告訴世界，中國電影的存在。他們幾乎都選擇了同一條捷徑，向世界各著名的電影節選送優秀的中國電影，通過在著名國際電影節上獲獎，來贏得世界對中國電影乃至中國電影人的尊重：贏得中國電影在世界領域的生存空間：贏得在世界電影中更多的話語權：從而振興我國的電影事業，促進中國電影事業的繁榮昌盛。當然這也不失為一個辦法。

在中國電影大力沖擊各著名國際電影節之中。恐怕讓中國電影人最割舍不下的就要算奧斯卡金像獎了，因為其他著名的國際電影節的大獎中國電影早已拿過。如嘎納的金棕櫚獎(1993年陳凱歌的《霸王別姬》)，柏林的金熊獎(1988年張藝謀的《紅高粱》、2007年王安全的《圖雅的婚事》)，威尼斯的金獅獎(1992年張藝謀的《秋菊打官司》、2006年賈樟柯的《三峽好人》)等。獨獨奧斯卡金像獎，國內電影人沒有一個獲此殊榮，下面有資料為證

張藝謀執導的《菊豆》獲奧斯卡最佳外語片提名(1990年)；張長藝謀執導的《大紅燈籠高高掛》獲奧斯卡最佳外語片提名(1991年)：顧長衛憑《霸王別姬》獲奧斯卡最佳攝影獎提名(1993年)：陳凱歌執導的《霸王別姬》獲奧斯卡最佳外語片提名(1993年)：張藝謀執導的《英雄》獲奧斯卡最佳外語片提名(2004年)：趙小丁憑《十面埋伏》獲奧斯卡最佳攝影獎提名(2005年)。2006年陳凱歌的超級大片《無極》沖擊2006年奧斯卡，張藝謀的新作《滿城盡帶黃金甲》和馮小剛的新作《夜宴》將分別代表中國內地和香港參加2007年美國奧斯卡的最佳外語片評選，最后連提名都沒撈上。

中國電影一次又一次“沖擊”奧斯卡，又次次無功而返，這就快成了中國電影人的一塊心病了，形成了一個“沖奧”情結。其實對于這種現象，作為中國電影人更應該理性一些。奧斯卡作為美國電影的一個獎項，主要是好萊塢電影的獎賞，對于外來電影具有很大的排外性，特別是非英語電影。對外國電影就只設了一個最佳外語片獎，顯然獲獎的幾率就很小了。正如著名攝影師顧長衛說得好；“奧斯卡是美國的獎，就象內地的金雞百花，香港的金像，臺灣的金馬之類，是一個本地的電影獎，它不同于國際電影節，敞開大門，各國都來。奧斯卡獎評的是美國自己的電影，外語片也要求在美國上映過。它看重的是市場，不象電影節注重影片的藝術價值和內容?！币虼耍袊娪叭艘矂e太在意奧斯卡，畢竟它也不是衡量電影的唯一標準(雖然奧斯卡的權威性和影響力很大)。正如著名電影藝術家吳貽弓所說：“得獎并非衡量一個導演或演員甚至一部影片的唯一標準。我印象中，卓別林、希區柯克、庫布里克這些大師以及經典名片《公民凱恩》都沒得過奧斯卡獎。”況且，奧斯卡的商業性太濃，各大影片公司為了自己的影片能被提名獲獎(據統計，獲得提名的影片可增加一到兩千萬美元的票房，獲得最佳的影片能增加三千萬美元以上的票房。)，投票前大勢拉票做廣告，不惜巨資。這樣評出來的影片雖然有很大的觀眾群，但不一定就是最好的影片，特別是它不太注重影片的藝術價值和內容，更為某些電影理論家特別是歐洲電影藝術家所不啻。因此，中國的電影人們，大可不必對奧斯卡耿耿于懷，能得獎當然不錯，得不到也無所謂，沒必要急吼吼誓沖奧斯卡。為得獎而得獎，不惜代價，不惜血本，一味求大，求豪華，不顧民族特色，一味削足適履，甚至違反電影發展的本來規律，到頭來啥都不是。這才是中國電影的最大悲哀。其實“沖獎”對于國家電影發展并不是唯一途徑，比如國家為了擴大中國電影在全球的影響頻頻在世界各大電影節期間或其他節日舉辦中國電影周或月的展覽、展映，同樣引起世界各國對中國電影的廣泛關注，達到了傳播中國電影的目的。讓世界了解中國，了解中國電影，了解中國文化。

因此，作為中國電影人，為中國電影長遠發展計(當然個人發展除外)，更應該腳踏實地，做好內功，少些“沖獎”情結，理性對待“奧斯卡”，立足于本民族，借鑒國外特別是美國等電影發達國家的先進經驗和技術，結合我國電影自身的優勢和百年來的優良傳統，做自己的民族電影，把它做大做強。一位哲人說過“越是民族的，越是世界的?！苯鼛啄赆绕鸬捻n國日本電影就是最好的明證。