中國動畫應走出傳統(tǒng)

為了振興中國動畫，政府采取了各種保護措施，許多動畫公司也在苦苦的尋找出路，在動畫的藝術表現(xiàn)形式上，許多業(yè)界人士總是把傳統(tǒng)元素，民族風格放在首位，認為只有走“民族之路”中國動畫才能振興。些想尋找突破的動畫創(chuàng)作者，利用現(xiàn)代發(fā)達的數(shù)碼技術，結合傳統(tǒng)的設計元素，制作出了幾部具有濃厚中國風格的藝術短片，如《夏》、《荷》、《桃花源記》等，而且在國際上頻頻獲獎，這頓時給處于低谷的中國動畫帶來了一絲光明，國人們感覺好像找到了出口，于是乎發(fā)揚傳統(tǒng)文化的呼聲越來越高。可是這些吶喊的人有沒有想過，該如何發(fā)揚老祖宗留下來的東西呢?獲獎的藝術短片就真能適應市場嗎’中國動畫缺的到底是什么?

一、“民族化”不是唯一的出路

中國傳統(tǒng)動畫電影也曾有過輝煌，《大鬧天宮》、《哪吒鬧海》、《神筆馬良》、《牧笛》等等，諸多作品成為許多人心中抹不去的記憶。1957年，上海美術電影廠廠長特偉提出了“探尋民族風格之路”的口號，從此開始了中國動畫的民族風格建設。認為動畫只有輸入本民族血液，才能徹底擺脫西方的影響，“只有搞民族化，才是中國動畫電影的出路。”在很長的一段時間里，動畫創(chuàng)作一直在探索民族化的藝術表達形式，但卻忽視了動畫賴以生存和發(fā)展的商業(yè)本質。80年代改革開放后，美日動畫入侵，以至于使本土的動畫漸漸失去了市場。這個教訓是殘酷的，現(xiàn)在我們不能不反思，本土動畫應何去何從?如今。全球經濟、文化、科技一體化趨勢不斷加快。傳統(tǒng)動畫電影是否還是中國動畫唯一的風格7中國動畫學會會長金國平對此并不完全認同。他認為：“藝術形式不是局限的，代表中國的不一定就是傳統(tǒng)畫，關鍵還要有藝術上的創(chuàng)新，而不要刻意地模仿。動畫電影沒有固定的風格，誰也不能說美日的風格就行。其他的風格就不行，只要制作精良，故事優(yōu)美，照樣有市場。沒有必要禁錮動畫電影的風格，就連國畫都在不斷變化，何況是動畫。”正如金國平所指，《桃花源記》能得獎，并不是跟宮崎駿作品或《名偵探柯南》比較后的結果，也不是跟美日商業(yè)動畫片競爭的成果，只是藝術類范疇的評比，其目的不是為了進入市場。回顧幾十年來的中國動畫之路，我們的失敗就在于動畫風格過于民族化，這種民族化特征表現(xiàn)出來的是對傳統(tǒng)藝術形式的模仿與再現(xiàn)，缺乏時代的特征。藝術表現(xiàn)上雖然取得了一定的突破，卻忽略了市場的需求。動畫的風格應隨著時代的變化而不斷的發(fā)展變化，才能適應不同時代人們的審美需求。

二、動畫創(chuàng)作應走出傳統(tǒng)

中國的動畫創(chuàng)作應走出傳統(tǒng)，走出傳統(tǒng)不等于拋棄傳統(tǒng)。走出傳統(tǒng)是指走出傳統(tǒng)的束縛，這樣我們也許會豁然開朗。國產動畫為什么得不到觀眾的認可，因為沒有新鮮血液，故事內容太過說教，造型呆板老套。我們可以拿《花木蘭》與《寶蓮燈》做個比較，迪斯尼制作的《花木蘭》給中國人以巨大的沖擊。木蘭的故事取材自中國南北朝樂府民歌代表作《木蘭詩》迪斯尼公司與美國藝術家以其獨到的眼光，將中國千年來家喻戶曉的傳奇故事蛻變?yōu)榫邆湟磺幸氐牧餍形幕靡燥L靡美國。事實上，美國的《花木蘭》只是借用了中國的花木蘭的故事外殼，它的人物內核是美國式的，人物身上體現(xiàn)的是一種美國式的叛逆精神，將現(xiàn)代理念融入古老的傳說中。美國人充分展開他們的想像力塑造了一個善良勇敢的花木蘭形象，且片中充滿了美國式的詼諧幽默，如極富特色的配角木龍和蟋蟀。《花木蘭》的造型設定上還是借鑒了中國傳統(tǒng)造型風格。但已經是西化了的中國傳統(tǒng)造型。正是這種古今中西的完美結合給觀眾帶來了新的視覺體驗，可以說《花木蘭》的成功在于源于傳統(tǒng)卻突破了傳統(tǒng)。同樣我們的國產大片《寶蓮燈》也是由中國經典的神話故事《劈山救母》改編，但劇情卻荒誕、缺乏邏輯，原本生動感人的故事被改編的乏味、無聊。在人物造型上盡可能的保留傳統(tǒng)風格，雖然也借鑒了一些迪斯尼的風格，但仍顯得有些保守，不夠現(xiàn)代。與《花木蘭》舊比造型顯得笨重，線條生硬。在人物表情上不夠細膩豐富，無法展現(xiàn)人物的精神內涵。場面雖然宏大，內容卻很空洞。大牌明星的配音，流行的主題歌，巨額的投資，《寶蓮燈》在商業(yè)運作上也許是成功的，但作為一部動畫，《寶蓮燈》絕對是失敗的。因為它雖然具備了很多商業(yè)成功的要素，卻恰恰缺少了最重要的——一部動畫片的靈魂。通過比較我們可以看出，發(fā)揚傳統(tǒng)文化必須要與現(xiàn)代文化、現(xiàn)代人的審美趣味相結合，從故事內容到人物造型都要融入現(xiàn)代設計觀念。在傳統(tǒng)基礎上的創(chuàng)新才是現(xiàn)代動畫創(chuàng)作的關鍵。

從另一個角度來看，在動畫設計創(chuàng)作中我們也可以不要過多地考慮傳統(tǒng)的元素，多借鑒一些外來的東西，動畫藝術的風格是多樣化的，拋開傳統(tǒng)難道我們就無路可走了嗎7現(xiàn)代意義的日本漫畫在二戰(zhàn)后才真正興起。1945年日本向盟軍投降，麥克阿瑟來了，帶來了美國大兵，也帶來了米老鼠漫畫和好萊塢電影。這些漫畫和電影在日本深受歡迎。在沉重的生活負擔下，卡通和好萊塢商業(yè)電影給當時的日本人帶來了極大的精神安慰。不過。它們畢竟都是舶來品，于是，日本人按照自己的口味對之加以改造。可以說，B本的動漫是西方文化和日本文化相互碰撞后生下的“混血兒”，日本也憑借這個“混血兒”開始在世界市場上收獲自己的成果。借鑒外來文化更是美國動畫的特長，在迪斯尼的經典動畫影片里大多數(shù)都是借鑒外國經典故事題材加以改變，融入迪斯尼特有的風格，成功地創(chuàng)造了一個個商業(yè)的奇跡。借鑒不是抄襲，借鑒追求的是外來文化與本土文化的一種融合。我們大可不必擔心外來文化會顛覆傳統(tǒng)文化。我們有五千年的文化根基，從小受孔孟文化的熏陶，骨子里的東西是很難改變的，事實上，無論我們怎樣做，在西方人眼里，我們仍然很東方，在日本人眼里，我們仍然很中國。只是我們自己不能接受文化的變異。實際上一部個性化的，成熟的作品，不可避免地會帶有作者所在的地域特色，所謂“本土文化特色”原來是如來佛的掌心，想跳也跳不出去的。那些因為缺乏“本土文化特色”的失敗之作，其失敗的根本原因是不夠個性化，或者不夠成熟，它沒有注入創(chuàng)作者的血液，當然會蒼白無力，它所沒有的不是“本土文化特色”，而是所有的特色。民族文化需要傳承，更需要創(chuàng)造。傳統(tǒng)文化自然有其獨特魅力。但現(xiàn)代文化產品過分依賴于傳統(tǒng)題材，那也是一種無能和懶惰。

三、動畫倒作要注重流行文化

動畫從某種角度來說屬于時尚文化的范疇，動漫文化所反映出的是流行文化的特征。動畫之所以成功，是因為受到年輕人的喜愛。而能為動畫帶來巨大利潤的衍生產品更是屬于時尚消費品。成功動畫的角色能夠深入人心，不僅僅是因為它們具有典型的人格化魅力特征，還因為他們的造型符合現(xiàn)代人的審美趣味。我們傳統(tǒng)文化中積淀的造型元素是完美的，并富有深厚的文化底蘊。這不可否認。但是它們是不是時尚的呢?能否流行呢?這就很難確定了，這需要市場的考驗。日本的動畫受到現(xiàn)代年輕一代的如此厚愛，就其原因是什么呢?一是日本動漫畫得好，構圖精美，造型生動，色彩豐富，表情傳神：二是人物性格多樣，真實可信，有感染力。能讓人產生共鳴，三是配音貼切、優(yōu)美，四是能滿足各個不同年齡層的人需要。日本動漫里時尚、甜美的形象成為許多青少年心中的偶像，動漫人物的穿著、言行也是現(xiàn)代卡通一族刻意模仿的目標。動漫的形象已經深入其心，影響著他們的人生觀與世界觀。由此我們可以看到，日本動畫的成功不僅僅是商業(yè)的表面，而且滲透到了人文精神。著名藝術評論家陸容之女士提出了二十一世紀動漫新美學的觀點，其中就包括對青春的膜拜。動漫形象中永遠不老的造型，比如米老鼠已經75歲了，可是還是孩子們喜愛的對象。這種對青春不老的影像的集體記憶在潛移默化當中形成了青春美學 。青春美學中反映出的是時尚美學的特征，歷久不衰的動畫形象反映出的是不同時代時尚美學中的共性。陸容之女士還認為跨領域的產業(yè)整合是動漫文化的特殊現(xiàn)象。發(fā)展動漫產業(yè)，必須要明確動漫藝術不僅僅是商品，動漫產業(yè)不僅僅是商業(yè)，它是一個時代文化的總體，反映地區(qū)性的語言風格、全球性的審美品味、歷史性的文化脈絡以及社會性的群我關系、人類的心理狀態(tài)。由此我們可以看出動漫文化的國際化特征，動畫創(chuàng)作中過多的追求本土文化特色將會成為動畫走向國際市場的一個瓶頸。《寶蓮燈》就是一個很好的例子，雖在國內取得了成功，海外票房卻沒有太大突破。《寶蓮燈》只適合國內市場，而《花木蘭》則是一部全球性的大片，從故事的演繹到片子的風格都把國際化化放在了首位，在全球取得了可觀的票房收入。

我們常說“越是民族的，就越是世界的”，在動畫的創(chuàng)作中就是要把民族的文化與精神內涵同世界各民族中共同的文化與精神內涵融合，這樣才能達到民族藝術在世界范圍內的發(fā)揚光大。傳統(tǒng)對我們來說是根本，創(chuàng)新才是發(fā)展的關鍵。中國動畫應更多地考慮市場、考慮觀眾、要面對現(xiàn)實。過去的輝煌值得我們驕傲，但不應成為動畫發(fā)展的絆腳石。動畫的設計創(chuàng)作應該融入時代精神與設計觀念。