幸福晚年的序幕徐徐拉開

作為一個地方劇種，滑稽戲能走出上海、讓更多觀眾認可，您的作用是很大的。無論是春節晚會上的小品還是影視劇，您的表演都能深入人心。您認為滑稽戲所需要的一些夸張、幽默和噱頭，與影視表演或其他藝術形式相比有何區別？

它們都是感覺的藝術。話劇有時也夸張，比如過去老前輩演的《群猴》、《升官圖》等甚至比有的滑稽戲還要夸張；港臺電影和國外鬧劇中也有喜劇夸張的成分，不過有些夸張已到了讓人害怕的無厘頭的程度了。關鍵還是要掌握分寸感。我在話劇和影視劇里的表演好像稍微夸張一點，但在滑稽戲里頭我的表演是屬于比較收斂的。

當初怎么會想到選擇演員這個職業？

從藝五十年來，我覺得人生邁出的第一步是挺值得記憶和回味的。我在中學時就喜歡搞文藝，朗誦、快板、活報劇等什么都演，之后就去考了上戲，可惜沒考上，然后又轉考中戲，在北京待了四年。臨近畢業時，恰巧黃佐臨老師在我們學校教學、排戲，這老頭不知道怎的喜歡上我了，于是就給文化部寫信，把我調到上海來了。他覺得我比較適合演喜劇，就把我安排在上海滑稽劇團，當時這個團屬于人藝的一個分團，院長就是他。

演員到了一定的年齡，成功和修養會賦予他一種魅力。不過大家往往都喜歡看帥小伙，您年輕時帥么？您對于今天的電視選秀節目怎么看？

有人說我帥，我老婆就說我挺帥的；也有人說我不帥，因為形象不夠“高大全”。記得中戲院長徐孝忠在招生時總愛說：“你們要多注意演員的形象，當然像嚴順開這樣類型的也不要漏掉。”所以，藝術之美不能僅僅以外貌來審定，它更注重內在的東西，一個好的演員是源于他的一種魅力，是內心對生活的一種理解。選秀節目我有時也會看一下，總之覺得不要太“過”，不要把它當作文化的主流，電影永遠是好萊塢，舞臺劇永遠是百老匯，什么東西都要有一個分寸。咱們演員也是一樣，好多年輕演員問我：嚴老師，演戲究竟該怎么演？我說就是分寸，夸張有夸張的分寸，生活有生活的分寸，這樣的表演才能吸引觀眾。

聽了您這番話，我感到您一直在跟這個時代互動著、思考著。也許換了別人到了您今天這樣的地位，當一生所付出的努力已經得到回報時，可能有些事已與他無關了，但您還有這樣一份社會責任感，有這樣的意識去思考一些問題，這讓我特別感動。國慶期間您舉行了從藝50周年專場，人到七十再上舞臺，您有哪些新的探索和思考？

實際上拍影視劇還相對輕松一點，像我這樣的年齡和俊男靚女一起拍戲，頂多就是幾場戲、幾個鏡頭，比較輕松，而且收入也比較多。但我為什么還喜歡舞臺呢？因為舞臺能鍛煉人，能讓人實打實地學到些東西。舞臺是演員的藝術，影視是導演的藝術。作為年輕演員來說，不能只重視影視而輕視舞臺，如果從長遠角度考慮，還是要上舞臺，舞臺能讓演員練到一些真工夫，而且接觸很多不同的角色。