“讀譜”小議

摘要：讀譜是鋼琴演奏的基礎(chǔ)，培養(yǎng)學(xué)生正確讀譜的學(xué)習(xí)習(xí)慣是鋼琴教學(xué)中不能忽視的基本環(huán)節(jié)。作者從樂譜的基本面貌、樂譜的內(nèi)在信息、樂譜的音樂時代與版本及讀譜的心理狀態(tài)等幾方面討論了什么是正確地讀譜及正確讀譜的意義。

關(guān)鍵詞：正確讀譜；樂譜面貌；奏法；音樂時代

讀譜，是音樂作品的感性認(rèn)識階段，任何一個演奏者拿到一首樂曲時，首先進行的就是讀譜。讀譜，既是對作曲家創(chuàng)作意圖的直接感受，又是對作品最初的審美感知。樂譜中蘊藏了作曲家的思想感情、創(chuàng)作手段和創(chuàng)作形象，是演奏者進行再創(chuàng)作的根本依據(jù)。著名作曲家、鋼琴教育家趙曉生教授說：“樂譜是作曲家留給人類的公開信，樂譜上記載著作曲家希望傳遞給他人的全部信息?！?/p>

正確的讀譜是鋼琴演奏中十分重要的基礎(chǔ)問題，那么，怎樣才是正確的讀譜呢？我認(rèn)為，要重視以下幾個步驟：

一、 認(rèn)清樂譜的基本內(nèi)容

（一）樂譜基本面貌

樂譜的基本內(nèi)容是指譜面出現(xiàn)的一切看得著的信息，如音符節(jié)奏調(diào)號指法等基本音樂面貌。不少學(xué)生粗心大意，沒有認(rèn)真仔細(xì)的讀譜習(xí)慣，彈奏樂曲的時候常常疏忽百出。如上下加線一多，就不細(xì)細(xì)去數(shù)清楚具體音高，憑“感覺”隨便彈；左右手節(jié)奏不一致出現(xiàn)復(fù)節(jié)奏時，如“三對二”、“五對七”或其他節(jié)奏型，不經(jīng)過細(xì)練、琢磨，而是跟著“感覺”走；臨時升降號出現(xiàn)，同小節(jié)內(nèi)下一音也要升降，一不小心就忘了；不按譜面標(biāo)志的指法彈奏，不顧后面指法的連接，還認(rèn)為自己選擇的是“習(xí)慣”指法……等等諸如此類的問題，不僅在業(yè)余學(xué)生中出現(xiàn)，不少專業(yè)學(xué)生也時有所見。在鋼琴教學(xué)中，如果不及時糾正，不嚴(yán)格要求，這樣，讀譜粗糙的學(xué)生，長此以往會給學(xué)生的聽覺記憶、演奏習(xí)慣造成很壞的影響。

（二）音樂術(shù)語記號

音樂術(shù)語記號也是譜面的基本信息之一。一首樂曲，通常會標(biāo)有速度、表情、音樂性質(zhì)的指示，每個鋼琴班學(xué)生都應(yīng)有一本音樂表情術(shù)語詞典，譜面遇到的每個詞都要查清楚再在譜上標(biāo)仔細(xì)，以提醒自己準(zhǔn)確把握樂曲的性質(zhì)：是抒情歌唱的還是歡樂生動的；是輕盈流暢的還是果斷有力的；速度是慢板廣板還是快板急板；遇到不認(rèn)識的術(shù)語千萬不要去“猜”，關(guān)注每一個表情記號是尊重和重視作曲家的表現(xiàn)。

（三）具體的力度標(biāo)志

1. 各種具體的力度志識是學(xué)生大都能看到并表現(xiàn)的。從最初學(xué)琴時遇到的pp(很弱)到ff，(很強)，到進入高程度作品運用中的pppp到ffff，學(xué)生要明白“強”和“弱”都是相對的概念，要依據(jù)音樂作品的前后情緒關(guān)聯(lián)及演奏者自身的生理情況和音樂時代背景來設(shè)計、處理，而不是每首樂曲都一樣把“強”和“弱”當(dāng)成一個固定概念。

2. Sf和fz這樣的突強和加強記號是學(xué)生容易彈混淆的。Sf和fz只表明它所注的一個音值上強，而不是像f和p般帶出一句或一段的強弱，演奏中很多學(xué)生分不清楚往往會彈出一片的強弱。

3. 漸強和漸弱是樂譜中常見的表示感情推進和消減的記號。通常用〈和〉，或crese.和dim.來標(biāo)記。怎樣才能做出“漸”的效果，而不是突然就強或弱，需要學(xué)生在教師的啟發(fā)下仔細(xì)設(shè)計、仔細(xì)衡量，通過反復(fù)比較、琢磨來體驗更好的表現(xiàn)效果。

（四）速度變化標(biāo)志

速度變化標(biāo)志對體會樂曲的風(fēng)格和表達音樂的情感有非常重要的意義，也是樂譜的基本內(nèi)容中需要特別關(guān)注的記號。rit(漸慢)，allargando(放寬)，rubato(自由節(jié)奏)，atempo(回原速)等速度變化標(biāo)記都是需要反復(fù)感覺、反復(fù)處理才能做到位的。彈奏作品時重視這些變化速度才能體現(xiàn)出樂曲內(nèi)在韻律的脈動，傳達樂曲的風(fēng)格和情感本質(zhì)。

二、 認(rèn)準(zhǔn)樂譜的內(nèi)在信息

（一）樂句與語調(diào)

音樂語言與說話語言一樣，都有一定的語句語調(diào)。我們說每一句話，吐字重音不同語言的意思就不同；斷句不同所傳達的意義也不同。音樂與語言一樣有句頭、句高點、句尾。不同形式的樂句可以表達不同的樂思。有的樂句是問句，有的樂句是感嘆句，有的樂句是敘述句……我們要仔細(xì)讀譜，才能體會得出作曲家準(zhǔn)確的句法傾向，使音樂的語言生動、自然。

（二）各種奏法

奏法是指作曲家對演奏作品所要求的彈奏法，通常在譜面都有詳細(xì)的標(biāo)志，也稱作音樂的“斷連”關(guān)系。讀譜時分清楚大連線、小連線、斷音、跳音、半連音、重音等各種標(biāo)志，運用不同的觸鍵準(zhǔn)確彈奏出各類奏法，使音色豐富多彩，音樂形象變化多姿。

（三）曲式結(jié)構(gòu)

深入讀譜的階段需要重點關(guān)注樂曲的曲式結(jié)構(gòu)。許多鋼琴學(xué)生常常忽視這一點。了解樂曲的結(jié)構(gòu)，對把握作品的整體感起關(guān)鍵作用：樂曲怎么組織，哪里段落是高潮點，哪里段落是強調(diào)點，哪些部分是引子，哪些部分又是尾聲……通過了解曲式結(jié)構(gòu)了解作曲家的創(chuàng)作意圖，使演奏內(nèi)容有血有肉而不是干癟空洞，從而帶給聽眾平衡、完整的音樂作品。

（四）踏板的正確運用

魯賓斯坦說：“踏板是鋼琴演奏的靈魂?！弊髑彝ǔ谧V面對踏板進行標(biāo)記。許多鋼琴學(xué)生喜歡把使用踏板當(dāng)成掩飾自己技術(shù)缺點的手段，手連不了的，力度達不到的，音色厚度深度出不來的，通通“踩上”。這是很不好的演奏習(xí)慣，既讓音樂變得“臟”、“亂”，又是不認(rèn)真讀譜的表現(xiàn)。對樂譜上的踏板，要認(rèn)真掌握，不要隨便改動；對沒有標(biāo)明踏板的樂譜，要根據(jù)作品的時代背景、風(fēng)格適當(dāng)?shù)厥褂谩?/p>

三、 考慮樂譜所處的音樂時代

不同的音樂時代有不同的記譜法。我們讀譜，也要考慮樂譜的時代性。如巴洛克時期記譜法不完善，譜面幾乎沒有關(guān)于速度表情彈奏法等的標(biāo)記，彈奏這時期的作品，需要演奏者懂得當(dāng)時作品的基本處理原則，以原始版本為主，通過讀譜的比較選擇符合當(dāng)時風(fēng)格的處理。

每個時期有它自己的時代特性，這需要我們深入讀譜，了解和消化它們的音樂語言和手法，既搞清楚譜面的一切標(biāo)記，又探索樂譜背后的內(nèi)在內(nèi)容，這才是正確讀譜的完整過程。

四、 版本不同帶來的讀譜問題

同一首作品市面上能找到好幾種不同的版本，有的是一些有經(jīng)驗的出版商編著的；有的編著者是出色的鋼琴家；但無可否認(rèn)或多或少在樂譜中加注了一些具有個人色彩、個人特性的注釋，代替了作曲家的原意圖。過多的版本給讀譜增加了不小的困難。面對這種情況，著名鋼琴教育家趙屏國教授建議，要盡量找到原版本即作者的手稿版本，再對比、參考其他編著者的意見，深入地讀譜從其他版本中獲得啟發(fā)，使演奏更有說服力和感染力。

五、 調(diào)整心理狀態(tài)

心理狀態(tài)也是影響讀譜質(zhì)量的因素之一。學(xué)生學(xué)習(xí)新樂譜時往往急于求成，一類學(xué)生“急”是因為特別有表現(xiàn)欲望想早點學(xué)會彈好；一類學(xué)生“急”是在于“懶得”細(xì)練，讀譜粗心、粗糙，急于完成任務(wù)。學(xué)生沒有一個平靜的學(xué)習(xí)心態(tài)只會“急”中出錯，相反慢練才是任何階段學(xué)習(xí)的法寶。我們只有調(diào)整心理狀態(tài)放慢速度，走過一個“慢慢來”的過程，才能真正做到提高讀譜質(zhì)量。

讀譜是每一位演奏者上琴需要做的第一件事，我們需要讓每個學(xué)生從開始學(xué)琴就懂得“怎樣”讀譜，什么是“正確地”讀譜。正確地讀譜是演奏者尊重和理解作曲家創(chuàng)作精神，進行二度創(chuàng)作的重要基礎(chǔ)。不同的演奏者總是帶給聽眾不同的感受，凝聚了作曲家生活經(jīng)歷與激情感悟的樂譜，通過演奏者的雙手，幻化成活生生的音樂形象，這是多么美妙的事啊！這種再創(chuàng)造的過程是藝術(shù)演奏實踐中最吸引人的部分。

參考文獻：

[1] 周銘孫.“讀譜正確”的內(nèi)涵[[J].華樂出版社，2003.

[2]李鴻鷗.如何提高練琴效率[N.]中央音樂學(xué)院學(xué)報，1989.