聽城市

一條聲音的河流穿越城市 公子小康

文獻中記載，人類對聲音的感覺要比對形狀的感覺要早，也就是說聽覺先于視覺，從聲音產生顯現的胚芽。以此類推，個人的誕生有時被表示為一個聲音。每一個聲音匯集成流，就是一座都城的聲音之河。可是，它應該好聽。它不一定要悅耳，它的呢喃或低調也能讓人心跳。這些聲音多么需要一種詩意的詮釋，如《歌聲與剪影》中唱的那樣：“就像風不可預見地在這個世界上吹過／黑暗中閃爍著紫色的眼鏡／伴隨著我們靈犀相通的夢想不斷起伏……

如果我們有所用心，的確可以在城市的聲音中聽出夢想，它回蕩在自然、生活和心靈之間，它“如此強烈、如此持久、如此恭順，有時又如此迷惑、如此虛弱”，因為它在等待聆聽的人，能真正將它辨識出來，并且將它付諸實現。它焦慮于自己的豐富內容，多被忽略，或被誤讀，猶若一條飽含意味的河流經過卻未引起心靈的潮汐。

也許我們有點麻木，也許我們要清洗耳朵，也許我們要把內心的安靜先處理好，不要因為我們的靈魂平淡無奇，而冷漠了其他的聲音。生活之聲，它最直接，如影隨形，就像我此刻聽到的，人們既有煩惱也有快樂，但煩惱和擔憂總是居多，這似乎是人的天性，卻又不盡然，因為我們并不知道自己是否參與其中，會不會僅僅是“沉默的大多數”。我們說，誰在聽?生活無非是那些細枝末節，但非常實際，只有解決了生活上的問題，我們對自然的聲音才會變得敏感，這真的無法一心二用。我們離目然遠矣，“相忘于人世間”。離月光遠矣——你何時領會過這樣的心境，“月明此夜還聞笛，曾否仙人在上頭”?我們離花開之聲，雪落之聲遠矣。我們不再懂得欣賞“不知細葉誰裁出，二月春風似剪刀”。我們驚懼于任何一場雨，它會造成下水道的堵塞，整個交通的癱瘓，又怎么可能會有在雨中奔跑的孩子，以及他們清亮地呼喊：“下雨啰!下雨啰!好舒服。”

要想讓我們的內心真切地感受到舒服，我們要把身居的環境弄漂亮，壞環境帶來的壓力會使人的意志力消頓。我們要處理好與他人的關系，消除生活中不必要的起伏和爭執，學會“愛你的鄰居”，關心在你眼前發生的問題，主動參與圍繞著你的經濟生活和精神生活。我們不能再陷入曾有過的那種荒唐的處境，那只有一種聲音的蹉跎年華。只要你打開門，外面仍有紛雜的聲音，可是聲音的河流必定崇尚更多的優良之聲，它才是我們活著的感到尊嚴未失的依靠。如今在我們的諦聽里，是最需要聽見強烈的“改變”之聲，有改變才有重生，才有進步，才有讓人向往的未來。當此辭舊迎新之際，于爆竹聲中，讓我們來聆聽“二月春風似剪刀”，替新的生活來剪彩吧!

把天籟兜著走 陳碩錄

上大學的時候我是成天聽現場的器樂聲音，在琴房里聽著各種聲音，很吵。畢業后很想搞間私人工作室，就是只有自己的聲音。但是十幾年下來，覺得用耳機就好了，你想聽什么都可以聽到。把聲音裝在自己口袋里，可以隨時HI_FI。

我：覺得我的耳機除了可以看電影、聽音樂、看圖片之外，最大特點就是便攜，可以隨時隨地攜帶。跟硬件音響設備相比，可以花更少的錢聽到更好的音樂，性價比更高。發燒友主要分兩個派別，一個是硬件派，一個是軟件派。我偏向軟件派。硬件派發燒友是為了追求聲音方面的提高，但器材上的消耗要翻一倍或者翻兩倍，只是為了得到那追加的1％的個人感覺。

我自信我這個是專業級的耳朵，因為我從小學音樂，耳朵受過訓練，音感很敏銳。誰在鋼琴上發出的哪個音，我都可以告訴你是按在哪個鍵上，就是腦子里已有了固定的音高。我的聽覺已經到這地步了，所以我不會再去追求那刻意制造出的一點所謂聲音，我只要獲取到讓我感動的音樂就可以了。有些發燒友，音響聽了一陣子，賣掉，又倒騰一套器材，我覺得沒那必要。還不如花更多的錢去買唱片和軟件。玩音響器材，還不如聽大量的音樂更好一些。

音樂愛好方面，我比較喜歡古典音樂中的浪漫派音樂。代表大師就是肖邦，還有貝多芬，他的三十二首鋼琴奏鳴曲我最喜歡。倒是他的一到九的交響曲我并不是很喜歡。還有一位是柴可夫斯基。他們的音樂我都比較喜歡。其實音樂也是有色彩的。推薦你們可以去聽肖邦的《雨滴前奏曲》，真的很美。

受工作時間限制，沒太多空閑時間，但自從配置了耳機后，走路的時候可以聽音樂，騎車的時候可以聽音樂，可以接觸到大量的音樂作品。倒不是說想提高音樂修養，純粹是一種個人愛好罷了。

我家對面有一家西門子助聽器的專賣店，我就是去那里弄的耳模，連同我原有的耳機一起寄往廣州滿衣屋(淘寶網里的一家音響店名)改造。這也是中國耳機市場的一大改進。因為我們傳統的耳機聽久了多少會讓聽力有些受損。我這次定制的是舒爾牌的耳機，材料是特殊加工過的塑料，不會產生壓迫你耳朵的不適感，又可以很完整地把聲音推到耳道里。因為它的發聲器靠近耳道，所以你用很小的音量就可以很清晰地聽到音樂，同時可以把外面的聲音完全阻隔掉。我現在用的是iPod的MP4，iPod Vedio，與之配套使用的是德國制造的一款耳機放大器(CodeMove)。Code Move是德國一個發燒友的個人工作室名稱。這在國內可以買得到，也可以直接找他購買。它除了放大聲音信號的功能外，還可以把聲音的雜質去掉，讓聲音變得寧靜。Mp4和耳機放大器的連接靠一根數據線連在一起，成為一個新生的整體。這根連接線是鍍金的，在聲學領域里，純金純銀在對聲音的傳輸過程中很少失真，基本上可以把聲音原汁原味地反映出來。

我平時同其他音響界的朋友沒有怎么溝通，因為非常難找到志同道合的朋友。福州這個圈子里像我這樣玩耳機的朋友目前還沒有像北京、上海和廣州這些城市那么多，因為這是不掙錢的東西，是純粹花錢的玩意。我最早也不是一開始就接觸耳塞，因為耳塞發燒友是最近幾年才開始出現的。開始介入是由于幾年前我在工作中負責一檔音響發燒友話題。我除了喜歡古典音樂，其他新的東西不是特喜歡，除了Newagae(新世紀音樂)以外， Newagae就是電子樂中的一種。比較具有代表性的就是雅尼和神秘園樂隊，電子樂之父其實是日本人喜多郎，但并不為人知。

我是關注過很多牌子后，才決定選擇iPod，因為它可以改。現在國內外很流行一種方式叫“IMOD”，Mod就是“硬件改造”的意思。別的牌子也可以改造，但改造出來的聲音應該說iPod是最好的。但這個行為影響到iPod公司的決策，去年九月剛推出的一組蘋果新款，就是把改造的空間基本上壓縮了，原來的內部空間可以自己加電容，可以自己焊接一些東西，但內部空間壓縮后，你就沒辦法去修改了，iPod當然不希望自己的產品被改得面目全非，所以新產品基本上沒得改。我現在使用的iPod是它之前的系列產品。以前有嘗試用過索尼的耳機，但它推力比較小，音量要開得比較大，所以一些原來聽不出來的聲音音量也相應放大了，比如一首曲子的背景會有“沙拉沙拉”的聲音，放大后就會聽見。后來在網絡上看到iPod的資料，感覺性價比比較高，就開始使用它。

現在很多年輕人就是純粹地使用iPod，但不會去挖掘它的潛質，拓展它的使用空間，不會去考慮再增加一個耳機放大器。音響發燒友會這樣做，把器材買回來后自己改造，或附加什么東西上去。一般耳機分三種，第一種是動鐵，這款耳機都是入耳式的，靠鐵片發聲的，特點是比較耐用，使用時間也很長：第二種是動圈，是靠里面的震膜發聲：還有一種是靜電耳機，是日本人發明的，這種最昂貴，造型像個面包，在國際上售價一般是四位數。

另外在耳機的使用上也需要“煲”，也就是聽。就好比新買的汽車發動機需要磨合一樣，比如新購買的耳機在“煲”完幾百個小時以后，它聲音的毛刺感就漸漸少了。畢竟是電子產品，所以“煲”在音響器材的使用是一個很重要的動詞。除了耳機要“煲”以外，電容也要“煲”，也要經過最少一兩百個小時的使用。

如果時機成熟的話，我也會考慮介入某個音響發燒友的圈子。這樣我也可以聽聽別人的意見，了解別人的設備情況，可以有個對比，會不會更適合我聽。更適合的話我會考慮轉移目標。

只有音樂讓人覺得有希望 程 香

想像里，吳老師授課的情形是這樣的：講臺上，她架上小提琴，開始拉示范音，然后臺下小朋友們也架上小提琴——當然是小幾號的八分一兒童琴，一二三四，大家開始。有的音階到位了，有的似站在門外輕叫，有的更仿佛離了數十米，恍不可聞。加上個別小朋友好動，愛說話，間或發聲，挪動一下屁股，吱呀一聲，咳嗽一聲，走音，破音。還有她輕輕地糾正聲，混合在一起，雖然會有些亂，但主基調為迷人的小提琴音，所以，聽上去仍然非常動人。

事實上，授課的方式都是一對一的。學生從四五歲的幼童到高三學生，年紀不等。教室是在一間狹小的小屋里。一架琴譜架，一張桌，兩張椅，加上一架小提琴，小屋就被塞得滿滿當當的了。學生經常會跑調，走調的琴音尖利刺耳，像是撕裂某物，她“聽著很痛苦”。

當練習的時間久了，當音調佳美、旋律悠揚的時候，從小提琴四根琴弦間流淌出來的聲音，絕對是天籟。“像是一個歌女用嘹亮而尖銳的聲音訴說著什么”，“從夜空的繁星上落下來的聲音”。她也許不擅言辭，但是談起小提琴的陶醉之情仍是溢于言表。

六歲那年，家長帶她去琴行看樂器。因為長相小巧精致，大家覺得她適合學琵琶，她看了看，摸了摸，好像并不感冒。后來，班上有個小男生在拉小提琴，她聽過一次，“很喜歡那聲音”，于是，就開始學，一學就是二十幾年，直到如今，膝下已跟隨了多個學生，她的身份，也早己從學生變為了老師。

她說她喜歡孩子。四年前，她從華僑大學西洋管弦樂專業畢業，本來有兩條路可以走：進樂團和做教師。浮華與淡定之間，她選擇了后者。“喜歡和孩子們接觸。單純，快樂來得很容易，人就活得滿足。”她笑了。

也有一些演出機會，特別是像最近，逢年過節的時候尤其多。小提琴獨奏、小提琴伴奏和小提琴指揮等。

于是，就有了這樣一幅畫面：舞臺上只有她一人，燈光亮起來，她著一身素潔白裙，鞠躬過后，拂拂裙擺，冷靜站立。深呼吸，小提琴落肩上，壓上，輕抖琴弓，美妙音樂立刻籠罩全場，每一個人，每一把椅子，每一顆毛孔，都在呼吸音樂。全世界只剩下小提琴的聲音。時而靜淌如流水，時而疾若暴風驟雨，巨大的感染力，叫人動彈不得，呼吸不得。而在另外的某一時刻，在小提琴婉轉的訴說中，你走進那一段段鮮活的故事里，耳朵里仿佛什么聲音也沒有，什么也沒有。只見個性鮮明的人物，或愛得癡纏，或斗得酣暢淋漓，或委曲求全，或奮起抗爭。他們并不出聲，不發一言，所有的愛恨惰仇，所有的喜怒哀樂，都是通過小提琴來講述。

直至故事結束，音樂漸小聲，直到消失掉，她取下琴，再鞠一躬致謝。額頭滿是汗水，不知何處吹來的風，輕輕拍打著她的小腿，聲音細不可聞，只有她一個人聽見了。

然后，掌聲終于轟鳴。她退下舞臺。小提琴也早已退下了。小提琴不知道的是，它和主人的演奏，在許多人心中，卻是永遠的。許多年過去了，她與小提琴日日相伴，再也分不開。“每天都拉上一段，從未中斷過。”她說。不授課的時候，在家里，也會拉。心情好的時候，來一段歡快喜樂的片段。心情低落的時候，選擇更多的則是快節奏的“比較狠”的段落，有時也會毫無節奏地即興亂拉，“情緒排出去就好。”

會不會拉給愛人聽?房間里只有兩個人，空氣里都是甜蜜的味道。她演奏，只為他一人演奏，他人神地聽。偶爾的眼神交會與微笑，都叫人心曠神怡。

她卻淺淺地笑說，“沒有那么浪漫啦。他不熱愛這一行。但是我有演出的時候他會去聽。”

我們都以為，愛情總是與音樂分不開，音樂總是與才華與理想相關聯。有些時候，塵世喧囂之中，擁有一雙可靠的肩膀，比花樣浪漫更動聽。才情與理想，不必很繁華，不須很張揚，簡單做事，靜靜生活，人生也可以譜成一曲華麗的歌。事實也正如此。最后，請她推薦了幾首小提琴曲目。歡快的，適合心情愉悅時欣賞的：《加沃特舞曲》；寧靜的，適合一個人獨處時聽的：《沉思》；甜蜜的，適合戀愛中人一起聽的：《海濱音詩》：熱鬧的，適合好友小聚時做背景音樂的：《敘事曲》。有了音樂，耳朵不寂寞，心靈有了顏色，明天充滿希望。像她最喜歡的那首曲名一樣：《喜見光明》。

玩樂者 黃 怡

在福州人連錄音師是什么都不知的年代，林雁梁就已投身這個行業。近五年來他不斷超越自己，不斷重新定義錄音師的概念，把單一的錄音棚演繹為多元化的，同時也是福州屈指可數的影音機構之一——飛越影音傳播機構。雖然在談話中－再謙稱自己僅僅是個音樂兼錄音愛好者，但他卻是個不折不扣的實踐者，早已建構出一套獨家的錄音理念。這里頭究竟有多少堂奧可尋呢，在我有幸得以進入他的錄音棚一窺其中的景象之后，我為這個玩樂者深感不易。因為他非音樂專業出身，卻踏入了跟聲音打交道的行業。而錄音師這個行業跟新聞采編人員一樣，采訪和寫稿不是一天就可以煉成的。同時和拍電影的剪輯工作一樣，在影音領域里，錄音是個重要而辛苦的工作，這需要天分，也更需要長期的聽覺上的歷練，方能造就一名優秀的錄音師。

目前飛越錄音棚含他在內共有成員五名，都是熱愛音樂的專業人員，像好朋友一樣聚在一起。我見到他們的時候，他們很隨意、自然地處在工作環境中，我并沒感覺他們在工作，而是在生活中進行一次PARTY。林雁梁是這個PARTY中的核心力量，就像一支樂曲中的高音部分，在澎湃的激流中進發出絢爛的音色。

(L=林雁梁，M=市場隙望)

M：當初為什么會成立這個工作室?

L：我的工作室是2003年的“五·一”節那天開始成立的。我畢業于福州大學，但我不是音樂專業出身，可我非常喜歡唱歌。畢業后我被分配到福州市二建，在里面搞一些工程資料和數字統計，但我不大喜歡這樣。我更喜歡音樂，一到舞臺上整個人狀態就改變了。那時候在各個酒吧里跑場，因為每個人都有過自己的明星夢想，認為自己一定要成名。

2001年我偶然去了福州一家錄音棚，但是由于當時不是很注重口語，所以錄制出來的效果不是很好，導致自己很灰心，情緒低落。但不久又調整過來。

我小時候就很喜歡一些音響設備，家里的三用機和收音機都被我拆開過。我的音樂啟蒙老師是師大音樂系的江老師，那時候她給予了我一個進錄音棚的機會。但第一次錄音我唱跑調了，被老師指責。因為聽覺也需要一個適應和磨合的過程。后來那老師轉型了，一些資源就留在我手上，我就考慮自己來組建一個錄音棚。

M：那當時你喜歡的音樂是哪種類型的音樂?

L：流行音樂和一些電子樂。我不是很發燒的類型，一定要追求什么效果。但我對音質上的要求比較高。有些音樂作品在制作上的流程不是很精細，或者采納的器樂是否具備準確性，我一般能夠判辨出來。

M：我了解到你們現在和電視臺、電臺都有合作，那主要是在哪些節目檔呢?

L：目前飛越錄音棚主要是和FM987都市生活廣播、FMl 07，1中國華藝廣播和FM89，3福州人民廣播音樂頻道有合作。重點節目是K歌賽，專門為喜歡唱歌的朋友開辟的一檔K歌競技類比賽。我們主要負責錄音，然后把帶子送到電臺去播出，這個節目我負責了兩三年。

M：你們不止有做錄音與合成，還有配音和配樂。

L：是的，我們也有幫東南汽車、中國移動制作過聲音的廣告帶，他們對錄音制作要求很高，包括對主持人的挑選和音色的選擇，必須在經過多次考核后才能入選。

M：你從單純的音樂愛好轉型到一個多元化的工作方式，是否覺得在這個過程中包含著自己的一些規劃?

L：我是希望自己的工作室能成為福建本土的唱片公司，這是我的未來夢想，讓大家聽到更多優秀的作品。

M：請簡單介紹一下錄音流程?

L：我們現在其實已經把“錄音”給大眾化了，不過是為了生存。真正的錄音棚應該是專業的團體和專業人士所使用的錄音：歷地。我們平時的卡拉OK是一種娛樂方式，簡單的錄音就完事了。但真正的錄音是必須通過對作品的理解，司時帶有創作性的目的。不管是聲樂還是器樂，它都會有個創作背景和創作動機在里頭。在錄音棚里你演唱電好，演奏也好，必須有你自己的東西，你要理解它，這首歌曲是悲的也好，歡快的也好，但是你要把她的音樂形象通過歌唱或者器樂的形式表達出來。音樂是一種抽象的符號，通過錄音棚轉變成實際的信息。另外歌手也必須和我們進行交流，錄音師更注重的是從歌手的音色上進行統一，建立在對方的感情上去表達，通：過后期制作和包裝推出唱片。

M：灌制一張唱片需要花費多長時間?

L：如果真正是原創的作品要花費很久的時間，看歌手的實力和主創音樂人員的素養。團隊的力量是很關鍵的，不僅是靠歌手一個人而已。一般需要半年時間才能完成作品。除非是出于純粹個人愛好的翻唱，那就很快了。

M：你認為聲音是有形象的，那你是怎么定義這個“形象”的?

L：這個形象是有個性的，從另外一個角度說，它好比一個有感情的人，定位明確，是喜悅還是悲傷，它會告訴你。如果你芘些心思去了解，你會懂得它是很感性的。

M：你認為生活中的聲音會有幾種劃分呢?

L：這得從聲音學上的另外一個領域來研究。我主要是從音樂的角度去判斷。我扮演的角色是溫度計，對歌手發音的位置和發音的方式適當與否都會作出判斷，還有根據對方傳遞給我的聲音的感覺和其他信息，我為他作出相應的建議和調整。

M：你覺得哪些因素可以促成一個比較完美的配樂效果?

L：首先定位要很明確，對腳本的要求要非常了解。平時的積累也很重要，見多了你會有量變到質變的效果，聽多了你也會有同樣的效果。作為一個專業錄音師對聲音的選擇是多樣化的，不論美丑都會去吸納，一并兼容，作為自己的創作素材。

二月藝訊 鄭 禾

話劇《紅玫瑰與白玫瑰》

時間：2008年3月5日－2008年3月9日

場館：北京·首都劇場

票價：60／80／120／180／280／380／500／680

主演：秦海璐、辛柏青、胡靖釩、高虎、趙寰宇、趙鈞妍、藺達諾、王詩蒙

詳細介紹：話劇《紅玫瑰與白玫瑰》改編自張愛玲原著小說。中國國家話劇院“紀念中國話劇誕辰一百周年，”收官之作。

Hello Kitty夢幻之光舞臺劇全國首演北京站

時間：2008年3月21日－2008年3月23日

場館：北京·解放軍歌劇院

票價：80／180／280／480／680／880

劇情1：宇宙的公主和王子(Hello Kittyy和Dear Danief)還有他們熱情的朋友們帶著快樂和歌聲來到了地球，他們是圍繞著宇宙環游的宇宙狂歡節使者……

劇情2：正當狂歡節進入高潮時，突然間支配宇宙地獄的黑暗之王——黑洞出現了；他相信人們是自私的，于是用黑暗力量帶走了Hello Kitty和Dear DanieI，人們頓時沉浸在黑晤中……

劇情3：通過狂歡節的寵兒一帥氣三人組合與眾人的齊心協力，最終以優異的力量戰勝了黑暗，迎回了人們的夢想，也迎回了夢幻般的光芒。

達芙妮劉若英2008夢游@北京演唱會

時間：2008年3月8日

場館：北京·首都體育館

票價：280／380／480／680／980／1200／1280／1680

介紹：劉若英，就像杯溫暖的奶茶，雖然沒有紅酒的高貴典雅，沒有咖啡的精致摩登，卻自有一種溫潤香濃的芬芳，愈品便愈有味道。

中國國家話劇院話劇《琥珀》

時間：2008年3月21日－2008年3月30日

場館：北京·國家大劇院戲劇場

票價：180／200／280／300／380／400／480／500／580／600／VIP

領銜主演：劉燁、袁泉

經典臺詞：所有的愛情都是悲哀的，可盡管悲哀，依然是我們知道的最美好的事。

如果你的靈魂住到了另一個身體我還會不會愛你?

如果你的眉毛變了，眼睛變了，氣息變了，聲音變了，愛還會不會存在?

話劇版《色戒》

時間：2008年3月23日－2008年4月1日

場館：北京·八一劇場

票價：50／100／180／280／520

詳細介紹：本劇是根據張愛玲的短篇小說《色，戒》改編而成，故事梗概是，在20世紀三十年代末的中國，一群抗日愛國學生滿腔熱情，七嘴八舌地就策劃了讓學校的大一學生——校劇團當紅花旦王佳芝喬扮麥太太實施“美人計”刺殺汪政府特務頭子易先生，第一次在香港刺殺失敗，第二次在上海刺殺馬上就要成功，但因情況有變而導致刺殺失敗，最終以身殉國。

我在聽 李學軍

我在本城的每一次藝文生活都跟蕾有關，她有個習慣：激勵自己的聽覺和視覺去感受閑情逸致。她在人群中挑選了我，就像一個魔術師自人堆里拉出一名好奇者，來共同完成讓自己愉悅的表演。但也顯見的我的表現比較笨拙，雖然我難以抑制心中的愉快，畢竟有些陌生，當我們在聽一場交響樂，她會多次問我：你在干嘛?我搔搔頭皮：我在聽。好聽嗎?我說當然，還用說嗎，如果能讓我上去敲敲那些鑼和鼓，我會更激動，就像見到了貝多芬。

蕾有些失望，甚至愧疚，因為我老是分散注意力，她覺得是對表演者的不敬。但她還是每一次邀請我，她的這種不放棄又內疚的混合心情，也近似她對我們之間這種關系的解釋：我討厭自己對你為什么愛不起來，但又擔心失去你，失去一個不管怎樣都算有共同興趣的朋友。

我請她放心，不要在意，“愛是興致勃勃的外來客，是外來的自我”，而我們已經是兩個，不需要再有第三者來摻和。可是我們已經有了，那就是不時會在本城冒出的“藝文活動”。它們來自北京、上海，來自俄羅斯、維也納，還有那些臺灣、香港的當紅藝人表演，以及本城的悄聲細語般的詩歌朗誦會和各種節日時才有的小范圍的演出。“你要每一次都叫我?”我在楊麗萍的舞蹈專場后問她。蕾說音樂和詩歌，是天才的發明，我們仿佛在看“天才走在一條繩索上，或許我們最大的愉快就是看著天才時時像要跌下，卻又始終沒有真的跌下繩索”。她的深奧有點頑皮，符合我的善于守拙的聽覺——反正我不再回應，我想我懂了：只要你在聽，你的思想就會活躍。

本城并沒有令人驚艷的音樂廳，本城的人民不在乎，他們喜歡李云迪的鋼琴勝過任何一個老外。他們一定要帶上學鋼琴的孩子去聽李云迪，這位平常愛翻汽車雜志的鋼琴師。而我很滿足于自己的“偷聽”，在音樂之外，有另一種“音樂”，像室內二重奏。我又有點吃驚的是，本城的人民在需要購票來陶醉聽覺時，目的并不單純，可說頗有功利。

好在那些通俗音樂會大不一樣，那種高分貝的尖叫，情不自禁地與臺上的表演者齊唱熟悉的歌，看似世俗，其實是擋不住的精神洗禮，也許只有幾個小時，卻已“夢一回”：音樂在這樣的個人生活中起到了中介作用，擴大了溝通，“直到神的鄰域”。蕾曾經撿別人的句子“流動的心跟著／他們被稱為讓大海頭暈的孩子”來形容過這樣的演唱會。其實在這種場合，她更喜歡自己聽MP3的時候，獨自沉溺，“那么深，那么幽閉”，聲音在腦中一次次讓她驚喜，她說：聲音的嘴，用朗讀命令我回頭。那些詩歌朗誦會中的發聲者卻沒有這樣的幸運，蕾認為他們缺乏專業的美感，又無草根的情懷，“只會嚎和官腔”。“他們可以將沃爾科特的詩句讀成學生腔，他們讀‘歡迎自己來到／自己門前，進入自己的鏡子／彼此報以微笑’時毫無層次感，見鬼了。”我很想反駁：人各自其聲，也各有耳朵，只是你的太主觀。我還是忍了，如果不是她的殷勤積極，這些聲音我可能一次也聽不到，我的日子會更寂靜。

聲音藝術：記錄城市的聽覺表情 劉 渠

聲音藝術的詮釋

在1913年，未來派藝術家路易吉·盧梭羅發表了《噪音藝術》宣言：“在十九世紀新的音樂器材被發明時，噪音就誕生了。今天，噪音是處在優勢的地位，它掌握了人們的感官知覺……作品以各種奇怪樂器(水流聲器、碎音器、蜂音器等)創造出暗示著街道上彌漫的聲音。”這個宣言被視為聲音藝術的源頭。洪啟樂這樣解釋他所玩的聲音藝術：“只要能弄出聲音的都是創作的工具，從我們的發聲器官，到電子設備，到裝礦泉水的塑料瓶子、路上的車鳴等平常瑣碎的東西都是我們的發聲工具。”2006年，洪啟樂和另外兩個朋友鄭詩佳、周翊在福州創辦了一個獨立聲音藝術廠牌——腦波交流。腦波交流其實是一種理想狀態，拋棄語言及文字的束縛以達到自由表達及交流的愿望，現在除了聲音藝術現場表演和唱片出版外，還將整合其他藝術形式比如：攝影、繪畫、舞臺劇等，以后的“腦波交流”將是集出版、演出策劃為一體的開放型組織平臺，當然這是一個漸漸被公眾所接受的過程。目前他們已經出版了多張唱片，收入了國內、港臺以及歐洲的一些聲音藝術家作品。在2007年的9月份，洪啟樂策劃了腦波交流一周年巡演：福州——廈門——上海。

2007年夏末，2007大聲展在北京、上海、廣州3個城市大張旗鼓地展開了。作為大聲展聲音藝術項目之一，“聽游記”以“離開常規的表演空間、離開單一的時間和地點、離開音箱和唱片，聲音又在哪里?”為宣言，另類地解讀城市地理。以行駛中的汽車為載體，選取廣州、北京、上海三大城市特殊的城市地理，從城市的角落收集聲音碎片。用磁帶機的旋轉運行來表達循環和反復的意思，在同一地點不同時間錄制聲音，對正在消失的歷史做一次模擬的回憶、記錄和疊加。正如大聲展聲音藝術策展人顏峻所說的：雖然不是每個人都擁有汽車，但是每個人都通過它，來實現移動，并體會到城市的形體、形體之下的秘密。

在上海，洪啟樂帶隊走了“重聽多倫路”的路線。多倫路是上海一條在地圖上都難覓其蹤的小街，上個世紀二、三十年代魯迅、茅盾、郭沫若、葉圣陶等文學巨匠及丁玲、柔石等左聯作家的文學活動，鑄就了多倫路“現代文學重鎮”的文學地位。談到“重聽多倫路”的創意靈感，洪啟樂說：“這次‘聽游記’特意選擇磁帶作為錄音設備，這跟多倫路在80年代的重修有契合點，就是對消失時間及歷史做模擬和重復。前者模擬的是視覺景觀，后者模擬的是聲音景觀。”

聆聽城市的表情

在2005年，北京新聞廣播在北京奧組委的授權之下發布了2008秒的北京聲音名片。該名片以時間為軸線表現了普通北京人的一天。包括了從鳥兒晨鳴開始，“當”擱搪瓷盤的聲音，自來水落在盆里激起一串“叮叮咚咚”。一扇院門被“吱扭”地推開。廣播里“滴—滴—滴—答——北京時間6點整”的聲音傳來。“遛彎吶您”，“上班去啊”北京話隨意親切地打著招呼。“咚—咚—咚”有人在晨練跑步，“乒—乒—乓—乓”乒乓球來回跳躍。“叮鈴鈴鈴”一輛自行車清脆的鈴聲由遠而近。遠處有人在哼唱西皮二黃。“布谷—布谷”的鳴叫。匆匆忙忙的自行車流，“轟轟轟”的汽車馬達，公共汽車車門開關，售票員“稍等一會兒，上車跟緊了”、“抬腳、抬腳”的聲音。還加上了當時即將拆遷的秀水街鋪的叫賣、奧運工地的工哨、攪拌車和電鉆的轟鳴、上班族匆忙的腳步、電腦鍵盤的敲擊、此起彼伏以及轉接中的電話鈴聲，還有火車進站、機場廣播、飛機起飛等等。

在洪啟樂看來，現在生活在城市里的人只要不再充耳不聞，大家都會發現很多“聲音”。在“聽游記”里藝術家們通常會帶幾個“參與者”，洪啟樂認為這些“參與者”在整個創作中應該是起到再創作作用的角色。同樣需要想象力和積極主動的態度去參與其中，因為他們不是旁觀者。我們不是等著事情發生，而應該讓事情發生。

在中國，一類人并不奉行歐洲國家實行的公共場所噪音限制制度，一切皆以“熱鬧”為上。另一類則是真正意義上的不聞不問者。《三聯生活周刊》這樣形容當下流行的iPod文化：大多數iPod都依附于那條特色的白色耳機線，隨著自己主人穿行于城市街頭和各種交通工具，iPod更接近于21世紀的私人耳塞，遮蔽住喧鬧的城市噪音，只播放每人希望聽到的聲音。其實，我們身邊缺少的正是“參與者”，來探索、喚醒、體驗，重新黔聽城市的表情。

傾聽自己的聲音 林彩虹

陳云平將練習瑜伽作為每天早晨的必修課，所以，她擁有著優雅平和的姿態。由于她又是一名職場女強人，一種堅韌之美便不經意地從她身上流露出來。在一個恰當的場合，我們的話題從她做的面包開始。玩烘琣是需要一種耐心與審美的歷練，陳云平就是在偶有閑情的情況下，與朋友們互相學習，互相傳遞一件“藝術品”出爐的新鮮感和成就感。從她慢條斯理的語句當中，我可以“聽”得清楚一個在工作與生活中游刃有余的女人內心滿足的心聲。

談到聲音，陳云平夫婦倆人對音樂的喜愛卻略有不同。比如，她的先生喜歡聽西洋樂等比較柔的音樂，但有時也會聽一些比較豪邁的音樂，比如交響樂。而自己因為經常練習瑜伽的緣故，所以也趨向于柔和的音樂，或者是帶有印度色彩的音樂。試想一下，在一個寧靜的清晨，由濃郁的民族音樂氣息，帶領著你走進喜樂舒放的美麗境界，那樣的心境是如何的享受?

偶爾唱起一些老歌，總會讓陳云平回憶起過往的生活。或許是十幾歲那會的美好時光，又或許是兒時的那些玩伴，都透露出她懷舊的一面。也許是基于此，她又喜歡慢調的生活，那些時常應酬的日子已經不適合現在的生活節奏了。本身對電梯房不感興趣的她，總是希望可以更多地吸收一點“土”氣，覺得步行有時候會使生活變得更加便捷。當然這與其如今放松快樂的心境有著聯系，“很放松，每天都是很快樂的”，這就是她現在的生活狀態。于是，她在大儒世家購買了一套復式樓，打算過起住家型的辦公日子，好一番愜意的生活啊，令人羨慕。

在我們生活的圈子當中，不管接收與否，都散發出各種各樣的聲音，與此同時，城市聲音的多少，往往標志著一個城市的繁榮與否。于是，我們從聲音的話題又蔓延所處的環境，其實我們無時無刻都在感受著來自周圍環境發出的聲音，但是由于我們生活的環境就是這樣，從小就習慣了，所以對周圍的聲音反而變得非常不敏感。你走在街上，并不注意周圍環境發出的聲音是什么樣子，但是當你用心去關注時，會發現，有很多聲音，并不是那么嘈雜和吵鬧。陳云平從自己練習瑜珈過程中領悟到的告訴我：“瑜伽的冥想練習法能夠培養人集中精神的能力，訓練人的精神意識不受外界因素干擾，不被外部物質世界控制”。于是，我尋思著，是不是如今的工作壓力太大的上班族們，偶爾是不是也應該遠離城市的喧囂，靜心，靜氣，如此方能在工作上更加的事半功倍。

住宅是人們生活休息的主要場所，因為噪聲刺激人體聽覺神經，會對生理和心理產生不良影響，所以為保護市民的健康，住宅應具備良好的聲音環境。于是我又問及新買在大儒世家的房子在裝修設計上，是否會考慮到音響設備的設置時，陳云平說：“在裝修上會有一些考慮，但是對個人的音響設備等還沒有考慮到。對我來說，生活越簡單越好，裝修風格會趨向于樸素、簡潔，有自己的風格，不想把KTV帶到家里來。”作為一名瑜伽老師，對于自己平時練習瑜伽的環境有著自己獨特的要求。“瑜伽不同于其他運動，是要全身心投入，所以對周邊環境的選擇不要求很大，但是不能吵雜，一定要安靜。如果有一些雜音的話，還得看自己是否會受環境影響，能在幽靜、空氣又好的地方練習，那是最好不過了。要遠離雜音，尤其是通訊電話等，都不要帶在身邊。”

“就像練瑜伽一樣，要傾聽自己的聲音。”新一年里，陳云平對自己的居住環境也充滿著期待，希望能在簡潔、貼近自然的環境中度過每個日夜。

周華健都會唱到：“有沒有那么一首歌，讓你突然想起我”，可見，音樂對人的情緒和思維都造成了一定影響。為了讓現在的孩子能夠更加健康發展，在胎教的過程中，音樂也成為了一個胎教的好素材。一個嬰兒在他還未出生的時候，就已經接觸到了音樂，而在他出生之后，與世界的關系就有了極大的變化。從那一刻開始，每個人都在編織著一個屬于自己的音樂歷史。人們在傾聽音樂的同時，也在時不時地為所處的環境創造音樂。于是，他這一輩子，都離不開音樂，成為生活交響曲的一個成員。不管這個世界是否愿意傾聽他的聲音，他都要創造一點動靜出來，向世界宣告我的存在!即使是嬰兒的啼哭聲，和肖邦的鋼琴曲相比，他們同樣都是美妙的音樂!

在學校，有朗朗的讀書聲，當然還有上下課的打鈴聲；看電視或者聽廣播的時候，有商家的廣告音樂，刺激你的耳朵，滋生你的購買欲望：還有教堂里頭的贊美詩，凈化你的心靈；即使是自然中的風吹落葉細小的聲音，都是大自然的美妙語言，令人心曠神怡!無論是歡聲笑語，還是刮風下雨，都是生活中的音樂。往往形容－個人遲鈍的時候，說他“慢了半拍子”，或者說某人的“生活節奏”很快或很慢，這些，都說明音樂促進了人與人之間的交流，是和我們的生活是息息相關的，無時無刻不存在的。

最初認為好的音樂都是旋律優美的音樂，現在覺得自己的認識過于膚淺。畢竟音樂是個感性的東西，每個人的喜歡都是不一樣的。而好的音樂，只要它是“專”的，做出來都是美好的。“專”的，說的就是用心。這個就是歐君陽對音樂的獨特理解。歐君陽對音樂的熱愛始于六歲的時候。在福建這個文化味比較淡的地區，音樂的氛圍還不是很好的情況下，要想學好音樂，不管條件如何，關鍵是要執著地走下去。唯有掌握了一定技巧，才能玩好音樂，而不被音樂“玩”。

(O=歐君陽，M=市場瞭望)

M：形容一下鋼琴在你生活中的重要程度?

O：每天都要接觸，不彈就不舒服，就像吃飯、睡覺一樣，是不可或缺的一部分。音樂是相通的，即使我不在家彈鋼琴，在外面也是忙著彈鋼琴，只是彈的是別人的鋼琴，我也是做著和音樂有關系的事情。

M：在不同的環境下彈奏鋼琴，心境會有什么不同?

O：差異很大。更多的時候考慮外界的因素，比如，對方要求你彈奏什么曲子，心境就會不一樣。

M：喜歡什么類型的音樂?為什么?

O：交響樂就很棒，樂感較強，有層次感。若是到現場的話，更是振奮人心!還喜歡吉他，鋼琴能做到的，它也能做到。

M：除了樂器彈奏的音樂之外，還有哪些聲音是美好的?

O：風刮樹葉的聲音，還有小溪流水的聲音。心煩的時候，出去走走聽聽，都很愜意。所以，我的曲子的前奏很經常運用到風和流水的聲音。

M：音樂影響著你的哪些方面?

O：其實改變挺多的。我的喜怒哀樂都用音樂來調節，造成我的性格比較中性，不會很極端，比較溫和。

M：音樂是你的興趣還是事業?

O：原來更多的是興趣愛好，現在已經逐漸演變成事業了。

M：作為鋼琴老師，你是怎么看待家長讓自己的小孩學鋼琴這件事情?

O：他們的初衷都很好，都是好的開始，畢竟學音樂的人都不容易變壞。培養是對的，但是不能給小孩造成一定的壓力，如果小孩自己喜歡，作為家長一定要支持，但是如果不喜歡的話，強制讓他學習，只會扼殺他對其他東西的喜歡。

M：放棄了音樂，你的生活會發生什么改變?

O：不管以后怎么樣，我都不會放棄音樂。

M：新的一年里，對音樂生活有什么新的規劃?

O：要做的事情很多，但是會主要著手做一個專業的合唱團，然后和幾個樂手組成一個樂隊。

福春聽喜嫁 默 高

長輩們辦事喜歡圖吉利，好事成雙是個好兆義；年輕人做書喜歡搞氣氛，浪漫情調是個好彩頭。二月，適逢兩大節日，中國春節、西方情人節——上好的天時，這正是有情人終成眷屬的大好時候，許多人選擇開春之時步入婚姻殿堂，然后在生機盎然的春天開始面朝大海春暖花開的二人生活。

新人的婚紗華服、新房的溫馨陳設、會場的華麗造景、婚宴上的美味佳肴、賓客的談笑風生……婚禮上的種種無不向人傳遞著愉悅喜慶之情。所謂“獨樂樂不如眾樂樂”，如此良辰美景大伙自然是要同慶同賀、同樂同享，于是乎鬧騰的鬧騰、起哄的起哄、喝彩的喝彩……整個婚禮成就了一場聽覺盛宴，熱鬧非凡。

先聽聽那鞭炮聲，“噼里啪啦”從早到晚響個不停，喜慶得很。福州婚俗有著道道程序，每道程序的起始都是要以鞭炮聲為標志的，而每一次的炮鳴也有不同的寓意。譬如迎親時，新郎由伴郎陪同去女方家接親， “新郎一到，先放一炮”，預示著新郎來啦，趕快把門關上，把新娘藏好。經過守門的娘家人的百般刁難，新郎終于入得廳堂，拜見長輩：接著是第二關考驗——新娘的閨密把守在新娘的閨房門口，對新郎進行層層考驗，什么牽紅線呀、摸新娘啊，親朋好友在一旁跟著鬧騰起哄。這可把新娘新郎急煞了，新郎在門外設法闖關，新娘連忙在屋內豎起耳朵聽動靜，又是著急又是不安，心里的小鼓兒打得叮咚響，生怕新郎過不了關進不了門。姐妹們刁難再三，最后成人之美，讓新郎把新娘從閨房接出來，二人這才雙雙拜過長輩出門，“鞭炮再起，送女出門。”到了男方家，自然又是一通通噼里啪啦的炮鳴，進門噼里啪啦，拜堂噼里啪啦，人宴噼里啪啦……總之，鞭炮聲不絕于耳，貫穿整個婚禮，遇到婚慶時間長的人家，連放上十天半個月，好不熱鬧。鞭炮的一聲聲炸響，把新人成家的喜訊傳到了千里之外，同時也預兆新人未來的生活有聲有色、幸福美滿。

說到結婚，不得不提那喜娘，與現代婚宴上一些僅僅起主婚作用的司儀相比，福州傳統婚禮上的喜娘更有意思。喜娘，福州話稱為“伴房媽”，按照習俗她要在新娘婚期前天請來相伴，準備“出門”，教以禮規，到娶親禮成，陪伴拜見公婆及親戚等。伴房媽除了主持行禮，還能“出口成章”為整個婚禮助興添彩。結婚當日，隨著新娘進入男家，伴房媽在每個場合都會用福州方言唱誦傳統的婚詞，比如——《新娘出門歌》：紅紅轎、直直扛。扛到厝(房)里大廳中，快出轎、坐米缸……

《新娘入門歌》：新娘進門，福壽雙全，花開四季，孩兒坐盆……

《新郎揭蓋歌》：揭蓋揭得起，家伙(家財)烘烘起：揭蓋揭得高，起厝(蓋房)買田抱細哥(男娃)；揭蓋揭正中，四代兩公孫……

《拍房門歌》：一拍房門一聲請，檐前喜鵲報佳音，鴻雁雙飛長恩愛，鴛鴦成對永相親……

《合歡酒歌》：新娘食雞頭，家產做上樓；新娘食雞骨，越做越起家；新娘食雞翼，做事有意值(好兆)；新娘食雞底，明年做娘奶……

伴房媽唱婚詞時，唱一句，諸位來賓都會跟著喝彩應和：“好呀!”、“是啊!”……如此相互唱和，氣氛熱烈，儀式隆重，婚禮顯得祥瑞和歡。

此情此景，賓客們聽得其外，喜得其中，吉利話也是少不了的，什么“男才女貌”、“天作之合”、“百年好合”、 “早生貴子”……一聲聲地贊美，一句句地祝福。來客當中最開心的應該是那些小孩：小女孩們圍著新娘團團轉，這摸摸那碰碰，覺得這也好看那也好玩，相互間竊竊私語，“新娘子身上閃閃的，香香的。”“將來我嫁人的時候也要這么漂亮。”“新娘子比大表姐好看。”小男孩們成群結隊，跑來跑去，鉆來鉆去的，樂得不停，一會要喜糖，一會討糖水，有時候也會跑到新郎面前惡作劇：“依哥討老婆，回家拜丈人，丈人嚇咯嚇，依哥抖三抖”。新郎又好氣又好笑，只得塞給他們一把喜糖，讓他們玩去。

婚禮上人聲鼎沸，作為主角——新郎新娘的聲音是不能忽略的。現代婚禮，在司儀的主持下，配以柔美的背景音樂，新人會講述他們相愛相戀的過程，有時候是現場述說，有時候是播放視頻，但不論是何種形式，這個分享的過程總是甜蜜的。如果是中式的婚禮，婚禮高潮之聲在于拜堂禮成之后，鞭炮聲、伴房媽的歌聲、眾人喝彩聲，眾聲齊鳴，響徹云霄。如果是西式的婚禮，婚禮高潮的聲音在于司儀問到那句“某某，你愿意娶某某為妻嗎?”“某某，你愿意嫁給某某嗎?”遇到內向的新人，就會害羞而甜蜜地回答“我愿意”；遇到開朗的新人，就會大聲而幸福的喊出“我愿意”。與此相關的變相回答還有“很愿意”、“非常愿意”、“百分百愿意”等，最有意思的是曾在一個婚禮上聽到新郎用音量漸變的回聲疊音效果說“我愿意，我愿意，我愿意，我愿意，愿意，愿意，愿意……”由此博得了哄堂大笑、滿堂喝彩。

在這乍暖還寒的春天，女友林薇與她的如意郎君喜結連理。在他們的婚禮，精彩紛呈的聽覺盛宴讓我感受到了這對新人的喜悅與幸福。你看，連婚期都選在了鼠年春天呢!日后小兩口的日子定然會是一番甜蜜美滿的紅火景象。

畫眉：活一生，歌一生 程 香

相傳，畫眉的名字來源于春秋時期。西施美女到山上游玩的時候，看見一只鳥，長相俊美，歌聲婉轉動人，仔細觀察，那鳥兒竟然還生著一雙絕世漂亮的美眉，白色，纖長，像是描上去的一樣。“眉毛比我的還漂亮?”西施笑了，“那么我就叫你畫眉吧。”

相傳，在民間有“北有百靈，南有畫眉”的說法。畫眉的種名“canorus”就是音調佳美的意思。而在本城福州，有一個民間紺織“福州畫眉協會”，一眾幾十上百的愛畫眉的老人們，每天提著鳥籠，去往寧靜幽雅的公園，斗鳥，喝茶，聊天，聽畫眉唱歌。有了畫眉，平淡無奇的同子里，于是就多出了許多“動聽”的旋律。

這么說來，畫眉平日里和伴侶交流，不能用眼神，不能用肢體語言，只能通過叫聲了。

“你在哪里呀?”他在陽臺問。

“我在這里啊。”她在客廳答。

興致來了，說不定還可以對唱起情歌呢。寂靜空曠的大房子里，老人正昏昏午睡，電視關了，收音機靜默無聲。兩只畫眉，用歌唱交換情意綿綿的思念，你一句，我一句，仿佛唱的是隔山隔水的動人情歌。直至第二日清早，他們又見面，仍是隔著冰冷的籠子。他上場戰斗，她唱出最美好的歌，為他加油，用聲音傳遞愛與力量。

這么相愛，如果有一天，有一只離世了呢。另一只還會找它嗎?

“當然會。”會長說，“如果有一只離開了，另一只就會找，一直找，一直叫。若再給它配一只，它會打對方。如果相處幾天，它的情緒穩定一些，可能會慢慢開始培養感情。”

就像今日人類的愛情。不會至死不渝，不會共生死，當經過時間沖洗，失去愛人的傷口也會結痂，然后漸漸痊愈，直至另一位伴侶的到來將它徹底撫平。

畫眉協會里年紀最大的陳老先生，今年已有七十五歲，他養畫眉的歷史已有二十多年。養過的畫眉，“有兩三百只”。每天遛鳥，“除了下大雨，小雨我也來”，“大年三十、大年初一也來”，他從郵電公寓步行半小時，走到市體育館公園溜鳥。雖然老伴對她養畫眉總有怨言，但如今，對陳老先生來說，生命里有畫眉做伴是一件幸福的事。“如果哪天沒聽見它的叫聲，就會非常不習慣。”

陳先生說，畫眉有它們自己的世界，也自有它們的喜怒哀樂。它們的歡喜憂愁，是通過聲音與體態來表達的。

“心情不好的時候，不出聲，躲在角落里。”

“高興的時候，”陳老先生指指他掛在樹上的畫眉，“就像現在這樣唱歌，很歡快，很高興。”

今年七十二歲的楊立金老先生，他一直笑呵呵，精神非常不錯。掰著指頭數，“兒子三個，孫子四個。”兒孫已滿堂，他看上去依然年輕。他介紹說，起初養畫眉是聽從老中醫的建議。溜鳥可以為老人做“心理治療”：老人退休以后，沒有工作，社交活動減少很多，兒女又忙，老人很容易孤單寂寞，時間久些就易病。有了畫眉，精神有了寄托，外出散步有了目的，在公園里跟一群同樣愛鳥的朋友，聊天，喝茶，斗鳥，一是鍛煉身體，二是愉悅精神。老年生活開始變得其樂無窮了。

上午十點鐘左右，溜鳥的人們陸陸續續地回家了。

回來的路上，我一直在想，畫眉一生都在唱歌，它不會累嗎?我想應該是不會累，永不會疲倦的。因為，歌聲就是它們對存在的表達呀，像那位老先生說的，“越唱越老，越老越好”，當它感到疲倦的那一天，就是它生命終結的時候了。

所以，畫眉多幸運。這世間，還有誰可以從開始到結束，都能夠縱情歌唱呢?我羨慕它們。我想起那只幻想里離開愛人的雌畫眉，真希望她到了另一個世界，仍在放歌。

程其輔：與自然最相知 程其輔

一個月前，海峽衛視的朋友給我介紹了程其輔。介紹很簡短，但是足夠構成誘惑：“北大畢業。國家一級登山教練。國家二級廚師。調酒師。馬上要去四川等雪山，我們節目會跟他去。”

加了他的QQ。因為是姓同一個“程”，聊起天感覺并不陌生。程先生身上雖聚集了很多光環，但他一句也未提及。自然親切，溫和有禮，如同已經相識多年的鄰家兄弟。我們很自然地聊起自然，和本期話題“自然中的有聲與無聲”。

程先生自述

在有朝露的清晨，在有花開的午后，在有星有月的夜晚，你聽到過自然的聲音嗎?有鳥叫的春日，有蟲鳴的夏夜，有雨落的晚秋，有雪飄的寒冬，自然都在用它獨特的聲音和你對話，我們是否注意過?在當今社會中生活，快節奏壓得人喘不過氣來，每天緊緊張張，為生活忙碌著奔波著，人人在自己的方位坐標上留下單調疲憊的痕跡。自然季節的變換仿佛已經很陌生，自然的聲音對我們來說仿佛已遙不可及。今天，來分享一段長時間停留在我記憶里的自然之聲：

一個乍暖還寒的早晨，我來到近郊的鄉村，空氣純凈、清新。此時，太陽剛剛從東山探出紅紅的頭顱，柔柔的光灑在村落，灑在裊裊的炊煙上，灑在泛青的樹林中，灑在天空翻飛的鴿子身上。深深吮吸著自由的帶著泥土馨香的空氣，心中愜意極了。樹林下，閉目閑坐，有若瞬間的涅槃，用心感受著花瓣散落的聲音，風吹過樹梢的聲音，樹葉飄落在茅屋頂上的聲音，燕子鶯兒歡唱的聲音，以及風撲面而來的聲音。

村莊寂靜安詳，沒有一絲喧囂聲，高大的白楊樹像衛士一樣守護著村莊，守護著淳樸，守護著自然的風光。不知名的小花悄然傳遞著大地的消息，而那些柔弱的小草更是隨風搖曳，顯示出無比的寧靜與快樂。一只彩蝶舞蹈著，上下翻飛，神態安然自若，如精靈，所過之處，帶過一片流光溢彩。

一位老農從村莊里走出，幾頭黑白花牛、幾只綿羊、一條大白狗跟在他的身后，慢慢地自由自在地往樹林方向走去。蒼涼的背影，如睿智的圣者，無聲地訴說著遙遠的往事。一道一步寬的水渠沿著樹林伸向遠處的農田，清清的渠水發出“嘩嘩”的流響聲，細浪蕩開數聲雁鳴。

只見橋在水處，水在遠方，天高地闊，草青樹碧，游魚戲石，不再是晨間的煙鎖路徑，霧失迷津。當老農走到渠水跟前的時候，牛和羊紛紛把頭扎進水里，喝起了冰涼的水，等喝夠了，才慢悠悠越過水渠，來到樹林，尋覓殘葉和枯草。

夜幕降臨，飛鳥撲楞著歸巢的翅膀，星星閃爍著大眼，剎那間消逝在茫茫夜空。神秘的氣息穿越田野，沿著流水的方向緩緩回蕩。獨行原野，一株株莊稼含滿了泥土樸素的聲音，無邊的燈光搬運著黑夜，河水漫無目的地流向遠方。波浪輕拍堤岸，時不時發出低沉如長嘆的聲音，岸邊的柳絲寂然不動，間或有魚兒泛出水面。夜靜如水，溫婉而清和，偶爾一聲犬吠，在潮濕陰暗的夜空中縈回繚繞，又消失于黑暗的寂靜之中。

社會是奇妙的，自然更為奇妙。人在社會中待的時間長了，思想變得麻木，情感變得冷漠，行為變得詭異，忘卻了自然的博大，忘卻了自然的仁慈，忘卻了自然的親切。自然中有那么多讓人心情愉快的東西，并且不需任何回報，但自然也不能任意索取和蹂躪。大自然中的一草一木無不在展露著佛性，每一個跳動的音符也無不若菩提鐘聲，震撼著我們心靈最深處的原性情感。

去聆聽自然的聲音吧，去感受花開、鳥囀、蟲鳴、雨落、雪飄帶給你的驚喜和感動吧。有了一顆聆聽自然的心，才不會被那些人為的喧囂擾亂體內天然的律動。聽陽光的微笑，聽和風的歌唱，聽小狗的叫聲，聽小鳥的呢喃，聽樹木的呼吸，甚或僅僅是一種無聲的狀態——我一直認為，無聲是最難得的境界——誰會在無聲中聞得到自然的氣息，聽得見自然的聲音，誰便是與自然最相知的人，也是一個超越自我的人。

風聲，雨聲，聲聲入耳 落 落

在城市中生活，總會面臨許多壓力與無奈，來自方方面面的。對于喜歡安靜的我，城市的喧囂便是我的壓力之一，那些無處不在的嘈雜聲響經常撕扯著我的神經。

當現實中的壓力積累到一定程度，我選擇逃離城市，去追云逐日，聽風問雨，去尋找海闊天空，探尋綠野仙蹤。只有在大自然中，我的心才能找到強烈的歸屬感，自然界中的各種妙音總讓我心生歡喜與安然，正可謂“風聲，雨聲，聲聲入耳。”

有過在荒島露營的美麗夏夜，十幾個剛剛結識的朋友，一起把睡袋和防潮墊從各自的帳蓬中拖了出來，奔向沙灘，用螢光棒拼出一個大圈，我們就在圈里一個緊挨挨著一個睡下。深藍的天幕在我們頭頂無限鋪開，星星繁密，銀河燦爛，無數流星繽紛劃過天際。彼時，海風呼呼，浪潮嘩嘩，耳畔是朋友們的輕談淺笑。我心中澄凈，漸漸墜入夢鄉，任由冰涼的露水悄悄打濕了我的臉龐。夢中，我聽到星星拖著尾巴劃過天際，落到海水中“撲通”的輕響，還有它們竊竊的嘻笑。

在北方行走時，第一次看到高大挺拔的白楊樹，樹干上有許多大大小小的眼睛。風吹過時，高高的樹冠上墨綠的葉子發出沙沙的脆響，讓我十分迷戀。可又覺得聲音是樹干上的眼睛發出來的，因為它們不會眨眼，只好學會了歌唱。冬天的雪后，不落葉的植物上掛滿了晶瑩剔透的冰凌，風吹過，搖曳叮當有如巨大的風鈴，我想那是冰雪精靈的歡笑吧!

一次在江南徒步途中迷了路，半夜闖入山間的一個古村落，一行人悄悄走向村中的曬谷場安營扎寨。犬兒吠了，雞舍里也傳來不安的咕咕聲。搭好帳蓬，我們到小河邊洗漱，驚醒了三只小白鴨的美夢。它們無聲地來回游動著，可我分明聽到它們在問：嘎嘎，這都是誰啊?第二天被大雨困在村里，我慵懶地坐在村民家門口看雨。有老人拿了木桶放在屋檐下接雨，雨滴在桶中跳躍，叮咚作響，我漸漸就著迷上了這動人的樂章。

在高山湖泊邊露營的冬夜，遭遇了狂風暴雨。風呼嘯而來，如同凄厲的哭號，帳篷被吹得東倒西歪。大雨接踵而至，狂暴地砸在帳蓬上，發出巨大的聲響。我惶惶地躺著，想像著自己和帳蓬一起被風卷走了會是怎樣，或許，可以當一回阿拉丁與魔毯吧。第二天醒來，已是雨過天晴，天色碧澄湖水湛藍。我站在陽光里，回想了一下，夢中并沒有鐵馬冰河，真好。

所有的這一切，都在城市之外。所有的這一切，都藏在我心里。有一些人，一旦離開城市，進入廣闊天地，便惶然不安，無所歸屬。每當看到這些，我便忍不住竊笑。也許，他們見到我在城市中如困獸般，也會竊笑不已吧!但無論如何，我渴望繼續追尋并守護我心中的這片妙音，它們是令我生命能夠安然篤定的重要部分。

超市蕩聞 陳思敏

超市，可以逛，也可以蕩。逛，有的放矢地逛，只為置辦物資；蕩，安閑自在地蕩，純屬沒事瞎晃。去超市的人大抵是可以分為這兩種的。不管是哪種人，也不論其如何逛蕩，多數人都是先用視覺來體驗超市景象，一目了然，先入為主，然后才可能用到聽覺，如某個角落傳來的此起彼伏的促銷廣播。不過，也有例外，譬如那些能在千里之外聽到一元硬幣“哐當”落地的，通常這種人對聲音尤為敏感，特別是促銷商品的聲音一上述種種，當然與人的生理構造有關，據說聽覺的傳遞過程比視覺遲緩，因而人在搜索標的物時通常會先用眼睛去掃描，然后才官用聽覺等其他感官。在這全民大娛樂的時代，人可以群歡，也可以自hlgh，閑暇的日子里不妨給自己的生活制造點新意，嘗試用耳朵來逛蕩超市，那將會是另一番的新天新地。超市里的聲音是世俗之音，是真實的人間煙火，是生活的本來面貌。

場景：海鮮攤子前兩小伙子

A：你最近怎么老買蝦米?

B：活蝦哪吃得起那么貴。這蝦米，特價，便宜，八塊九一斤，放在泡面里提味剛剛好。

A：那我也買點吧，現在錢越來越不值錢了，東西一直漲價，米也漲，泡面也漲，什么都漲就是工資不漲。相當郁悶。

場景：蜜餞攤前兩女子和一促銷員

A：買點橄欖吃吧；上回我也是這買的，挺甜的。

B：隨便，不過我在減肥，甜的東西我不吃。你挑吧，我一會還要去買瓶果醋。

C：小妹，橄欖吃點好，能清肺利咽、生津解毒、美容養顏，你要是怕甜可以買威的，辣的也有，我們這有很多口味。

場景：酒柜前兩中年男子

A：我們送白酒還是洋酒?

B：洋酒，外國貨看起來更有檔次，送禮比較好。

場景：乳品專柜前的兩中年女子

A：你弟什么時候回來過年?

B：3號。今年我弟三十了，有沒地方幫他看個對象?

A：你媽不是讓他去相親了?

B：他眼光高著呢，沒一個看上的!

場景：餐具專柜前的夫妻

A：老公，這個杯子好看不?擺在我們新家怎樣?

B：你做主就好。

A：嘿嘿……對了，房子的月供你交了沒?

B：不用擔心，不是還沒到期嘛，這個月股票賺了一些，明天把那錢取出來交就好了。

場景：家電部的促銷員和顧客

A：我們這款彩電采用追時可錄流媒體技術與高清顯像技術，可以無限量的錄放節目，今年不是舉辦奧運會嘛，如果你上班沒空收看比賽，可以設置定時錄影，工作生活兩不誤……

B：哎呀，不要說的那么復雜，只要告訴我現在買有什么優惠就可以了。

公園隱聽 默 高

返璞歸真，回歸自然，成全本我，這是大多數人最終的夙愿。但身處鬧市，時常身不由己，生活的壓力、家庭的負擔、人事的復雜……累并幸福著，這是相當一部分人的生存狀態，于是旅行成了奢望，與自然接觸的機會顯得彌足珍貴；于是也就有了——生活在別處，生存在當下。

曾一直偏執地認為只有在他鄉的遠足才能親近自然，平撫我心。但后來，在滿城流行瑜伽的日子里我開始學習氣功，練習吐納，在這一過程中我發現單一的感官會使人對周遭事物的感知更加敏銳且深刻。自然其實并不遙遠，只是它很微妙；你調動全身感官去尋找它，反倒因為過于分散的注意力而無所得：但若是只用一種感官，比如聽，即便是身處鬧市依然可以聆聽到自然的美好。

在這樣的暖冬，選一個明朗的晴日，鬧中取靜擇一心儀的公園，閉上雙眼，輕抿雙唇，放緩吐納，豎起耳朵，放大聽覺敏感度，你，聽到什么?聆聽城市公園，耳朵的體驗之旅，在細節中回歸自然、品昧生活。

水，西湖公園的靈魂之所在：暗涌的湖水，潺潺的流水，飛奔的瀑布，默默的死水，灼灼的露水……各式水態，恰如人生，平淡有時，奔騰有時，顯露有時，低調有時。每個態勢，每個時段，所奏之音亦是不同：流水之高調，數里之外便有所聞：死水之靜默，短時之內無法洞悉；湖水之深沉，非親近而不得。

城市不斷發展，原本居住在城市的烏大多遷徙離去，唯有少數留守故地，因而作為城市綠島的各個公園自然也成了其理想的居住地。森林公園的烏語林，固然是聆聽鳥兒歌唱的最佳場所，但我卻更喜歡去于山公園聽烏，因為它們自由。自由的鳥啼是發自內心的，沒有任何矯揉造作的修飾，率性地表露著自己的情緒，其聲音是多變的，節奏也是多樣的：咭，咭咭喈喈，喈喈，喈……啾，啾，嚼，嚼嚼……

福州是座溫和的城市，四季有花，不論何時你都可以在各大公園里看到應景的花。看花是件賞心悅目的事，但聽花則讓人感受到盎然生機。花的開放是生命的舒展，慢慢積攢，徐徐而開，其聲細微輕柔飄渺，如露落幽潭，似旭日初升，若清風穿堂。如此微妙的花語，需要細膩的心、敏銳的耳朵才可感知。

福州城公園眾多，公園里的自然之音亦是豐富多彩。朝暮更迭，陰晴交替，四季輪換，公園里每時每刻的聲音都是不同的，正像許多短暫而美好的事物那樣，這些聲音如同寫在水面上文字，產生之后，隨即消逝：但不同的是，這些悅耳之聲此起彼伏，你錯過了此刻的美好，還是可以去把握下一秒的精彩。

餐廳心語 陳思敏

人的感官，大凡單一偏向，非外即內，如眼觀外物，如舌嘗百味。但，耳朵卻是例外，它既可以聽取外界之音，也可聽得內在之聲：與人而言，其既是聲音的被動接受者，也是聲音的主動制造者。

言語交談，是人在日常生活中頻繁制造的聲音，或在路上、或在電話里、或在公車上……一場好的談話，需要集天時地利人和——天時，適當的時間：地利，適當的場所：人和，適合的對象。其中，地利、人和是關鍵。個人以為，最好的談話地點莫過于氣氛和順的餐廳：至于人和，則關乎談話的內容，不同的對象，引發的話題自然不同。

在餐廳，吃吃喝喝，隨性聊聊，食物的存在軟化了談話的氣氛，即便是沉重死板的話題也會煥發出活力，即使是目的性略強的商務主題也會淡化其功利氣。以食為媒，談話不再是一件刻意而為的事，彼此間的共鳴與親近也就更加容易。選擇餐廳作為交談場所的人際大概可分為同事、朋友、戀人、家人這四類，每種關系疏密程度不同，其談資也各不相同：同事，這是一種半生不熟的關系，生活中有很多這種關系，譬如同學，再譬如由此演變而來的客戶關系、上下級關系等。一個人在這樣的關系面前所呈現的自己大多是公式化程序性的外我。其在餐廳里所涉及的話題大概就是些社會、娛樂、工作等大而泛的內容。

甲：最近看電影了沒?

乙：剛看了《集結號》，烏漆嘛黑的，沒意思死了。

丙：有個段子聽過沒?

甲：段子?

乙：什么段子?

丙：看完《蘋果》知道男人不可靠：看完《色戒》知道女人不可靠：看完《投名狀》知道兄弟不可靠：看完《集結號》發現連組織也不可靠；看完《長江七號》才明白原來地球人都不可靠。

朋友，這是一種成熟的關系，有一定的階段性，但不具有專一性。人的一生會有不少朋友，不是每一個朋友都能攜手走到最后，因而在每個朋友面前所呈現出來的內我可能略有偏差。因此餐廳里朋友間涉及的話題大抵就是過往舊事、目前近況等貼身話題。

A：你有朋友特別想結婚的嘛?

B：好像沒有，問這干嗎?

A：那有特別不想結婚的。

B：好象也沒。

A：幫我打聽有沒有特別不想結婚，又被家里逼著結的。要男的，條件要有點事業專長，有房子住的。

B：你老爸老媽又逼你結婚?

A：對啊，我快受不了啦。動不動就要我去相親，煩都煩死了!

B：好好好，我幫你留意下。

戀人，這也是一種成熟的關系，與朋友不同的是，它還是一對一的關系。兩個戀愛的人在餐廳里的話題自然是更為親密的，相互間的含情脈脈，欲說還休，一些動人的情話，一句體貼的關懷，一個秘密的分享，還有那美好未來可以共同遐想暢談。

男：想要吃什么?

女：都可以。

男：你不是想吃火鍋嗎，那就吃火鍋吧。

女：你上火，還是不要吃火鍋了。

男：那點中餐?

女：恩，不過不要點菌類和貝類的，醫生說你尿酸高，要少吃這些東西。

男：你不是喜歡吃蘑菇，我們點份百菇湯，你吃，我不吃!這樣總行了吧。

家人，幾乎所有人都認為，這種關系是最親近的，最恒久的，所有堅實可靠的感情最后都會換化成這種形式。家人的話題少了些浪漫情調，多了些生活實際，話題大多為天氣的冷暖變化、孩子的學業工作、夫妻間的日常瑣事、父母的健康問題等。

母親：寶貝乖，再喝點湯。

孩子：不要，不要，不要……

母親：乖，就喝一口，好不好，喝完媽媽給你買冰淇淋。(母親舀了勺湯要喂孩子)

孩子：不要，不要，救命，救命，救命……(孩子爬下凳子，逃走了，母親連忙追去)

餐廳的服務員和顧客之間的對話也是很有意思的。一般的餐廳都會定期推出新品和主打菜式，服務員就會向顧客推薦這些菜色。他們的對話反映出飲食文化，以及現代人的生活縮影。

服務員：您可以試一試我們的新品北海道巨腳蟹鍋?

男顧客：有什么特別的?

服務員：我們的北海道巨腳蟹鍋是日本有名的火鍋，它的湯底經長時間熬煮而成，清淡甘甜。吃時可以沾以橘醋或蘋果醋調成的美味醬汁，以水果的清甜襯托巨腳蟹的鮮味……

女顧客：那這火鍋里都有什么?

服務員：我們這道菜采用的是純天然的日本北海道深海巨腳蟹，輔以新鮮鮮菇、京蔥、豆腐等時令蔬菜……

男顧客：好吧，就點一份這個吧。

用餐完畢，買單時顧客也各不相同。如果是年長一些的，就會搶著付錢，“我付，我付，小妹我這邊拿去。”“哎呀，我有零錢，我來，我來!”幾個人相互爭著付錢，服務員都不知道收誰的才好。如果是年輕人，那就簡單多了，AA制，是他們歷來獨行的作風。

各式各樣的談話，和著餐廳的背景音樂、碗筷碰撞聲、倒飲料的聲音、顧客的腳步聲……匯成餐廳的生活旋律。這些看似瑣碎閑雜的餐廳心語有的是生活的表態，有的卻抵達了生活的內里——大音若希，大愛無聲。

沒事兒“偷”著樂 馮志明

“竊書不能算偷……竊書!讀書人的事，能算偷么?”一句耳熟能詳的臺詞，出自孔乙己之口。我們不需要咬文嚼字，不需要將偷聽改成竊聽，我們所說的偷聽，是見可而進地偷，明目張膽地聽，最后還要將它公布于眾，甚至期盼它能流行起來。什么?太過分了?狗仔隊……

言歸正狀，偷聽城市，是個美國人的創意，一年前火遍了全中國，在網絡上掀起陣陣偷聽狂潮。隨之而來的便是偷聽上海、偷聽廣州、偷聽北京、偷聽博客……福州也難逃此“劫”。那時，最關心的無疑是自己是否被傳為笑柄。偷聽城市，雖然常常充斥著各種冷嘲熱諷，但有時卻又顯得格外和善。許多人都在討論偷聽城市究竟是不是一種文化，更有甚者將它看成是某個城市政治、文化、經濟的縮影，有些經典語錄則直接折射出部分社會問題。我們可不想自負不凡，還要背上無病呻吟的罵名，偷聽城市，純屬娛樂。當然，每個城市都有自己與眾不同之處，比如方言，飲食習慣，居住環境等等。

在福州，勞碌奔波之余你能聽到些什么?是讓你掩口失聲，讓你啼笑皆非，還是讓你涕泗橫流?“這哪是偷聽福州，分明是劇組拍戲”。回想起住校時的集體生活，總是笑料百出。沒課的日子喜歡呆在寢室睡懶覺，那天也不例外，醒了也還要賴在床上不想起來，哪管窗外風和日麗。可是，一位舍友和對門寢室同學的交談卻讓我笑得差點沒從床上滾下來：

A君：“他們昨天把余某耍了。”

B君：“怎么耍的?”

A君：“余某手機不知道是沒電，還是顯屏壞了，他們居然告訴余某把手機放在水里就好了。”

B君：“放了嗎?真的放水里了?”

A君：“我騙你干嘛，不信你去問他們，他用臉盆裝了盆水，然后真的把手機扔進去了。”

B君：“哈哈哈……”

還有一次，走在周末赴約的路途中，前面一對年輕男女正在談論著和番茄有關的話題。周末的市中心總是顯得熙熙攘攘，開始還因為他們走得慢、擋著路而心生怨氣：前面就是麥當勞，里面有很多番茄醬，你們可以進去吃個夠。

女：“家里沒有水果了，到超市買點吧。”

男：“冰箱里不是還有番茄嗎?”

女：“番茄怎么算水果，番茄是菜呀。”

男：“那你為什么總是生吃番茄?”

女：“生吃就不是菜啦?那你生吃的魚片也是水果?”

男：“……”

番茄到底是不是水果?我跟在他們身后考慮這個問題，赴約的事卻被拋到九霄云外。當我發現眼前的臺階正在自由滾動時才緩過神來：這不是超市嗎，我進來干嘛!疑惑之余趕忙抽身離去，環顧四周，深怕有人會發現我因為神散而走錯地方，被人取笑。

“偷聽”是褒義還是貶義?偷聽城市更像是一種積極、樂觀的生活態度，記錄著生活中瑣碎的趣聞趣事，只是賦予了一個善意的前提——偷。同時，它又將生活中喜歡“捕風捉影”的人都聚集到一起，分享彼此之間的所見所為聞，內容有些八卦，但充滿娛樂性。相比“偷”字本身而言，“偷聽城市”則要包容許多。需要注意的是，千萬不要貼著墻根、扶著門鼻刻意去聽。

隔音是項系統工程 劉 渠

城市的飛速發展帶來的不僅僅只有經濟效益，還會帶來一些負面影響，比如不可避免的噪音污染。尤其交通噪音在城市噪音中所占的比例高達40％。許多日夜與路相伴的城市居民對此自然“刻骨銘心”。如何保持室內寧靜以及創造美好的音感呢?我們請了一位室內設計師為你解答。

(Z=鄭冷杉M=市場晾望)

M：從家居家居設計的角度出發，有沒辦法實現徹底的隔音呢?

z：在家居設計中要真正地杜絕噪音就相當于在一座房子里再蓋一座房子，高科技材料都是有的，只是沒有人會愿意這樣做。一座房子的隔音效果取決于它的建筑本身，比如樓板、墻面。原先的構造能夠達到我們接受的程度那當然最好了，達不到我們可以在室內裝飾上做局部處理。比如說一扇窗戶正好對著馬路，我們就會在這個墻面或窗戶上做局部處理，而不會對這個房子做大面積的處理。

M：那怎么實現室外隔音呢?

Z：室外隔音最重要就是戶外的門窗，包括鋁型材和市面上流行的中空玻璃，就是兩面的玻璃，中間是空的。這些都可以相當大程度地降低噪音。比如鋁型材，現在已經不像以前那樣簡單了，科技含量在逐步變高，包括同時進行地隔音與隔熱，外層的鋁和內層的鋁中間是用復合材料連接的。在空氣和導熱上徹底地隔絕，在節能方面也不錯，不管冬天還是夏天。

M：屋子內部的隔音又是怎么實現的呢?比如視聽間的設計。

Z：屋子內部的隔音是個很局部的問題a屋子講求的是功能實用，有的人會追求空間感，希望所有的房間都是敞開的，甚至是不隔音都可以的；有的人要私密性，才需要隔音，但這是在空間里很小的一部分，這和裝修的材料有關系。比如普通家庭的音響間就是很小的一部分。包括現在有一個大別墅就有私人會所，就會把地下一層做會所，可以做視聽間、棋牌室、酒吧。像視聽間，封閉性是最重要的。從隔音的效果來講，沒有窗戶是最理想的狀態，就像電影院，你沒有看到那個電影院是有窗戶的；但從一個人呆在里頭舒適性來講，又希望有窗戶，這本身是個矛盾。

很多人會把別墅的地下室作為視聽間，這樣不容易傳聲。墻面就應當用建筑性的墻，比如磚墻、混凝土。不能用假墻，像石膏板、硅酸鈣板都不容易隔音。視聽間里的墻面最好都要有吸音的材料。吸音的材料有軟硬之分，這主要看裝修風格。有的人喜歡軟包，那到處都是軟包，吸聲系數要達到標準。還有一個回音的問題，如果都是硬的墻面，聲音效果就會很差，在里頭聽是件很難受的事情。不光要起到隔音的作用，還要起到內部吸音的作用。還有天花板和地板，地面最好要用地毯，有窗戶的地方要用厚的窗簾。天花板最好也要有吸音的材料。室內聲環境是一大套很復雜的系統。

M：視聽間的驗收標準是什么呢?

Z：說到視聽間的驗收標準，我想不同人有不同的標準。市面上絕大部分的人對音響這一塊是不講究的，只吵自己不吵別人就可以了，這是一個最低的要求。這還跟你選購的器材是有關的。有的人的器材就是幾千上萬塊錢，無所謂；有的人的器材價格可能就是一輛寶馬車的價格，幾十萬甚至上百萬，對每個細節都是非常講究的，這是一個專業標準和非專業標；隹的區別。國內賣音響器材的只是單純的銷售，不會提供很專業的服務。像香港、臺灣市場，賣器材會包括設計、裝修整個視聽間的配套，包括燈光、調音等等。視聽間分為兩種：一種是看電影，AV系統的；一種是純粹聽音樂的；有的人則是兼而有之。真正喜歡聽音樂的人，就比較簡單，視聽間里就兩個喇叭：如果看電影的，就會有N個喇叭，標準是以5.1聲道為基礎，有6.1、7.1、8.1……甚至是13.1的，越來越復雜，當然它有自己的設計標準。從房間的角度來講，適度吸音是重要的，不能太過也不能太少。它有一定的空間的混響延遲標準。從色彩來講，灰度要大，不能太明亮，太明亮會影響視線和注意力，就跟電影院是一樣的。燈光要柔和，照在茶幾上能看到遙控器就可以了。現在家庭要求高一些的都是用投影，投影機照在幕布上還會反射出光線來。

M：拋開“家”這個小范圍，您是怎么看待城市的噪音?有沒辦法杜絕或者是降低城市噪音呢?

Z：我覺得我們不能單純依靠吸音或者是擋音就能杜絕城市噪音。這是一個深層次涉及到城市規劃的問題，包括文化區、工業區、生活區。這些區域的劃分清楚才能將噪音大的比如工業區、購物區等集中到該有噪音的地方。而且在商業區、購物區的噪音該都相當程度的控制，不像我們現在的城市這么混亂，什么東西都穿插其中。

我覺得一個城市的規劃是最重要的，劃分區域與區域之間的主干道，還有公共交通很重要，如果大家都開車出去，噪音又怎么能減低呢?這些都需要有效的城市規劃來支持，比如公共空間的很多系統，包括交通系統公園系統、商業系統等等。現在商業系統漸漸發展成Shopping Mall了。Mall相當于在里頭還有個小城市了。這樣才能形成很專業性的、不會零零散散的東西，它的品質才能提高，它的資源才能有效地集中在一起，這樣能耗降到最低，運作成本也降到最低，噪音也降到最低，因為都被內部消化。像我們現在的津泰路，如果每一家的廣告或者是音樂都放得很大聲，你說這樣的城市噪音能控制嗎?這不是技術性問題，而是規劃性問題。像深圳、上海哪一家大的商場是這樣的?它一定用很柔和的音樂，在里頭是在享受，逛一整天也不覺得累，餓了有地方吃，困了有地方休息，還可以去看電影。

在恬靜靜中奏響繁華的樂章 馮志明

繁華經歷過“噪音”，而且那一定是個漫長的過程。舊城改造和新區規劃都在不間斷地高歌猛進，我們不但充滿向往，還給予了足夠的體恤，同時也希望它是相互的。環境成就恬靜，日出而作，日落而息是人類生存的基本規律。我可以選擇房子，但我不能選擇自己的鄰居。你的性格、你的興趣，也請在我“允許”時演繹。

即便我們虛論高議“泛泛之交如何和睦相處，大興土木如何以人為本”，也無心徹底杜絕噪音的存在，因為城市建設需要它、公共交通需要它、工業制造也需要它……我們向往繁華與恬靜，并非讓所有城市都變得死寂，僅僅希望噪音能適時存在。只要你我共同努力，設身處地多為他人著想，就能營造出和諧的生活環境。否則，唯美的神秘園之歌也將成為我噩夢的主題。噪音，一個得不到有效遏止的環境毒瘤。廣義地說，所有讓人產生厭煩情緒的聲音，都可以稱之為噪音。它行蹤詭異，飄忽不定……在精神文明建設高速發展的今天，它仍舊無處不在，只是早已被治安管理條例定義為“擾民”。當然，超過170分貝的“蓄意謀殺”不屬于我們今天的討論范圍。最后，希望我所記錄的“噪音”，不會成為威廉·津瑟《在寫作中學習》一書中所描述的噪音。

華子，某公司策劃專員，一位對噪音深有感觸的普通市民。

(H=華子，M=市場瞭望)

M：覺得自己是個喜歡安靜的人，還是個喜歡熱鬧的人?

H：我是一個喜歡安靜的人，尤其喜歡沉靜的黑夜，在沉靜中思考，在黑夜里重生。

M：怎么理解噪音?就你個人來說，噪音的標準是什么?

H：我對噪音的定義是，一切影響到他人(休息)的聲音都是噪音，不論聲音大小，只以環境而定，凡是對我產生干擾的聲音，我都將它視為噪音。

M：平時對噪音的感觸是?

H：一個字，煩。

M：在記憶中，印象最深刻的噪音是?

H：某天夜里加班工作，小區旁邊的工地居然半夜擾民施工。

M：有沒有想過向有關部門投訴噪音?

H：想過，可是向誰投訴?有關部門到底是什么部門?那天晚上撥打了110報警電話，他們居然說這事不歸他們管。

M：當時你的反應是?

H：人嘛，總有年少輕狂的時候，這里我就不詳細說了。

M：關于噪音，曾經采取過最沖動的方式是?

H：我的沖動并不是選擇以暴力的方式解決問題，而是一時興起，只想理論理論，同時也深刻體會到了什么叫沖動是魔鬼。

M：是否也制造過噪音?

H：從來沒有。己所不欲，勿施于人。多年來，我一直對自己高標準，嚴要求，在長期的學習和實踐過程中，已牢固的樹立起社會主義榮辱觀，絕不會做出有損道德的事情來。

M：覺得噪音最大的危害是什么?

H：影響睡眠和休息，損害人的聽力，干擾人的正常工作和學習。嚴重時還會引起失眠、耳鳴、多夢、疲勞無力、記憶力衰退、頭痛、驚慌、神經過敏等，噪音還會導致心跳加速、血管痙攣、高血壓、冠心病等。極強的噪聲(如170分貝)甚至會致人死亡。

M：關于治理噪音，你的看法是?

H：若要治理，當然還是要靠政府職能部門。之所以不能根治，還是因為相關的法律法規不健全。重罰制造噪音者，嚴刑才能出效果。

噪音：“聽城市”中的不速之客 馮志明

任何事物的發展都存在雙面性，“噪音”永遠不可能消失在詞典里。在精神上，我們永不停歇地為噪音付出無畏的寬容：在物質上，我們購買隔音耳機，將隔音列入裝修計劃、住進密不透風的房子，再購買成套的BOSE、BW家庭影院……是這樣嗎?別忘了噪音是誰制造的，莫名存在的噪音那是打雷。對待噪音，我們都不是市井小民，“你敢吵我?我也吵你，還要比你更吵!”這樣只會愈演愈烈。大多數市民表示，裝修過程中不會刻意去考慮與隔音相關的任何問題，特殊的隔音材料只是被廣泛運用于酒吧、KTV等娛樂場所。步入奧運年，被噪音困擾的人們，是否也很向往運動員宿舍里那塊“Low－E玻璃”?科技進步促進經濟發展，噪音是不是科技進步所需付出的代價7可以肯定的是，科技進步能夠有效地抑制噪音。除此之外，如果每個人都能相互體諒，提高自身素質，鄰里之間的噪音也能得到有效遏止。

屋頂上的空客A380、樓下的割草機、沿街的車輛、隔壁的工廠和午夜高達120分貝的汽車報警器……對待它們，除了抱怨，我們束手無策。期盼它體諒?那是枯木生花、枝末生根。關于環保稅，早在1920年出版的《福利經濟學》中，庇古就主張對造成外部效應的企業，國家應該征稅。我國總理溫家寶曾指出，“解決環境問題必須實現歷史性轉變，即從主要用行政辦法保護環境轉變為綜合運用法律、經濟、技術和必要的行政辦法解決環境問題。”我國現行稅制中與環保有關的稅種包括：車船使用稅、耕地占用稅、城鎮土地使用稅、消費稅、資源稅，此外于1985年開征的城市建設維護稅，只是首部環境保護融資的專項稅。而美國、德國、日本、荷蘭等國都制定了相關的噪音稅，其中美國在1972年就成立了治理噪音污染的專項辦公室，可惜由于經費問題在1981年便草草收場。

解決噪音，還應出臺“因地適宜”相關法規。譬如，如何解決鬧市區的噪音問題，“讓附近的居民搬家”顯然是不切實際的。當你走在繁華的商業街卻只聽見急促的腳步聲時，它是否還符合“繁華”?針對特定區域，應該明細制定相應的法規，合理規劃城市建設，才能有效治理城市噪音。噪音從城市蔓延到農村，治理噪音，則是一個政府和個體共同努力的“雙項工程”，政府采取措施，個人以身作則。這樣才能讓生活的環境動靜有常、和諧有序。