多年以來,在多元文化尤其是快餐文化的沖擊下,京劇迅速遠離年輕人的視線和聽覺,京劇市場長期處在藝術市場的邊緣、面臨著觀眾斷層的危機。最近,教育部決定讓京劇走進中小學課堂,此舉無疑是具有戰略眼光的。通過在課堂上學唱京劇,中小學生可以了解京劇藝術的審美特征,可以提高自己的藝術素養,可以培養自己的愛國情操,更好地傳承京劇這一優秀民族文藝。

我依稀記得10年前,上海京劇院有一個京劇藝校專門在中小學生中普及京劇藝術,成效顯著。幾年前,上海也曾率先將一些京劇經典唱段納入中小學的音樂課程中,卻由于當時缺少優秀的師資力量及強有力的配套措施而中途夭折,十分可惜。此次教育部強調要發揮京劇界專業人士的作用,加強教師培訓工作,可謂抓住了京劇教育可持續發展的關鍵。我認為,可讓京劇表演藝術家們也去試點中小學校為學生上京劇課,效果可能更佳。相信在教育和文化藝術部門的聯手合作下,京劇藝術的普及教育工作會做得很好、很扎實。
不過,我認為此次京劇唱段教材的取舍還值得商榷——15個唱段中,現代戲較多,且都是“樣板戲”。這樣會引起人們的誤解,讓人以為這是對那個“一花獨放,百花凋零”的動亂時代給予的肯定。現代戲選段的范圍理應更廣泛,比如《白毛女》、《黛諾》中都有膾炙人口的唱段,如果將它們選入,就應該不會出現將 “樣板戲”與現代戲劃等號的爭議了。
據我所知,中小學每年都會組織學生去電影院看電影,我想,如果學校也能組織學生到戲院看戲,哪怕一年只有兩三場,也對提高他們的欣賞水平、更深入直觀地了解京劇藝術起到很大的好處。幾十萬中小學生觀眾的演出市場,應該說是相當巨大的,那么我們的劇作家、藝術家便可以大有作為了——比如編創一些神話戲曲、動漫戲曲,配合演出講解和觀眾互動,相信會受到孩子們的歡迎。