淺談人物的刻畫(huà)

王阿娜

河北梆子《春草闖堂》是我團(tuán)經(jīng)常上演的劇目，也是很多劇種都上演的一出傳統(tǒng)劇目。

劇情中心思想是以薛玫庭打死了窮兇極惡得吏部尚書(shū)之子所展開(kāi)的，胡知府為討好尚書(shū)夫人要處斬薛玫庭，丫環(huán)春草為抱昔日搭救小姐之恩和對(duì)薛玫庭狹義心腸的仰慕，冒然闖入公堂與其辯解理論。春草見(jiàn)胡知府認(rèn)勢(shì)不認(rèn)理，周旋之中謊稱薛玫庭是相府姑爺。知府逐派人進(jìn)京討好丞相并邀功請(qǐng)賞，丞相聞知怪女越禮妄為，回書(shū)嚴(yán)辦。春草與小姐設(shè)計(jì)改信，造成了彩旗鑼鼓送婿來(lái)京，形成了事實(shí)與輿論，使丞相無(wú)奈認(rèn)下了這門親事。

常年演出《春草闖堂》，使我對(duì)人物有了切身的體會(huì)。春草這個(gè)角色是花旦行當(dāng)，人物的年齡局限在妙齡少女的階段。戲曲舞臺(tái)的假定性決定了戲曲演員所要扮演的角色必須用一種特殊的語(yǔ)言，去同臺(tái)下的觀眾進(jìn)行情感交流。在舞臺(tái)上只要明白這些“為什么”，捋清人物情感發(fā)展脈絡(luò)，弄清人物思想動(dòng)機(jī)而貫穿于動(dòng)作，塑造人物才會(huì)有根據(jù)，才能在戲曲舞臺(tái)上塑造出一個(gè)有血有肉的藝術(shù)形象。這種特殊的“語(yǔ)言”就是程式化的動(dòng)作，即我們通常所說(shuō)的唱、念、做、舞等藝術(shù)表演形式。演員如果能運(yùn)用好這些表演形式，會(huì)使人物形象更加豐富多彩。

“闖堂”一折是全劇的重點(diǎn)，為了能更好的表現(xiàn)春草的機(jī)智、聰明、膽大心細(xì)，眼珠一轉(zhuǎn)計(jì)從心來(lái)的個(gè)性，著重表現(xiàn)“鬼丫頭”是人物的核心。怎樣運(yùn)用眼睛是很重要的，我每天堅(jiān)持練習(xí)轉(zhuǎn)左右眼珠半小時(shí)，跑圓場(chǎng)走臺(tái)步一小時(shí)。為抬轎子一場(chǎng)奠定了一個(gè)好的基礎(chǔ)。

在重點(diǎn)場(chǎng)次闖堂當(dāng)中有一段白話：“有道是麻雀雖小，五臟俱全，我雖是一個(gè)小小的丫環(huán)可一根小刺兒我也會(huì)挑剔，想那吳獨(dú)平日在這西安府干的都是些個(gè)什么事，你這做父母的量必知根知底，你這做父母官的也不是又瞎又聾，只許他打死人不許人打死他，難道這光天化日之下一點(diǎn)公道是非都沒(méi)有了嗎？”這段念白在整個(gè)場(chǎng)次中起著舉足輕重的作用。所以要重點(diǎn)渲染烘托氣氛……不可以太溫。“念”一般分為韻白、散白兩種，韻白近于吟詠的形式，有比較明顯的旋律和節(jié)奏。散白是以各個(gè)劇種自己方言為基礎(chǔ)的念白，京劇中稱之為京白，念白要求“口似流珠，聲似銀鈴”。梨園行內(nèi)有句俗話叫“千斤念白，四兩唱”，說(shuō)明“念白”的功夫掌握起來(lái)很難。

作為一名花旦演員必須具備一身扎實(shí)的基本功，這是一個(gè)不可或缺的先決條件，塑造人物需要諸多的肢體語(yǔ)言來(lái)豐富人物。手、眼、身、法、步一招一式的到位，在舞臺(tái)上表演游刃有余，動(dòng)作流暢是贏得觀眾好評(píng)的第一法寶。戲曲舞臺(tái)上的人物正是有了靈動(dòng)，好看的技巧就顯得光彩奪目、與眾不同。一名演員有了內(nèi)心的情感，就會(huì)變的入木三分、活靈活現(xiàn)。塑造出一個(gè)好的角色，讓觀眾感受到一個(gè)可愛(ài)、善解人意、伶牙俐齒、善惡分明的春草，讓觀眾看后得到一定的啟迪和思索，從而達(dá)到弘揚(yáng)“真、善、美”的目的。

常聽(tīng)老藝術(shù)家們講：演員不動(dòng)心，觀眾不動(dòng)情。每場(chǎng)演出我都會(huì)像第一次一樣，全身心的投入，每次演出都有新的感受和收獲。