《美術課程標準》強調要將“認知和情感表達出來并形成審美心理結構,能不拘形式地表現出感受和想象,注意展現自己覺得新奇有趣的印象,最受感動的內容,為學生的自主創作提供有利條件和有創意的表達”。這不僅是對教學的要求,更反映了一種新的教育觀念。因此,小學兒童繪畫教學應打破傳統教學中眾多形式化的束縛,讓藝術回歸自然,應引導學生從自然中感悟、積累,表達自己的真情實感。
一、自然感悟,閃現靈性
俗話說:“生活如源泉,藝術如溪水,泉源豐富而不枯竭,溪水自然活潑地流個不歇。”藝術的外延應該與生活相等,哪里有生活,哪里就有藝術創作的源泉。小朋友在學習繪畫時,首先要學會觀察生活,小到路旁溪邊的花朵,風中搖曳的小草,偏偏起舞的蝴蝶,綠影婆娑的樹木……,大到奧運、世博、嫦娥一號……。生活中的美無處不,在無時不有。老師要教學生做有心人,指導學生去觀察生活,發現生活中的美,在美的感受中激發學生的繪畫欲望。這樣,長期全身心投入生活,細心地觀察和積累,必定會有所發現,有所感悟,閃現靈性,大腦中就會源源不斷地涌現出藝術的“活水”。
二、自然積累,潤“作”無聲
在繪畫教學中,首先,要激發學生的學習興趣,只有巧妙激發學生的興趣,才能讓學生為對象所吸引,產生熱愛與表達的欲望,積累也才會有內驅力。其次,教師應讓學生自主地選擇一個或幾個有興趣的內容進行練習,學生喜歡什么就畫什么,教師不必作過多的干涉。作畫時應當有意識地去讓學生自主選擇喜歡的表達方式描繪對象;既可以力求形似,也可以不求形似;不求繁瑣,但求多看、多練、多觀察。經過這樣長期的訓練和積累,他們的繪畫內容會更為豐富,內涵將更為深邃,學生對生活的理解會更透徹,想象力會更豐富,畫起畫來也就更得心應手。俗話說“拳不離手,曲不離口”,就是強調平時多觀察多練,對提高表現能力有著直接意義。
三、自然創作,張揚個性
從自然中表現,培養創造意識,張揚學生個性,是美術課程中最具有個性的教學層面,具有個性學習的主體運用畫筆進行表達和展現自己,是學生情感放飛、態度表達、人生價值實踐的體現。《課標》要求學生“運用所喜歡的和有創意的表達方式自由表達”。基于這一理念,在教學中,應解除羈絆學生繪畫的條條框框,讓學生在開放中自由表達,弘揚個性,放飛情感,真正做到“隨心所欲”。
(1)繪畫內容豐富多彩,自由彰顯學生個性。教師要啟發學生選擇自己最熟悉、最感興趣的內容大膽表現,要鼓勵學生求異創新。畫前應提倡同學們討論、溝通和交流自己的設想,通過引導學生欣賞與比較,分析與綜合,讓學生從自然中見到新奇,從相同中見到不同,從而發現繪畫的多樣性,然后調動自己頭腦中的信息庫和材料庫,展開豐富的聯想,這樣才能使學生在作畫時,畫出自己的感受,表現出自己的個性。
(2)繪畫形式不拘一格,充分激發學生熱情。在繪畫中應尋找多種形式和方法,嘗試各種形式和工具材料作畫,培養學生的個性,拓寬視野,讓學生充分感受不同繪畫效果給他們帶來的美感和自信。這樣的表現手法,即提高了學生的繪畫熱情,又培養了學生的創作才能。
四、自然汲取,綜合評價
為兒童提供一個平臺和空間,展示自己所創造的作品。(1)讓他們互相欣賞,對比和總結,提高自信心和保持對繪畫的興趣,在這一過程中,教師耐心傾聽兒童的心聲,仔細洞悉他們的內心世界,注重體驗兒童的情緒,感知兒童的情感需要。對兒童的作品,不隨意下定語:“不好!”“不行!”“怎么這個樣?”……(2)創設展出環境,開辟展覽陣地。設班級展覽區和走廊展覽區,展出一個時期的優秀作業或優秀作品。鼓勵學生爭做“你棒!我更棒!人人爭最棒!”標兵。隨堂欣賞優秀作業,充分調動學生畫畫的積極性,提高學生的審美能力。(3)精選中外兒童畫優秀作品,利用現代化教學手段,增加欣賞的內容和層次;有計劃地帶領學生參觀畫展。豐富學生的繪畫知識,進一步提高學生的欣賞能力。(4)加強作業點評。每一次創作課都要進行自評、互評和師評,讓學生在每一次創作中都有提高和收獲,對下一次創作充滿信心。
孩子們的繪畫是一個漫長的過程,但他們富于想象,只要老師給他們一片肥沃的土壤,一片自由生長的天空,終有一天,小幼苗會慢慢長大,參天大樹會拔地而起!
責任編輯 王波