諸家評說——周尊圣“天山山水畫”

周尊圣

藝術介紹

周尊圣1958年生于黑龍江省林口縣。1993年就讀于中央美術學院中國畫系。中國美術家協會會員，黑龍江美術家協會理事。北京大學文化藝術研究室研究員，新疆師范大學美術學院客座教授，中國美協培訓中心特聘教授。

自20世紀90年代初開始，對新疆風物進行深入探索研究。歷經十幾年十幾次進入新疆，創立了“天山山水畫”的獨特風格。其作品多次參加國內外美術大展并獲獎，榮獲97畫壇百杰和中國美術金彩獎。參加第八、九、十屆全國美展并獲獎。1998年中國藝術研究院美術研究所舉辦了周尊圣“天山山水畫”學術研討會。2004年在新疆舉辦了“周尊圣十進天山畫展”。部分作品被美術館、博物館、藝術館收藏。出版有《周尊圣山水畫集》、《中國畫壇百杰——周尊圣》、《周尊圣天山山水畫藝術》、《周尊圣 天山紅韻圖卷》、VCD《走進天山》，2006年編入《中國當代美術全集》等。

劉大為：周尊圣選擇了天山，也是將一生的藝術追求寄托于天山，而藝術創作有如漫漫天山路，大漠無盡頭。在他的作品中我們感受到，新疆的南疆大地，嚴峻的自然環境，使生命罩上了一層迷茫，因此也造就了他堅韌而超度的心理態勢。生命有如江河自強不息，率直、單純、和諧，充滿著雄健，壯美、悲壯的陽剛之氣，都體現在他的作品中，使我們體驗到星際的運行，宇宙的永恒，天地間神秘的真力，有如混沌初開。人的渺小與孤寂的激動，生命欲望與獻身精神的交織，人作為大自然一部分但恐怕是很難超越自然。人在這里泯化了小我，回復了大我，人回歸于自然，自然了也顯現人的精神。從而啟發主體以中國畫的法工進行新形工下的再創造，和對形式構成要素的敏銳受力，進而化為物象結構、線條的品質。他的大膽用筆用色的流動效果，點線的運動節奏和對空間結構的辯識，使之與心理結構保持一種動態平衡，建立一種“感覺—表現”的人造精神特征，而這種地域文化也必然呈現出多樣化、個性化、地域化局面。從某種意義上說，越是多樣化、個性化、地域化，中國畫的發展越有優化選擇的自由和豐富的表現空間。所以周尊圣的作品有他的民族特征、地域物征、個性特征和豐富的筆墨特征。在蓬勃發展的大美術時代，我們期待周尊圣的作品不僅在確立自我和體現風格表現方法上升華，更要強化個性提高學養，“天山山水畫”也將隨著繼承與發展的腳步走向更高更成熟，贊美天山大漠，贊美生命，讓那遙遠的地方，遙遠的歌聲唱得更響，傳得更遠……

薜永年（中央美術學院教授、博士生導師）：周尊圣的“天山山水畫”給我留下了非常深刻的印象，他不僅為人非常熱情，而且也十分誠懇，對藝術的追求更是那樣執著而忘我。他宣傳的目的不是為了包裝自己，是為了把新疆的天山介紹給廣大觀眾，使大家分享天山的大美。記得他剛開始畫天山的時候，就在中國藝術研究院舉行了一個研討會，他是要聽取研究畫的各位學者的意見。他十分重視專家對他的作品評析，帶著一些想法多次走進新疆，我想這種對藝術的執著、真誠，是他取得今天成功的一個重要原因。

劉曦林（中國美術館研究員、著名美術理論家）：我曾說過任何畫家都有自己的藝術故鄉，辟如黃胄，他八九次去新疆，倘若沒有新疆就沒有黃胄的藝術，或者說是個別樣的黃胄藝術。那么是否說沒有新疆的天山，可能就沒有今天周尊圣藝術的成功？盡管不能一概而論，但有一個問題值得思考，在現代山水畫創作中，仍然需要找到造化的啟示。周尊圣早年畫冰雪山水，無非是黑龍江的那種冰雪山水激發了他。然而，當他去了新疆這片熱土，看到的是一個極其壯觀的世界，他如同流浪的人找到了落腳點，從而奠定了他畫天山這片疆土。他的作品里整體色調的表現，不同于傳統山水畫那種清韻、黑白灰的色調，而是采用紅色調，這是他自己在生活里所發現后經過藝術的處理，追求感情色彩，并把這種色彩的美推向我們的視覺，這合乎現代人對視覺感受和這樣一種敏感的接受，是一種欣賞的美，或者說是一種時代的氛圍，不僅具有強烈的現代感，而且也形成自己新的藝術程式。

陳傳席（中國人民大學教授、博士生導師）：周尊圣的“天山山水畫”不僅面貌和別人不一樣，而且繪畫的方法也與別人不一樣，這點是非常可貴的。所謂藝術家，必須得有創造，真正的藝術家是要創造出一種新的風格，他做到了這點，他創造出來了。一個畫家獨特的面貌十分不易，很多人畫了一輩子，都沒有獨特的面貌。他現在年齡不大，就已經形成自己的獨特面貌，僅此一點足可以說他在藝術上取得了非凡的成就。

王鏞（美術評論家）：讀周尊圣的天山山水畫，令人想起唐代的邊塞詩，那天山云海。那大漠風塵，境界壯闊，風骨剛健，格調蒼涼，一掃輕靡、纖弱、柔媚、浮艷的頹風。

我認為，周尊圣的天山山水畫，屬于當代中國畫壇的北派山水。繼北派山水重鎮賈又福的太行系列之后，猶如奇峰崛起，把北派山水拓展到大西北的新疆。周尊圣，一個生長在東北白山黑水間的畫家，何以對西北的天山大漠情有獨鐘，百畫不厭？起初我稍惑不解，后來才明白選擇天山山水畫作為主攻方向，是出于精神上的追求與藝術上的突圍雙重考慮。周尊圣是典型的北方男子漢，性格豪爽剛烈，在精神上追求博大雄強的氣勢和力度。《天山風骨》是他的一幅山水畫的題目，恰恰與我對他的山水畫的總體印象不謀而合。他的天山山水畫大面積潑墨，墨色濃、氣韻沉雄。特別是水墨淋漓和墨云濃霧籠罩群峰，偶爾閃露出一片明亮的山巖，呈現“陰晴眾壑殊”的景象，極為壯觀，從李可染到于志學都善于用光。周尊圣的天山山水畫也嘗試在滿紙煙嵐墨色中留出少許空白，或迸射出一道靈光，使畫面在幽暗填塞透露一派光輝空靈之氣。我們期待著他的天山山水畫更加筆墨純熟，風骨剛勁，在新的世紀奏響當代中國畫壇北派山水震撼人心的強音。

夏碩奇（著名藝術評論家）：周尊圣應該是屬于青年畫家，這個人很聰明，他的畫屬于北派山水。很明顯可以看出，受到賈又福、王文芳這些山水畫家的影響。但是，由于他以天山作為自己藝術創作的能源基地，有自己的獨到的感受，也形成了自己的山水畫的藝術風格。可以看的出，他的藝術的氣質，是追求一種陽剛，雄放的大美，跟南方的小橋流水人家，婉約抒情的那種完全不同。

他是大山大水、大開大合；在構圖圖式上，是大漠孤煙直，長河落日圓。那樣的一種宏大的空間感，這樣就形成了他的藝術風格。一種追求奔放，追求陽剛，追求大氣概的特色。但是我覺得他的山水畫，還有一個比較明確的特點，就是山水畫里有一種是注重筆墨趣味、筆墨韻味，而他更注重感情的投入。我認為他是重情派的山水畫家，他的畫內含激情，有一種濃烈的情感的投入，所以他的畫是動人的，有他的欣賞者和熱愛者。

用色很有特點，濃墨、重彩主要是以紅為主。在中國傳統的色彩里，黑和紅結合在一起也是很美的，這與他所表現的對象相協調，這是一種墨色、濃墨，一種凝重感，紅色是一種熱烈感，凝重中的奔放，構成了他的一種追求的一種審美意向，所以這也是他的畫受歡迎的原因的一個方面。他用色不復雜，有主調，這種主調像胸中的進行曲，這是他的風格特點。對于留白，古人今人有不同的辦法，一種就是，追求一種蕭條淡泊那樣一種氣氛。而周尊圣他把大片的濃墨、濃色在小地方透出白，像一個透氣孔一樣，在強烈對比中，給人一種神秘的力量。這種感覺，是他的追求。

楊悅浦（原中國美協《美術家通訊》主編、著名美術評論家）：周尊圣數次去新疆寫生，最終選取了一個特定景觀——“天山”作為自己的創作母題，即以裸露的巖石山貌來鎖定主題范圍、語言取向、表現手法等。他的作品既不受實景的牽制，也不受慣常的審美習慣和一些固有觀念的束縛，按照自己的審美隨意地塑造“心目中的天山”，具備了獨立的學術價值。

尚輝（北京畫院美術館館長、美術評論家）：在20世紀山水畫中有這樣一個現象，它的發展一個總的脈絡是由東部向西部和北部轉移。周尊圣是表現西部新疆“天山山水畫”的一個比較有代表性的畫家。在當代山水畫的這個繪畫形式方式上，他更多的追求是一種象征式的寓意，他的作品在創作上，重新進行了一些意象性、符號化的處理。我覺得在這一點上，應該說在當代山水畫中是一個比較低重大的有影響的一個探索的突破，凸現出他個人藝術學術價值和意義。他的“天山山水畫”的作品， 不是注重視覺的真實性，而是強調于心理感受 ，表現的審美之境，已經不再是田園牧歌式的、或者是小橋流水式的傳統的一種出世情懷，他更多的追求、尋找、發掘的是對歷史的一種感悟，是在新疆戈壁荒漠上尋找一種歷史的遺跡，發古人之幽思，這有一個主題，就是對歷史、對整個中華文明歷史的一種尋覓。另處一個主題就是讓人們感受到宇宙洪荒般的原始、荒蕪、一種神秘和浩瀚。

崔慶忠（中國藝術研究院副研究員、美術評論家）：在當下眾多的山水畫家中，周尊圣是一個很特別的畫家。他的“天山山水畫”有自己的個人風格和特點，尤其在畫法上，在美學意趣上，在個人藝術追求上，都與他人而不同。他以新疆的自然美為母題，開掘了藝術美的形態，且達到了一個新的高度，是一位很有成就的畫家。

賈德江（北京工藝美術出版社編審、美術評論家）：周尊圣以一種濃墨重彩的大塊面、大筆觸的造型手法，以這種大手筆、大氣魄、大境界的美感追求，使他創造的“天山山水畫”，具有一整套完善的筆墨語言和成熟技巧，充分體現了他的個性化風格，以及對人生自然的理解與感悟。他的畫不同于五代宋元那種以大觀小、全景式的重巒疊嶂，也不同于文人寫意的山水小景，而是一種具有現代意識、介于意象與抽象之間的現代山水畫的新圖式。他在“紅色的抒情”中，為中國的山水畫打開了一個審美新領域。周尊圣的“紅之美”源于天山，成屬于天山，是天山凈化了他的靈魂，是天山賜予了他的智慧，是天山使他的藝術之花將更為燦爛輝煌。

汪為勝（《中國畫壇》主編、美術評論家）：周尊圣的“天山山水畫”的藝術特點可分為三點：⑴省略或簡化天山樹木、牛羊的環境描繪，強調天山形體結構和環境氛圍。⑵將各地段風化不同的紋理結構差異的山石，投入主觀意蘊，濃縮于畫面之中。⑶對抗平衡，適度左右斜式，使天山更富有動感。他的“天山山水畫”不同于文人畫可住、可居、可行的逍遙舒適性，不同于對景寫生的真實性，也不同于現代抽象性，而是依據天山的客觀形象，表現一種寬博、豐厚、悲壯、蒼涼的陽剛大美。