當前中學新詩教學的幾個問題

社會上屢有聲音批評中小學新詩教學不能與新詩發展現狀相配，教師講解分析新詩的方法也屢遭質疑，而高考作文對詩歌的排斥更讓人感到新詩在中學語文教學中受到了不公正的對待。雖然近年來，詩歌界人士開始參與中學詩歌教材的編寫，但是在教學中，新詩受重視的程度仍然不夠。中學生讀新詩有什么好處？新詩教學與新詩發展之間有何關系？在課堂上新詩教學究竟如何開展？新詩教學與高考的關系怎樣？帶著這些問題，本刊記者采訪了中國當代文學研究會副會長、著名詩歌評論家吳思敬教授。

教材中新詩內容有所拓展但還不夠

記者：新詩從五四時期誕生到今天，將近90年了。其間經歷了幾個階段，出現了不同的流派，也產生了許多經得起時間檢驗的優秀作品。您認為新詩目前在中學語文教材中的地位如何？

吳思敬： 新詩在語文教材中長期以來一直不受重視。多年來，我們中學語文教材很少選新詩。我們做過調查，從初中到高中，學生接觸的新詩不過七八首，而且范圍有限，大多以郭沫若、聞一多的作品為主。聞一多當然是優秀詩人，但選他的詩，主要還是因為毛澤東對他的評價。還有艾青，艾青成了右派以后，就選不成了。再有就是臧克家、賀敬之、郭小川、李季。選魯迅，主要選的是舊詩，有個別的，比如《野草》，實際上是散文詩，但也屬于新詩范疇。大概能選的就是這幾位，而且選的篇目也很少。

長期以來，語文教材對新詩史上的眾多流派，以及很重要、很有影響、受到讀者喜愛的詩人是有些漠視的，比如徐志摩、戴望舒、馮至，另外還有朱湘、穆木天、何其芳、卞之琳等詩人。“七月詩派”當中，除艾青之外選的也很少。“九葉派”的詩人，如辛笛、穆旦、陳敬容、鄭敏，基本沒有選。新中國成立后的詩人就更不用說了。所以，選的范圍比較窄。以政治標準為第一，主要選擇主旋律的。而對一些比較個人化的詩、抒發個人情感的詩，或運用了現代手法的詩，選擇的比較少，這就比較單調了。

由于新詩在語文教材中所選篇目始終過于狹窄，這就使學生對于中國詩歌的理解比較片面。如果跟中國古典詩歌相比，新詩從來沒有像舊體詩那樣大的比例。選舊體詩應該說沒有問題，因為選的都是很優秀的舊體詩，包括毛澤東、魯迅的一些舊體詩。但是新詩的比例，相對來說還是太少。這就使學生讀的新詩太少，很難受到優秀新詩的熏陶。學生對于新詩藝術形式的獨特之處、對新詩把握世界的獨特方式缺乏相關理解，藝術趣味就會比較褊狹。

記者：新詩占的比例小、篇目選擇視野狹窄，對學生接觸優秀新詩作品肯定是不利的。請問您怎么看待這個問題？您認為造成這種狀況的主要原因是什么？

吳思敬：如果在我們中學語文教學中，新詩缺位以及對新詩90年的歷史缺乏介紹，我覺得是比較遺憾的。新詩誕生以后，教材中對重要詩人的推薦，對優秀詩歌作品的介紹，都是比較薄弱的。出現這種情況的原因很多。我認為一個很重要的原因就是，多年來我們把語文看做工具，說它是基礎課但也是工具課，而我們更多地是把語文放在交流和讀寫的層面，也就是我們生活中用得著的東西，我們就去學。而寫詩恐怕在任何一個時代也不會是大多數人的事，說人人當詩人，人人都去寫詩，這是不太可能的。但是，我們除了考慮語文教材的工具層面，更應該把它看成塑造人文精神的重要手段，更應該強調它的人文精神。實際上我們對于新詩陶冶學生性情的功能，估計得太低了。在不同的歷史階段，新詩始終是和這個社會的脈搏、和讀者的心靈相通的。

古代詩歌肯定也有陶冶心靈的作用，古代詩歌中有很多偉大的詩篇，在今天仍具有旺盛的生命力，但是古代詩歌畢竟離我們太遠了，它的表現方式和情感方式跟現代人不一樣。新詩表現的是現代人的思維方式、情感方式，所以相對來說它跟學生比較容易貼近，那種健康的，體現心靈美、語言美及多方面美的新詩，對學生心靈的啟迪作用、感悟作用和熏陶作用是別的形式所不能替代的。

所以從這個意義上說，我們應該在中小學教材中適當增加新詩內容。目前的教材中，散文，包括某些實用文體的比重較大，有其必要性，但大到什么程度，似可再斟酌。現在的問題是，新詩的比例太少，不能反映新詩發展的歷史與現狀，也造成了學生對新詩的隔膜。

詩歌界人士應介入教材編寫

記者：一段時期以來，教材編寫一直是獨家壟斷，現在情況有所改變。隨著新課程的實施，很多大學教授、學術界專家開始關注并參與中小學語文教學的研究和實踐。您作為新詩界的專家，也參加了人民教育出版社高中選修教材的編寫。您可否談談這方面的情況？

吳思敬：長期以來，參與語文教材編寫工作的，主要是出版社的編輯、教研機構的教研員、教育部門的相關領導以及部分中小學語文教師，人員相當穩定，而且基本是終身制。這就導致教材編寫者的知識結構、思維定式會不斷地在教材中延伸。結果，變來變去，萬變不離其宗。近年來，這種情況有所改變。這次我參加了人民教育出版社高中語文選修教材《中國現代詩歌散文欣賞》的編寫工作，除了吸取人教社歷年來的編寫經驗，還利用了北大等高校的資源。

其實，在教材編寫這一環節，作家、詩人、文學評論家都可以介入，也就是說編寫人員不要僅僅限于出版社編輯、中學語文教師或者教學研究機構人員，這樣可以取得一種互補。

我們編寫《中國現代詩歌散文欣賞》這本選修教材，意在引導學生走進詩的世界，感受在愛的琴弦上彈奏出的生命之歌。所選篇目，在思想健康的前提下，以審美為主要尺度。考慮到學生的接受能力，以及教師的講授，特別朦朧、特別艱澀的詩我們沒有選。在選的時候有意發掘一些在新詩史上很重要，但從未或很少被選進教材的詩人，如馮至、綠原、杜運燮、穆旦、陳敬容、蔡其矯、昌耀、痖弦、洛夫等不同流派、不同色彩的詩人，包括新時期以來涌現的青年詩人，如食指、梁小斌、江非等。

記者：您認為目前詩歌界和語文教學界的溝通情況如何？根據您的了解，詩人們是否關心中學詩歌教學？

吳思敬：詩歌界跟語文教學界的溝通應當說不理想。為此，我們首都師大中國詩歌研究中心先后組織了兩次有關新詩和語文教學的研討會。一次是我們自己召集的，一次是和《詩選刊》聯合召集的。我們邀請了中學語文教師、詩人、詩歌編輯跟我們共同討論這個問題。應當說，大家都非常關心這個話題。詩人都希望自己的詩被選進中學教材，并以選進中學教材為榮，因為選進中學教材，就有很多讀者來讀，詩人的知名度也會提高。由于高考的影響，現在的情況是，無論多么偉大的作家，如果你的作品沒有選進中學課本，你的知名度就不行。比如王蒙，以前很多中學生不知道，但是一些二三流的作家，因為中學課本選了，中學生就知道了。所以，實際上中學教材影響極大。

高考作文不應回避新詩

記者：您怎么看待高考作文對新詩的回避？

吳思敬：其實高考作文不許寫詩這一條是沒有必要的。比如一個論說性的題目出來以后，很難寫成詩。為什么不說“不要寫成小說、不要寫成劇本”呢？這本身就給學生一種誤導，就是認為詩是和高考無關的。有人說這是因為新詩考查難度大，而實際上這正是長期來不重視新詩教學所導致的。由于老師與學生長期以來不讀新詩或很少讀新詩，對新詩的文體特征及把握世界的方式缺乏了解，自然就會喪失對新詩的感悟力與判斷力。這一問題要通過加強新詩教學以及課外閱讀來逐步解決。在目前情況下，邀請詩人、詩評家和語文教師，制定一些最低限度的考查標準，還是可能的。

我曾經寫過一篇短文——《高考作文與詩》，我認為，很多題目給他以后，如果學生會審題，就知道用哪種文體去寫。至于說有些比較抒情的題目，比如“春雨”“雪后”等，可以用散文寫也可以用詩來寫，學生愿意寫成詩，寫得又不錯，為什么不可以呢？問題就在這里。

記者：在新詩閱讀方面，在歷年高考閱讀題里面有沒有考查過新詩？

吳思敬：曾經有過。用過鄭敏先生的《金色的稻谷》。實際上鄭敏被中學生知道，恰恰是因為這首詩被用在高考試題中。考完之后，詩評家與語文教師紛紛點評，最后還把《金色的稻谷》選進了中學教材。這也說明在高考題當中，包括語文練習當中，用一些新詩做閱讀理解題目，對于新詩的普及是有作用的。

記者：您是不是認為考題中出現新詩還遠遠不夠，應該每年都有？

吳思敬：對，把新詩作為閱讀理解考題是非常適宜的，詩比較短，而且又往往比較含蓄。如果用散文、小說，則只能選一小段，抓住兩三個關鍵點，而全篇就往往無法顧及了。

記者：您覺得用什么方式考查比較合適呢？

吳思敬：可以從不同的角度。比如在詩歌中有各種不同的表現手段，有不同的意象呈現方式。另外，詩歌往往含有多層意思，它的表層含義一看就清楚，比如臧克家的《老馬》，句句寫的都是老馬，可老馬象征什么呢？詩人并沒有明說。實際上，老馬是中國社會苦難農民的象征。我們可以考查學生能不能通過《老馬》的表層意象，看到它的深層內涵。

記者：如果高考每年都考新詩，那么在命題方面會不會有難度？

吳思敬：技術上沒有太大的難度，就是重視不重視的問題。很多新詩都可以用閱讀理解這種方式進來。因為我們中學課本的篇目是有限的，我們不能把語文教材都搞成新詩，這是毫無疑問的。我們希望增加一些新詩的比例，也不過是在原有基礎上增加若干篇。

通過開設選修課教學新詩，我認為是一個比較好的辦法。這會使喜歡新詩的學生有這樣一個機會，可以多讀一些。另外，也可以把新詩放進練習中。

另外，還要取消高考作文不許寫詩的限制。有些題目出來之后，學生肯定不會寫成詩，或者他根本沒法寫成詩，就像我剛才說的，但有些抒情性的題目，為什么不可以用詩來寫呢？

新詩經典化與新詩普及教育

記者：您怎么看待新詩進入中學教材與新詩的經典性問題？

吳思敬：通常，人們心目中的經典詩歌，應當是凝聚了人類的美好情感與智慧，可以引起不同時代讀者的共鳴，內容上有一定的永恒性，藝術上有鮮明的獨創性，能夠穿越歷史與現實的時空，經受得住歷史滌蕩的優秀的詩歌文本。經典詩歌不是詩人自封的，也不是哪一位權威“欽賜”的，而是以詩歌文本為基礎，在讀者的反復閱讀中，在批評家的反復闡釋中，在政治體制、新聞出版、學校教育等多重因素的合力作用下建構而成的。經典的問題，和中學教材有一定關系。很多名篇選入中學教材之后，傳播更廣了，這本身就是一個經典化的過程。但是經典化又和整體的時代氛圍、政治變遷、社會心理有很大關系。像《再別康橋》《雨巷》這樣的詩篇，二三十年代被傳誦一時，并被選進當時的語文教材，在新中國成立后的政治環境中卻被“去經典化”了。直到新時期，它們才又重新從歷史的塵封中被挖掘出來，選進教材，恢復了在詩歌史上的經典位置。很多詩，在一定階段內可能是經典，但是過了一段也可能“去經典化”，比如，“文革”期間教材選的有些詩現在就不再選了。

記者：您覺得新詩在基礎教育中的普及對整個新詩的創作有沒有影響？

吳思敬：當然會有影響。首先，年輕人，尤其是中學生和詩貼得最近。中學生寫小說不是不可以，但小說很大程度上靠的是生活閱歷。現在80后一些小作家只能寫玄幻、科幻，把西方的動漫、科幻和身邊的生活結合起來，文筆很好，想象力也很豐富，但是對于人性和哲理層面等非常深刻的東西，還是體會不了，寫不出來。不過詩就不太一樣了，中學生寫詩歌，不見得要求有多么豐富的閱歷，只要對內心、對世界有所感悟就可以。 像著名的俄羅斯詩人普希金，在中學階段就顯示出了寫詩的才華，被當時的老詩人杰爾若文發現，后來成了偉大的詩人。現在很多詩人實際上就是中學的學歷，比如朦朧詩人，因為他們被剝奪了上大學的機會，去插隊或者到工廠，像北島、舒婷、顧城、江河、楊煉、多多、芒克、林莽等，但是他們在那個階段寫出了非常好的詩。

記者：對中學語文教師來說，教新詩有沒有一種普適性的原則？

吳思敬：詩的閱讀與欣賞要靠個人的領悟，但從教學角度來說，還是有一般的原則可以追尋的。比如說從文本的表層意思入手，但又不能僅僅停留在表層含義上。比較好的新詩，不是單純地展示一下表層意象，它還暗示著什么，我們通常叫象征層面的含義，教師應當幫助學生把象征層面的含義挖掘出來。另外，圍繞一首詩，有時候還需要介紹詩人的生平、個性和生活環境。再就是還會牽涉到詩人使用的創作方法、修辭手段，比如有些詩人把外國詩歌的藝術手法，運用到自己的創作中，這些東西都是可以講的。對詩的理解和再創造，是因人而異、因時而異的，有些大致的原則可循，但是具體到每首詩的解讀，在很大程度上還是要靠讀者自己去領悟，教師應鼓勵學生的再創造，而不應強求整齊劃一。

我曾經寫過一本書叫《詩歌鑒賞心理》。這本書從閱讀心理、鑒賞心理的角度，談到了詩歌讀者的審美心理結構、詩歌鑒賞的心理條件、詩歌鑒賞的心理流程、詩歌鑒賞的心理狀態，一直到鑒賞之后的心理效應。這本書是1987年由遼寧人民出版社出版的， 2005年由臺灣揚智文化事業股份有限公司在臺灣重新出版，可供參考。

記者：可否為我們語文教師介紹一下目前詩歌界的一些近況？

吳思敬：現在，詩歌界幾乎每天都有活動。目前全國有十幾家詩歌刊物，如《詩刊》《詩探索》《星星詩刊》《詩選刊》《詩潮》《詩林》《綠風》《揚子江詩刊》《詩歌月刊》《大眾詩歌》《華夏詩報》《中國詩歌研究動態》《中外詩歌研究》等，這些都是公開、正式出版的，還有大量的民刊、民間詩報不下幾百家。這些年來一些大學還成立了若干家專門的詩歌研究機構，如由教育部批準，為國家人文社會科學重點研究基地的首都師范大學中國詩歌研究中心、北京大學中國新詩研究所、西南大學中國新詩研究所等。各詩刊編輯部與各研究中心經常舉辦詩會、筆會、改稿會、詩人采風、研討會、對話會、朗誦會、詩歌頒獎會等活動。這幾年各地還舉辦了大型詩歌節，幾年前在安徽馬鞍山舉辦了全國第一屆詩歌節 ；2007年青海省舉辦了首屆青海湖國際詩歌節，邀請了國外幾十位詩人過來，國內有一百多位詩人與會，這是一次詩的盛會。另外，廣東省詩歌節已經辦了兩次，一次在東莞，一次在珠海。2008年3月，四川羅江縣舉辦了羅江詩歌節，過去農民都去趕集，結果在詩歌節那天，農民都去聽詩歌朗誦，非常熱烈，那里還建了一個中國詩歌博物館，很現代、很漂亮，收集了大量的詩歌集、詩人手稿。這樣的詩歌博物館以及詩人紀念館還有多處。從全國范圍來看，基本上每天都有跟詩歌有關的活動，但是這些活動跟語文教學是脫節的，跟語文教師是沒有關系的，仿佛詩歌和教學是在不同的圈子里，所以也希望你們雜志能夠刊登一些這方面的信息，幫助老師開闊視野。

記者：好的。十分感謝您在百忙之中接受我的采訪。