論藝術中的手工藝特質

摘要：工藝是藝術之母，也是藝術未來發展之基石，藝術能從工藝中獨立出來，主要在于其自身的獨創性和不可復制性。但今日藝術的發展越來越缺少對原創性的尊重，反而多看重其中技術性成分，而設計教育卻越來越重視原創性，多輕視手工技藝的要素。今日設計和藝術教育的發展，必須走兩者相結合的道路，即將藝術的獨創性與對手工技藝之重視相結合。

關鍵詞：藝術 設計教育 手工藝 復制 創造性

很多年以來，我帶著一種迷茫的眼神看著設計教育的飛速發展，但另一方面，越來越多的設計師和學設計的學生卻并沒有給我帶來多少的驚喜，卻反而越來越迷惑。實用的觀念、對經濟利益的要求和追逐使人心變得狹窄，失卻了那種宏大的氣魄和莊重之后的設計作品，予人一種單薄、脆弱的華麗之感，還帶了些許的倉惶。我們所看到的社會仍是一個手工向機械轉折的社會，在走向現代化的過程中，手工或許將被放棄，而代之以極其先進的工具與理念。現在導師帶學生的模式是屬于手工特色的模式，仍有很強的手工類性的存在。在現在所從事的一般本科教學實踐中，一個年輕老師同時上幾十個人，甚至上百人的課，相信在全國都很普遍，甚至目前研究生教育也近于此了。此乃典型的手工向機械的模式的轉換。

在包豪斯創始人格羅佩斯的《包豪斯宣言》中提到“建筑師、雕刻家和畫家們，我們都必須轉向手工藝。藝術并不是一種‘專門職業’。藝術家和手工藝人之間沒有本質區別。藝術家只是得寵的手工藝人，在靈感出現并超出他意愿控制的難得片刻，上帝的恩惠使他的作品變成了藝術的花朵。但是，手藝的嫻熟對每一個藝術家來說都是必不可少的。這正是富有創造力的想象源泉之所在。”在近百年后之今日看來，這仍然是一種先鋒觀念，這種觀念理想直至今日尚遠未實現，亦遠遠沒有形成普遍之認識，藝術仍舊是藝術，手工藝或將不存。工藝其實是藝術之母，也是藝術未來發展之基石。

藝術與工藝有極大的相似性。其創作者都要在其作品上花費大量的時光和精力，而除卻技藝之外，兩者亦皆強調建基于個性感受和技藝之上的作品的創作力的發揮和體現。在今天收藏日盛的時代，工藝品與藝術品之間的鴻溝應當越來越小，雖然現狀并非如此。人們關注的是工藝品、藝術家和藝術品，對工藝家的忽視使工藝發展造成一個很大的缺失。而在今天來講，眾多的工藝品類及創作人員，完全有資格、有能力進入高等教育的隊伍中去，不是作為學生，而是作為授業者。且手工藝家相對于今日眾多藝術家來講，亦有更大的人格魅力。

當代藝術家的藝術創作，應是以強烈而又真切的視覺經驗為基礎的，而設計師特別是平面設計師則是以“圖像”為基礎的創作，因其共性，其平面作品方能為人所共識，而畫家當以其來標榜，體現其個性，而為人所接受其視覺基礎上的圖像風格。

藝術之所以為藝術，當在于其個性化、不可復制性和某種程度上的人類共有記憶的展現，以喚起公眾的審美愉悅、共鳴，而手工業者除卻“異”，更多的應是求“同”，即創制出可進行模式化生產的大批量物品，以滿足生產、生活之需，并且于現實中延長人本身功能之所不足，如其可復制性，而非人類之可延續卻不可復制。

手工歷來為人們所尊重，盡管這種尊重不是來自社會地位，而是來自于今日人們仍可感受到的那種對工藝的精湛和持之以恒的勞動所帶給人的一種感情，當手工業者在勞作時，不管他的社會地位尊卑高下，那種勞作所帶來的辛勞與安慰，卻足以打動人心。這種安慰，來自于勞作本身所需要和所帶來的沉湎于其中的自尊與快樂。而這份快樂在今日是極其缺乏的。

繪畫藝術如同音樂、文學及哲學等，代表了我們所處時代的“高雅文化”，而設計更多的是和時代的商業要素結合而體現出更多的低俗特性，如昆丁·塔倫蒂諾作品之名“低俗小說”，亦代表了藝術潮流之一種。則今日與設計亦愈發看重其中之原創觀念，而愈發輕其中之手工一項。此若繪畫之發展，愈早時期，則其中之手工特性相對愈強。愈向后期發展，則繪畫以愈加重視理念和寫意之要素，手工之要素日益遭排斥，至文人畫愈發如此，亦方有今日繪畫“藝術”之一說。而設計之發展，早期稱為工藝美術，“工”者，亦是強調其中“手工”之一項。而至今日，設計亦稱“藝術”者，則在其中亦有一大趨勢，即排斥、貶低手工之技藝而高揚創造之大旗，強調其中之“藝術”的特性。今日設計之研究，又當何去何從？中國繪畫藝術之發展至今，對手工之相對排斥似無大之弊端，但觀今日繪畫之現狀，于各大展覽中獲獎之作品，其中工之技藝似大寫之能量。而于今日設計現狀來講，各獎項之奪者，各有成功之處，然亦呈原創性勝工之技藝性之一端倪，這似乎是較好能為人所理解和認可的。而設計研究、設計教育之何去何從呢？吾尚思之，亦待明師之啟也。若無明師以教，則吾惟師自心，心師各大師之作品與藝術設計之現狀了。發自吾心，感于吾性者，方能為人所欣然接受。

我們習慣性的要求每一位藝術家及每一件作品都標新立異，創造力被狹隘地定向于革新。實際上，所謂藝術家的創造性也是在已有的框架之內進行的，他會去尋找適合自己的特定框架和風格、形式等。當藝術家開始創作時和一名工匠所面臨的情境相類似，即他會發現該準備的差不多都已準備好了，他所要做的是迅速進入角色并施展技能以臻完善。而“技能”亦無甚大之差別，甚至，此時的藝術家完全可以通過指點一些較成熟的技術工人或學生來幫助他完成既定的任務，畢竟，形式雖不一，但內容、風格上仍可保持其統一性。

本文是衡陽師范學院教學研究課題資助項目，項目編號：JY0730。

參考文獻：

[1][日]柳宗悅著.工藝文化[M].徐藝乙譯，廣西師范大學出版社，2006年.

[2][德]雷德侯著.萬物：中國藝術中的模件化和規模化生產[J].張總等譯，生活·讀書·新知三聯書店，2005年.

[3]尹定邦著.設計學概論[M].湖南科學技術出版社，2005年.

[4][英]黑茲爾·康威著.設計史[M].鄒其昌譯，高等教育出版社，2007年.

[5]趙農編著.設計概論新編[M].高等教育出版社，2007年.

作者單位：衡陽師范學院美術系 湖南衡陽