淺談如何提高舞蹈教學質量

［摘 要］進入新世紀，舞蹈專業從來沒有像今天這樣，風起云涌，蓬勃生長。而舞蹈教育在舞蹈藝術的傳播中有著重大作用。提高舞蹈教學質量既要加強基本功的訓練，更應注重舞蹈感受訓練、技巧創新和文化素質上的提高。

［關鍵詞］舞蹈教育 基礎訓練 感受訓練 技巧創新 文化素質

［中圖分類號］G64 ［文獻標識碼］A ［文章編號］1009－5489(2008)02－49－01

舞蹈藝術是人體的造型藝術，通過人體動作表達思想感情和塑造人物形象。學校教育活動中開展舞蹈教育擔負著兩大職責，一是為國家培養舞蹈專門人才，一是在社會上進行廣泛的審美教育。越來越多的人認識到，在提高受教育者的美感，提高欣賞美、鑒賞美和創造美的能力，特別是提高教育者自身的修養上，舞蹈有著不可替代的作用。因此，怎讓才能提高教學質量？

一、加強教材建設

要真正建立起舞蹈專業課教學模式，并不是一件簡單的事。即使是一門學科的教學改革也要解決一系列新問題。涉及到：學制、課時、教綱、教學方法。技巧和音樂的結合運用等方面。從某種意義上說，教學改革工作是一項系統工程。改革的關鍵和核心是教材的改革。可以說是整體工程中的主體工程。教材改革工作并不是要否定和換掉一切。這項工作和其他改革工作一樣都不可能徹底割斷歷史的影響而必然帶有歷史的基因。只有在前人勞動的基礎上有選擇的加以改造、發展，注入新的藝術細胞，使之能為舞蹈所用。

二、提高強學生舞蹈感受

俄國著名舞劇編導家羅·扎哈洛夫說：“音樂——舞蹈的靈魂。”說舞蹈的全部情節，所有動作、畫面都是編導根據音樂編織出來的。沒有音樂也無從著手編舞。如果舞者對音樂沒有感覺，那就無法完成舞蹈音樂作曲家的意圖，也無法完成舞蹈編導的意圖。教學中我們會碰到過這樣的問題：學生軟度還可以，身體也基本上打得開，但就是舞跳不好，原因就是感受不太好。舞蹈是一種肢體語言的藝術。舞者必須通過舞蹈，去感染、觸動觀眾的心靈。如果舞者有樂感，但沒有好的動作感受能力，使動作蒼白無力，連自己都沒感覺，又怎么去感染觀眾呢？

因此，在教學中可以借鑒芭蕾的訓練要素，使學生很快找到感受?！翱嚒?、“直”、“立”，讓學生將腿、膝、踝部和腳背等下肢各個部位“繃直”。其中，腳背繃直尤為重要。延伸下肢的感覺，符合我們審美的情趣。對新生進行那種“雙肩、平正、下沉、提頸、雙目平視、收腹、挺胸”的靜立式訓練。練就一個氣宇軒昂的直立姿態，要在動作訓練過程中，保持一種挺拔、舒展的姿勢。這樣就成了一種習慣，也找到了這種“開、繃、直、立”的感覺。學生跳現代抒情舞，也就游刃有余了。其次通過中國古典舞練習會有利于學生找到舞蹈感覺。中國古典舞的能力訓練、技術技能訓練及身體的語言表現力是多層次的、豐富多彩的。它十分追求身段美，在靜態舞姿造形中，講究“頭正身側”，這樣頭與身體的相反作用力使舞姿造型顯得活潑而生動，增強了立體感，培養了學生一種內在的感受，同時加強了動作感受。中國古典舞極為強調動作過程，“欲左先右，欲右先左，欲放先收”等十欲，突出矛盾，增強視覺效果，培養學生對身體的控制能力。追求動作的過程，有利于找到好的感覺。同時，中國古典舞也講究“逢開必合、逢合必開、三合、三到”，學生利用中國古典舞的這些原則，在訓練過程中就會養成這樣的一種習慣：講究動作的過程，達到一種神形兼備、內外統一的最高境界。另外，中國民族民間舞，各民族舞以及同一民族的不同流派，為我們的學生提供了很好的素材。我們通過學幾個代表性的民族民間舞，讓我們的學生掌握這幾個民族民間舞的動作風格、韻律特點，找到感覺。這樣一來不但全面地解放了身體，而且更重要的是豐富了他們對動作的感受能力。對于初學者，則通過學生喜愛的動作，反復練習。使學生能很快地進入角色、找到感覺，即“熟能生巧”。

三、巧用語言

語言在舞蹈教學中的功能在基訓課中不僅表現為對動作名稱的叫法上，它更多的表現在傳授或訓練技能過程中語言的表達方式上。(一)語言要得體：語言表達的得體是根據交際的語境使用語言，也就是要根據、場合、對象、目的轉換上。選用恰當的語句來表達情意。有人通俗地說，所謂得體就是根據需要，說相應的話。(二)語言的適度：，對學生要信任、尊重、理解、激勵、寬容、提醒。讓我們學會信任，相信每個學生都有學好的愿望，相信每一種條件都有改變的可能，對一些舞蹈基礎差的同學，不能歧視，要多給予鼓勵，激發學生學習的熱情和表演的欲望，是他們的創造能力、模仿能力、表演能力得到充分發揮。(三)語言的幽默：蘇霍姆林斯基說過：“教師的教學語言修養在極大程度上決定著學生在課堂上腦力勞動的效率。教師的語言藝術水平直接關系到課堂教學的質量。教師的語言是一種專業語言，要簡明、準確、形象、生動、幽默、風趣。(四)語言要新鮮：新異的刺激物能引起學生定向探求活動。語言新鮮，才能有效地激發學生進行新的探求活動，保持旺盛的求知欲?？傊?，要對教學語言表達技巧進行深層次的研究和完整、系統的把握．教學語言表達技巧對提升教學藝術水平、提高教學質量具有重要意義。

四、訓練要體現創新性

21世紀，舞蹈表演具有以個人表演技術的高、精、尖、特為尖子舞蹈人才的明顯特征。所謂高，就是技巧，展示出更強的體能；所謂精，就是質量精良、挺拔、輕盈舒展、美觀、規范。所謂尖，就是出類拔萃，一般難以企及；所謂特，就是技術有新意，具有獨創性。千篇一律的課堂式技巧，將不再具有競爭性；獨樹一幟的表演風格，將成為追求的目標。楊麗萍的手、胸、臂所構成的令人驚嘆的美；黃豆豆的跳、轉、騰、翻所展示的令人目眩的力；劉震的認、轉、騰、挪所表現的令人屏息的輕，正是高、精、尖、特的表演技術的典范，是新世紀舞蹈人才的楷模，也是我們舞蹈教育的方向?？傊?，必須在科學性、難度上、審美上、個性上進行大的改造，不斷挑戰體能與技術的極限，追求超常水平的技巧，形成獨立個性，體現新穎的獨創性。

此外，還需要提高學生文化素質、提高學生的專業綜合素質、提高其他相關藝術類別的感知、欣賞水平，更好地促進舞蹈事業發展

五、注意實踐性教育形式

在進行舞蹈藝術教育的過程中，除了以課堂講授的形式外，還應開展一些校園文化活動，使大學生實現理論與實踐相結合的認識活動。例如，舞蹈交流協會、沙龍、專題討論等。在開展此類活動的過程中，除了要有一定的廣度、深度外，還應針對不同藝術水準的學生組織活動?？梢砸运囆g骨干分子作為“點”去帶動普通學生，激發大學生對舞蹈藝術的興趣與愛好，如成立舞蹈團、藝術工作室等。擴大學生間的交流合作，在創作與實踐的過程中學以致用，使理論在實踐中得以深化，進而達到在藝術教育中培養人才的目的。就藝術教育的內容而言，多彩多姿的課外活動應該是十分重要的，因為舞蹈藝術首先更是一種實踐，舞蹈藝術素質也應在實踐中形成。就普通高校學生的特點而言，由于學習形式多以課堂講授為主，因此增加課外活動開展對一些較為簡單或更適合年輕人的舞蹈的學習，對他們更具吸引力，也更容易激發他們的參與熱情，從而取得更好的效果。

總之，舞蹈來自生活，藝術美是生活美的反映。只有我們在教學中加強提高舞蹈教學的效果，才能培養出合格的學生。