[摘 要]本文從想象與聯想在音樂欣賞教學中的重要性入手,對如何在欣賞教學中啟發、引導學生展開豐富的想象與聯想作了多方面較細致的論述,并有較多例證說明。
[關鍵詞]音樂欣賞教學 教師 學生 “三度創作” 想象 聯想 啟發式 討論式
[中圖分類號]G424 [文獻標識碼]A [文章編號]1009-5489(2008)02-121-02
我們要建設創新型國家,培養創新型人才是關鍵,創新則與想象、聯想密切相關。音樂在發展學生想象、聯想能力和創造性思維方面的功效得天獨厚,音樂教師應盡到自己的職責。
作曲家創作音樂作品是“一度創作”,演奏家的表演是“二度創作”,音樂欣賞是“三度創作”,欣賞者必須運用想象與聯想來感受和理解音樂。因此,在音樂欣賞教學中發展學生的想象與聯想能力,是教學的主要目的之
一。另一方面,在教學中又必須借助想象與聯想幫助學生理解作品以達到教學目的,因而也可以把它看作一種教學手段。
要借助這一手段達到這一目的,首先需要教師對此有深刻的認識,自覺重視對學生聯想與想象力的培養。在傳統的音樂欣賞教學中雖然也有相關概念,但更多的時候是照本宣科,其結果往往是學生只獲得了語言與文字的概念。為此,我們要盡可能多地采用啟發式和討論式教學,引導學生在聽音樂時大膽想象與聯想并勇于發表意見,培養他們愛動腦勤思考的習慣,以此幫助他們打開想象與聯想的大門。
音樂可以分為聲樂和器樂兩大類,在欣賞中略有不同處。在音樂欣賞課(本文主要指中學音樂欣賞課)中引導學生積極地展開想象與聯想應從多方面入手,綜合發揮作用。
首先說欣賞聲樂作品。聲樂作品由歌詞與旋律結合而成。由于歌詞多為形象較鮮明、語言較具體生動的詩歌,理解起來較為容易,也易于引發想象與聯想,教師要先啟發學生深入體會歌詞的含義、意境與情感,也就是利用歌詞展開想象與聯想。例如,在欣賞舒伯特的《魔王》時,教師可以提出一些啟發性的問題,如演唱者用了幾種不同的聲音代表了哪幾種不同的形象?這幾種形象在情緒方面各有什么特點?在鋼琴伴奏中你能聽到什么與故事情節相關的東西?……關鍵是教師的提示、啟發與誘導要恰到好處,更多的東西要讓學生自己去體會,而不是由教師直接講出來。
其次說器樂曲的欣賞。器樂曲較為抽象,具有模糊性和不確定性,使人難以理解,然而這一似乎是音樂缺點的特點在培養學生想象與聯想方面,卻具有其他藝術形式無法相比的優勢。如果像文字說得那樣具體確切,如果像圖畫表達得那樣形象鮮明,反倒會限制了人們的想象與聯想。抽象的音樂卻給人們提供了十分廣闊的想象與聯想空間,對于一個不進行想象與聯想的人來說,音樂會變得徒具音響的外殼,索然無味了。在器樂曲欣賞中,可以從以下幾方面來引導學生想象與聯想。
通過簡要介紹作者與作品的時代背景及相關資料,啟發學生的聯想與想象。如在欣賞李煥之的《春節序曲》時,教師可以介紹這是作者參加解放區軍民聯歡共度春節時的感受,啟發學生說出那是什么樣的場面,什么樣的氣氛以及過春節時有什么活動(如扭秧歌、跑旱船……)等,學生們就會據此去展開聯想與想象。又如在欣賞肖邦的《C小調練習曲》時,可先簡單介紹作者生平、他的愛國情懷和對沙俄統治的痛恨等相關知識,再介紹一下這首樂曲是他聽到華沙起義失敗的消息后所作。在聽樂曲前要求學生邊聽邊想,引導他們體會樂曲中表達了怎樣的情緒,最后與同學們一起作一較全面、正確的總結。學生說出的可能只是概念化的詞匯,如“悲哀”、“憤怒”等,難以表達音樂全貌,但也可為理解音樂、引發想象打開一條通道。
運用視覺形象引發學生的想象與聯想,是音樂欣賞教學中常用的方法。各種美術作品都有鮮明的形象并易于引起人們的注意與興趣,而各種藝術作品之間又廣泛存在著相近、相似、相通處,從而可引起人們的不同想象與聯想。著名的俄羅斯作曲家穆索爾斯基寫了一部鋼琴組曲《圖畫展覽會》,這是一個將視覺形象變為聽覺形象的極好例證,反過來的情形也很多。教師可以利用幻燈、多媒體或直接展示畫作來幫助學生理解音樂、產生聯想與想象。這種聽覺與視覺的相互轉換對于培養學生逐步建立通感聯覺的能力,提高他們的欣賞水平是有益的。如欣賞古箏曲《漁舟唱晚》時,可給學生展示了一幅描繪傍晚水邊美景的圖畫,讓學生邊看圖邊聽音樂。而在欣賞一些畫面感較強的作品后,可啟發學生根據音樂進行聯想,憑想象畫一幅畫,事后可把其中較好的幾幅讓學生欣賞。這樣做對發展學生的想象力頗有好處。
除美術之外的藝術如詩詞、戲劇(歌劇)、小說、舞劇(舞蹈)、電影、雕塑等也與此類似,許多音樂作品就是根據姐妹藝術創作出來的,它們相互間有著密切的關系。在欣賞歌劇、舞劇音樂時要把相關的資料,如故事情節、演出劇照、錄像等介紹或展示給學生。在欣賞民樂合奏《春江花月夜》時,教師可在黑板上寫出唐代詩人張若虛的詩作,用詩文啟發學生進行聯想與想象。在欣賞《四小天鵝舞》時也可讓幾個學生事先準備,在課堂上用舞蹈動作幫助學生感受音樂并想象天鵝的形象。
借助音樂的標題啟發學生的想象與聯想也是常用的手段。不管標題由何而來,標題本身就可以為聯想和想象打開一條通道。例如:欣賞二胡獨奏曲《賽馬》時,教師可以問學生“賽馬”是怎樣的場面,學生們可能說到少數民族賽馬的場面,在聽音樂時要求他們想象這種場面,聽后可以問他們聽到了什么、看到了什么、想到了什么。學生們就會把由標題和音樂引起的想象與聯想交織在一起。
音樂中最難理解的當數無標題音樂,我們常常只能憑借音響和樂譜去理解它。特別是一些大型的交響樂作品,常常是作曲家對人生的深刻的思考與感悟,主題及其發展變化也相當復雜。但教師仍然要在這方面作出努力,給學生未來欣賞此類音樂打下良好的基礎。理解這類音樂時要多從音樂本身入手,通過音響本身來體味其情感,揣摩其形象,這樣產生的想象力、聯想力要比借助其他方面因素誘發的想象與聯想更直接、更廣闊、更有價值。一首感情充沛的佳作,不需要任何解說或相關知識,就可使很多人品出其中或喜或悲的情緒。這樣的例證很多,如我們欣賞《江河水》時,會很容易感受到其中的悲情,又如我國古代故事“高山流水”和白居易的詩作《琵琶行》,都生動說明了聽者(鐘子期與白居易)僅靠音樂本身,就產生了豐富的想象與聯想。至于音樂中描摹鳥鳴、火車汽笛聲等自然和社會生活中的音響,更是容易被聽眾感知。
一般在接觸一首新曲時,可采用先不作任何介紹而由學生直接聆聽的方式,讓學生們從音樂本身進行想象與聯想,判斷音樂的性質。長期堅持這樣做,就會很自然地養成學生在聽音樂時主動進行想象與聯想的習慣。在欣賞無標題音樂之初,可安排一節不同類型音樂的對比課,選擇情感色彩鮮明的音樂片段要學生區別,并在黑板上寫下“歡樂”、“悲哀”、“雄壯有力”、“優美抒情”等字樣,讓學生選擇。如果選材得當,是有利于學生感受音樂的。這樣做,不僅增強了學生們的想象與聯想力,而且有助于提高他們理解無標題音樂的信心。有時還可以讓學生用書面形式簡談音樂引發出的想象與聯想,對較難理解與判斷的也可采用小組討論的方式。
音樂欣賞課中,教師還要結合樂曲介紹一些用以表情、造型的音樂手段的知識,如音的高低、強弱、節奏、速度、調式等。可通過欣賞《森吉德瑪》,說明速度這一因素在樂曲中起到的巨大作用,通過不同調性樂曲的對比,說明大調性往往表達開朗、愉悅的情緒,而小調性樂曲則常常表達陰暗、憂郁的情緒……當然這一切都不是絕對的,但這些知識可以幫助學生從理性角度和更高層面上去進行聯想、想象和理解音樂。
音樂屬美育范疇,我們在培養學生想象與聯想的能力與習慣時,絕不可忘記美感的體驗。一般地說音樂是好聽的,但我們不可停留在這一表層上,要在引導想象與聯想的同時品味美、用音樂陶冶情操,二者相輔相成、齊頭并進。
綜上所述,可知在教學中啟發學生的聯想與想象不是一件簡單的事,不僅要求教師要有多方面的知識儲備和修養,而且要能隨機應變,善于根據課堂上突發的情況做巧妙的引導。當學生什么也說不出來時該怎么辦,當學生說得“驢唇不對馬嘴”時怎樣引導,當學生提出了自己不大懂的問題時作何處理,怎樣做對培養學生的想象與聯想力效果更好……對這些都要認真思考、有所準備。盡管這樣做很麻煩,但作為一個有高度責任感的音樂老師來說是義不容辭的。
[參考文獻]
[1]《世界音樂殿堂》。
[2]《中小學音樂教師手冊》。
[3]《音樂美學基礎》。