室內設計——循環往復的藝術活動

［摘 要］室內設計藝術是出現較早的一種藝術門類，但由于其自身的獨特性一直沒有得到人們正確的認識。本文將室內設計這一學科從藝術的角度進行全面分析，總結出了“設計師創作——室內空間的形成——使用者的接受”這樣一個邏輯順序，并針對這一邏輯順序中的每一環節進行分析，最終得出室內設計藝術是一個循環往復的藝術活動，提升每一個人的藝術修養就是提升整個室內設計藝術水平，室內設計師在這個藝術活動中應起到的不是決定作用而是引導的作用，引導使用者去主導空間。

［關鍵詞］室內設計藝術 設計師創作 室內空間的形成 使用者的接受

［中圖分類號］J525 ［文獻標識碼］A ［文章編號］1009－5489(2008)02－151－02

室內設計一詞雖然出現在近代，但這門藝術其實是伴隨著人類最早的建筑形式的出現而出現的，雖然稱之為藝術，但在大多數人的眼中無意識地將其排除在藝術行列之外，究其根源我們可以看到在室內設計藝術出現之初并不是獨立的藝術門類，而是依附于建筑藝術，并僅僅被看作是一種技藝。工業革命以后，當社會分工進一步分化以后，室內設計才逐漸從建筑藝術中分離出來并被大眾接受。室內設計服務對象直接面對的就是大眾，這一特點消除了傳統藝術與受眾的距離感，這種直接的接觸同時削弱了室內設計在大眾心中的藝術本性，這一認識不僅存在于室內設計的受眾當中，同樣也存在于室內設計創作主體——室內設計師的頭腦中，現在很少有設計師以藝術家自居，似乎大多數進入大學的準設計師們，從一入學就已經被人為的從藝術家的行列中分離出來，這種認識其實是對室內設計藝術發展的一種阻礙，因為這一認識，使得很多設計師丟掉了藝術家的氣質和思想，而成為落入俗套的高級技工，甚至在推銷自己藝術作品時不足以說服具有一定審美水平的消費者。

上述分析或許是很隨意的，但人們對室內設計不正確的定位卻是無可否認的事實。而這種錯誤認識正在影響著室內設計的發展。所以，要想提高室內設計的水平，首先要給室內設計一個正確地定位，作為藝術門類中的一種首先給室內設計的定位就是室內設計是一門藝術，是一門存在于人們生活中的藝術。當我們將室內設計定位在藝術的高度時我們會看到，在室內設計這一藝術的活動過程中存在著“設計師創作——室內空間的形成——使用者的接受”這樣一個邏輯順序，而這一邏輯順序又是循環往復，互相促進的。任何一個環節進步都會推動整個室內設計水平的提高。

一、設計師創作

室內設計師就是從事室內設計藝術創作而有所成就的人。

思想上。首先，室內設計師要具備主觀開放性，要擁有正確地認識論，正確地認識論就是要求設計師要明確自己要做什么，明白作設計不是輕松的工作，作設計師也不可能是輕松的藝術家，只有認清自己的方向、指責、追求的人才能作藝術。其次，鉆研博學德敬業精神，室內設計涉及到的知識并不僅僅局限在藝術的范圍，他還包括人體工程、材料、預算等等一系列的學科，所以說室內設計師要做到鉆研博學德敬業精神，將各學科之間的矛盾解決才會作出好的、實用的設計。

生活中。首先，要具備多維的體悟，要以飽滿的熱情和積極的生活態度投入到大千世界中，沒有積極的生活態度的設計師與沒有思想的哲學家一樣可悲。室內設計藝術就是生活的藝術，設計師的生活態度會很自然的反映在設計作品中，所以以積極的態度對待生活是設計師的責任而不僅僅是個人價值取向的問題。其次，設計師要用立體的、全方位的、圓周式的思維方式、方法去主動適應真是生活、觀察多樣生活、體悟豐富生活，往往一些生活的細節會帶給設計師無限的設計空間，也正是細節的設計往往會給人們的生活帶來巨大的改變，發現細節、改變細節正是生活中設計師要做的功課。最后設計師還要有走出世俗生活的勇氣，室內設計師做的是一門時尚的藝術，作為設計師很重要得一點就是要脫俗，面對世俗的生活要有闖出去的勇氣和信心，要做世俗生活和藝術生活的主人，從而帶動整個世俗生活的轉變。

室內設計師藝術作品中要有獨特的個人風格。一個藝術家個人風格的形成標志著其藝術生命的成熟。同理，室內設計師也要形成個人獨特的設計風格，有人說，設計師的個人風格已經被扼殺在了業主的種種要求之中了，但其實不然，不論哪門藝術所產生的藝術作品他們當中必定包含著各種各樣的要求，這些要求對藝術家各有不同，在不同藝術領域中各有不同，在不同藝術品中也各有不同。就室內設計藝術而言，同一空間、同一業主、同一要求的條件下，不同的設計師會做出不同的設計，呈現在室內空間中的與其他人不同的設計手法就是你的風格。所以說，作為設計師不要輕易放棄自己的風格，不要否定自己的風格，積極的去挖掘，最終才能完成個人風格的形

成。

二、室內空間的形成

室內空間是室內設計這一藝術活動過程的主要產出物，也就是展示這一藝術活動的藝術作品。藝術作品的基本性質就是“有意識的形式”，就是以一種獨特方式組合起來的線條與色彩，它能夠打動觀眾，引起人們的審美情感。室內空間設計的最終目的就是打動生活在這一空間中的人，產生人與空間的共鳴。而這種共鳴的產生正是受眾在這一空間中看到自己審美要求的體現，設計師的工作就是要將這種審美要求利用獨特的方式、特定的材料組合實現。所以說，室內空間這一藝術作品是聯結設計師與設計受眾的紐帶。

室內空間這一藝術作品有著與傳統藝術作品不同的特性。首先是室內設計是一門空間的藝術，人們在感受它的時候是全方位的、流動的。它的完善同時可以利用材質、聲音、光影等一切可利用的藝術手段。空間中的每一個人都是參與其中，或主動去感受，或被動接受。另外，室內設計還是一門時間的藝術，從最初的創作至最終成形，設計師、業主都是參與其中，最初的設計在逐漸的實施施工的過程中在不斷的進行著改動，當基本形式形成以后，并不意味著這一藝術作品的完成，人們生活在其中時，這一藝術作品又在不停的隨著季節、隨著空間中人的更替在不停的轉變著。此時，空間中的每一個物品、每一個人、每一束光都成為了這件藝術品的一部分，任何一個轉變都對室內空間進行著改變。最后，室內設計還是一門不可復制再生的藝術。一個室內設計作品從一出現就在不斷的變化中一步步走向完結。首先他所依附的建筑主體就是有一定年限的，其次不斷更新的業主、不停滾動的時尚潮流等，都在促使著他的消失。所以說室內設計作品是時間的、空間的、不可再生的藝術。

三、使用者的接受

科林伍德在其著作中曾經說過“如果藝術不是一種技藝，而是感情的表現，則藝術家與觀眾之間的差別就消失了”。將這一論述借用在室內設計藝術中我們就會看到，室內設計藝術的接收者或者說是使用者就便成了藝術家。當業主生活在這一空間當中時，他不僅僅在感受設計師的設計思想，而且是在憑借著設計師的“語言”表達著自己的情感，于是設計師所用的“語言”就便成了他自己的“語言”了。換句話來說，每一個室內空間的接受者、使用者都是在借助著室內設計師之手來實現著自我情感的表達。而這一情感的表達就受制于業主自身審美情趣的高低。所以說提升每一人自身的藝術修養，就是提升整個室內設計藝術。室內設計作品的意義和價值的定位完全取決于藝術接受者在參與使用過程中的體驗，同時藝術接受者的評價才是最直接、最全面的，同時也是推動室內設計藝術發展的動力。

四、“設計師創作——室內空間的形成——使用者的接受”

通過上述的論述，我們可以看到，室內設計藝術鏈條中的每一部分都在影響著室內設計藝術的發展。這是我們所能看到的呈現在表面的一種關系形式。其實，構成這三部分的主體——設計師、室內空間、業主其三者的身份卻在不經意間實現著不同的轉變。室內設計師在進行藝術創作時我們稱其為設計師，然而，任何一位設計師都不可能脫離室內空間而存在，當他處于空間當中的時候，設計師變成了室內空間的一部分，他的轉變意味著室內空間的轉變，作為生活在空間的人，設計師又在或主動或被動的接受著空間所傳達的情感，這時，設計師就變成了業主。同理，業主也在兼具著這三方的身份。業主在接受某一空間時會或多或少將其進行改造，而業主自身的改變同樣影響著整個空間藝術。

五、變設計師主導空間為設計師引導使用者去主導空間

我們在三方身份不停轉變的過程中，也許我們就開始迷茫了，既然這樣的話豈不是沒有了設計師、沒有了接受者之分嗎？提升室內設計藝術的任務無形當中落到了每一個人的頭上？當然，每一個人藝術水平的提升的確意味著整體水平的提升，但設計師終究還是設計師，在整個室內設計藝術鏈條中室內設計師的任務不僅僅是提升自己的藝術修養，更重要得還是要起到一個引導的作用，在進行室內空間設計的時候不妨嘗試加入引導的思想。換句話說，就是要為空間使用者留有更多的可變因素和繼續創作空間，引導使用者在使用過程當中去更多的表達自己的情感。將過去設計師主導空間轉變為設計師引導使用者去主導空間，這樣才會讓室內設計這一藝術充滿無限生機和活力。

［參考文獻］

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