影視藝術(shù)鑒賞的基本特點(diǎn)

摘要 影視藝術(shù)鑒賞通過(guò)對(duì)影視藝術(shù)的觀賞達(dá)到對(duì)美的體驗(yàn)、乃至對(duì)生命的體驗(yàn)，從而獲得身心的愉悅與快樂(lè)。它除了具備藝術(shù)鑒賞活動(dòng)的基本特征外，還因其獨(dú)特的形態(tài)而具有被動(dòng)性、親和性、感受性等鮮明的特點(diǎn)。

關(guān)鍵詞 影視藝術(shù)鑒賞 被動(dòng)性 親和性 感受性

影視藝術(shù)鑒賞是指通過(guò)對(duì)影視藝術(shù)的觀賞達(dá)到對(duì)美的體驗(yàn)、乃至對(duì)生命的體驗(yàn)，從而獲得身心的愉悅與快樂(lè)。影視鑒賞活動(dòng)是人類(lèi)審美創(chuàng)作活動(dòng)的有機(jī)組成部分，是藝術(shù)鑒賞活動(dòng)的一種具體的、特定的表現(xiàn)形式。相對(duì)于繪畫(huà)、雕刻、建筑、音樂(lè)、戲劇、文學(xué)等其他藝術(shù)樣式來(lái)說(shuō)，影視藝術(shù)是新興的、獨(dú)立的現(xiàn)代藝術(shù)，因此，影視鑒賞除了具備藝術(shù)鑒賞活動(dòng)的基本特征外，還因其獨(dú)特的形態(tài)而具有鮮明的特點(diǎn)。

影視藝術(shù)鑒賞的主要特點(diǎn)是：

一、被動(dòng)性

在鑒賞其他藝術(shù)樣式的時(shí)候，觀眾或讀者可以自己決定看什么和怎么看：然而，觀眾在鑒賞影視藝術(shù)作品的時(shí)候卻完全沒(méi)有選擇的自由。創(chuàng)作者首先規(guī)定好了影視作品表現(xiàn)的內(nèi)容，不僅題材和故事情節(jié)是創(chuàng)作者已經(jīng)設(shè)定好了的。而且從銀幕和熒屏上所傳達(dá)出來(lái)的影像內(nèi)容也都已經(jīng)完全確定，觀眾只能被動(dòng)地觀看這些內(nèi)容：另外，創(chuàng)作者通過(guò)規(guī)定攝像機(jī)的攝制方位和運(yùn)作方式，強(qiáng)制性地規(guī)定了觀眾只能按照它所設(shè)置的視點(diǎn)、視界和目光移動(dòng)的軌跡，去觀看影視作品在銀幕和熒屏上的視覺(jué)形象，觀眾沒(méi)有選擇觀看角度的余地。因此，在影視鑒賞的過(guò)程中，觀眾的欣賞只能隨著以導(dǎo)演為代表的創(chuàng)作者的指揮棒打轉(zhuǎn)轉(zhuǎn)，從而使影視鑒賞呈現(xiàn)出鮮明的被動(dòng)性特征。

影視鑒賞的被動(dòng)性，還源于進(jìn)行影視鑒賞的觀眾和以導(dǎo)演為代表的創(chuàng)作者相互交流和溝通的滯后性。在影視作品的創(chuàng)作階段，無(wú)論是導(dǎo)演的“導(dǎo)”，還是演員的“演”，都是在遠(yuǎn)離觀眾的情形下進(jìn)行并完成的，不會(huì)直接面對(duì)觀眾，在影視作品的放映階段，觀眾面對(duì)的僅是在冷冰冰的銀幕或熒屏上播映的視覺(jué)圖像，而不是演員活人的現(xiàn)場(chǎng)表演。總之，交流與溝通的雙方——?jiǎng)?chuàng)作者與觀眾總有一方不在場(chǎng)，這就無(wú)法實(shí)現(xiàn)在戲劇舞臺(tái)上觀眾與演員之間現(xiàn)場(chǎng)的、即時(shí)的、活生生的交流與溝通。而只能把這種交流與溝通留到影視作品放映完畢之后，通過(guò)座談、研討、寫(xiě)影視評(píng)論或在互聯(lián)網(wǎng)上發(fā)表個(gè)人感想等方式進(jìn)行。然而，觀眾作為審美鑒賞的主體，他們觀看演出時(shí)當(dāng)場(chǎng)反饋的信息對(duì)演員的表演具有十分重要的作用，戲劇演員往往根據(jù)觀眾的反映調(diào)整或加強(qiáng)演出狀態(tài)，同時(shí)，這也可以體現(xiàn)出觀眾在鑒賞活動(dòng)中的主體性。但是，在影視鑒賞活動(dòng)中，由于觀眾和創(chuàng)作者交流和溝通存在滯后性，這就使得影視觀眾在進(jìn)行鑒賞的當(dāng)時(shí)處于被動(dòng)的地位，也正因?yàn)槿绱耍谟^賞影視的過(guò)程中，盡管觀眾也常常會(huì)為影視所表現(xiàn)的內(nèi)容激起強(qiáng)烈的情緒反應(yīng)，但他們不會(huì)把銀幕或熒屏上的“人”當(dāng)做生活中的真人，當(dāng)做可以與其交流或溝通的對(duì)象。觀眾至多進(jìn)行一些有限度的自我宣泄，而不會(huì)產(chǎn)生類(lèi)似發(fā)生在20世紀(jì)40年代戲劇舞臺(tái)上觀眾要開(kāi)槍打死“黃世仁”那樣的極端反應(yīng)。

僅就電影而言，其特定的觀賞環(huán)境也使電影的觀眾不得不保持在一種被動(dòng)的狀態(tài)里。電影的觀眾必須始終保持所謂“全息性”的觀賞狀態(tài)，整個(gè)影院除了屏幕那個(gè)方框之外，都處在漆黑之中，此時(shí)，觀眾的視覺(jué)和聽(tīng)覺(jué)高度興奮，而其他感官則處于相對(duì)弱化狀態(tài)，這必然誘使觀眾全身心地投入到觀賞影片當(dāng)中。此外，觀看電影具有集體性質(zhì)，在這個(gè)臨時(shí)組成的集體當(dāng)中，觀眾的個(gè)人反應(yīng)常常會(huì)受到整個(gè)影院里集體氣氛的感染和制約。另外，電影觀賞具有的一次性特點(diǎn)，也使觀眾不自覺(jué)地保持和堅(jiān)持對(duì)影片的高度注意力。這些都使得電影觀眾在特定的觀賞電影的環(huán)境中處于不以自己主觀愿望為轉(zhuǎn)移的被動(dòng)狀態(tài)。現(xiàn)實(shí)主義和自然主義戲劇的觀賞環(huán)境乍看起來(lái)似與影院相同，但是由于觀眾面對(duì)的是演員活人，各種反應(yīng)馬上就會(huì)反饋到舞臺(tái)上，并影響演員的表演。比如觀眾因演員的精彩表演而發(fā)出的掌聲會(huì)激勵(lì)演員更加努力，而如果觀眾皆昏昏欲睡，那必然會(huì)大大影響演員的表演欲望。因此，劇院和影院的觀賞環(huán)境具有不同的文化性質(zhì)，劇院的觀眾不會(huì)像影院的觀眾那樣處于完全被動(dòng)的狀態(tài)。

二、親和性

影視鑒賞的親和性是和影視藝術(shù)反映現(xiàn)實(shí)生活的逼真性緊密聯(lián)系在一起的。從人類(lèi)藝術(shù)發(fā)展的整個(gè)歷史過(guò)程來(lái)看，反映自身的真實(shí)生活情狀是人類(lèi)從事藝術(shù)活動(dòng)孜孜以求的目標(biāo)。源遠(yuǎn)流長(zhǎng)的繪畫(huà)藝術(shù)和雕刻藝術(shù)是人類(lèi)反觀自身的重要形式，但一方面它們不能達(dá)到對(duì)所表現(xiàn)對(duì)象的完全逼真，另一方面它們又不能實(shí)現(xiàn)對(duì)生活的長(zhǎng)度和廣度的反映。照相術(shù)的出現(xiàn)，使人類(lèi)可以看到自己真實(shí)的生活形象，但這種對(duì)自身的反觀仍然是有限度的，它只能展現(xiàn)生活的一個(gè)瞬間，而依然無(wú)法反映人類(lèi)現(xiàn)實(shí)生活的長(zhǎng)度和廣度。戲劇藝術(shù)盡管能夠通過(guò)活人的演出，比較真實(shí)、完整地展示人類(lèi)的一個(gè)有一定長(zhǎng)度和廣度的生活過(guò)程，但由于其時(shí)空的限制，在反映生活的真實(shí)性及逼真性方面仍是非常有限的。其他一些藝術(shù)樣式在反映現(xiàn)實(shí)生活的逼真性方面則更為不足。建筑藝術(shù)、園林藝術(shù)的主體是“物”，而沒(méi)有作為這個(gè)世界主體的“人”。雜技和魔術(shù)等雖然是活人表演，卻沒(méi)有多少現(xiàn)實(shí)生活的內(nèi)容。曲藝有比較豐富的社會(huì)生活內(nèi)容，卻是說(shuō)唱出來(lái)的，并不直接呈現(xiàn)給觀眾或聽(tīng)眾符合原貌的生活過(guò)程。舞蹈藝術(shù)靠人來(lái)表演，但也不表現(xiàn)人類(lèi)某段具體的生活過(guò)程。文學(xué)、音樂(lè)、書(shū)法等藝術(shù)樣式則根本不直接創(chuàng)造可視的生活形象。由此可見(jiàn)，只有影視藝術(shù)，才能通過(guò)創(chuàng)造與實(shí)際生活情況高度一致的逼真的形象世界，使人類(lèi)反觀自身的愿望得以最圓滿(mǎn)地實(shí)現(xiàn)。

影視藝術(shù)雖然不是活人直接面對(duì)觀眾表演，但它卻能夠借助各種物質(zhì)媒介和現(xiàn)代科技手段，把人類(lèi)的生活形象和生活過(guò)程全面地、完整地、逼真地展現(xiàn)在觀眾面前。這種逼真不僅是反映人類(lèi)生活客觀形象的逼真，而且可以達(dá)到對(duì)人的內(nèi)在心理、主觀情緒、細(xì)微感情變化反映的逼真。這樣一來(lái)，觀眾會(huì)感到與銀幕和熒屏的界限在不知不覺(jué)間消失了，猶如置身于銀幕或熒屏所展現(xiàn)的生活情景中，從而使自己的生活和影視藝術(shù)中的生活最大限度地融為一體。觀賞影視作品，我們常常會(huì)把某個(gè)演員誤認(rèn)為是影視藝術(shù)中那個(gè)非常熟悉、印象深刻的角色本身，這就是影視鑒賞的親和性。

沒(méi)有哪一種藝術(shù)樣式能夠像影視藝術(shù)那樣使人類(lèi)們?nèi)绱饲逦乜吹阶约汉妥约核畹氖澜纭Ｎ┢淙绱耍谶M(jìn)行影視鑒賞的過(guò)程中，影視藝術(shù)能夠在更深層次、更高程度上幫助觀眾了解生活，認(rèn)識(shí)生活，體驗(yàn)生活。這種對(duì)生活的感觸，可以使觀眾重溫現(xiàn)在的生活，促使他們更珍惜現(xiàn)在的生活，或努力尋求新的生活，從而使觀賞者的生活狀態(tài)更充實(shí)、更豐富、更健康、更有價(jià)值。看電影《茶館》，可以使人們更加珍惜現(xiàn)在的生活：看《泰坦尼克號(hào)》，可以讓人們感受愛(ài)情的刻骨銘心，看《大雪無(wú)痕》，可以讓人們關(guān)注我國(guó)當(dāng)前腐敗和反腐敗的艱巨斗爭(zhēng)。諸如此類(lèi)等等，都必然會(huì)使觀眾在進(jìn)行影視鑒賞的時(shí)候產(chǎn)生親和感。

不僅如此，影視鑒賞親和感的產(chǎn)生還在于觀眾在觀賞時(shí)可以獲得對(duì)“美”的享受。影視藝術(shù)的世界可以說(shuō)是一個(gè)“美的展出”。由于自身具備強(qiáng)大的藝術(shù)表現(xiàn)力，影視藝術(shù)完全可以把世界上一切美的事物都包容進(jìn)來(lái)，自然美、風(fēng)景美、人情美、人性美、藝術(shù)美等加在一起，可以在影視藝術(shù)中構(gòu)成比生活更美的天地。影視藝術(shù)中往往不僅充滿(mǎn)美麗的自然風(fēng)光，而且演員也常常美麗多姿或英俊瀟灑。在聽(tīng)覺(jué)上，不僅主題歌和插曲悅耳動(dòng)聽(tīng)，更重要的，影視演員創(chuàng)造出來(lái)的鮮明生動(dòng)的人物形象，會(huì)在觀眾心中產(chǎn)生強(qiáng)烈的美感效應(yīng)。所有的藝術(shù)都把對(duì)美的追求作為自己的最終目標(biāo)，因而藝術(shù)鑒賞本身也就是對(duì)美的體驗(yàn)過(guò)程：而影視藝術(shù)能夠在相對(duì)有限的時(shí)空范圍內(nèi)，獲得比其他任何一種藝術(shù)樣式更多、更豐富、更全面的美的享受，這些都有助于觀眾在觀賞的時(shí)候產(chǎn)生親切感、親近感和親和感。

三、感受性

影視鑒賞還具有感受性。藝術(shù)鑒賞活動(dòng)必須要借助形象思維才能順利進(jìn)行。在影視鑒賞中，觀眾所面對(duì)的是直觀的視覺(jué)形象，這些形象通過(guò)感官可以直接激發(fā)觀眾的形象思維，從而使其感受影視藝術(shù)的巨大魅力。在影視鑒賞活動(dòng)中，作為影視藝術(shù)的傳達(dá)媒介——視覺(jué)形象，一方面通過(guò)視聽(tīng)渠道直接作用于觀眾的感官，將其蘊(yùn)涵的信息內(nèi)容傳達(dá)給觀眾，從而引起觀眾的生理和心理反應(yīng)：另一方面由于它們同生活形象的酷似，因而不需要什么中間環(huán)節(jié)，就能夠喚起觀賞者既往的生活體會(huì)、感悟等精神活動(dòng)。影視藝術(shù)這兩方面的特點(diǎn)。可以迅速激發(fā)觀眾的形象思維，這也就決定了在影視藝術(shù)鑒賞過(guò)程中鑒賞者的感性活動(dòng)是主要的。其他一些藝術(shù)類(lèi)型的鑒賞活動(dòng)。盡管在激發(fā)觀賞者形象思維時(shí)的方式和途徑各不相同，但都不能像影視藝術(shù)那樣具有激發(fā)的直接性，而必須借助于觀賞者的豐富想象力來(lái)完成鑒賞活動(dòng)。文學(xué)如此。音樂(lè)、舞蹈也如此，即便是繪畫(huà)、雕刻乃至戲劇也都必須借助觀賞者的想象，才能彌補(bǔ)這些藝術(shù)作品中沒(méi)有完成或尚不完滿(mǎn)的藝術(shù)形象，否則，觀賞者就無(wú)法激活形象思維，完成鑒賞活動(dòng)。正因?yàn)槿绱耍藗兎Q(chēng)影視藝術(shù)為“感受的藝術(shù)”。

影視藝術(shù)傳達(dá)信息具有信息量大、內(nèi)容豐富、分布密集、速度快捷等特點(diǎn)。在影視藝術(shù)中，各種性質(zhì)不同、類(lèi)型不同的信息應(yīng)有盡有，如現(xiàn)實(shí)的、歷史的、自然的、社會(huì)的、藝術(shù)的、科學(xué)的等等，都通過(guò)影視藝術(shù)的各種內(nèi)在構(gòu)成元素和多樣表現(xiàn)形式，如情節(jié)、人物、環(huán)境或圖像、聲音、色彩等，同時(shí)高速地灌輸給觀眾。這就必然造成觀眾在觀賞時(shí)，由于視覺(jué)、聽(tīng)覺(jué)及神經(jīng)系統(tǒng)處于高度亢奮狀態(tài)，從而使其情緒反應(yīng)快速，感情作用明顯。而相對(duì)來(lái)說(shuō)，觀眾的思維活動(dòng)，諸如回憶、聯(lián)想、幻覺(jué)等則幾乎沒(méi)有展開(kāi)和進(jìn)行的機(jī)會(huì)，即便有，也是稍縱即逝，至于更高層次的思維活動(dòng)，如回味、分析、綜合、思考等則更難實(shí)現(xiàn)。因此，在觀賞影視藝術(shù)的過(guò)程中，觀眾真正活躍的精神活動(dòng)，從生理到心理、從情緒到情感，都主要是感性的，而不會(huì)是理性的，至多觀眾在觀賞的時(shí)候，從即刻的感受中有所領(lǐng)會(huì)或感悟。而在其他藝術(shù)樣式的鑒賞活動(dòng)中，一般不會(huì)出現(xiàn)這種情況。文學(xué)、繪畫(huà)、雕刻、書(shū)法、建筑、攝影等，觀眾的觀賞過(guò)程可以隨時(shí)中斷，從而使觀眾能夠邊欣賞邊思考：即便是戲劇，也因其所蘊(yùn)含的信息量小、信息內(nèi)容單純、傳遞速度慢而給予理性活動(dòng)以施展的空間，至于戲劇藝術(shù)中的假定性和虛擬性則更需要理性思維來(lái)補(bǔ)充其所代替或象征的形象。

影視藝術(shù)的感受性還和鑒賞主客體對(duì)視覺(jué)形象的契合有關(guān)。影視藝術(shù)由一系列影像系統(tǒng)構(gòu)成，在外在形態(tài)上，這些影像除了在放映時(shí)與現(xiàn)實(shí)社會(huì)的真實(shí)影像大小不同外(電影影像比現(xiàn)實(shí)景象要大，而電視影像則一般要小)，沒(méi)有什么其他不同；而同時(shí)，觀眾在觀賞影視藝術(shù)時(shí)由影視藝術(shù)的各種信息所喚起的對(duì)現(xiàn)實(shí)生活的經(jīng)驗(yàn)記憶，也必然是其在潛意識(shí)中形成的生活景象。觀眾在鑒賞活動(dòng)中最關(guān)心的重要問(wèn)題之一，就是憑借一種心理本能來(lái)檢驗(yàn)這兩種形象是否一致，即：生活是否就是如此。而這種檢驗(yàn)，只能是感受。很多觀眾在看完某個(gè)影視作品后，首先議論的往往是影視作品中內(nèi)容的真實(shí)性、細(xì)節(jié)的真實(shí)性、環(huán)境的真實(shí)性乃至情節(jié)發(fā)展邏輯的真實(shí)性。這其實(shí)就是觀眾在感受上述兩種形象是否契合時(shí)的直接反映。與影視藝術(shù)相比，其他的藝術(shù)樣式或本身缺乏完整具體的生活內(nèi)容，如舞蹈、建筑、雕刻：或不存在直接的生活形象，中介符號(hào)是理性的，如文學(xué)：或本身就很抽象，如音樂(lè)、書(shū)法；戲劇藝術(shù)也主要借助語(yǔ)言或演員的虛擬表演。因而，它們的藝術(shù)鑒賞活動(dòng)根本不追求或不主要追求藝術(shù)形象與生活景象的契合，鑒賞者也不會(huì)通過(guò)調(diào)動(dòng)自己的注意力去感受對(duì)象，進(jìn)而檢驗(yàn)藝術(shù)形象與生活景象契合與否。

透過(guò)影視藝術(shù)鑒賞的這三個(gè)主要特點(diǎn)我們可以看到，雖然觀眾是坐在銀屏前被動(dòng)地觀看影視作品，但影視作品反映生活、創(chuàng)造影像的逼真性、直觀性，使觀眾全身心地投入作品中，接收影視創(chuàng)作者用聲音畫(huà)面?zhèn)鬟_(dá)的信息，感悟影視作品視聽(tīng)語(yǔ)言的獨(dú)特韻味。