讀王蒙的《青卞隱居圖》

[摘要] 從技法上看，這幅畫的表現(xiàn)手法是非常多而賦有變化的。勾、皴、擦、點(diǎn)、染，逐層疊加。在筆墨運(yùn)用上也是松動(dòng)自然，飄逸流暢，蓬厚華滋，應(yīng)該說(shuō)是后人摹古探昔不可多得的好范本。

[關(guān)鍵詞] 構(gòu)圖 技法 感情色彩

王蒙，1308～1385年。字叔明，號(hào)黃鶴山樵，香光居士，中國(guó)元代畫家，浙江湖州人(今吳興)。與黃公望、吳鎮(zhèn)、倪瓚并稱為“元四家”。

王蒙在元代末年曾經(jīng)入仕，棄官后隱居臨平(今浙江余杭臨平鎮(zhèn))黃鶴山，長(zhǎng)達(dá)30年，明初任山東泰安知州。后因當(dāng)時(shí)宰相胡惟庸事件受牽連入獄，死于獄中。

王蒙自幼受外祖父趙孟叛的影響，擅長(zhǎng)詩(shī)文、書法和繪畫。尤其是山水。與黃公望、倪瓚等人關(guān)系密切。詩(shī)畫來(lái)往比較頻繁。王蒙在吸取別人經(jīng)驗(yàn)的同時(shí)也有他獨(dú)到的見(jiàn)地，發(fā)明了解索皴畫法，善用渴墨苔點(diǎn)，所畫山水布局磅礴，景色稠密，蒼郁深秀。倪瓚曾以“叔明筆力能扛鼎。五百年來(lái)無(wú)此君”的詩(shī)句稱贊王蒙。流傳后世的作品有《青卞隱居圖》、《夏日山居圖》、《夏山高隱圖》、《秋山草堂圖》、《花溪漁隱圖》、《溪山高逸圖》、《谷口春耕圖》、《葛稚川移居圖》、《太白山圖》、《丹山瀛海圖》等作品。其中《青卞隱居圖》是我最為喜歡的一幅，曾一度拜臨過(guò)數(shù)次。甚是喜歡。這幅圖曾被董其昌認(rèn)為是“天下第一”。

《青卞隱居圖》約1366年作，紙本，水墨，縱141厘米、橫42.2厘米，從圖四角所鈐“趙”、“魏國(guó)世家”、“趙生印”、“貞白齋”4方收藏印上看應(yīng)是為其表弟趙麟所作。畫中自題至正廿六年四月黃鶴山人王叔明，畫幅中又有清高宗弘歷題詩(shī)，裱邊有近人朱祖謀、鄧孝胥、羅振玉、金城、陳寶琛、張學(xué)良、冒廣生、葉恭綽、吳湖帆等題款。“現(xiàn)藏于上海博物館。

這幅圖描繪的是王蒙的家鄉(xiāng)浙江吳興西北的卞山，又名弁山，據(jù)說(shuō)此山甚是高，有直插云霄之勢(shì)，山石晶瑩如玉，下有玲瓏山，石如嵌空。從王蒙的構(gòu)圖上看整幅畫面是“上留天，下留水，”，采取高遠(yuǎn)構(gòu)圖法層層推遠(yuǎn)。作品用色細(xì)潤(rùn)典雅，山巒連綿不斷，疊嶂起伏，氣勢(shì)雄偉秀拔，徑路迂回蜿蜒。宛如一條游龍飛騰而上，山石刻畫精細(xì)而奇特。林間樹木茂密，山崖上高懸的飛瀑直注山谷。山腰的左側(cè)，有數(shù)間茅屋。屋內(nèi)有一人抱膝倚床而坐。

錢杜評(píng)其畫曰“此翁胸具造化，落筆不顧俗眼，宜手倪元鎮(zhèn)有抗鼎之譽(yù)也。”(《松壹畫憶》)清代畫家王時(shí)敏在評(píng)論元畫家的時(shí)候曾說(shuō)過(guò)，“元四大家，皆字董、巨。其不為法縛，意超象外處，總非時(shí)流所可企及，而山樵尤脫化無(wú)垠。元?dú)獍蹴纾箤W(xué)者莫能窺其涯。”(《西廬畫跋》)可見(jiàn)王蒙深厚的藝術(shù)造詣。在我看來(lái)畫的起初是以淡墨濕筆來(lái)勾勒、皴擦畫面大部的。而后再有漸次的逐一施加濃墨，著重處加以精細(xì)的刻畫，有時(shí)要畫數(shù)十遍，通過(guò)積墨達(dá)到豐富畫面的效果，有些地方則是用焦墨來(lái)刻畫，這些從畫面的上半部分即山巒能夠充分的領(lǐng)略到。畫的過(guò)程有松有緊，有張有弛。前后呼應(yīng)，層次分明。相得益彰。山巒的大部分用的是解索皴和牛毛皴、大小披斧皴等的手法。這里特別介紹一下解索皴皴法。解索皴，是披麻皴的變法，行筆密集屈曲，如繩索解開的樣子，上緊下松或上松下緊，故名為解索皴。這是王蒙的獨(dú)創(chuàng)。清代王概說(shuō)他是“用古篆隸法雜入皴中，如金鉆摟石，鶴嘴劃沙。故尖而不稚，勁而不板。圓而不成毛團(tuán)，方而不露圭角。”可見(jiàn)王蒙的解索皴是筆筆中鋒，寓剛于柔的。山巒頂部則用渴墨苔點(diǎn)法，這也是王蒙繪畫的特點(diǎn)，即“淡墨鉤石骨，純以焦墨皴擦，使石中絕無(wú)余地，再加以破點(diǎn)，望之郁然深秀”。巒下山石樹木給人以潤(rùn)濕之感，樹干在勾勒上或筆直挺拔或傾折彎曲，而葉子的點(diǎn)染則是忽干忽濕、坡腳石頭的皴擦也是忽濃忽淡，他們就象律動(dòng)的棋孿，柔美的舞蹈。恣意縱生。樹木種類雖多卻雜而不亂，樹與樹之間里讓有度，用山之虛色來(lái)襯托樹，以樹的重墨來(lái)淡化山石，以小映大，以虛幻實(shí)，前呼后應(yīng)，空間感極佳。石頭與石頭的交界施以皴擦或染又會(huì)構(gòu)成另一個(gè)突起的石塊，石石相連。綿延疊加。畫山石樹木的在技法上用的是渾點(diǎn)、破竹點(diǎn)、胡椒點(diǎn)、破墨點(diǎn)等。整幅畫圖渲染不多，空間深度把握的極好。

從感情色彩上來(lái)看這幅畫。山巒氣勢(shì)雄偉壯觀，樹木恣意眾生，猶如畫者身處的動(dòng)蕩的社會(huì)背景，讓人焦躁不安。1366年的吳興是朱元璋與張士誠(chéng)軍隊(duì)混戰(zhàn)的地方，戰(zhàn)爭(zhēng)使的人們對(duì)于未來(lái)失去了方向，找不到可以避難的地方，在我看來(lái)這幅畫正是畫者對(duì)于現(xiàn)實(shí)社會(huì)的無(wú)奈以及對(duì)逃離現(xiàn)實(shí)的向往。畫的山腰左側(cè)用淡墨來(lái)描繪簡(jiǎn)陋的茅屋，仿佛是一座渺無(wú)人煙的空中樓閣在山巒云霧中忽隱忽現(xiàn)。屋內(nèi)倚床抱膝而坐的居士，像是正在享受著大自然的美妙景色及與世無(wú)爭(zhēng)的隱居生活的樂(lè)趣。寓情寓景都有可能是畫家本人當(dāng)時(shí)的心境，將自己的感情與理想寄情于山水，表現(xiàn)在作品之中，這也正適合了畫者對(duì)于這幅畫的提名“青卞隱居圖”。畫由心生，心由境成，情景交融。這是我從畫中所讀到的最直觀的感受。