淺談攝影在平面設計中的價值及其實現

[摘要] 隨著社會經濟和文化的發展，攝影和平面設計相繼發展。攝影作品大量在平面廣告上被運用，它們的關系日益密切，各自發揮自己的特點，并互相促進，從一定程度上促進著社會的發展，攝影也在設計中體現著自身的價值。

[關鍵詞] 商業攝影 藝術攝影 平面設計

針對攝影和平面設計在生活中的作用，攝影和設計之間的作用與影響。我僅僅是想談一下自己對攝影和平面設計的了解，發表一下我的見解。

一、攝影藝術的真實物象在平面設計中的優越性

攝影藝術是一種特殊的視覺造型藝術，其特殊性就在于借助照相機和感光材料的記實功能，來塑造藝術形象，來營造藝術美。它又是瞬間的藝術，能記錄下不可能重演的歷史瞬間的足跡，能記錄下稍縱既逝的瞬間生活片段。因此，在設計師的眼里，照相機與畫筆同等重要，都是同等的工具。常常在深入社會。體驗生活。收集素材時?？梢杂谜障鄼C捕捉典型的瞬間，用以積累資料，豐富創作，啟發靈感。

攝影藝術的主要特點，在于它所表現的對象必須是實際存在的。它所表現的任務，時間和環境都是真實的，不同于繪畫可以出于想象進行虛構，所以它具有記實性，真實性和可信性的特點，具有強大的說服力。

當前的平面設計，書題裝楨也好。海報廣告也好，報紙雜志也好，產品包裝也好，恐怕很難離開攝影?，F在有很多的平面設計師都掌握攝影的技巧和裝楨攝影的本題的語言。把攝影結合到設計之中去，這給從事專業攝影的攝影師們提出了一個很好的問題。為什么一張照片會被用來作封面，是它的形式感覺好一些呢，還是與設計師的構思更吻合些呢?現在的平面設計。往往是把一幅出色的攝影作品和設計有機地結合在一起。而攝影只是其小的一部分。

我們還是從平面色設計的基本要求來分析。一張好的設計作品，它首先要具有視覺上的吸引力。也就是說，它首先要滿足人們“視網膜上的享受”。主要用來作廣告的平面設計，在視覺上一定要有很強的吸引力。平面設計是一種設計。它是根據別人的需求為基礎，再發揮自己的主觀能動性進行制作。平面設計大師靳埭強說：設計是為他人度身定做。裁縫是為人度身定做一套衣服，要別人穿起來舒適。看起來美觀，又合他的心意。設計師就是要有這套觀念。你要為消費者或委托人去創作一件設計品。是要滿足他，而不是為了自己。

平面設計講究簡捷，簡練，抽象，愈簡捷的涉及，其難度愈大，這正是平面設計的深奧之處。相對于攝影，它有點和我們平常講的“構成”與“布局”相仿，平面設計是很專業的，所以設計師大都是經過嚴格的專業訓練，一些平面設計師他們對攝影有相當的理解、對攝影作品的感覺是非常的準確的。平面設計的創作和它的后期制作是及其嚴謹的。平面設計的靈魂在于它的創意，是經過高層次思維，高精度的分析，最后才得到的。它屬于很專業的范疇。攝影于設計同屬于平面造型藝術。是兩維空間的造型藝術，這是它們的共通之處。攝影本題語言中的構成于布局，也是平面設計的靈魂。平面設計在構成上的嚴密，規范，是專業攝影所應借鑒的。平面設計的創作在于構思，這種構思往往來源于一個概念、一種認知或一些形象…她可以任憑設計師總面對一個現實三維空間去進行創作、他需要將他的“厚積”在一種感悟或者沖動中“勃發”，最終將這個三維空間壓縮成為一幅兩維空間的作品。這種壓縮或許可稱之為轉換、抽象、提煉。如果我們拍攝的景物與我們用肉眼所看到的一模一樣，我們就很難得到一幅藝術作品。因為這其中缺乏提煉：如果視覺效果變換了。其創作成分無疑加大了。兩維空間的表達方式離不開構成，這是攝影的語言，也是設計的語言。

從現代的社會了解平面設計對于平面設計的概念，有很多不同的理解。也許大家都知道。過去在中國把平面稱為“裝潢”。對于平面設計的概念，我不去討論。現在我用視覺形象構成學的知識分析一下。

視覺傳達：光形態 平面 立體

物 體：色肌理 空間 運動

由此看來，平面是物體形態的一種表現。再看平面設計在設計學中的地位。設計從大的角度來看，他分為美術與藝術設計，而藝術設計一般分為工業設計、環境設計、服裝設計和平面設計四大類。從另一個角度來分，設計分為視覺傳達設計，產品設計，環境設計。我認為這樣分類比較合理。不管怎樣分類，我們都知道平面設計只是眾多設計中的一種。然而。平面設計的作用是很大的。它主要運用于廣告媒體中，平面廣告所占的比重是最大的。比如海報宣傳，報紙廣告，流動廣告，平面媒體等等。

再從廣告媒體來看，廣告媒體總的來分，可分為平面廣告。立體廣告，視聽廣告。平面廣告是最大眾化的媒體形式。平面設計有九個構成要素，分別是圖形、色彩、標題、標語、說明文字、商標、商品名、公司名和輪廓。后面幾個因素往往不會表現出來。除了專門的企業形象設計。

平面設計雖然起步晚，特別是它能成為一個學科，和其他設計一樣，都是在19世紀末才開始的。但因為平面設計的大眾化特征，成為一種很好的媒體形式，由原來受藝術界的輕視發展到現在一個新的層次，并深入到我們的生活。受到重視。特別是在廣告宣傳中。不單單是在平面媒體上。還運用在各種設計中，包括工業設計，環境設計。

二、攝影在現代平面設計效果中的重要性

攝影在平面設計之中的運用我們不難看到，大量攝影作品在平面廣告上都被運用。圖形可供解讀。人們解讀圖形的意義是建立在直覺解讀的基礎之上。德國科學家萊布尼茨認為。直覺是認識不言自明的理性真理的能力。直覺解讀是廣告反映中最重要、最寶貴的財富。圖形的表現手法有繪畫和攝影。運用在廣告上，攝影就是最好表現圖形的辦法了。一張圖片抵得過一千個字。圖片有著比文字和繪畫更直接迅速的特點。

在西方有報刊的廣告作品中。照片的比例約占95％以上。除了報刊廣告，雜志，畫冊外。攝影還廣泛運用于工業設計，包括產品的樣本、說明書、包裝、產品廣告招貼等。

(一)攝影對平面設計的影響

這里所說的攝影主要指商業攝影。尤其是廣告攝影，廣告攝影和藝術攝影等門類有著很多的共同之處，但也有一些區別。比如說。廣告攝影是給別人去看，是要用來打動消費者的。但一般的藝術攝影不一定這么要求，它可以把攝影作品當作一般的藝術作品。廣告攝影有多種表現形式，像藝術攝影可能就是它表達的一種方式。

(二)攝影在平面設計中的能動性

形象性：俗話說：“事實勝于雄辯”，照片作為一種形象新語言，比其他語言手段表達得更準確，更清楚、直觀。在現代廣告中，大多數產品廣告都需要具體形象來宣傳，這就離不開攝影。這種形象性的語言手段。更具有國際化，就是一張具體的圖片。大家都會明白。但是用文字去說明，這很難想象出來。

可信性：廣告中的可信程度最受消費者的重視。如果用一大堆的話去說明一個產品，還不能證明它的可信性。這還得用圖片來表現。因為根據攝影的原理，攝影作品擁有真實可信的科學屬性。所以攝影不但能表達形象特點，還表現出對廣告的可信性?？尚判院托蜗笮詤^別在于，有些產品它的特點不是能看出來的。而是用其他的方法表現出來。這個辦法經常用到，比如方便面廣告，如果他要強調它含有牛肉，往往在包裝外面用上牛肉的圖片。這就是它的可信性表現。淡然。這種廣告往往會運用到藝術假定性。有些用到虛構的照片組合。但這并不是虛假的廣告。

藝術性：是現代的平面廣告的常用手段。一般來說。它是用超顯示的表現手法，視覺沖擊力很強。在現代的設計中很常見，主要因為它的效果很好，加上現在數字攝影的飛速發展，計算機的運用，藝術效果是很容易做到了。像平時我們所說，不怕做不到，就怕想不到。

創造性：在現代競爭激烈的社會，作為設計，創意是設計的靈魂。在眾多的作品中。如果表現形式一樣，只有靠利用創意，上面已提到過。平面設計中圖片上的創意表現和藝術性特點有點相似。除了在視覺上吸引讀者。還要在心理上吸引讀者。攝影的發展為平面設計提供了大量的資料和方法，各類攝影都能為作為設計創意的來源。不光是直接利用照片，或用照片剪切，變形，甚至是從照片上悟出某種道理。照片總是作為平面設計創意首選的材料。

實用性：這里要先弄清楚平面設計的目的和作用，不管是招貼海報。還是產品促銷廣告，都具有廣告的一般特性。時效性和見效性，是很重要的。攝影能滿足廣告這方面的要求，“快”“好”“省”都集中體現在廣告攝影上?！皬V告是一門勸說的藝術”，就商業廣告而言。廣告的目的就是要利用它的圖形的特殊語言去說服顧客，擴大銷售。廣告攝影的使用性從一定意義上說有利于創立名牌，提高企業的知名度。從而使消費者對企業產生信賴。

“攝影是一種真實再現而平面化的藝術形式”。不管是何種攝影，它都是把物體的形態再用平面形式表現出來。各種攝影作品的評價不一樣。但必定考慮的因素有這么幾個：作品的表現目的、視覺感受、用色、構圖、用光等。再來看設計中圖形的視覺要素：光、圖體、視者、距離、角度、速度、環境等。這樣可以看到，兩個不同的門類有著很多相同的因素。我們可以說，一張好的攝影作品，它已經是一張成功的平面設計作品。但反過來說平面設計包含了攝影作品行嗎?

從攝影和設計發展情況來看，雙方的出現都是比較晚的。但發展得挺快，有一個共同的經歷，就是曾一度都受到美術界的排斥。主要是都受藝術界的否認。盡管如此，攝影與平面設計的實用性決定了它們飛速發展的特點。對于攝影與平面設計在藝界的地位，一直都存在著爭議，我認為這好象沒什么意義，攝影和設計應該走自己的路。是否從屬藝術界。這跟它們的發展沒大影響。

隨著社會經濟和文化的發展，攝影和平面設計也只會跟隨社會發展?，F在，它們已經成為兩門獨立的學科，深受人們重視。它們各自發揮自己的特點。并互相促進。從一定程度上促進社會的發展。