你為什么沒有更像你自己一些

有一位彌留之際的老師躺在床上，學生們知道他是虔誠的信徒，并不害怕死亡。于是有個年輕學生問了他一個問題：“老師，如果你見到上帝，你想他會對你說些什么?”老人想了一下回答說：“首先，我知道他不會對我說什么。他不會說：‘為什么，你在人間沒有做得更像我一些呢?’相反，他會對我說：‘你為什么沒有更像你自己一些?”’

當我將要寫下我讀過一本關于寫作的書后的種種想法之前，我用一個故事開始我的文章。這樣做的目的有三：其一，這個故事就來自這本書的第79頁，并且是書中最讓我喜歡的一個細節；其二，按照此書作者的觀點，一般來說，一個文章能否抓住讀者，有個好看的開頭很重要，所以我也立刻現學現賣地實踐一把，看看收效；其三，整本書讀下來，我感覺有一句話可以構成該書關鍵詞之一，這句話就是“你為什么沒有更像你自己一些?”

當一個作者拿起筆要寫個故事的話，他一定要時時自問“你為什么沒有更像你自己一些?”所以，我也這么問了自己一回，然后便擇定了上面這個故事作為我的開頭了。不知道我這“一箭三雕”的企圖是否得逞，且讓我將這個問題擱置一旁，現在我要說說這本讓我一讀便很是喜歡的書。

這本書名叫《(華爾街日報)是如何講故事的》。通常而言，一本關于寫作的書往往會寫得很乏味，當然，也有例外，比如這本。它的前身是《華爾街日報》的內部講座，專門培訓那些為該報頭版提供特稿的記者。它想要告訴新聞記者們的是這么一件事兒：怎樣用商品質的報道吸引讀者的注意力，并且更重要的是，如何讓這種注意力保持下去。當平面媒體的競爭已進入狼煙四起的戰國時代，這種對讀者注意力的吸引與保持幾乎就是生存與成長的代名詞。即使并非媒介中人，講故事的能力也是現代人重要的基本技能之一。雖然寫不好一篇記敘文未必會被社會拋棄，但是能寫出美麗的情書或是漂亮的博文卻可能帶來意外的驚喜，更何況這本來就是一個表達的時代，而書面表達原本就是其中最重要之一種。

全書將寫一個好故事的環節分為九步，從找到一個好故事，到挖掘故事中吸引人的元素，從布局謀篇，到字斟字酌，每一步皆以優秀的特寫作品為樣本條分縷析。同時，作為《華爾街日報》資深頭版撰稿人以及多個新聞作品獎項得主，作者的個人經驗與職場智慧也時時在字里行間閃現，為這本書增色許多。讀著這樣一本書就像面對一個好老師——個有故事且會講故事的老師告訴你怎樣講好一個故事。這樣一種個人化的表述使得此書與教科書式的寫作教程形成了鮮明的對照，我猜作者在準備開講之前也會一次次地問自己“你為什么沒有更像你自己一些”了吧。

一個故事能否講得引人入勝，內容、結構、寫作技巧乃三大要素，也正是作者在書中反復強調的因素，自不必多說。在我看來，除了這些具有可操作性的技術步驟之外，寫作時需要念叨著的還包括如下三句話：

其一，態度標示風格。所謂態度包括記者對自己、對讀者、對那些打斷他們談話的陌生人的態度。按照作者的觀點，寫作者當然要考慮他所面對的讀者的需求，但這并不意味著要去迎合所有人。用他自己的話來說就是，“如果記者無法擺脫這些陌生人，因為他害怕冒犯他們，如果他因此而改變自己的表達方式，去迎合一屋子的人，而不是某個具體的人，再多的寫作技巧和策略都無法幫助他。他將永遠無法在他的新聞作品中留下他個人的印記。在充滿了擔憂的土地上，永遠生長不出風格”。這也可以理解為他對“做自己”的另一種版本的表述。

其二，人性溫暖創意。當你即將為一個故事劃上最后一個句號的時候不妨自問，是否將眼光深入到人性的核心層面，而非僅僅停留在事件的表面?如果沒有，那么這個句號暫且不要輕易劃上。因為，“所有被稱為偉大的故事，都來自偉大的創意，幾乎在所有偉大的故事創意中。都有一種人性的展現”。

其三。想法決定成敗。在作者看來，“如果某人的手提箱或者腦袋里，沒有一個‘可行的想法’，那他簡直就是身無分文的窮光蛋”。可不是嘛，這年頭，拼的就是想法；現如今啥最可貴?想法唄。