黛玉論詩與寶釵論畫

中國很多藝術(shù)門類講究“詩情畫意”，而《紅樓夢(mèng)》里，黛釵各有一次論“詩”與“畫”，等于是她們“藝術(shù)觀”的展現(xiàn)，兩次論述有很多相同之處：都是純粹理論上的闡述，都是給別人支招出主意，聽其論述的人也都依言行事——但仔細(xì)品味，里面也隱含了作者的評(píng)判，不過這得結(jié)合中國詩、畫等藝術(shù)背景分析。

黛玉論詩在第48回：

黛玉道：“什么難事，也值得去學(xué)!不過是起承轉(zhuǎn)合，當(dāng)中承轉(zhuǎn)是兩副對(duì)子，平聲對(duì)仄聲，虛的對(duì)實(shí)的，實(shí)的對(duì)虛的，若是果有了奇句，連平仄虛實(shí)不對(duì)都使得的。”香菱笑道：“怪道我常弄一本舊詩偷空兒看一兩首，又有對(duì)的極工的，又有不對(duì)的，又聽見說‘一三五不論，二四六分明’。看古人的詩上亦有順的，亦有二四六上錯(cuò)了的，所以天天疑惑。如今聽你一說，原來這些格調(diào)規(guī)矩竟是末事，只要詞句新奇為上。”黛玉道：“正是這個(gè)道理。詞句究竟還是末事，第一立意要緊。若意趣真了，連詞句不用修飾，自是好的，這叫做‘不以詞害意’。”香菱笑道：“我只愛陸放翁的詩‘重簾不卷留香久，古硯微凹聚墨多’，說的真有趣!”黛玉道：“斷不可學(xué)這樣的詩。你們因不知詩，所以見了這淺近的就愛，一入了這個(gè)格局，再學(xué)不出來的。你只聽我說，你若真心要學(xué)，我這里有《王摩詰全集》，你且把他的五言律讀一百首，細(xì)心揣摩透熟了，然后再讀一二百首老杜的七言律，次再李青蓮的七言絕句讀一二百首。肚子里先有了這三個(gè)人作了底子，然后再把陶淵明、應(yīng)、謝，阮，庾、鮑等人的一看。你又是一個(gè)極聰敏伶俐的人，不用一年的工夫，不愁不是詩翁了!”

寶釵論畫在第42回：

寶釵道：“我有一句公道話，你們聽聽。藕丫頭雖會(huì)畫，不過是幾筆寫意。如今畫這園子，非離了肚子里頭有幾幅丘壑的才能成畫。這園子卻是象畫兒一般，山石樹木，樓閣房屋，遠(yuǎn)近疏密，也不多，也不少，恰恰的是這樣。你就照樣兒往紙上一畫，是必不能討好的。這要看紙的地步遠(yuǎn)近，該多該少，分主分賓，該添的要添，該減的要減，該藏的要藏，該露的要露。這一起了稿子，再端詳斟酌，方成一幅圖樣。第二件，這些樓臺(tái)房舍，是必要用界尺劃的。一點(diǎn)不留神，欄桿也歪了，柱子也塌了，門窗也倒豎過來，階磯也離了縫，甚至于桌子擠到墻里去，花盆放在簾子上來，豈不倒成了一張笑‘話’兒了。第三，要插人物，也要有疏密，有高低。衣褶裙帶，手指足步，最是要緊；一筆不細(xì)，不是腫了手就是跏了腿，染臉?biāo)喊l(fā)倒是小事。依我看來竟難的很。如今一年的假也太多，一月的假也太少，竟給他半年的假，再派了寶兄弟幫著他。并不是為寶兄弟知道教著他畫，那就更誤了事；為的是有不知道的，或難安插的，寶兄弟好拿出去問問那會(huì)畫的相公，就容易

寶玉聽了，先喜的說：“這話極是。詹子亮的工細(xì)樓臺(tái)就極好，程日興的美人是絕技，如今就問他們?nèi)ァ！睂氣O道：“我說你是無事忙，說了一聲你就問去。等著商議定了再去。如今且拿什么畫?”寶玉道

“家里有雪浪紙，又大又托墨。”寶釵冷笑道：“我說你不中用!那雪浪紙寫字畫寫意畫兒，或是會(huì)山水的畫南宗山水，托墨，禁得皴染。拿了畫這個(gè)，又不托色，又難滃，畫也不好，紙也可惜。我教你一個(gè)法子。原先蓋這園子，就有一張細(xì)致圖樣，雖是匠人描的，那地步方向是不錯(cuò)的。你和太太要了出來，也比著那紙大小，和鳳丫頭要一塊重絹，叫相公礬了，叫他照著這圖樣刪補(bǔ)著，立了稿子，添了人物就是了……”

總結(jié)一下二人的觀點(diǎn)：

黛玉——作詩“第一立意要緊”，詞句、格調(diào)規(guī)矩盡為末事。

寶釵——作畫要講究“遠(yuǎn)近”、“多少”、“疏密適度”，表現(xiàn)人物、界畫樓臺(tái)等要特別細(xì)致。

指出的解決方案：

黛玉——先讀前人之詩，王摩詰——老杜——李青蓮——陶淵明等等，反對(duì)一開始就看“淺近的”，體會(huì)深入，然后動(dòng)手創(chuàng)作

寶釵——借蓋園子的圖樣，刪補(bǔ)立稿。

很多人認(rèn)為寶釵此一論，不輸給任何繪畫方家，但事實(shí)卻是：至今的文學(xué)理論中，借黛玉之語的比比皆是，繪畫理論中卻幾乎無人借寶釵之論——難道是畫界中無人讀過紅樓夢(mèng)?當(dāng)然不是。

真正原因，實(shí)乃兩段話中體現(xiàn)出來的不同理論，如果分高下的話，就是黛玉詩論遠(yuǎn)高于寶釵畫論。

放諸世界藝術(shù)范疇，中國的藝術(shù)是極有魅力而又獨(dú)具特色的，特別是在繪畫領(lǐng)域，歐洲畫家苦苦追尋鉆研寫實(shí)技巧時(shí)，中國畫早已突破寫實(shí)藩籬，提出“氣韻生動(dòng)”的畫才是極妙神品，繪畫，乃是藝術(shù)家個(gè)性、學(xué)識(shí)、情感的展現(xiàn)與寄托——難怪當(dāng)西方藝術(shù)走到寫實(shí)極致，“返璞歸真”之時(shí)(約在19世紀(jì)后期)，驚訝地發(fā)現(xiàn)，一個(gè)東方文明古國的繪畫早已做到他們追尋的境界——也正因如此，表現(xiàn)主義、構(gòu)成主義等在西方驚世駭俗的畫風(fēng)，傳到中國時(shí)激起的反響竟遠(yuǎn)不如寫實(shí)人體畫來得強(qiáng)烈——著名的構(gòu)成主義大師康定斯基一生都對(duì)中國書法、中國山水畫情有獨(dú)鐘，看重的正是畫上洋溢的“氣韻”。

“氣韻”，就類似于黛玉說的“立意”，最為中國畫所重視，也是繪畫精華之所在，而這在寶釵論畫中競(jìng)沒有一個(gè)字的涉及，不免令人遺憾，如果缺乏生動(dòng)氣韻，縱然畫工技法再精湛，那畫也只好淪為“凡品”。

或曰：畫面的線條、造型、色彩配置好了，“氣韻”自然出現(xiàn)。

答曰：此乃不懂畫之論也，畫畫要“胸有成竹”、“意在筆先”，而且，有個(gè)說寫詩寫文章“字碼夠了，意境自然出現(xiàn)”的么?

在分析寶釵論述中涉及的都是什么內(nèi)容。

南齊謝赫《古畫品錄》曾對(duì)繪畫要素提出“六法”之說，按順序排下來依次是：氣韻生動(dòng)、骨法用筆、隨類賦彩、應(yīng)物象形、經(jīng)營位置、傳移摹寫。

拿來評(píng)判一下寶釵的話，就可以發(fā)現(xiàn)：主次多少、疏密高低等論，盡在“經(jīng)營位置”標(biāo)準(zhǔn)，界畫樓臺(tái)、衣褶手足，盡在“應(yīng)物象形”，借蓋園圖樣而作畫，“傳移摹寫”即可概括——只有一個(gè)“染臉?biāo)喊l(fā)”或許勉強(qiáng)夠得上“隨類賦彩”，但也被她評(píng)價(jià)為“倒是小事”了。

不客氣地講，寶釵之論，當(dāng)然算不上錯(cuò)，但是給畫家的啟發(fā)，也就是在學(xué)畫初期階段，進(jìn)行素描速寫、基礎(chǔ)訓(xùn)練時(shí)拿來作為理論指導(dǎo)，離繪畫的本質(zhì)——“創(chuàng)作”，差得十萬八千里呢。就好比達(dá)。芬奇不畫雞蛋，也成不了大畫家，但是雞蛋畢竟離《蒙娜麗莎》還有相當(dāng)遠(yuǎn)的距離。

說到這里，自己也在疑惑：寶姑娘并不是個(gè)俗人，難道連個(gè)畫的好壞也看不出來?

看黛釵二人的論述對(duì)象罷：香菱學(xué)詩，乃是“學(xué)著玩”，帶有濃郁的“游戲”性質(zhì)，大可以逸興橫飛；惜春畫園，卻是賈母的命令，是必須要完成“任務(wù)”，也就不能不考慮“上司”的眼光——好比郎世寧不得不應(yīng)付康雍乾而由傳教士變?yōu)閷m廷畫師。

老太太的審美趣味如何呢?關(guān)于繪畫方面的體現(xiàn)有：給惜春的要求：“單畫了園子成個(gè)房樣子了，叫連人都畫上，就象‘行樂圖’似的才好”；雪天看到寶琴折梅，“賈母喜的忙笑道：‘你們瞧，這山坡上配上他的這個(gè)人品，又是這件衣裳，后頭又是這梅花，象個(gè)什么?’眾人都笑道：‘就象老太太屋里掛的仇十洲畫的《艷雪圖》。’賈母搖頭笑道：‘那畫的那里有這件衣裳?人也不能這樣好!’”：還有不算書畫，但比較接近的刺繡作品“慧紋”，特點(diǎn)是“所繡之花卉，皆仿的是唐、宋、元、明各名家的折枝花卉，故其格式配色皆從雅，本來非一味濃艷匠工可比。每一枝花側(cè)皆用古人題此花之舊句，或詩詞歌賦不一，皆用黑絨繡出草字來，且字跡勾踢、轉(zhuǎn)折、輕重、連斷皆與筆草無異，亦不比市繡字跡板強(qiáng)可恨”，賈母也非常喜愛。

從這些交待中可以看出：賈母喜歡的繪畫，以寫實(shí)風(fēng)格、雅俗共賞的工筆重彩、花烏人物為主流，既看不上匠氣的作品，也不喜歡汪洋肆意的狂草潑墨。

特別是日常就掛在“屋里”的，是仇英之作，可見喜歡之極，而仇英正好是“文人”、“畫匠”的一個(gè)結(jié)合體，他的畫，比起“蘇州片”之類的作品，自是高雅，但比起詩書畫印完美結(jié)合的文人畫，其“俗”的一面就特別顯眼。也正因如此，“明四家”中，仇英只好列在最后一個(gè)。

從賈母給惜春提的要求來看，《大觀園圖》應(yīng)該是一幅長(zhǎng)卷，繪畫技法是工筆重彩，內(nèi)容是界畫樓臺(tái)中點(diǎn)綴風(fēng)景人物，閉目一想，分明是仇英《桃源仙境圖》、《玉洞仙源圖》等作品的模樣。雖然筆法精細(xì)、技術(shù)高超，卻難與《簪花仕女圖》、《韓熙載夜宴圖》、《清明上河圖》等比肩，甚至及不上趙佶臨摹的《虢國夫人游春圖》。

說到摹本，仇英也臨摹過《清明上河圖》，單看仇作，確實(shí)疏密有致、氣象滃潤(rùn)，但與原作對(duì)照，高下立現(xiàn)僅從構(gòu)圖來看，張作“疏可跑馬，密不透風(fēng)”之感非常強(qiáng)烈，仇作卻顯得密處不緊、疏處不松，張弛無度；如果再看畫面氣韻，更是一目了然，張作中洋溢著生命、生活之氣，仇作卻顯得冷漠，畫人物畫風(fēng)景就像在作色彩構(gòu)成，缺乏生機(jī)。

領(lǐng)導(dǎo)的眼光既然如此，惜春即使是吳道子再世，也不可能肆意發(fā)揮。而寶釵即使是張璪再世，立足于這個(gè)基調(diào)，也不可能說出什么高見，其實(shí)，寶姑娘說話向來繁簡(jiǎn)得當(dāng)，論畫是那些“該多該少……”、“一點(diǎn)不留神……”、“一筆不細(xì)……”等，大段的列舉倒像在說繞口令，在座的都是聰明人，這么噦里噦唆地絮叨，難道是在繪畫鑒賞啟蒙班教書?

或許這正體現(xiàn)了其內(nèi)容的空洞，一如八股文章，顛來倒去一大篇，內(nèi)容只有那么一小點(diǎn)。這一點(diǎn)對(duì)照在黛玉論詩里，就是那幾句話：“不過是起承轉(zhuǎn)合，當(dāng)中承轉(zhuǎn)是兩副對(duì)子，平聲對(duì)仄聲，虛的對(duì)實(shí)的，實(shí)的對(duì)虛的”——技法是要有的，但就那么兩下子。

因此，寶釵論畫，論得并不高明，但也未必是她自己的見解，一如規(guī)勸黛玉湘云的“不認(rèn)得字倒好”，不過是規(guī)矩的要求，她自己也不是她說的那個(gè)樣子。