撫慰失落的心靈

片名：《放牛班的春天》(原名：Les Choristes)

英譯名：The Choir Boys

編導：克里斯托弗·巴哈提亞 Christophe Barratier

主演：杰勒德·尊諾 Gerard Jugnot 雅克·佩蘭 Jacques Perrin

戴迪亞·費拉蒙 Didier Flamand

《放牛班的春天》感動了大多數人，這就是電影藝術的魅力，好電影就是能讓人感動，因為電影里面有我們在現實中得不到的東西，比如一個能為你指引人生的老師或者是一個伯樂。

《放牛班的春天》故事很簡單：世界著名指揮家皮埃爾·莫安琦（雅克·佩蘭飾）重回法國故地出席母親的葬禮，他的舊友（戴迪亞·費拉蒙飾）送給他一本陳舊的日記，看著這本當年音樂啟蒙老師克萊門特（杰勒德·尊諾飾）遺下的日記，皮埃爾慢慢細味著老師當年的心境，一幕幕童年的回憶也浮出自己記憶的深潭……

克萊門特是一個才華橫溢的音樂家，不過在1949年的法國鄉村，他沒有施展自己才華的機會，最終成為了一所男子寄宿學校的助理教師，這所學校有一個外號叫“水池底部”，因為這里的學生大部分都是難纏的問題兒童。到任后克萊門特發現學校的校長以殘暴高壓的手段管治這班問題少年，體罰在這里司空見慣，性格沉靜的克萊門特嘗試用自己的方法改善這種狀況，閑時他會創作一些合唱曲，而令他驚奇的是這所寄宿學校竟然沒有音樂課，他決定用音樂來打開學生們封閉的心靈。

克萊門特組織了一個合唱團，這是對孩子們“救贖”的第一步，也是至關重要的一步。最初動機或許出于偶然，或者說是克萊門特的一點私心。但對于一個視音樂為生命的作曲家，克萊門特能從一開始將樂譜緊鎖于櫥中到后來當著學生的面自由地展開、翻覆樂譜，這其中包含了他對孩子們的信任和理解，同樣也隱含著老師對于學生的愛。

無疑，克萊門特獲得了成功。孩子們在音樂中找到了自我的價值，學會了欣賞美好的事物，懂得了相互尊重，信任和友愛。音樂解開了束縛他們心靈的繩索，重建了被炎涼事態損毀的是非觀，激起了一顆顆幼小心靈中對于美好未來的向往。

故事比較有新意的是對問題最大的少年蒙丹的處理，這是一個教育失敗的例子。因為被誤認為偷了錢而被交給了警方，盡管被發現是冤案也沒有得到平反，最后他一把火燒了學校。

蒙丹被帶走時，克萊門特高喊：“你帶走了我唯一的低音。”沒想到，他的合唱團里從此永遠失去了低音。蒙丹燒毀了學校之后獰笑著轉身離去，他的路在何方呢？

在影片的最后，撒落一地的寫滿歪斜字跡的紙飛機和窗口伸出的十幾雙快速揮動的小手，還有那首飽含深情的離別之曲，則是對于像克萊門特這樣的好老師的深深謝意。

也許每個人在年少求學的時候，都希望遇到克萊門特這樣的老師——幽默風趣又和藹可親。在那些問題少年的心中，克萊門特是他們缺席父親的化身。扮演克萊門特老師的杰勒德·尊諾在國際上并沒有多少知名度，但在法國國內卻是一個頗有觀眾緣的演員。30多年的從藝經歷讓他的表演看起來沒有絲毫斧鑿的痕跡，但從一些細微的動作和表情又能看出他對細節的用心處理。尊諾的詮釋讓克萊門特這個角色更加豐滿而真實。

影片的故事并不新鮮，問題學生和老師之間的故事幾乎已經拍到了濫俗，但《放牛班的春天》卻給了人們一個全新的印象，在這個故事里，包括了以前所有同類型電影中的所有元素：誤解、粗暴的上級、突然出現的害群之馬……但導演克里斯托弗卻用一種溫情的方式重新塑造了這些人物和情節，讓這部電影的每個片斷都充滿了簡單溫馨的愛，這種真正投入的感情恐怕才是本片取得成功的最主要因素。

作為教師，學生對于他們而言，可謂是“短期”的子女，一年、三年，最多也不過五年。而朝夕相處總能產生感情，頻繁的接觸也會引起矛盾與誤解，因此老師與學生的關系就在“愛”與“恨”的不斷轉換中得到鞏固，得到提升。直到最后，臨近畢業，曲終人散時的那一幕又會沾濕多少人的衣襟，濕潤多少人的眼眶啊。多年之后，看不到了曾經的“愛”與“恨”，淡忘了往昔的歡樂與煩惱，唯有面對泛黃的畢業照時，多少才能拾回些記憶的碎片。