[收稿日期]2008年6月10日
[作者簡介]關韻圓:女,福建省羅源縣第三中學音樂教師,本科學歷。
[摘 要]文章簡明通俗地從創作對象、題材的來源與選擇、內容形式的構思、語言的錘煉等方面,介紹了歌詞創作的一般規律和常識,以期提起廣大中小學老師們創作歌詞的興趣,并通過不懈的努力和實踐,寫出新巧美妙、朗朗上口的好歌詞來。
[關鍵詞]歌詞創作 對象 生活 主題 詩意 結構 藝術性
[中圖分類號]G424
[文獻標識碼]A
[文章編號]1009-5489(2008)07-0084-02
人們喜歡唱歌,人們感動于歌詞。優美的旋律令人陶醉,新穎的歌詞讓人回味。一種旋律配上不同的歌詞,給人的感受是不同的;新穎奇妙的歌詞更容易配出動人的旋律。歌好,首先是歌詞好。
人們往往會認為歌詞創作是專家的事、詩人的事,其實不然。當許多情感樸實、構思奇妙、韻律和諧文辭精巧的歌詞作者,都是一些曾經是名不經傳的“無名小輩”們。他們遵循一定的規律,抓住一定的特點,敢寫敢試,反復實踐,他們成功了。
廣大中小學老師都具有一定的音樂素養,有很強的譴詞達意能力,也不乏想象力。只要對歌詞的特點和創作的一般規律有所了解,是不難寫出好歌詞的。
下面我想從六個方面談談歌詞創作的幾個注意點。
一、生活深入一些
寫歌詞,寫什么?許多老師雖然天天跟孩子們在一起,卻總感到沒什么好寫。想下筆,腦子里卻空洞洞的,無從下手。翻報紙,找資料,勉強湊上幾句,譜上了曲子,唱起來既拗口,又乏味。失敗的原因是什么呢?作者違背了文藝創作必須從生活出發的規律。
孩子們的生活是豐富多彩的,學習、勞動、游戲、友誼、理想、喜怒哀樂等,都是我們取之不盡,用之不竭的創作源泉。捕捉生活中一閃即逝的火花,發現那些富含哲理的小事,即時將一瞬間的感悟、感受寫出來。這種歌詞有特色、有韻味,能大大豐富孩子們的校園生活,培養他們對音樂的興趣,特別有教育意義。《一分錢》、《老師窗前有一盆米蘭》、《每當我走過老師窗前》等歌之所以那么受人喜愛,就是他們的歌詞捕捉住了生活中最精彩的東西。
深入生活,采生活之靈氣,取生活之精華,日積月累,不懈“修煉”,定能寫出感人至深的歌詞來。
二、主題集中一些
一首歌詞只須表達一個主題。如果既想說這個,又想說那個,結果是主題模糊,啥也說不清;也不能主題沒想好,便洋洋灑灑地寫下去,將想說的都堆進去,到頭來是啥都沒說。例如表達同學們愛老師這個主題,可寫的事情非常多,要寫好卻不容易。《老師窗前一盆米蘭》,抓住米蘭那小小黃花默不爭春,卻把芳香灑滿人心田這一特點,將老師默默奉獻的高尚品德與米蘭的特點進行聯想,集中表現了同學們愛米蘭更愛老師這一主題。這首歌沒有空洞的說教,沒有大主題,只有樸實的米蘭和老師,配以優美的旋律,其教育意義是不可估量的。
生活中的某一事物會令人感動,令我們有感欲法,抓準一個主題,這個主題越明確,越成熟,越集中越好。千萬不可貪大求全。
三、構思詩意一些
主題確定,題材選準后,就要考慮下筆的角度,也就是常說的要進行藝術構思了。所謂藝術構思,就是將生活的原始素材進行提煉,選擇具體、鮮明、獨特、新鮮的形象和形式來表達思想內容。這就要求我們把歌詞當做詩來寫。要追求詩的意境,詩的韻味,詩的情趣。一句話,要有詩意。
詩忌直白的說教,其最大特點是讓形象來說話,有情景交融的形象細節,也有思緒躍動的浪漫想象。每一首歌詞既要給人實實在在的感受,又要給人以十分廣闊的想象空間;既要讓人意想不到,又要讓人嘆息不已,從而對這首歌生出難以割舍的情結。
兒歌《一分錢》,寥寥數語,卻有人物、有情節、有動作、有語言。年齡較小的兒童需要這種直觀的“詩意”。《每當我走過老師窗前》展現在人們面前的是一個群星閃耀的深夜。在閃爍的群星中,有一顆特別明亮,那是老師窗前徹夜明亮著的燈光啊!由此引發出一串串的聯想,多有詩意的愛師情緒啊!年齡較大的孩子頃情于這種浪費的詩意。又如《林中的鳥聲》、《共產主義青年團團歌》的歌詞都將生活詩化了。唱這些歌,孩子們的靈魂被凈化了;唱這些歌孩子們的激情被點燃了;唱著這些歌,校園展現出生機勃勃的活力;唱著這些孩子門對園丁的辛勤耕耘充滿了感恩之心,歌詞的構思要求優美,也要求“新”與“巧”,要求別出心裁。特定的細節以真實感人,詩一般的構思以浪漫感人。目的都一樣,就是要做到“春風化雨,潤物無聲”。
四、對象明確一些
上面說到的《一分錢》與《每當我們走過老師的窗前》,其歌詞的構思方法是不一樣的。當我們聽到“我在馬路邊撿到一分錢……”時,眼前浮現的是一群天真無邪的幼童形象;而聽到“我們是五月的花海,用青春擁抱時代……”時,眼前站立的卻是一群朝氣蓬勃的中學生。在進行歌詞創作時,應時時想到這歌是寫給什么人唱的。我們常說的少年歌曲,其跨度是很大的。不同年齡段的孩子,其心理特點如感覺、思維、情感、興趣有明顯差別。在動筆之前,心理要有這些孩子,要明白他們是哪個年齡段的?要瞄準對象,要揣摩他們的心理,用他們的眼睛去看世界,用他們的心理狀態去打比方,用他們的語言去說話。特點抓的越準,歌詞的個性就越強,形象就越鮮明、感染力就越強。孩子們的生活是非常豐富的,其內心是非常純潔的。他們對生活、對社會、對現在、對將來、對現實、對神話,對天文地理、對軍事科技無不想問個究竟。他們對美的追求也是多種多樣的,清新的美,抒情的美,幽默的美,莊嚴的美,活潑的美,浪漫的美,他們都想要。這就給了歌詞創作以廣闊的空間,也要求我們在寫歌詞之前,應明確我們的創作對象,并深入的了解他們。只有這樣,才能創作出有針對性的、切合實際的歌詞來。
五、形式合適一些
進行藝術構思的同時,還要考慮歌詞的表現形式,即歌詞的結構問題。歌詞的結構,簡單地說就是歌詞的組織規律。這個規律是受歌曲約束的。
首先,寫歌詞應考慮歌曲的體裁。寫的是進行曲還是抒情曲,是敘事歌曲還是表演歌曲。不同體裁歌曲的歌詞有不同的特點。
其次,要熟悉各種演唱形式。如獨唱、齊唱、合唱、對唱、重唱等。不同演唱形式的歌詞有不同的風格。
再次,要考慮歌詞的結構形式,歌曲有一段式、二段式、三段式、多段式之分,有單部結構與復部結構之分,還有分節歌與一段體之分。
熟知歌詞的組織規律,寫作時注意這些格律,處理好統一與對比的關系,寫出的歌詞就規范些,也好譜曲。那些七拼八湊,雜亂無章、篇幅冗長、韻律混亂的歌詞,是無法譜曲的。
六、語言講究一些
歌詞創作時對語言藝術性的要求是很高的,這主要是因為:
1.歌詞篇幅短小,要得注意精練,要用盡量少的文字來表達豐富的內容和深刻的情感。即使是分節歌曲,段落也不能太多。歌詞越精練,就能給曲作者更多的回旋余地,譜出的樂曲也會更好。
2.歌詞是供譜曲演唱的,要盡量口語化。要力避華麗辭藻的堆砌,力避生僻、晦澀、拗口詞語的運用,更不要照搬別人現成的詞句。應深入生活、多多學習群眾的語言,多多積累素材,才能寫出通俗明了、朗朗上口的好歌詞來。
3.歌詞是專供譜曲用的,也叫音樂文學,要注意音樂性。歌詞語言應節奏快、明、韻律和諧,念起來朗朗上口,聽起來鏗鏘悅耳才好。
“湘江兩岸稻花香”與“湘江兩岸稻花很香”這兩句話,哪句適合做歌詞?從節奏上看,都是四拍子,即“湘江/兩岸/稻花/香”與“湘江/兩岸/稻花/很香”。從韻律上看,前一句為“平平仄仄仄平平”,念起來朗朗上口,后一句為“平平仄仄仄平仄平”,念起來拗口。前一句七個字的韻母都用張口最大的“a”,讀起來鏗鏘響亮;后一句插入一個“很”字,其主要發聲韻母為“e”,張口不是最大的,發音不夠響亮。比較起來,自然是前一句做為歌詞更適合些。4.歌詞還要講究壓韻。歌詞第一句的最后一個字有起韻作用,多在韻上。一般要求偶句末尾要壓韻,這與律詞的要求一樣。分段時或中間可以轉韻。個別句押不上韻,也不必勉強,以免因韻害意。
5.歌詞雖不像戲劇,要求語言的個性化,但也應寫出一類人物的共同氣質。不同年齡的人有不同的語言,表達一定要準確。
創作歌詞時,上述幾個注意點不能機械分開。題材、形象、形式往往是同時或交錯出現在腦子里。歌詞創作既要重視規律,又不必墨守成規。應在實踐中學習,多分析、多比較、多看、多寫,持之以恒,定能寫出好歌詞來。