縱覽

ArtForum 2009年2月刊

錯位：馬丁·基彭貝爾格的藝術

《如果你無法得到自由，試試看能從女人那得到多少》——這是馬丁1984年創(chuàng)作的一組十張的系列彩色照片作品，ArtForum2月刊的封面刊登的就是其中的一張。去年秋天洛杉磯現(xiàn)代藝術館舉辦了馬丁回顧展的首次展出，今年三月，這個展覽來到紐約現(xiàn)代美術館，ArtForum本期專門邀請藝術史評論家、洛杉磯加州大學藝術史教授喬治·貝克（GeorgeBaker）對馬丁，尤其是對即將開幕的展覽進行評論。

這篇評論全面地分析了馬丁的藝術發(fā)展歷程，在文章的最后，喬治教授指出：“基彭貝爾格似乎想從整個藝術領域中創(chuàng)造出一個合成藝術品，作為一種集合的美學作品，他似乎可以想象出所有的位置安排，是對社會雕塑的一種矯正。他知曉并占據(jù)所有的位置，在它們身上下賭注，付諸努力，導致了一種無根的平等，這僅僅是從藝術體系中的模式上的解脫么？它們都是相同的么？我們是否看到了種種差異中的層次？”

MordenPainters

2009年2月刊

杰西卡·杰克遜·哈群斯

本期的MordenPainters在藝術家推薦中著重介紹了來自波特蘭的藝術家杰西卡·杰克遜·哈群斯（JessicaJackson Hutchins ）。她擅長用一些常見的材料，諸如報紙、粘土、亮飾等，來創(chuàng)作雕塑。

文章開篇介紹了哈群斯1999年創(chuàng)作“對話/轉換”時的最初想法和具體實施過程。哈群斯說：“我想對呈現(xiàn)事物的困境有一個認識。”1997年，當哈群斯開始在芝加哥美術學院攻讀自己的美術學碩士學位時，她的作品似乎言說著一種來自當?shù)嘏罂藰纺欠N味道的語言，拋棄了過多的技術因素，洋溢著一種野性的氣息。

在過去的十年間，哈群斯嘗試過各種各樣的創(chuàng)作手段，別人用過的、別人沒用過的方式，她都努力地嘗試。今年三月和七月，哈群斯將有兩個展覽分別在布魯克林和費城舉辦。

ArtAuction 2009年2月刊

個性男人

上了本期ArtAuction封面的這個男人，對大多數(shù)人而言都不陌生——皮埃爾·邦杰（Pierre Bergé），已故時裝界標桿性人物伊夫·圣· 洛朗（Yves Saint Laurent）最親密的伴侶。畫面右側是他們的拍品，它們將創(chuàng)造一次世紀性的拍賣。

ArtAuction的2月刊為這皮埃爾以及這次引人矚目的拍賣做了一個分量相當?shù)膶ｎ}報道。文章的導言寫道：“皮埃爾·邦杰和他的伙伴伊夫·圣· 洛朗一起成就了世界最偉大的收藏，現(xiàn)在，這位和圣洛朗關系緊密的高級主管將賣掉這些收藏，拍賣所得將歸伊夫·圣·洛朗基金會所有，以及用于實現(xiàn)伊夫生前的最后一個計劃：成立一家拍賣行。”

在大量的采訪內容里，讀者可以客觀地了解這位個性男人關于此次大動作的想法。對于這個事件的報道，除了讓當事人自己陳述始末，還有更恰當?shù)姆绞絾幔緼rtAuction的報道值得一看。

ArtReview 2009年1月刊

格林·利貢：我是……

一個人如何保持一種隨時準備參展的狀態(tài)？本期的ArtReview帶我們見識了一個在焦慮、分神的狀態(tài)下進行創(chuàng)作的藝術家，他就是格林·利貢（Glenn Ligon）。文章從美國總統(tǒng)大選的那天早晨說起，原汁原味地再現(xiàn)了這位紐約當代設計藝術家的生活，同時也從多角度介紹了他的創(chuàng)作。當然，我們也能在文章插圖中找到上面標題中“我是……”的答案——“我是一個人”（I am a man）。

格林生于1960年，善于以文本為基礎的繪畫，設計取材于James Baldwin、Ralph Ellison等人創(chuàng)作的作品，這些繪畫常常以蠟紙、煤灰等為創(chuàng)作材料，如Baldwin所形容的，煤灰這種采礦的副產品似乎很適合表現(xiàn)美國黑人們的憤怒情緒。十多年來，格林曾多次在國際上展示他的畫作、霓虹雕塑，以及攝影作品。他的作品目前已成為發(fā)燒級收藏，以“當代藝術檔案”和“黑色，是也不是”的名義分別在紐約國際攝影中心和芝加哥文藝復興社群展出。同時，他的作品還收藏于倫敦泰特美術館、紐約惠特尼美國藝術博物館和紐約現(xiàn)代美術館。