維多利亞大學影視傳媒專業的教學策略與啟示

[摘要]通過對澳大利亞維多利亞大學影視傳媒專業教學理念和辦學經驗的介紹，擷粹其發現教學、成品教學、交叉教學、聯合教學等教學方法，我們完全可以充分借鑒澳大利亞維多利亞大學的先進教學經驗，結合我國國情，把培養學生的創造力、綜合能力作為首要目標，“更新教學觀念、整合教學資源，做好實踐轉化”乃當前影視人才培養的當務之急。

[關鍵詞]影視 教學理念 教學策略

中國廣播電視事業的飛速發展。為高校影視傳媒專業教育勃興創造了良好的發展契機。據統計，目前國內已有800多所高等院校相繼開辦了影視傳媒相關專業和相關課程，包括導演、廣播電視編導、廣播電視新聞、表演、播音與主持、戲劇影視文學、動漫制作等，辦學層次和辦學模式均呈現出多元化的特點。然而作為實踐性很強的應用性學科．我國影視專業的大多數課程卻還停留在教師的課堂講授上。鑒此，如何契合時代所賦予的發展機遇，更加有效地開展影視專業的實踐課教學，培養出更多擁有理論知識與專業技能，綜合素質高、動手能力強、視野開闊、善于創新的應用型廣播影視人才，也就成為一個日益緊迫而重要的話題。

座落在澳大利亞墨爾本的維多利亞大學創建于1916年，設有五個學部，39個學院。100多個博士專業方向、68個碩士專業、93個大學本科專業和54個大學專科專業，是一所以培養實用技能和應用型專業人才為主的綜合性大學。自建校以來，維多利亞大學就以其優秀的教育質量獲得了良好的國際聲譽，被公認為是澳洲最具有創新活力的大學之一，并在“澳大利亞最佳十所大學”排名中被評為“為學生提供最佳課程”的大學。筆者作為重慶大學選派到維多利亞大學教學進修的教師，對這所學校的影視傳媒專業進行了為期三個月的教學交流與訪問。深刻地體會到該校不僅原有優勢學科課程新穎，更在多媒體、大眾傳媒、表演研究等領域的教學管理模式與教學方法上呈現出自己的鮮明特色與優勢，把學生所學專業知識與實用技能緊密結合，為學生贏得了更多的就業機會，獲得了可喜的教學成果。下面結合維多利亞大學影視傳媒教育的一些辦學經驗，從教學理念、教學策略、教學借鑒與創新等幾方面對國內外高校影視傳媒專業課程的教學方法作一番比較與探討。

一、教學理念

1、以學生為中心，培養“復合型人才”

“復合型人才”指的是：一方面“術業有專攻”，是某個領域的專家或熟手，具備這個學科或專業的特長，動手能力強：另一方面，以本專業為基，兼具相關領域的知識與能力，是“雜家”、“通才”、“多面手”。也就是說，復合型人才一專多能，并且長于“融會貫通”。澳大利亞維多利亞大學影視傳媒系在堅持以人為本、以學生為中心、培養“復合型人才”的教學理念下，充分激發學生興趣、挖掘學生潛力，走“厚基礎、寬口徑”之路，讓學生學得寬點、多點、厚點、“雜”點，從而為自身提供更為廣闊的生存和發展空間。

維多利亞大學的影視傳媒系沒有任何一個專業有貫通整個四年本科學習過程的教學計劃，卻都有一個由各類必修課、限選課和任選課所組成的、具有很大彈性的、適應本科生各種學習需要的、龐大的課程體系，也就是說，每位學生的教學計劃都是在一定原則指導下由學生自由選擇的各類課程所組成的，具有對學生個體的適應性。而不具有普遍適用性。同時，學生還可以從自身興趣出發，在本專業搭建的主修平臺上輔修其他學科課程。使各方面潛力能被較為充分地發掘，自主性得到最大程度的發揮。此外，澳大利亞維多利亞大學強調在文學藝術背景之上的影視傳媒專業學習。將培養學生的創造能力、綜合能力作為首要目標。把職業技能訓l練與文學藝術教育結合起來。通過提供大量的文學藝術等領域課程，拓寬學生視野，增加學生文化底蘊，從而使培養的學生不僅能勝任影視工業各項工作。還能成為其中技術精湛、充滿活力的創新者。

2、在實踐中學習，培養“創新型人才”

無庸質疑，同所有的繪畫、音樂、舞蹈、戲曲等藝術一樣。影視傳媒專業的技術與藝術也需要通過由淺到深的操作實踐來訓練與掌握。本著“在實踐中學習、在實踐中創新”的教學理念，澳大利亞維多利亞大學影視中心配備了攝像機、電腦圖像處理設備、非線編輯室、錄音室、演播廳、數字媒體實驗室……由于專業設備齊全，又有著健全的使用制度，學生能夠在課上課下的時間充分實踐，大大保證了專業培養質量。

我國當代的一些教育理論家認為．最有效的學習方法就是讓學生在體驗和創造的過程中學習。弗賴登塔爾也認為“學一個活動的最好方法是實踐”．其目的就是將強調的重點從教轉向學，從教師的行為轉到學生的活動，并且從感覺的效應轉為運動的效應。對比國內外影視傳媒專業課程設置和教學內容就會發現，由于國內高校相對設備來說。學生人數過多，所以學生制作和實踐機會也就相對較少，學生影視作品顯得粗糙，無法準確地衡量學生才能和體現學校教學的專業水平。因而從某種意義上說，“在實踐中學習、在實踐中創新”就是讓學生在實踐中主動參與教學，把單純接受教育的過程變成在學習中逐步挖掘自己藝術潛能的過程。這種自我教育的方法，符合影視教育規律，應是國內外高校影視傳媒專業教育都應提倡的教學理念。

二、教學策略

1、以人為本，發現教學

“發現教學”指在教師的主導下，學生通過對一些問題的獨立研究、積極思考，自行發現并掌握相應結論的教學方法。“發現教學”在澳大利亞維多利亞大學最普通的實踐形式便是PBL課程——基于問題的學習方法。作為一種教學模式，PBL的實質是以問題為起點，以學生為主體。教師只作一般引導。學生在學習過程中不斷地發現問題，不斷地查閱各種資料、制定若干學習的個案等。再通過這些個案提出一系列問題展開討論，讓學生有針對性地學習有關知識，最終提出解決問題的方法。維多利亞大學影視傳媒系的PBL課程由小組組成，每個小組3到5人。在課程結束時每個小組作Powerpoint報告來展示學習成果。語言老師以及來自校外的嘉賓都要參與，并對每個小組的文字報告和演講進行打分和點評。PBL課程對培養學生的組織能力、協作能力、思維能力、動手能力以及公共場合表達能力都起到了非常積極的作用，在展示學生專業技能的同時．通過小組合作與自主探究，提高了學生解決實際問題的能力。但在國外。高校的師生比例要比國內高校大得多。學校平均給每位學生提供的優質教學資源也要比國內多，因此將PBL作為課程教學模式大面積應用是很容易實現的。那么。如何有效引進PBL的教學思想。在我國師生比例較低，優質教學資源還很不充足的情況下，充分利用PBL的教學模式，提高學生的積極主動性和自學能力，實現傳統教學模式與PBL教學模式的有機融合，也許是我們每一個教師都應該重視的問題。

2 結合實踐，成品教學

同國外許多高校一樣，澳大利亞維多利亞大學也十分重視影視傳媒專業課的實踐課，這首先體現在影視傳媒系的硬件教學設施上。學校的非線性編輯室全天對學生開放，并且隨時都能夠保證一人一機。而教師則單獨擁有專門的剪輯室和錄音攝像器材。《電視節目制作》(TV program production)、《紀錄片創作=》(Documentaries Creation)課的考核方式均為交成品作業的形式。如在《電視節目制作》中，學生以6—10人一組為單位，進行生活情景劇的拍攝與創作。有意思的是，選修這門課的學生在結課考試或成品匯報中，卻并不一定都是導演。而是分別擔當臺前的演員、攝像、導播及幕后的劇本創作人員等。De young.Robert是一位有著豐富電視臺實踐經驗的教授，在他所講授的《紀錄片創作》課中，學生以2—3人為一小組，深入到工廠、學校、公園、文化廣場拍攝作品。而在Judith Walton的《表演(Performance)》課中，學生則是深入到社區和實驗劇場參與演出與創作。

3 按需開課，交叉教學

無處不在的口語訓練課、相關學科專業的交叉是澳大利亞維多利亞大學又一教學特色。不僅在語言與文化交流系，甚至在會計系、電氣工程系以及影視傳媒系的各個專業的課程表中都可以看到《交流、文化與語言(Communicatition，Cultu re AndLanguage)》課，盡管課程的教學內容與方法會因專業方向的不同略有些調整，但無一例外是由語言與文化交流系的語言教師與相應專業教師共同完成教學任務，即語言表達老師直接參與到高年級專業課的教學與匯報中，作用在于幫助學生提高交流、溝通和演講能力。

4、各取所長，聯合教學

“聯合教學”對我們來說似乎并不陌生，因為在國內的影視傳媒專業教育中，表演專業的《臺詞》、播音與主持藝術專業的《語音與發聲》、《播音語言表達》等課程的“小課”訓練就采用了這種“一門課程、多個教師平行授課”的教學方式。但澳大利亞維多利亞大學的“聯合教學”又不止于此，它的特色在于：優化教師資源配置，優勢互補教學。Jane Landman作為主講《世界電影》(WorldCinemas)的教師，坦言說她的研究方向主要在歐洲電影，對中國電影了解不多，因此當該課程進行到這一部分時，由一位研究香港電影的美籍華裔老師來講解。事實上，維多利亞大學的《電視新聞采編》、《影視專業英語》等影視專業課都在采取類似的“聯合教學”。

三 借鑒與啟示

1、更新教學觀念

牛津大學有句妙語：“導師對學生噴煙，直到點燃學生心中的火苗。”可見，學生的頭腦不是一個用來填充知識的容器，而是一個待點燃的火種，教師的職責就是幫助學生把這火種點燃。那么如何點燃隱藏在頭腦中的智慧火種呢?筆者以為如摒棄傳統教學教法，大力發展PBL(基于問題的研究)教學模式。作為基于建構主義學習理論的一種教學方法。PBL強調學生要在發現問題和完成任務的過程中，在自主學習和協作的環境下，在討論和對話的氛圍中進行學習活動。其中，“問題”的提出是最重要的，它決定著學生是主動地去學習還是被動地去學習。當學生明確了學習目標，在學習過程中就會有的放矢，較好地把握學習的關鍵。這樣學生不僅學到了知識、也培養了動手實踐能力，提高了探索與創新精神。

2、整合教學資源

俗話說“寸有所長，尺有所短”，認識自己的專業特色與確立自己的專業定位，是未來影視教育合理健康發展必須研究的問題。如今，時代呼喚廣播影視復合型專業人才。表演學生可能在新聞節目和文藝類的外景節目中做主持人，播音主持專業的學生可能在做劇組演員或電視臺記者。戲劇影視文學專業的學生畢業后可能去當了紀錄片導演，因此，借鑒國外培養專業影視人才的先進教學理念與模式來優化和整合教學資源具有十分重要的意義。

“整合教學資源”包括兩方面含義。一是硬件設備等方面的資源整合。如當學生在校期間跨專業選修課程時，不同學院、不同學科的硬件設施設備便得到資源共享。一是師資方面的資源整合。如當教師授課采用上文介紹的“交叉教學法”、“聯合教學法”時，不同專業、不同學歷背景、不同研究方向的師資就得到了優化重組。

以近年來越來越有影響力的香港大學新聞及傳媒研究中心為例：本科生在那里可以自主選修新聞學、社會學、哲學……只要主修科目達到最低學分，其他科目任由自己的興趣選修，不分學院與課程，一樣計入總學分，達到一定學分要求即可順利畢業。在這所大學里，中文的人才可能轉換成英文的人才，計算機的人才可能轉換成傳媒的人才，平面傳媒可能轉換成影視傳媒，精英可能轉換為領袖。而這種種轉換靠的就是優秀的資源配置與“打通”。可見，“整合教學資源”對于綜合性大學開辦影視藝術專業無疑具有更大的競爭優勢。

當前，不僅是澳大利亞維多利亞大學，國外大多高校的影視傳媒專業在本科課程設置上都呈現出以學生自由選擇的“選修課”為主、少量“必修課”為輔的特點，這是“整合教學資源”理念在教學過程中的具體體現。而國內影視高校要向學、產、研一體化發展，無疑也應全方位地整合影視專業、師資結構、課程結構、知識內容、理論教學、實踐教學等，只有這樣，才能有效引發教師的積極性與學生的創作能動性，從而把理論知識與技能轉化為實際影像產品。

3、重視“實踐轉化”

“實踐轉化”，即通過大量卓有成效的實踐活動，把書本上的理論知識轉化為自己的真才實學：轉化為復合應用型人才的思維能力、動手能力、創新能力：轉化為學生的影視作品和其他學習成果。重視“實踐轉化”則表現在充分發揮學生的積極性、創造性，利用課外時間到相關媒體見習或實習：把課堂搬到電視臺、制片廠、影視作品拍攝、制作、播出的現場去；加強與社會的合作、建立實習基地等等。目前，許多衛星頻道沒有節目，可以嘗試把課題與基地試驗結合起來，廣泛開展實驗教學，推出成品節目或選拔藝術尖子學生重點培養，甚至可以發動教師也直接參與到節目創作中去，使教學、研究與創作形成一個良性循環圈。

總之，探究影視藝術教育的規律、建構影視藝術教學的模式、創建影視藝術教學特色，不僅體現在對影視藝術教育本質屬性的理論認識上，更要扎根在影視藝術教學目標的實踐過程中。而影視藝術教學目標的創新，就在于造就和培養了一個又一個、一批又一批、一屆又一屆具有廣博文化素質與影視創作能力、具有創新與創業精神和實踐與競爭能力、體現影視與傳媒特色及能力突出的高級應用型專業人才，我們相信，隨著教育制度的不斷創新、完善，學術視野不斷地擴大，和國外大學的交流進一步增強，我國高校的影視傳媒教育一定會實現更大的發展。