
文化機器的“人性”正在于它為人們表現出的“文化需要”。對“藝術需要”的長期的規范性認同,使人們認定了什么是藝術。這活動形成了對于今日藝術家極富“策動”效應的一個理念,它規定了藝術的釋讀方式,構造了造型藝術的制作與授受的體系空間范疇,限定了藝術樣式“創造性”的范疇極限。盡管人的“藝術需要”在不斷地呼喊著“新”,盼望著精神的活力能夠得到不斷新的呈現水準,但是時至今日,在視覺藝術文化體系內還沒有實現主觀“思想表現”的機會,原因是什么呢?
其一、藝術本身的問題是:樣式的視覺“語言系統”是個感受性的形象思維體系,用它來直述思想是不可能的,它的性質就是不確切;其二、從文化的性質來看,藝術文化自身就是個“文化的自閉性空間”系統,它鎖定了藝術家的探討空間。
唐張彥遠對中國水墨藝術作過最準確的描述,叫做:“筆不周而意周”,它簡明地指出了繪畫作品和感知的關系?!耙庵堋钡年P系道出藝術文化里的人與藝術文化關系的性質。盡管數百年后的今天,它仍可含概造型藝術的全部范疇。藝術文化的現狀表明,繪畫技巧、行為觀念、媒介裝置、制作與釋讀、以及傳播方式上還沒有超出“此雖筆不周而意周也”的境界。任何技巧和視覺效果也都可以形成“浮想聯翩”式的參與,幾乎任何“思想”都可在此產生,造型視覺話語的藝術“優勢”就是如此,只是不知作品的真思想是什么。總之,在“意周”與實現原藝術思想之間,不存在“真傳”關系,這就是筆不周式的藝術文化。
這一判斷的目的不僅是樂意將已有的藝術稱之謂“筆不周藝術”,起個名字,而是基于受困予已有藝術文化體系限制、心性不能逃脫藝術文化的桎梏。如果我們認定藝術僅為實現精神思想活力的一種技能的話,那么,“筆不周藝術”和其所實現的“意周”結果就與我們當下精神領域需求就是相悖的?!肮P不周意周”浮想聯翩式的感受技巧絕無可能求得精神思想的深度體現。藝術的筆不周性質只為“觀者悅情”和解釋的任意性提供了完美的系統體系,它不會產生讓如今的藝術家們得到任何表現思想和藝術真實的機遇,而“表現思想”不但被人們認為是至關重要的,而且還被視作“藝術”發端的原動力,這是問題的關鍵。
只有直述思想,才能有真正意義上的“藝術實現”,方可在授受關系之間達成“通”與“匿”,而“此雖筆不周而意周也”中的“意周”與此無涉;求真正意義上的原藝術思想的“真傳”,并將其視為藝術實現的標準,才有可能得到構造較為徹底的“呈現思想”的藝術手段,使藝術的創作、呈現、溝通方式與思想的創作、呈現、溝通方式相配套。不然,藝術家只有在各種造型媒介物話語的變異中讓人們去玩“看”“感”“猜”的游戲。