嶺南畫派的承傳與發展

“嶺南畫派”自上世紀初在廣東創立，至今已走過了近百年的路程。

創始人高劍父、高奇峰、陳樹人早年受“隔山派”居廉的啟蒙，后來東渡日本學習繪晝。在留日期間，因結識廖仲愷而受到革命思潮的影響，最后決定回國參加推翻滿清政權的革命活動。

在成功推倒皇權統治后，對于中國繪畫滯留于仿古摹古、以及脫離現實的文人畫風越吹越烈的現狀，高劍父、高奇峰、陳樹人提出了“藝術革命”的口號。他們依據辛亥革命成功的經歷，借鑒日本繪畫變革之道。為中國繪畫的改革，提出了四大理念：

一“繪畫是要代表時代，應隨時代而進展，否則就會被淘汰”

二繪畫的表現形式，采用“折衷中外、融匯古今”。

三繪畫創作要堅持以寫生作基礎。

四創作的視覺效果，應以“雅俗共賞”為審美標準。

他們將居廉傳授的撞色、撞水、渲染之技，結合中、西美術表現之法，創出了筆靈墨活、色麗形準、融匯中西的藝術風格。

他們的作品工意并用，雄渾淋漓。筆墨之放，氣魄之大，題材之廣，構圖之新，超越了“隔山派”居巢、居廉兄弟。

這股擺脫仿古、格調新穎、中西合璧的創新畫風，對當時的中國繪畫界產生了巨大的震動。最后，這股源于嶺南，由嶺南人發起的新畫風，經過了“新國麗”、“折衷派”、“現代國畫”等定名嘗試后，決定改命為“嶺南派”。

為了使“嶺南畫派”的風格潑展有多向性，高劍父、高奇峰、陳樹人在離開日本前，共同商討決定了歸國后三人藝術風格發展的大方向：劍父先生開奇雄獷放之道，樹人先生踏清雅文秀之路，奇峰先生則立于二人之間，闖筆巧神肖之途。

然而“嶺南畫派”發展，并沒有因為高劍父、高奇峰、陳樹人的成功，而停止了革新的步伐。它的藝術風格、技法和表現形式，也沒有因此而被定型，而是隨時代變化而改變的。

以趙少昂、黎雄才、關山月、楊善深為代表的“嶺南畫派”第二代，有感于撞色，撞水之法在礬紙上作畫，頗費時間，而且不能一氣呵成。于是決定改用生宣紙、麻紙、半礬宣等。使筆、墨、色的表現更豪放自由、淋漓潤澤。最緩以礬紙、撞色，撞水之表現技法便漸漸淡出。

新中國成立后，黎雄才、關山月繼續留守廣東，而趙少昂、楊善深等人則移居香港。自此“嶺南畫派”就分別在中、港不同的意識形態環境下各自發展。

在國肉，黎雄才、關山月隨著時代的步伐，創出了反映祖國當代精神面貌的山水畫藝術風格，并培養了大批的美術入材。

在香港，趙少昂、楊善深經過博覽、深研中西藝術后，發展出了吸引心魄的花鳥畫藝術風格，吸引了大批的海內外追隨者。“嶺南畫派”的藝術種子也因此在美、加、澳、臺以及東南亞等地開花結果。

趙少昂為了使“嶺南畫派”能薪火相傳，除傳道授藝外，更捐出了畢生大部分的精心之作，在中、港、美等地設立藝術館。為“嶺南畫派”的承傳和發展，作出了無私的奉獻。

“嶺南畫派”在經歷前兩代人的承傳和發展后，已由昔日的“新派國畫”。到今天被編歸入“傳統國畫”的行列中。

在前兩代人的成功光環下。“嶺南畫派”的第三代仍然堅守改革創新、雅俗共賞的精砷。以潑墨潑彩、具象抽象結合的表現形式，熔煉出了意象幽蒙、色墨相依的時代風格。

然而，有部分“嶺南畫派”的承傳者，卻被這光環所迷倒，出現了僅滿足于仿摹技法和表現形式的停滯現象。看來“嶺南畫派”改革的目標應由外轉向內，是時候要開始革自己藝術的命了。