淺析塞尚的藝術(shù)觀念與藝術(shù)風(fēng)格

摘要：塞尚是一位一生崎嶇坎坷，在生前未曾被世人理解的藝術(shù)家，但是他對(duì)于新的藝術(shù)觀念與藝術(shù)形式的探索深深影響了20世紀(jì)藝術(shù)的發(fā)展。

關(guān)鍵詞：塞尚 藝術(shù)觀念 藝術(shù)風(fēng)格

塞尚的藝術(shù)強(qiáng)調(diào)繪畫的純粹性，重視繪畫的形式構(gòu)成，其作品一直保持著和諧、冷靜、平衡以及對(duì)形與色特殊的感覺，對(duì)明暗、體積、層次、空間的研究，使他創(chuàng)造出了一個(gè)不同于自然世界的“理性主義”的藝術(shù)世界。

塞尚的藝術(shù)之路可以分為四個(gè)時(shí)期：“探索時(shí)期”、“受印象派影響時(shí)期”、“塞尚風(fēng)格形成時(shí)期”與“塞尚風(fēng)格成熟時(shí)期”這樣四個(gè)階段。

一、探索時(shí)期

塞尚1839年出生于法國(guó)， 1861年初到巴黎的時(shí)候，起先在一個(gè)只提供模特的瑞士畫室里習(xí)畫。塞尚在自己的藝術(shù)風(fēng)格形成之前曾認(rèn)真研究過古典繪畫，他在盧佛爾宮臨摹過魯本斯、威尼斯畫派和巴洛克大師的作品，欽佩古典主義大師普桑的結(jié)構(gòu)嚴(yán)整，也特別迷戀浪漫主義畫家德拉克洛瓦和現(xiàn)實(shí)主義畫家?guī)鞝栘惖淖髌贰＿@個(gè)時(shí)期，他喜歡用沾滿顏料的畫筆或調(diào)色刀在畫布上激烈地涂抹，形成突出的脊峰和很厚的色塊，夸張亮部和陰影，把強(qiáng)烈對(duì)比的色塊并置起來。就嚴(yán)格的學(xué)院式的繪畫技藝來說這個(gè)時(shí)期的作品是有缺陷的，是“粗劣”和“生拗”的，早期的人物畫比例也比較奇特，不合乎古典法則，但同時(shí)卻顯示出他獨(dú)特的個(gè)性，在畫面的結(jié)構(gòu)與色彩關(guān)系上，有敏銳的感覺。早期作品經(jīng)常表現(xiàn)殘殺、搶劫、性的誘惑和悲哀。從《謀殺》、《誘拐》、《抹大拉的馬利亞》、《圣安東尼的誘惑》、《驗(yàn)尸》、《野餐》等作品中，都可以看出浪漫主義繪畫對(duì)其藝術(shù)的影響。

二、受印象派影響時(shí)期

塞尚在巴黎期間經(jīng)常接觸到印象派畫家并和他們一起作畫。在大自然的懷抱中塞尚感受到了色彩與光線，并融匯貫通了印象派畫家們發(fā)展出來的色彩與光線的理論。塞尚深深為印象派的率真自然與現(xiàn)實(shí)主義藝術(shù)的真實(shí)感人所折服，意識(shí)到室內(nèi)的繪畫從來也不會(huì)像在戶外畫的那樣好，轉(zhuǎn)而開始其室外寫生的階段。作于1872-1873年間的《縊死者之屋》顯示了印象派的影響，在這件作品中，塞尚用短小、不連貫的筆觸和新鮮、自然的顏色，表現(xiàn)出了照在路上、灰泥墻上和茅草屋頂上的秋日陽(yáng)光形成的斑斑駁駁的印象。同時(shí)塞尚依舊保持了物體的體積感和畫面的空間感。由于塞尚的作品色彩鮮艷、較為明亮，他在這個(gè)階段被認(rèn)為是印象派的畫家。但是他很快發(fā)現(xiàn)，簡(jiǎn)單地用純粹的原色去畫出畫面上整塊整塊的區(qū)域，就有損畫面的真實(shí)感。他既打算絕對(duì)忠實(shí)于他在自然面前的感官印象，又打算像他所說的那樣，“在室外借助于色彩和光線，畫一幅生氣勃勃的普桑的畫”。這種創(chuàng)作觀念使塞尚始終保持著冷靜和理性的創(chuàng)作態(tài)度，他并沒有盲從于印象派。

三、塞尚風(fēng)格形成時(shí)期

從1875到1887年，塞尚參加第一屆印象派畫展后，就決定一個(gè)人躲在一個(gè)安靜的地方悄悄地搞他的實(shí)驗(yàn)。他認(rèn)為印象主義者為了追求極端的光色效果，往往把物體的輪廓線消融在色彩的變幻中，這樣就在很大程度上削弱了物體的堅(jiān)實(shí)感。塞尚想要“使印象主義變得堅(jiān)實(shí)且持久，就像博物館里的藝術(shù)一樣……”。塞尚逐漸拋棄了傳統(tǒng)的透視法，通過形體的疊合與并置冷暖色，獲得卓越的空間效果，從而為現(xiàn)代藝術(shù)開創(chuàng)了一條先河。這是現(xiàn)代藝術(shù)同以往的藝術(shù)之間最重要的轉(zhuǎn)折點(diǎn)。這一時(shí)期的代表作是《玩牌者》系列。在玩牌者系列中，塞尚不斷地簡(jiǎn)化，從一開始的五個(gè)人物到四個(gè)、三個(gè)然后是兩個(gè)。在構(gòu)圖最簡(jiǎn)單的一幅作品《玩牌者》中，兩個(gè)玩牌者保持筆直的姿態(tài)，各種支撐物的形狀:桌子、椅子、瓶子、墻與畫面嚴(yán)格平行。形象刻畫的有力和性格特征表現(xiàn)、動(dòng)作的準(zhǔn)確、整個(gè)構(gòu)圖全都表明，色彩的強(qiáng)度非但不妨礙形成整體的統(tǒng)一，反而還強(qiáng)調(diào)了它。如果用連貫的輪廓線，就很可能導(dǎo)致人物形象的孤立，而在這幅畫里塞尚不用這樣的輪廓線，畫中的人物正像這幅畫上的桌子和背景那樣，都僅僅是由一片片色彩組成的，因此他們結(jié)成了一個(gè)組體。

四、塞尚風(fēng)格成熟時(shí)期

1890年到1906年塞尚去世，塞尚的作品進(jìn)入一個(gè)新時(shí)期。塞尚在這一時(shí)期的作品中，經(jīng)典的結(jié)構(gòu)因素依然存在，但是色彩的力量逐漸占據(jù)了決定性因素。無論水彩還是油畫，其輪廓線減弱到僅僅為了顯示色塊的跡象，而顏色卻越來越熱烈，并且對(duì)形式的決定作用越來越重要。色彩效果溶解了一部分個(gè)體形狀并把形體與形體融合在一起，形成抽象的畫面。在這最后階段，塞尚構(gòu)成時(shí)期所取得的那種風(fēng)格的統(tǒng)一，己經(jīng)越來越趨于綜合性了。塞尚不滿意于印象派感官的視覺的眼，他要達(dá)到“感官的眼”和“精神的眼”的平衡。塞尚的繪畫實(shí)踐乃是他的藝術(shù)觀念之體現(xiàn)，正是由于藝術(shù)觀念的變化，從而使塞尚確立了具有自己獨(dú)特個(gè)性的繪畫藝術(shù)目標(biāo)。塞尚的繪畫藝術(shù)目標(biāo)是“把對(duì)自然觀察的新鮮感覺與古典繪畫清晰的秩序結(jié)合起來，以創(chuàng)造一種既忠實(shí)于視覺又比印象主義更堅(jiān)實(shí)更持久的藝術(shù)，使之與博物館里的杰作媲美。”也就是使印象主義對(duì)于造型和光色問題的新發(fā)現(xiàn)成果和傳統(tǒng)畫面中的秩序感、堅(jiān)實(shí)的單純性和完美的平衡達(dá)到統(tǒng)一，希望能向他喜愛的古典主義畫家普桑一樣使畫面自然單純。

五、結(jié)語

塞尚在偉大的實(shí)踐中，用強(qiáng)烈濃重的色彩在畫面上追求清晰的秩序、堅(jiān)實(shí)和平衡的感覺，通過這些因素的綜合傳達(dá)他的意圖，以表現(xiàn)出對(duì)自然深刻觀察體驗(yàn)之后充滿生命力的真實(shí)感受。在實(shí)踐的過程中，以此目標(biāo)探索適合的表現(xiàn)形式，終結(jié)了印象主義的“光與色”，形成新的觀察方法，打破了傳統(tǒng)透視法則，注重畫面的精神空間，把無序的自然調(diào)節(jié)成一個(gè)有序的畫面，表現(xiàn)在畫面上的是無文學(xué)性的“形與色”的純?cè)煨屠L畫，實(shí)現(xiàn)了結(jié)構(gòu)和色彩的和諧統(tǒng)一。

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