高校音樂生應對當代素質教育的幾點看法

摘要：本文通過對高師音樂教育專業現況的分析，進一步說明了素質教育在高師音樂教育中的關鍵位置和重要作用，指出了素質教育與大學生個性發展的關系，并就加強素質教育的途徑和方法進行了討論。

關鍵詞：高師音樂教育專業 素質教育

近年來學校音樂教育事業的飛速發展，對高校的音樂師范生提出了更高的要求，使得他們必須以更加完備的全面素質來適應社會的現實需要。“適者生存”，作為一路從傳統教育走過來的音樂類師范生，為了不被當今時代淘汰，應該更好地去適應素質教育。

那么，高師音樂教育專業目前的教學狀況又如何呢？首先，長期應試教育的影響，淡化了對學生基礎素質的要求。對音樂教育專業而言，招生時減少文化考試科目和文化降分錄取的政策導向，直接造成了學生素質的普遍下降。高考利益的驅動促使許多音樂、文化和總體素質均較差，既不喜歡音樂又缺乏音樂天賦的學生紛紛涌向音樂考場，從而最終導致音樂教育專業學生的基礎素質一再降低。與此同時，學生專業偏科、綜合素質差，特別是視唱練耳、音樂知識、音樂理論等基礎科目方面的不足越來越暴露無遺。加上各專業學科大都各自為戰、相互脫節，致使學生文化素質，科學素質和人文素質欠缺的矛盾十分突出。文化、科學和人文素質的欠缺不僅妨礙了學生音樂學習的進步與技能水平的提高，還限制著他們業務水平和科研能力的發展，更影響了他們道德修養、藝術素養和審美水平的提高。

面對素質教育的要求和目前高師音樂教育專業學生的現狀，筆者認為：

一、樹立立體學習觀

對于音樂生而言應該有學習上的責任感，培養獨立的學習能力和方法。“授人以魚，不如授人以漁”這句言語的觀點得到普遍認同，如果把它運用到學習中，它就應該是“收人以魚，不如收人以漁”。學生是學習的主體，對于學習應該是主動的、積極的，而不是在老師的催促下被動的去學。端正學習心態，不被周圍的人或事所影響，時刻銘記，學習是為自己獲取知識。而現今知識就是力量，就是能開往未來美好生活的地下鐵。

在課堂學習的過程中要與老師進行密切的配合，師生雙方相互啟發、相互促進、相互溝通，形成一個音樂學習的“共同體”。學生在教師的指導下，通過主動活動去探索獲得知識和技能，學生們跟隨老師的思維走，分析老師是用怎樣的思維去分析、講解問題的。當然學習有法，但學無定法，應該從中找到最適合自己的學習方法，來提升自己學習速度和質量。平時也要多了解一些老師的情況，這樣不但可以提高學習追求，還可以對自身的價值和未來做參考思考。與此同時也應擺脫傳統學習過程中的過分強調老師的權威性和主導作用，在遇到自己質疑的問題時，應大膽提問，凡事多問幾個為什么。而與同學之間，也要經常性的進行一些學術交流、思想和感情的交融，建立起良好的合作與互助的關系。

另外，興趣是學習中最好的老師。對于音樂教育專業的學生而言，在學習過程中對學習興趣的培養是至關重要的，假如對自己的專業不感興趣，學習起來簡直就是受罪，并且會產生厭學現象，而對于有濃厚學習興趣的學生而言，學習音樂的過程就是享受音樂的過程。

二、樹立多元人才觀

高師音樂教育專業培養出來的未來教師，不僅要有過硬的專業教學技能，更要有強烈的文化意識、廣博的音樂文化積淀、深厚的文化修養和較強的實踐能力。

一個合格的中學音樂教師除了自己會彈琴、能唱歌跳舞外，還要會學習、懂創新，有很強的實踐能力。對于一個有發展前途的人而言，應該有一定的實踐能力，因為實踐是創新的基礎。實踐是與理論平行而又相輔相成的。而對于音樂專業的學生而言，應該把自己的基礎技能與實踐有機結合起來，多參加一些專業的比賽和活動，在實踐中鍛煉自己，把自己培養成既能上舞臺又能講臺的創新型人才。

作為音樂專業的學生，要相信自己是一個具有能動性、創造力和無限潛力的高度思維的人。音樂專業的學生，可以根據其原有的音樂專業基礎，看其現在的各方面的能力，分析其提高的程度，預測其發展的可能性，這樣不僅可以擴散思維，還可使學生更積極參加主動地去學習。

音樂專業的學生只有具備了藝術創新能力，才能在藝術實踐活動中將創新意識貫穿到分析、理解、處理藝術作品和表現藝術作品的整個過程中。運用創新思維和創作能力，能夠從不知到知、從不會到會、從未知到已知的藝術探索中，學習新知識、掌握新技巧，并能在前人的基礎之上發現新情況、提出新問題、產生新的藝術觀念和見解。

三、樹立綜合素質觀

音樂教育專業學科開設的課程有很多，除了聲樂、器樂、舞蹈外，還有表演、音樂欣賞、曲式分析、音樂創作、合唱指揮等各類音樂學科。各類音樂藝術學科都是相通的，在學習過程中，要做到“基礎知識以適用為度、基本技能以實用為準”的學習原則，多學習、多揣摩、多理解，在動手、動腦、動嘴的實際參與中掌握音樂技能和音樂知識。注重“量”與“度”的關系，留足個人發展空間。

音樂本身是一個文化底蘊相當豐厚的藝術門類，加強人文素養有利于開拓文化視野，增進對音樂的理解、表現和創造。應該排除那種只注重技巧而忽略文化素養的去學習，應加強自身的文化底蘊。學生應以音樂為紐帶，感受學習與專業相關的文化，了解整體性的知識，并注重其他學科對本學科的影響及在本學科領域感中的運用，了解學科的前沿技術與發展趨勢，開拓眼界和知識面。比如，學習合唱時，可以融入和聲、聲樂、即興伴奏知識，使自己所學的技能用于實際的譜例，學和聲學時穿插和聲多聲部的演唱，讓學生感受四部和聲的實際音響效果；練視唱時適當增加鋼琴曲、聲樂曲、甚至音樂欣賞中經典名曲的曲譜與旋律；上鋼琴課、聲樂課時注重鍛煉學生的讀譜與視唱能力；音樂欣賞時還可以滲透曲式、音樂史、人文科學知識等。這樣可以有效地鍛煉學生多元化的思考和多維的視角，達到立體學習的目的。

在校學習，不僅要學習文化知識，更要注重學習怎樣做人。一個大學生如果連最起碼的道德素養都沒有，就不能稱之為一名合格的大學生。作為音樂專業的學生，更應該加強自身的道德修養，不要做高學歷低素養的人。

總而言之，音樂專業的學生，要想更好的去適應素質教育，必須要有學習和獨立獲取知識的能力，加強基礎性、綜合性、有效性及可遷移性比較強的知識，多進行實踐創新。只有這樣才能具備對今后快速變化社會的適應能力。

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