讓孩子自己去實踐

【摘要】針對當前小學音樂教育中過于偏重藝術音樂教育，致使教師們往往看不到孩子們進行創造性音樂活動潛在本能的現象，本文提出：①音樂教育要喚起人人生來具有的音樂本能。②讓學生自己去實踐。

【關鍵詞】孩子；自己；實踐

【中圖號】G633.951【文獻標示碼】A【文章編號】1005-1074(2009)01-0106-01

音樂活動是人類最自然、最原始的行為。人們有感于物、有動于心，便會情不自禁地歌舞起來，用叫喊、動作、敲擊等種種行為來宣泄情感，求取刺激，達到身心的平衡，這是人類的自發需要。音樂教育必須喚起這種人人生來具有的音樂本能。

在音樂教育中，音樂只是手段，教育人才是目的。

音樂教育的首要任務，應該是為眾多的將來不是音樂家的孩子著想，幫助他們，使他們也能夠參加音樂活動，能夠成為積極的和有一定水平的音樂欣賞者，能夠從音樂中享受到樂趣。奧爾夫說過：“讓孩子自己去實踐、自己去創造音樂，是最重要的”。孩子是教學活動中最重要的因素。老師心里想的，首先應該是孩子，其次才是音樂，孩子比音樂更重要。我們可以讓孩子們去實踐，按照他們自己的想象、利用他們自己的各種可能性去安排。老師給他們一個任務，每個孩子完全可以根據自己的條件去做他愿意做的事。教學的活動，主要是孩子的活動；教學的最終結果，要從孩子身上體現出來。

我們的傳統小學音樂教育，強調的是基本音樂知識的傳授和基礎音樂技能的培養，這個“雙基”落實在大多數小學的音樂課上，特別是低年級音樂課上要求“齊、準、象”，教師比較滿足于唱歌教學標準化、模式化，教師教、學生學，要求整齊劃一，音調準，節奏穩，動作齊，老師一遍遍教，學生一次次練，教師死扣教材，學生機械模仿，忽視了學生在思維過程中的主體性和形象思維的個性化特點，阻礙了學生思維空間的擴大。

正因為許多傳統的音樂教育過于偏重藝術音樂教育的使命，致使教師們往往看不到孩子進行創造性音樂活動的潛在本能。那么，在進行音樂教育時，能不能把孩子們從座位上解放出來呢？我們主張讓他們不僅使用聽覺，而且通過積極的聯想和想象，加上視覺、觸覺的活動去感受、去把握、去創造一些聯想的形象來表達。這樣的教學是能夠做到的。如，讓學生欣賞一段低沉、緩慢的樂曲，讓孩子們插上思維的翅膀去想象。他們聽后，會認為是笨重的大象、頑皮的狗熊、懶洋洋的肥豬及慢吞吞的烏龜等。他們的想象是正確的，因為這些動物都是笨重而緩慢的。然后，讓學生按照自己的想象去動作，孩子們在音樂伴奏下手舞足蹈，表現各自想象的動物。這樣，不僅幫助學生進行多種感覺器官的綜合運用，也把音樂這一時間藝術和造型、表現等空間藝術結合起來，有利于學生再造性想象能力的訓練，發揮他們在音樂欣

所以說，我們只要從孩子的生活范圍里選取適當的內容，把這種內容告訴孩子們，他們便能夠理解；只要要求他們用音樂來表現這些內容，他們就能夠自己去進行音樂的創造。這些內容可以是兒歌、童謠、謎語、神化、寓言、民間傳說以及兒童自創的圖畫、自編的童話、寓言等等。

為了使孩子們學習得更主動，有時候可以讓個別孩子領著大家做練習讓他當老師。當然，有些孩子在得到這種機會的時候，可能表現得十分平庸，這時老師還應該允許他繼續領著大家做，他可以從別的孩子那里學到不少東西。教學活動中的有些規定，也可以讓孩子們自己來確定。這樣，他們往往更愿意自覺地遵守。

在課堂上注意教學民主，要讓學生提出自己的藝術見解，課上師生交流，注意學生在學習中的反饋、心理變化等來調整教學內容、程序、方法。使學與教、演與導、教師主導與學生主體作用統一協調。課堂的每一階段，尤其是課的結束前都應讓學生有較為完整的藝術形象感受，留下一個美好的印象。

當教師給學生某個任務的時候，他怎么去做并不重要，盡可讓他們按照各自的條件、方式、意愿去做，這樣才能學得主動，發揮想象力和獨創性。重要的只是“做”的本身，怎么做，做得好不好，那倒無關緊要，他如果不去做，那就是教學的失敗。教師的主要任務，便是使孩子們樂意與自己合作，這種合作是一種導致教學結果的道路。我們不應把目光只是盯著這條道路的盡頭--教學結果，而要把注意力集中于如何領著孩子一起在這條道路上一步步地向前走去。

我們教師只不過是學生攀登高峰的墊腳石，學生是教師的“老師”，我們可以從學生的眼睛里找到無窮的教學方法。教師的作用就是在音樂教學過程中使學生認識美、鑒賞美、創造美。