淺談作曲

【摘要】作曲，音樂基礎(chǔ)非常重要！除了要有一定的音樂知識，還應(yīng)掌握作曲基本理論，作曲的技巧，作曲的基本方法。

【關(guān)鍵詞】作曲;基本理論;基本技巧;基本方法

【中圖號】J614【文獻標(biāo)示碼】A【文章編號】1005-1074(2009)01-0148-01

“作曲如做人，要能雅能俗，俗中有雅，雅中有俗。要為他人著想——為指揮，為演唱演奏者，為聽眾著想。”作曲，是一門很高的學(xué)問。世界之所以沒有出現(xiàn)兩首相同的曲子是因為每個作曲者都不盡相同！因為他們的性格、審美觀、生活閱歷、時代背景和作曲風(fēng)格的各異使音樂綻放出五彩繽紛的魅力。作曲，音樂基礎(chǔ)非常重要！除了要有一定的音樂知識，還應(yīng)掌握作曲基本理論，作曲的技巧，作曲的基本方法。歌曲是通過音樂來表現(xiàn)的，而音樂則需用樂譜記錄下來的。？

1作曲基本理論

音樂理論說到底就是作曲理論。

1.1和聲學(xué)和聲學(xué)是研究多個音共同發(fā)聲的效果，以及這些音按照什么規(guī)律連接的學(xué)問。有三和弦，七和弦，九和弦，變和弦，和聲聲部，和聲的進行、連接、“解決”。和聲在樂曲進程中要不斷地轉(zhuǎn)換、變化、中止；各聲部也要為此恰當(dāng)?shù)剡^渡，連接。還要注意和聲的“力度”。

1.2曲式學(xué)曲式是指樂曲的結(jié)構(gòu)形式。有“單段體”、“兩段體”、“三段體”、“變奏曲式”“奏鳴曲式”及“回旋曲式”等。

1.3復(fù)調(diào)“復(fù)調(diào)”是相對于“主調(diào)”而言。如果只有一個聲部擔(dān)任主題旋律，其它聲部僅起襯托作用，這樣的音樂叫主調(diào)音樂。如果旋律聲部不只一個，且各聲部橫向上彼此具有獨立性，縱向上構(gòu)成和聲關(guān)系，形成和協(xié)的有機整體，則這樣的音樂叫作“復(fù)調(diào)音樂”。復(fù)調(diào)音樂中，各聲部的旋律依主次關(guān)系被稱作“主旋律”、“副旋律”。主旋律只有一個。復(fù)調(diào)是重要的作曲技法，應(yīng)用甚廣，其理論基礎(chǔ)是和聲學(xué)。“賦格”是復(fù)調(diào)曲式之一，巴赫將其技巧發(fā)展成熟。

1.4對位法對位是“復(fù)調(diào)音樂”寫作技法之一。它以和聲學(xué)為理論基礎(chǔ)，使各聲部既協(xié)和又相對獨立。如重聲合唱(三重唱，四重唱)就是用對位法寫的。對位法又有“嚴(yán)格對位”和“模仿對位”之分。俄、德音樂理論家特別推崇、恪守嚴(yán)格對位。

1.5旋律旋律就是曲調(diào)。它是一樂曲區(qū)別于它樂曲的根本特征，好似建筑物的風(fēng)格和特點。“音素”構(gòu)成“動機”，動機進一步發(fā)展成主題從而形成旋律。具體說來，一定的“音型”、“節(jié)奏型”按特定的節(jié)奏節(jié)拍規(guī)律組合形成旋律。旋律具有視覺性：它體現(xiàn)在旋律線(符頭的連線)上。早期有些音樂家追求“旋律線的優(yōu)美”，認為好的旋律視覺上也應(yīng)是美的。旋律的創(chuàng)作一靠天才二靠靈感三靠實踐。旋律寫作的技巧性很強。如：①旋律的上行級進，常用以表達向上、進取等情緒。它的運用往往體現(xiàn)了情緒的逐漸增漲。例如：黑豹樂隊的《靠近我》中電鋼Solo部分的五到八小節(jié)。②旋律的下行級進，用以表達低沉悲慟或憤怒的情緒，下行幅度越大，所表現(xiàn)的特征就越鮮明、強烈。例如：河北民歌《小白菜》。③旋律的平穩(wěn)進行常用以表達平穩(wěn)、流暢和親切、適度等情緒。例如：湖南民歌《瀏陽河》。④旋律跳躍進行必然產(chǎn)生一種緊張的、有沖擊力的音調(diào)效果，常表現(xiàn)昂揚、有力、沖動、富于激情的情緒特征。例如：王永泉的《打靶歸來》、傅庚辰的《紅星歌》。⑤同音反復(fù)旋律進行中不作音高變化的進行，除個別情況照顧歌詞或旋律的連貫自然，多數(shù)在不同節(jié)奏的配合下用以表達各種不同的思想情感。例如：鄭律成的《中國人民解放軍進行曲》、汪峰的《硬幣》等。當(dāng)然，旋律多種多樣，不勝枚舉，非常豐富，常用的手法有：重復(fù)、模進、模仿、緊縮、自由衍展、對比、再現(xiàn)、變奏等。

1.6配器法配器法是管弦樂的寫作技法，故又稱為“管弦樂法”或“樂器法”。對于一切樂隊的演奏乃至于通俗歌曲的伴奏都離不開配器的運用，因此學(xué)一點配器知識很有實用價值。

2作曲的技巧：

①使用和弦加入經(jīng)過音階來作曲。②使用純粹的自然音階來作曲。適用于寫長段的旋律！先寫旋律，后寫和聲！③使用各種特色音階來作曲。④借助各種樂器的音階特點來作曲。⑤模仿說話讀音高低的方式作曲。⑥用音階模進的方法作曲。⑦反復(fù)。⑧環(huán)繞。環(huán)繞，也就是說圍繞一個音樂主題，一個音，或者是一小段旋律作不同的發(fā)展!⑨倒影。和環(huán)繞差不多，就是以一個音為中心，作音階上行，然后作同等距離的音階下行。當(dāng)然先后的順序可以互換的！在五線譜上寫出來，看到這些音符都以這個音為對稱軸上下起伏！就好像是湖水中的倒影一樣！上下是完全對稱的！這樣的曲調(diào)聽起來比較集中，不會有散亂的感覺。⑩頂針。我們學(xué)習(xí)古詩詞的時候，有一種修辭方法叫做：頂針。就好像我們經(jīng)常玩兒的一種游戲“成語接龍“一樣，下一個詞的第一個字是第一個詞的最后一個字！作曲的時候，也可以用這種方法。所以說藝術(shù)都是相通的！

3作曲的基本方法

3.1要學(xué)習(xí)靈活運用怎樣寫旋律進行創(chuàng)作①C-G-Am-F-C-G-C。和聲不變，旋律不斷變化。例如：黃家駒的《真的愛你》第一部分進行到間奏、尾奏，和聲基本就是C-G-Am-F-C-G-C。但第一部分和間奏、尾奏旋律有很大的不同。②Am-F-C-G。例如：Michelle Branch的All You Wanted即是如此。③F-G-C。④BASS音階。⑤還有很多種旋律，我們可以靈活創(chuàng)造組合。有一些不是最常用的，但很好聽，出效果。

3.2靈活運用轉(zhuǎn)調(diào)進行創(chuàng)作比如Bon Jovi的“All About LovinYou”，以C調(diào)來寫，前奏就是C-G-bB-F，起始段里也是這樣.它的BASS音階是i-7-b7-6，F(xiàn)也正好是bB的和弦.。

3.3還有跟著和弦寫旋律等多種作曲基本方法。

掌握了以上基本理論，技巧，我們在進行音樂創(chuàng)作時就有了很好的基礎(chǔ)，再加上我們的創(chuàng)作靈感以及充分利用其他音樂創(chuàng)作綜合因素，經(jīng)過大量的練習(xí)，我們一定會創(chuàng)作出較好的音樂作品！