在定這個欄目名字的時候,猶豫很久,到底是用“博物館”還是“美術館”?在國外很好辦,一概統稱Museum,畫廊統稱Gallery。但在中國,博物館、美術館、畫廊、藝苑……這些名詞讓我在向外人介紹時很是頭疼。國內這些機構名稱的不明確性往往會帶來很多的“誤解”,直到國外的類似機構和相關人員的進入,才讓人們對中國的這些藝術機構的定義和功能有了新的認識。
這幾年間,美術館和博物館如雨后春筍般開遍了整個中國大地。不光是國家政府機構對此給予了大量的資金投入,越來越多的私人企業和機構也開始加入到了這個文化行業。短短幾年間,各種大大小小規模不一、不同文化特色的美術博物館機構已經讓我們眼花繚亂,各個省市都在積極興建大型的文化設施,北京、上海、深圳等發展較為迅速的地區出現了龐大的藝術區,各種藝術展覽、論壇、拍賣和藝術活動應接不暇,藝術市場極為火爆……種種跡象表明:中國的新文化時代開始了!
今日所談是前幾天去香港參加09香港藝術展,旁聽亞洲藝術文獻庫主辦的《后室談》后對Museum的一些新認知,與大家分享。這次藝術展和座談會不約而同地向我傳遞了一個非常重要的信息,那就是藝術的“生活化”和博物館的“生活化”!它既是藝術發展的一種新趨勢,同時也是博物館必須要關注的新課題。藝術的“生活化”已經開始慢慢被人們認知并接受,博物館的“生活化”又是什么呢?用最通俗的話說,就是讓普通老百姓走進博物館,把逛博物館當作他們的生活之一,在博物館里可以欣賞到與他們生活息息相關的作品,給他們帶來視覺和精神上的愉悅。這對傳統的美術博物館的功能和展示方式是一個全新的課題,也是能更好地順應藝術和時代發展所需要思考的問題。

Museum的“生活化”一方面可以表現為展示內容的“生活化”,另一方而也可以表現為展示方式的“生活化”。藝術當隨時代,這是不變的真理,失去與當下現實生活的關系,藝術也就失去了它的生命力。美術博物館如果失去了展示“生活化”藝術的空間,自然就容易與活在當下的民眾產生距離感。本來中國的民眾就沒有“逛”美術博物館的習慣,更何況是去看跟自己沒有關系的東西呢?好的“生活化”的藝術容易與觀眾產生共鳴,激發他們觀看和參與的興趣,能給與他們視覺L甚至于精神上的享受和愉悅,偶爾還能得到一些啟發。當越來越多的人進入美術館,不斷接受美術館向他們傳遞的“藝術”信息,總會或多或少潛移默化地滲入其中一部分人的內心意識,甚至慢慢地產生白發性的對藝術的需求。
Museum展示方式的“生活化”也是很有效的另一種手段。在09香港藝術展上,吸引最多觀眾眼球的作品往往是那些能與觀眾互動,讓觀眾親身參與的作品。那些不僅可以調動觀眾的視覺,同時還可以調動觸覺、聽覺等其他多重感覺的作品是最容易讓觀眾為之興奮,并容易激發他們的想象的。把藝術用更“生活化”的方式讓觀眾去看、去觸摸、去聽、去感受,這才能真正起到用藝術去引導生活,改變生活的作用。