談談如何從音樂審美的角度培養青少年的音樂情感

談 璐

摘要:從音樂審美的角度出發,就音樂鑒別、審美情趣、音樂修養、想象力和歌詞等五個方面談談如何培養青少年的音樂情感。

關鍵詞:音樂鑒別;審美情趣;音樂修養;想象力;歌詞

中圖分類號:J61文獻標志碼:A 文章編號:1002—2589(2009)32—0129—02

《音樂新課程標準》確立以審美為核心的教育理念,豐富學生的審美情感體驗使其具有一定的審美能力。這一理念要求音樂教育的全過程應該是一個自覺的審美過程,貫穿著所有的審美因素,讓學生在不斷發展音樂審美能力的同時,喚起他們對美好世界和人生的熱愛,在潛移默化中培養學生美好的情操和健全的人格。因此如何從音樂審美的角度來培養青少年的音樂情感成了廣大中、小學音樂教師共同探討的話題。中、小學的音樂課,就應該營造這樣一個優美的環境。本文從音樂審美的角度出發,就音樂鑒別、審美情趣、音樂修養、想象力和歌詞等五個方面談談如何對中學生的音樂情感進行培養。

一、音樂審美鑒別能力的培養

音樂審美鑒別能力包括:對音樂良莠的分辨能力和對音樂美的性質、類型、程度的識別能力兩重內容。學校音樂教育要把社會音樂教育納入自己的視野,把音樂教育與學生的日常音樂生活有機地聯系在一起。我們應該盡一切可能給學生提供各種類型、風格多樣的音樂體驗,盡力開闊學生的音樂視野,培養具有音樂審美鑒別能力的音樂聽眾。面對當前商業音樂大潮的沖擊,相當多的人對音樂良莠不分,尤其是處在青春發育期的青少年,他們在眾多流行音樂中,缺乏辨別能力,有的還以丑為美,認為是一種時尚。集中體現在近幾年異?；鸨囊恍┚W絡歌曲。且不談有些歌曲的曲調有無韻律美,很多歌詞就極其低俗趣味甚至反動。而很多青少年卻因其節奏鮮明、容易學唱且可以張揚個性而沉溺其中不能自拔。這些歌曲對他們的身心造成極為不良的影響,這一狀況令人堪憂。青少年因為過早地接觸挑逗異性情竇的歌曲而出現早戀現象比比皆是,這大大影響了他們正常的學習和生活。這種情況,給學校敲響了警鐘。因此,我們必須發掘音樂的審美功能,發掘音樂教育中的德育因素,加強學生審美鑒別能力的培養,強化學生對音樂的分辨能力。一般說,能夠激勵人奮勇向前、積極向上的音樂就是美的音樂。我們在學習過程中多選擇一些優秀的兒童歌曲、校園歌曲和歌頌祖國、軍隊、教師等類型的歌曲進行欣賞或學唱,定期舉行大型的紅歌比賽,讓同學們了解什么是真正美的、有意義的音樂。

二、音樂審美情趣的培養

學生能否辨別和抵制那些消極性的音樂與學生們的審美情趣也有關系。所謂審美情趣,簡單說就是興趣和愛好。高尚情趣表現為健康、純正、明朗、自然,它體現出文明社會人的精神力量和文化修養,從這個意義上講,教師要注重培養學生正確的人生觀、價值觀,提高全面的文化藝術修養。音樂教師應把音樂作品中的優秀之作介紹給學生。這些作品形式上精雕細刻,內涵豐富深刻,因而在審美上也要求有更高的文化與音樂修養。在欣賞音樂作品過程中,教師可以通過對作曲家生平、創作背景及其音樂內容的介紹,鼓勵學生熱愛生命、熱愛生活、樂觀向上,從而培養學生高尚的音樂審美情趣。例如在欣賞貝多芬《第三交響曲》時,首先介紹貝多芬執著于音樂的光輝一生。貝多芬生活道路非?？部?晚年失聰。他從1796年26歲時開始便已感到聽覺日漸衰弱,但直到1801年,當他確信自己的耳疾無法醫治時,才把這件事情告訴給他的朋友。但是,他對藝術的愛和對生活的愛戰勝了他個人的苦痛和絕望?？嚯y變成了他的創作力量的源泉。在這樣一個精神危機發展到頂峰的時候,貝多芬以堅強的意志克服了重重困難,他開始創作他的樂觀主義的第三“英雄”交響曲?！坝⑿邸苯豁懬鷺酥局惗喾业木竦霓D機,同時也標志著他創作的“英雄年代”的開始。他的革命英雄主義形象可以用“通過苦難走向歡樂,通過斗爭獲得勝利”加以概括。他的作品既壯麗宏偉又極樸實鮮明,它的音樂內容豐富,同時又易于為聽眾所理解和接受。貝多芬的音樂集中體現了他那個時代人民的痛苦和歡樂,斗爭和勝利,因此它過去總是那樣激勵著人們,鼓舞著人們的斗志,即使在現在也使人們感到親切和鼓舞。

三、音樂修養直接影響音樂審美

音樂修養是一種復雜的心理活動。在欣賞音樂的過程中,欣賞者的感覺、知覺、情感、想象等各種心理功能都會出現不同程度的反應。但在不同的欣賞者身上,這些反應卻不盡相同。在同一部作品面前,有些人更注重它的音響形式,有些人則沉浸于情感體驗中,還有些人很樂于產生各種聯想或想象,這就是每個人的音樂感受能力不一樣。現實生活中確實可以看到這樣的現象,一曲優美的音樂使無數聽眾為之傾倒,如癡如醉;但在有些人身上卻不能喚起任何反應。在前面也提到過,除了興趣上的偏好及環境、心情等偶然因素的影響之外,不同的人在對音樂美的感受能力上也的確存在著差距。作為教師應該要看到學生的整體情況,畢竟像莫扎特那樣的音樂神童是少之甚少的。要培養音樂的感受能力,加強感性經驗的積累。

了解這門藝術的直接途徑是聆聽,只有在聆聽中才能發展學生的音樂聽覺。因此,培養學生音樂感受力的關鍵在于多聽,多給學生的聽覺制造接觸音樂的機會。首先,對同一首作品要反復地聽,只有在多次聆聽之后才能被聽覺所把握。音樂不同于造型藝術客觀存在,不能提供一個固定視覺中的物體。構成音樂作品的是瞬間即逝的聲音,這些以聲音的單音和多音組成的方式相繼發展給人以聽覺。當一首樂曲的最后一個音結束之后,這首樂曲便從你身旁消失,它留下的只有聽覺上的某種印象,要領略一部作品的美,基本前提就是熟悉它,雖然有些好的作品在第一次被聆聽的時候就能夠深深打動聽眾的心靈,但是越好的作品就越需要人們去多聽幾遍,這樣才能產生共鳴,感受到其中的美,這就是音樂藝術的特征,也是大批優秀的音樂作品長期被人們欣賞和推崇的原因所在。其次,要領略音樂的美,就必須使學生擁有良好的音樂記憶力,這樣才能夠有效地把握那些在時間中流動的音響,把聽覺中的印象綜合起來構成整體。實踐證明,人的這種能力完全可以有意識的培養而得到發展。

四、培養想象力是音樂審美的關鍵

想象力是人類特有的天賦,人們在科學、藝術和哲學創作時,想象力占有重要地位。所謂人類的創造正是想象產生出來的最美妙的東西。音樂更多的時候并不得益于描寫,而是作曲家借助想象力,用曲調、節奏、和聲表達內心對現實的深刻感受,從而取得聽眾的共鳴和認可。借助聯想和想象來達到與作曲家溝通,教師在教學過程中應激發學生的想象力。如在欣賞八年級上冊第五單元小提琴獨奏《思鄉曲》時,要求學生不但認真聆聽作品,并哼唱第一部分主題音樂,使學生在體會優美旋律的同時,體會作者馬思聰先生寄情于樂,抒發對祖國、對故鄉的思念之情,激發青少年愛國主義的思想,達到一種寓情于景,借景抒情的手段。

德國作曲家門德爾松曾說:“一首喜愛的樂曲參考我表達的思想是不能用文字來說明的,這不是因為音樂太不具體,而是因為客觀存在太具體了,于是我發現每當我用文學來表達音樂的思想時,我感到有些好象是說過了,但同時又感到全部都說得不令人滿意……”應該認識到是用概念性、視覺性的內容來欣賞音樂,并不是一種最好的音樂欣賞方式。音樂是聲音的藝術,它在表現世上萬物的時候,只是模模糊糊,非常抽象去描寫,而不可能極具體。因此,缺乏豐富的想象力將會阻礙對音樂作品深層次地理解和感受。

不可否認的是音樂是產生于具體生活當中,而音樂又是感情的藝術,感情不是孤立的,它必須也是與具體的環境相聯系。貝多芬的田園交響樂,只對那些內心向往著大自然的景色:暴風雨、蜿蜒的小溪、鳥鳴、樹林和在微風中搖曳的野草鮮花的靈魂才是倍感親切的?；蛘哒f,只有那些多少懂得自然界具有內在精神價值的人,才能在田園交響樂的旋律中獲得慰籍和精神力量,才能用自己的想象力建造自己的精神家園。因為說到底,想象力的最大用處就是建造人的精神家園,找到安身立命的地方。因此,培養想象力是音樂審美的關鍵。

五、用歌詞來啟發學生的情緒

在聲樂作品中,其歌詞本身就富有感情,它是詩又不同于詩,因為歌詞具有迅速給人能聽懂的特點,而不像詩和文字。所以在要求學生欣賞歌曲時,要先讓學生了解歌詞的意思,如欣賞歌曲《眾人滑槳開大船》,它的歌詞平實質樸,通俗易懂,但極具號召力,贊頌了團結一致、勇往直前的精神。學生在欣賞時心中就會泛起一陣陣無限感情的熱流,激發出那滿懷豪情的氣勢。一個音符、一個過門的刺激和啟迪,就會使學生情不自禁地有一些想法和情感上的變化。當然歌曲又是文學語言與音樂語言的結合,感情也是在互補的文學形象與音樂形象的交織下共同進行的。在音樂語言中,除旋律外,伴奏還能造出許多氣氛性的因素及背景性的烘托,一陣陣地敲擊聽者的心靈,使人感情上發生共鳴。當然,學生必須要不斷地提高自身的閱讀能力,才能理解詞句中所含的意蘊。

音樂情感的培養與眾多因素有關系,學生也應該不斷提高自身的修養,豐富自身的閱歷,以便能更好地聆聽音樂、感受音樂,與音樂產生共鳴。此外,教師動情的演唱、演奏,生動有趣的講解,結合使用直觀形象的教具及多媒體手段的運用,啟發學生細細品味音樂,以達到培養學生樹立正確的審美趣味、積極進行審美體驗、提高學生音樂鑒賞力及表現力的目的。學生在欣賞、學唱及活動中潛移默化的增長知識,提高了審美能力。為學生藝術素質的提高創造了有利的條件。音樂情感的培養需要教師與學生的共同努力,這是一個循序漸進不斷積累的過程,音樂來源于生活,對音樂的感受力很大一部分也來源于對生活的感悟,所以,培養音樂情感必須要從道德培養開始,此外,各藝術門類也是相通的,要注意其間的融會貫通,在潛移默化中培養學生美好的情操,健全的人格,達到音樂審美教育的目的。

(責任編輯/王麗君)