文獻紀錄片美學風格與價值的分析

唐詩揚

文獻紀錄片是我國特有的紀錄片類型，尤其是改革開放以來，更是占有著舉足輕重的地位。擔負著完成對主流意識的建構與傳播，弘揚民族精神的重任。其獨特的美學風格與價值正是文獻紀錄片的魅力所在。最好的故事就是歷史。文獻紀錄片就是用影像詮釋歷史，挖掘歷史事件背后的價值，展現歷史人物的個性魅力，體現文化多樣性。我們看到文獻紀錄片創作的變遷，并追隨它前進的腳步，暢游歷史的長河。

二十世紀90年之后，市場化經濟主體化步伐的加快，人們對精神生活的追求也發生了跨時代的改變。文獻紀錄片在創作上突破固定的模式，繼《望長城》、《毛澤東》、《鄧小平》、《故宮》、《大國崛起》等文獻紀錄片的推出，不難看出，以往文獻紀錄片一味的說教和灌輸不能再獲得普遍的認同。隨之黨和國家的政治生活更趨于民眾化，公開化，以前所避諱不談的政治生活的歷史事件，今天更是以文獻紀錄片的方式公布于眾。

文獻紀錄片與其它紀錄片相比，更加體現出人文精神，追求真與美的結合，其價值也是顯而易見的。創作者通過體現細節揭示內在的歷史意義，向觀眾展示歷史遺留的文獻同時，更重要的是要揭示歷史資料所潛在的歷史文化背景。文獻紀錄片是否具有影像價值，文獻性的大小起著決定性作用。解說詞、畫面的選擇、結構的安排等等都要考慮到文獻性的表達以及文獻感的傳達。其次，文獻紀錄片的創作本身就是具有史學價值的，所以要求作者在創作態度上不能帶有個人情感主觀態度，要本著科學客觀地歷史觀進行創作，使觀眾能客觀地了解歷史事件和人物經歷并感受到作品所傳達出的文獻價值。

文獻紀錄片的美感在于采用藝術手法，利用畫面、視聽表現、題材向觀眾傳達出歷史感的韻味，大量挖掘細節，營造出意境的美，將情感自然的流露出來，激起觀眾的共鳴。要充分的運用珍貴的歷史資料，“真實再現”和“搬演”的表現手法，使得文獻本身就是一部極具審美價值的藝術作品。個性化的人物將文獻資料與藝術審美聯系起來，進而讓觀眾透過歷史人物的心靈來洞察歷史事件的內涵和意蘊。例如，《獨領風騷》之中《愛情之歌》畫面十分具有意境之美。畫面中出現了一片綠葉，兩顆晶瑩剔透的露珠配上“分明是夫妻間難舍的人間知己情”的解說詞構成了精致唯美的審美意境，也成了毛澤東和楊開慧二人愛情的真實寫照?！多囆∑健分袨榱耸箓ト说男蜗罂坍嫷娜诵曰?，沒有將偉人的功績枯燥的羅列，沒有流水賬一般的灌輸，“我是中國人民的兒子，我深情地愛著我的祖國和人民”。這樣的片頭題字瞬間將偉人的距離感變得親近，突出了人物的個性氣質，以細節很感情線貫穿人物塑造的豐滿而又個性化。同樣，在歷史題材的文獻紀錄片《庚子風云》中，影視畫面的應用彌補了歷史畫面的缺失，一些寫意的鏡頭，特寫鏡頭的出現，恰到好處的將人物內心活動暗喻的淋漓盡致。光緒皇帝的反復踱步，用長鏡頭拍攝慈禧太后穿衣等等都是利用細節激發觀眾的想象空間，也給沉重的歷史題材的紀錄片抹上了藝術的色彩。再例如，《故宮》利用動畫來塑造整體造型，突破從前的制作手法，在視覺上具有很高的審美價值。懷舊的換面，加入了柔光的效果，便于觀眾陷入歷史的沉思，使得觀眾觀看有一種進入感，身臨其境。多角度的拍攝，布景或者后期制作都可謂是求細致之極。在音響的制作上面，多種樂器的加入，古琴，編鐘，笛子都為作品增色不少。《故宮》的拍攝在原有紀錄片拍攝方法的基礎上，動畫效果和現場場面的再利用在真實的展現歷史文獻的同時，給觀眾視聽上，心理上以美的享受。

文獻紀錄片，毋庸置疑，文獻本身是具有文獻價值的。這些文獻紀錄片的影響力在社會沿革的進程中得以延續，其文獻價值十分珍貴。

文獻紀錄片在我國具有獨特的歷史使命，它離不開中國的歷史文化，在日益全球化的今天，一個民族的文化與精神是需要傳承下去的，文獻紀錄片使我們可以感受時代的文化，社會的思想，從而增強民族情感。用文獻紀錄片將這種文化傳承下去，將一個國家、一個民族的歷史發展，文化內涵真實地帶給觀眾，帶向世界，展現世界文化的多樣性和豐富性，促進文化的交流。這對人類歷史發展或是電視這種傳播媒介來說。文化價值的意義將是永恒的。

文獻紀錄片也具有很高的審美價值。具有一定的觀賞性和審美效應?？梢哉f敘事策略的宏大，視聽語言的表現力以及作品的結構意味，時間和空間的跨度，決定了文獻紀錄片的場面是宏觀的，大氣磅礴的。文獻紀錄片的題材決定了它的內容是具有歷史感的，是有一定的思想穿透力，給人以啟迪，讓我們在歷史中認識現實的藝術作品；是個性化敘事與視覺感染性的完美結合，這不僅提高了受眾的文化品位和審美需求，同時也凈化了媒介的競爭環境。

當然，紀錄片是需要創新的?？v觀紀錄片的發展，每一次進步都離不開文獻紀錄片的創新。不但引領了紀實美學風潮，甚至“真實再現”的表現手法至今仍被許多專題節目、娛樂節目采用。

無論如何，文獻紀錄片在我國紀錄片的發展中扮演著不可替代的角色。但是，我們也不能忽視文獻紀錄片自身的不足和未來的困境。這些仍是值得繼續研究和探索的問題。