陳曙明和田攻玉

郭占發　柳　林

眼前這個不過38歲的年輕人，有著詩人情懷，學人風度，竟還擁有“中國十大玉雕藝術家”之一的終身榮譽稱謂。他身材偏瘦，戴一副精致的眼鏡，渾身上下透著一股濃濃的書卷氣……

一杯香茗，品出他通達古今的淵博學識。他引經據典，談鋒爽健，文學、玉學、美學，上下五千年，無所不曉，且常有驚人之語令人振聾發聵；

一把古琴，他興致勃然而起，撫琴長嘯，扣弦而歌，王維的《陽光三疊》、李白的《關山月》、司馬相如的《鳳求凰》，琴韻悠揚，如流泉從他指尖飛流而下；

一副畫案，他信筆走圖，或潑墨寫意，或工筆細摹，山水、人物、風景、小動物，栩栩如生，躍然再現；

更堪比他的主要專長——玉雕。一件件產自和田本土的玉石仔料，即便毫不起眼，丑陋難看，經過他神奇的雙手，總能賦予其鮮活的藝術生命，搖身變成一件件巧奪天工的藝術品：諸如《色即是空》、《海之女》、《誰主沉浮》、《英雄淚一辛棄疾》、《化蝶》、《柳永與雨霖鈴》、《于闐姑娘》、《于闐國王淚挽班超》、《夢中的樓蘭姑娘》、《香妃》、《敦煌夢影》等等。

陳曙明，這個雖土生土長在和田、然卻是支邊青年第二代的玉雕奇人，就是以如此生動的具像進入了我們的視野……

玉不琢，不成器。一個少年的夢想與機遇

陳曙明祖籍四川隆昌，出身書香門第。祖上曾任清末翰林院大學士。民國時期，爺爺畢業于峨眉士官軍校，他文武兼備，知書達理，本來仕途順暢，卻因痛惡官場憤而離職回鄉。從小上過私塾的父親，也自幼喜歡畫畫和書法，在鄉里很有點名氣，十幾歲時，就跟隨老師給村里人家寫春聯。1960年，父親響應黨的號召，支邊來到新疆，最后落戶和田。這使得出生于此的陳曙明成了地道的和田“原住民”。

對陳曙明最有影響的是他的大哥，兄弟倆年齡雖相差15歲，但志趣相投。哥哥從小就酷愛畫畫，長大后拜名家為師，進步神速。時值“文革”期間，高中尚未畢業就被喀什師范學院美券專業招生老師發現，卻因爺爺的所謂“歷史問題”政審通不過，哥哥上大學學習美術的志愿最終沒能如愿。

哥哥的遺憾成了陳曙明奮發的動力。他從小立下了遠大的志向：長大后我一定要成為一個畫家。上小學時，他把父母給他的零花錢積攢起來，用來買紙筆，買小人書和連環畫。照著上面的人物專心臨摹。由人物，及花草、樹木、房屋，日積月累，持之以恒。有一次在班上上繪畫課，剛好畫自己的同桌，他仔細觀察同學的面部特征，尤其是眼神，反復地畫，畫得越來越像，同學們常常傳著欣賞他的畫作，大家都說像，老師也稱奇。心想，如此小的年紀就有了層次感、立體感，就有了認真觀察事物的能力，這實在是天賦，將來定成大器。上初中后，陳曙明開始學習國畫、油畫，后來，他的這一愛好和執著追求的精神，被當地頗有名氣的畫家看中并收為學生，系統地教他學習素描、油畫、雕塑等知識。再后來，尤其又遇到著名書畫家王念慈老先生、新疆藝術學院著名美術評論家史曉明教授，在他們的指導下，攻讀經史子集、儒道禪理、美學理論，進行西域藝術考察和玉雕美學研究等。還發表了多篇玉文化及玉雕藝術論文。這些學習和藝術實踐的經歷，更為陳曙明日后的藝術玉雕事業打下了扎實的基礎。

1989年7月，陳曙明進入新疆師范大學中文系學習，這雖沒有完全實現他哥哥的夢想，但文學同樣也是他自幼的最愛。一進學校，他就一頭扎進書海里，刻苦攻讀，幾乎每天都讀到深夜兩三點鐘。有時困了，他就喝濃茶，再困了，他就用冷水洗臉、洗頭，頗有一股頭懸梁、錐刺骨的精神。他遍覽中外文學名著，深鉆文藝理論，也懂得了許多做人的道理。他的家境并不寬裕，在校期間，生活非常儉樸，一個饅頭、一碗米飯，就點咸菜就行了，省下錢來買書。上了兩年大學，每學期都被評為優秀學生，竟還存了三千元錢，回和田后，他交給了父母。

大學畢業后的陳曙明，被分配到和田地區工藝美術公司。人生頗有戲劇性，轉了一圈后，走向生活的第一站，竟還是與自己從小的愛好搭了界。但此時的他只是在“外圍”溜達，領導欣賞他出色的寫作能力和文學才華，叫他做秘書工作。此際，他常在報刊上發表詩歌、散文，在和田城里漸漸小有名氣。直到1992年9月，領導見他不僅文章寫得好，且還有相當厚實的美術基礎，便選派他到江蘇揚州玉器學校玉器雕琢設計專業學習，苦讀玉文化理論。驀然間，一扇神奇的大門向他緩緩啟開，看到一件件玉器在玉雕師傅的手里活靈活現地展露風采時，他感到非常神奇，仿佛是心有靈犀，他一下子愛上了這個專業。以后他又自費到新疆藝術學院和南京大學美術專業進修深造，自此，他的人生軌跡已經定位：這一輩子要和玉結下不解之緣!

梅花香自苦寒來。藝術騰飛的翅膀在創業的磨難中煉成

和田，那是個古老而神秘的地方，和田古代被稱為“玉都”，和田玉馳名天下。

1995年，陳曙明在經歷了反復摸索實踐之后，選用一塊不到一寸的和田羊脂玉，牛刀初試，一氣呵成，雕琢出一尊美麗潔白的玉觀音，溫潤剔透，五官生動，富有靈氣，就連額頭上的寶珠都粒粒可數。這件玉器在和田工藝美術公司的玻璃柜臺內一放，讓人連聲贊嘆，許多人爭相購買。這是他的處女作，也是他的成名作。從此他愈發潛心鉆研，技藝有了很大的提高。

1996年，陳曙明因故離開了和田地區工藝美術公司，新疆地礦局和田地質十大隊領導慕名通過人才交流會錄用了他，請他到下屬的寶地玉雕廠任廠長兼設計師。時值改革之風已吹遍和田綠洲，陳曙明初生牛犢不怕虎，于1997年承包了玉雕廠。承包后的困難大大超出了他的想像，當時玉石市場疲軟，業務很不景氣，產品賣不出去，價格又縮水，資金周轉不開。面對重重壓力，為了給工人們發工資，為了完成承包上交的任務，陳曙明帶著大家日夜加班，他本人經常加班到凌晨五六點鐘，天亮了他才回家休息，睡上三四個小時后又來上班，極度的勞作，累壞了他的身體，他的頭發大把大把地落滿了工作室，很快他又患上了頸椎病等職業病。在他困難重重、四面楚歌的時候，偏偏“船破又遇頂頭風”，一天深夜，賊人入侵，爬到房頂上挖了個大洞，跳進屋里，把廠里的產品幾乎洗劫一空。廠子近于破產，工人走了，上級單位提出終止承包合同。陳曙明這次算是賠了個底朝天。

何為玉?東漢許慎在《說文解字》中稱：玉乃石之美者。玉有五德：潤澤以溫，仁也；腮理自外可以知中，義也；其聲舒揚遠聞，智也；不撓而折，勇也；銳廉而不技，潔也。玉的最大特點就是：玉堅硬，聲悅耳，質細膩、清潤光澤，晶瑩端美。生長在和田玉的故鄉，立志一生與玉結緣的陳曙明，其頑強的毅

力就像和田玉一樣堅忍不拔，不屈不撓。在巨大的困難面前，他沒有就此倒下，而是迎難而上，再次千方百計籌措資金，連父親的退休金都墊上了，以真誠的態度重新招回了工人，開始了第二次創業。

第二次創業，陳曙明通過總結正反兩個方面的經驗教訓，對玉雕市場進行深入調研和考察，得出一個結論：玉雕不是不可為，而是大有可為，關鍵在于題材要創新，作品要上檔次。我國玉雕的題材仍然沿襲著幾千年的傳統，作品不是佛教人物就是吉祥物，千篇一律，沒有新意，更沒有發展。這樣的作品就算好的也僅是對博物館的重復，差的也不過是流行商品，

陳曙明針對和田盛產的仔玉質地細膩、色澤絢麗多彩、體積小的特點，以此為載體，微刻微雕為手段，融合現代氣息，結合文學內容，表達西域粗獷豪放、自由熱情的審美情趣，獨樹一幟，進行了艱難的藝術創新。經過摸索、鉆研，第一批玉雕作品問世了，由于內容技法新穎，構思巧妙，造型美觀，很快受到大家的喜歡和青睞。

陳曙明趁熱打鐵，采取“以商養藝”的辦法，一邊雕刻客人喜聞樂見的傳統作品，一邊進行“由匠人到藝術家”的蛻變。1998年9月，陳曙明先生帶著他的玉雕作品初次亮相于“烏洽會”，一舉受到業內許多專家及廣大客戶的大加贊賞。以此為開端，十幾年來，他頑強拼搏，不懈努力，打拼出了自己的一片藝術天空。他的作品像一股清風，讓人耳目一新，成為疆內外當代玉雕藝術的一枝奇葩，大放異彩。

玉如其人。嬗變在工匠與藝術家的分野中

中國玉文化有近五千年的歷史，玉雕藝術集書法、繪畫、篆刻、雕塑等多種藝術為一體，“以線造形”，充分體現藝術形象上的“傳神寫照”和“詩情畫意”的內在神韻。

中國的傳統藝術思想是儒道釋的融匯，玉雕藝術美學的最高境界也是“天人合一”。陳曙明在藝術創作上繼承發揚了前人的精髓，同時又融入了他個性化的風格。他集中國文化藝術及繪畫傳統與雕刻藝術為一體，以玉雕琢磨工具代替了畫筆、雕塑刀，運用“斬、淌、勾、拖、勒、頂、壓、撞、鏤”等表現手法，結合平面雕、深淺浮雕、圓雕、鏤空雕等技藝，傾注創作激情，刻畫人物形象，表達作品思想。他的作品不僅有飽滿、熾熱的創作激情，而且借鑒國畫傳統的寫意“意境”和繪畫語言，吸取了西方雕塑中的藝術語言，融入新時代氣息和西域特色。

每一件作品，都是一首詩，一首歌，都是一個動人的故事，都是一份真摯的情感，陳曙明把青春、熱血和生命和藝術融在了一起，在人與自然和諧交流中流連忘返。

作品《海之女》，在創作過程中有一段傳奇的色彩。他在父親家的窗臺上看到一塊青花仔料，樣子很難看，是他父親用來磨擦胡子的。有一天他拿著這塊仔料認真端祥，看著看著，靈感來了，海的女兒的形象一下子在他的腦海中出現了。在雕琢過程中，完全保留了青花玉天然的優美造型，巧用青黑和青白色調，創作了典型的秀雅清婉純真的東方少女形象，笑容甜美，脈脈含情，仿佛遠望情人的歸來，散發出青春蕩漾的情懷，縷縷飄柔長發顯現出了體態幽雅，神情甜美，形成了一種朦朧幽婉的意境，堪稱妙手天成之作。

人們都說玉是講緣分的，玉有生命，有靈魂，此話不假。陳曙明就親身經歷了一個“玉緣”的奇妙故事。陳曙明平時有一個習慣，口袋里時常裝幾塊仔料，反復琢磨設計方案。有一天，他花十幾元錢買了幾塊仔料，其中有兩塊他非常喜歡，在口袋里裝了半年，他打算用這兩塊仔料雕刻《時遷盜甲》和《武松打虎》，自己也想好了設計方案。正要動手雕琢時，2000年5月的一天下午，他騎著摩托車去見一位朋友，半路上放在包里的那兩塊仔料同其他錢物一塊丟失了，他扼腕嘆息，悔恨不已，經常思念那兩塊玉。兩年后，有個維吾爾族玉販子到他店里賣玉，那人一打開包裹，在一堆仔料中，那兩塊丟失的仔料赫然也在其中，陳曙明睹物生情，非常激動，他花高價又買回了這兩塊寶貝。人玉相通，失而復得。真是你對玉有情，玉對你有緣啊!他后來用這兩塊玉雕琢的作品，獲得了極大成功，在中國民間工藝美術家協會舉辦的玉雕作品評審中，他的這兩件作品榮獲了金獎。

為了豐富自己的創作思路，往返數千公里，先后多次到敦煌、克孜爾石窟等藝術圣地，考察繪畫和雕塑藝術，臨摹人物形象，體驗古代傳統的西域藝術審美精神。他為此創作的《敦煌夢影》、《敦煌殘夢》等作品，有的獲得“天工獎”，有的參加了第八屆全國民間文藝“山花獎”獲獎作品展覽。

2008年5月12日，四川汶川發生了震驚世界的特大地震，牽掛了全國各族人民的心。在那些令人難忘的日子里，陳曙明每天都懷著沉痛的心情，收看關于汶川地震的報道，常常悲痛萬分。不僅創作詩歌，還創作了微雕作品《母愛》、《心中摯情》、《雛鷹的關懷》等，以寄托他對災區人民那份濃濃的愛心和深深的情意。但是激情未盡，于是大量收集抗震題材，豐富自己的藝術思維，準備再創作一件體型大一點的作品。由此，許多個夜晚，魂牽夢繞，輾轉難眠，時時被夢境驚起。妻子起身安慰他。他說，我一躺下，眼前就浮現災區的難民，尤其是那些可憐的孩子們。說著說著，他淚如泉涌……那塊經過他百感交集與心靈相契，準備為此進行藝術創作的大塊青玉，就立在機床前，墻旁貼著構思的幾幅線描稿，情緒仍在他的心里澎湃，準備在汶川地震一周年時完成。

“君子比德于玉”。陳曙明從事玉雕事業近20年來，胸懷自然，足履山水，心系文海。正如他在他的論文中所說的那樣：“藝術不是技巧的事業，而是心靈的事業”。他說，一個藝術家，就必須以人格的修養、精神的解放與崇高為技術的根本，要具備清純樸實的情操，要衡量這種情操是否達到“道”，這便是“德”。這個“道”即一個藝術高超的境界，也是“天人合一”的探求自然本體的最高境界。莊子說了“技藝”到“道”的過程，“技兼于事，事兼于義，義兼于德，德兼于道”，如此層層遞進，通過“德”，“技”可以相通，便進入了“道”的高尚、自由的境界，正如豐子愷先生所說的：“倘只有美德而沒有技術，此人固然可敬旭還不是藝術家，倘只有技術而沒有美德，其人的心手固然巧妙，但不能稱為藝術家，他們只是匠人?”擯棄“唯利”論，崇尚道德，精誠服務于人類和社會，使世人“名道”而“正身”，讓社會及人類文明更好的發展，才真正是當今玉雕藝術發展的價值取向。

玉如其人。陳曙明代表著一個時期的玉雕藝術文化現象，不僅僅屬于玉雕藝術界，而是屬于一個時代。