白褲瑤民俗文化與地方高校藝術設計創新教育

摘要：地方高校藝術設計教育的目的是培養具有創新精神、創造能力、實踐能力，能滿足社會需求的高素質的設計人才。藝術設計可以借助自己獨特的藝術語言來弘揚白褲瑤民俗文化的傳承和發展。

關鍵詞：藝術設計；創新教育；民間美術；白褲瑤民俗文化；傳承和發展

創新是一個民族文化的靈魂，是一個國家和一個民族文化傳承的體現。創新教育關鍵在于創新意識的培養，在教師創新意識的引導下，學生會產生強烈的創新欲望，從而確定創新目標，挖掘創新潛能，提高創造能力，使設計教育既保持一定的獨立性和地方民族文化的獨特性，又能與其他民族接軌，并且融入激烈的新經濟文化時代。

地方高校藝術設計教育是當今我國高等教育發展的一個組成部分，在科學發展觀的指導下，大膽借鑒和吸收不同民族和地區的經驗和方法。根據地方文化需求，優化辦學模式，調整課程體系，更新教學內容，獨創自身特色的藝術設計教育模式、教學和課程體系。隨著社會的進步和發展，設計教育所面臨的形勢會更加嚴峻，如何完善自身，培養出更高標準的人才是高校藝術設計教育有待解決的問題。

一、地方高校藝術設計創新教育與白褲瑤民族文化的關系

地方高校藝術設計教育的目的是培養具有創新精神、創造能力、實踐能力，能順應地方經濟建設和社會發展需求的高素質的新型設計人才。中華民族是具有悠久歷史文化的民族，56個民族所組成的中國傳統民間藝術比世界上任何一個國家都豐富多彩。高校藝術設計教育要努力繼承和發揚我國的優秀民間藝術，培養出新一代的藝術人才來服務于社會。而藝術設計教育工作者則更應該主動挖掘、探究和吸收民間美術之精華，引導學生設計具有地方民族特色的作品。

白褲瑤是保存傳統民族文化較濃的支系，瑤語稱“瑙格勞”(因男子穿白色短褲而得名“白褲瑤”)。白褲瑤目前大都聚居在廣西南丹縣里湖，八圩兩個瑤族鄉，總人口不足3萬人。因此，里湖、八圩鄉亦被譽為“中國白褲瑤之鄉”。白褲瑤民憨厚善良、勤勞勇敢，民風淳樸，能歌善舞，有著優秀的文化傳統，其中以原始、奇特的銅鼓文化、陀螺文化、婚俗文化、葬俗文化、服飾文化、歌謠文化和飲食文化以及狩獵、斗鳥等最具民族特色，廣為世人關注。但是，對更多的人而言，白褲瑤依然遙遠，模糊而神秘。時至今日，幾乎沒有一個相對完整的展示平臺能給遠方的人們乃至匆匆來去的人，提供一個可以更進一步了解白褲瑤文化細節的清晰渠道。盡管白褲瑤是一道世間少有的獨特風景，但在他們與世無爭的生存中，經濟嚴重滯后總是一個難以回避的現實問題。

民間美術主要產生和流傳在民間，是勞動人民為適應并滿足自己的生活需要和審美要求就地取材而付諸手工生產的工藝美術，它既反映了人民群眾的勞動生活內容，也表現了人民群眾的審美理想追求。民間美術是社會文化習俗的載體，蘊涵著民族的心理特征和審美情趣，具有濃厚的鄉土內容和獨特的表現形式。民間美術是由民眾創造的實用美術，一般具有群體性、親和性和娛樂性的表現形式，風俗化、鄉土化的文化特征。當今競爭激烈的商業社會要求設計文化在吸取國內外先進理念的同時，更要體現出地方民族的風格和特色。我們開設民間美術課的目的不是培養民間藝人，而是在學習研究地方民間美術的基礎上培養現代藝術設計人才。

民間美術有全民創作的特點，真正體現了“人人都是藝術家”的理想，它的創造者是民族大眾群體。如，白褲瑤的“陀螺”就是瑤胞自己親手設計制作的。他們還創造了“陀螺文化”，打陀螺是他們每年都舉行一次的有名的體育盛會。陀螺有大有小，有輕有重：有的大如河田柚，重1斤左右；有的小如鵝蛋，輕至二三兩。制作陀螺一定要選用質地優良的堅木，它的“頭”要圓滑。“打”的時候，用兩三尺長的麻繩一圈一圈往上纏，一直纏到自己認為適當的地方，再用右手的無名指和小指挾住麻繩的尾端，迅速往地面一旋，陀螺就“呼呼”地轉動起來。質量好的陀螺，再加上旋的技術高明，轉起來可長達七八分鐘。比賽打陀螺更是熱鬧非凡，獲第一名者榮稱“陀螺王”。據說打陀螺自興起至今，已有300多年的歷史。

二、地方高校藝術設計創新教育有利于白褲瑤民族文化的開拓

根據社會發展的實際需求，我國高校設計教育適時調整方向、目標、辦學體制、學科結構及教學內容和方式，將原有的工藝美術專業調整為視覺傳達、工業設計、裝潢設計、環境藝術設計、民族工藝等多種學科，調整后的專業學科設置更趨合理，更具活力。但由于當代藝術設計急速發展，藝術設計教育面臨更為艱巨的改革和發展任務。

創新教育的基本任務就是拓展學生的創新思維。地方高校藝術設計創新主要來自于設計思維的創新，設計的發展在很大程度上就是設計思維的發展。它既是藝術思維的形象性與科學思維的邏輯性相互整合的結果，又是理性的思維方式，特別是審美能力、個性表現和創新設計能力。我們在教給學生藝術設計知識的同時，更要注意學生創新思維的拓展。基礎知識、技法訓練不是我們的最終目的，而關鍵是培養學生的設計觀念和創新能力。

民間美術是根植于人民群眾之中的純樸藝術，是民族民間生產者自己創造的實用美術，也是藝術設計發展的源泉。民間美術分布廣泛，深入民間，世代傳承，延續不斷。因此，中國的現代化藝術設計必須以民間美術為基礎，重視向民間美術學習，樹立發展民族化的現代藝術設計理念，創造出獨具民族特色的好作品，如白褲瑤的刺繡和蠟染圖案，形狀都是矩形和菱形，花紋的變化也不大，只是編排時稍有變動，但圖形不變，相傳這是瑤王的印章，而白褲瑤男子白色褲腳上的五條花紋，相傳是瑤王“義勇”的五個血指印，為了和外族區別開來，瑤家婦女對這些圖形是牢記心頭，從八九十歲的老奶奶到五六歲的小姑娘，對這圖案的千變萬化是永遠不會弄錯的。她們要讓子孫后代世代銘記瑤族的歷史，永遠不忘振興白褲瑤的使命和對美好生活的向往與追求，可以這樣說，白褲瑤是一個穿著自己“歷史”的民族。

三、地方高校藝術設計創新教育有利于白褲瑤民族文化的傳承

在經濟全球化的今天，如何保持本民族的文化個性是全世界關心的重要問題。自褲瑤民間美術具有獨特的哲學觀念和審美意識，散發著濃郁的鄉土氣息。不同民族的藝術都是構成本民族的藝術特征，在設計中，應廣泛應用不同民族自視覺元素，借設計文化的社會性為民間美術的發展推波助瀾。

地方高校藝術設計在今后的發展中，應該重視對民間美術的傳承與發展，把民間的優秀文化和現代的科學技術緊密結合起來，創造出民族特色的現代化設計風格。設計文化既是民族的又是時代的。傳統與現代因時間的距離，所顯現的結果似乎是相互矛盾的，然而它們之間又有著割不斷的依存關系。在歷史的各個階段民族文化會表現出一系列的時代特征，設計文化也應呈現出時代特征，必須立足于傳統以時代的社會背景為基礎，實現傳統設計文化的傳承和發展。因此，在強調設計文化創新教育的同時，應隨著時代的前進，不斷吸收、更新建立一個既有民族性，又有時代性的新的設計文化系統，這既是時代的要求，也是歷史的必然。

白褲瑤民間美術是一種帶有原發性的美術形式，它在傳承的過程中與人們的日常生活休戚相關，自誕生之日起就融合在人們生活的點點滴滴之中，為弘揚本民族的民俗文化服務。如白褲瑤的“婚俗”，白褲瑤的婚姻是平等而自由的，建立婚姻關系不需要任何物質基礎，姑娘占有絕對的自主權，他們能充分自由地選擇對象，對較符合自己心意的男子，便可邀回家中小屋(是父母專為姑娘蓋起的偏廈)，經過長夜盡情細致的檢驗，女兒會自己選擇對象。為讓事態自然發展，父母一般都是有意回避，佯裝不知。結婚儀式既隆重又儉樸，婚禮場面上有“換刀傘”、“歌宴”、“捶親”、“占雞”、“卜蛋”、“摸黑”等儀式情節，充分表現出純真的自然情感。婚嫁不需要重金厚聘，只要親友們能歡聚一堂，以酒盡興即可。如果婚后需要離異，雙方只要將一塊白布(結婚時掛在新郎代理人肩上的白布)撕分為二，各執一半，族人就予認定，離婚即告成立。凡離過婚的女子再婚時，前夫往往要陪送她前往新的家居住所，祝愿她再婚后的生活如意幸福。白褲瑤的“葬俗”，如果某家的老人逝世的時間是春季或夏季，家屬則將死者尸體裝入棺材后，可停留在家中或屋旁，待秋冬能打銅鼓的時節才招呼親友們前來治喪安葬。葬禮中有“打銅鼓”、“砍牛”、“哭喪”等悲壯儀式情節。墓地不講就風水龍脈，只在墓前立上“牛角天柱”，以供死者靈魂升天。在葬禮中，凡是作為死者在婚戀時被認定了的“情人”，都被族人請去為死去的“情人”唱上一至二晚的“送葬歌”，以示對死者的深切懷念。據考古發現，在里湖鄉境內，有數十處巖洞葬，有的洞內存棺達四、五十具，棺木都被閣置于“井”字形的棺架上，棺架上方有牛角形的雕飾，在棺內普遍放置著多具尸骨，陪葬品有宋至清代的錢幣或刀具等。這與當今的白褲瑤葬俗不同，是何族人所為，至今仍未斷論。“里湖巖洞葬”被列為廣西十大考古之秘。

四、地方高校藝術設計創新教育有利于白褲瑤民族文化的發展

未來的地方高校藝術設計教育面對的是早已進入知識經濟時代的世界，巨大的發展空間將帶動教育事業進入一個全新的認識平臺。中國的藝術設計教育，只有以科學發展觀為指導，堅持“以人為本，推進人的全面發展”，才能真正提高教育教學質量，實現藝術設計創新教育的可持續發展。隨著經濟的快速發展，人們對民族民間文化的需要不斷增長，由于民族民俗文化是中華民族的文化財富，是發展先進文化的根基和精神資源。因此，如何傳承民族民間文化是我們迫切要解決的問題。對白褲瑤地方民俗文化的保護，將其民間美術資源導入課程教學，以教育的方式去傳授地方民俗文化。這不僅是對民間美術的宣傳、保護與弘揚，更是藝術設計人才對白褲瑤民俗文化資源的傳承和發展，為白褲瑤民俗文化的精神資源和藝術傳統，注入新的生命活力。

地方高校藝術設計創新教育需要有良好的學術爭鳴環境。濃厚的學術環境的形成，不只是社會的關注，學校的重視，更重要的是靠全體師生的共同努力和共同營造。教育教學工作中應追求創意，探索真諦，以求變化，以求創新，只有這樣才能提高素質，才能生存，才能發展。隨著社會演變與時代的發展，民間美術也需要傳承和創新。但創新不是無水之源，而是從當代的精神需求出發，對傳統文化遺產進行再發展和再創造。人們把握著人類世界的經驗，按照審美的法則、規律和技巧，創造并形成了富有民族特征、地域特色和審美趣味的美術形式，傳承和發展了具有極高文化藝術價值的民間美術，為中國美術的發展奠定了牢固的基礎。也就是說，搶救與保護民間美術就是搶救與保護當代文化創新資源。

地方高校藝術設計創新教育所涉及的領域寬泛，它不僅需要掌握專業知識，同時涉及多種學科。因此，良好的綜合文化素養是保證設計創造力的基礎，學生藝術修養的高低，直接影響藝術設計的品位。高等院校藝術設計教育中應有選擇地開設文史、哲學、宗教、民俗、經濟、社會心理學以及自然科學中的相關課程，以此來提高學生的藝術修養和綜合素質。借鑒民間藝術，首先應當切合主題。借用某些具有象征意義的傳統藝術來表達某種意境、情感和思想，或者把民間藝術的某些元素進行變化、重組、出新，使其既具民間藝術之形式和神韻，又有現代設計之意味，既有民族氣質和精神，又體現現代設計之理念。要使白褲瑤民俗文化的藝術生命得以延續、生存和發展，就要在對民間美術消化吸收、轉換升華的基礎上，賦予時代的活力，創造新的形式。要適應現代生活方式、現代審美情趣和現代人的心理特征，把傳統美術與現代美術有機結合起來，立足傳統，努力開拓，從而達到弘揚和發展民間美術的目的。

總之，創新教育才是地方高校藝術設計教育改革的唯一途徑。只有通過藝術設計教育的觀念創新、教學創新和管理創新，才能培養出具有良好的科學文化素養、敏銳的審美能力、創造性的思維方法和熟練掌握本專業技術能力的新一代藝術設計人才。而白褲瑤民間美術只有保持其生態結構的完整和連貫，保持其相對獨立，才能與經濟產業形成良性互動，使我們的民間美術更加博大精深、燦爛多姿。