白壽章：書畫雙絕的藝術大師

高德罡

白壽章(1897～1973)，原名錫庚，宇壽禪，南和縣河郭鄉左村人，是我國現代著名的書畫大師，其作品繼承國畫的傳統意蘊，又推陳出新，形成了獨特的個人風格。同時，他還是一名教育家，在美術教育崗位執教40余年，桃李無數，有成績優異者更繼承先生的衣缽，成為日后美術界的棟梁之才，如已故的河北美術協會主席田辛甫，即是白壽章的高足。

白壽章出身書香門第，7歲入私塾，誦讀“四書五經”，蒙學階段，就已經顯露出在書法上的天賦。家人見其天資聰穎，尤對寫字癡迷，就授之以《玄秘塔》碑帖，令其每日課字。從此，白壽章朝夕揣摩，寒暑不輟，書藝大有長進。就讀高等小學期間，白壽章的柳體楷字已經初具其形，這時，他已不再拘泥于柳家一體，而是遍采眾家之長，上溯漢魏下迄宋元，博覽名帖，且能模擬肖似。為了尋訪臨摹素材，他殫精竭慮，用盡渾身解數。有一次，年紀尚幼的白壽章不顧路途遙遠，徒步到離家四五十里的沙河，將當時尚留存于世的顏真卿的《宋景碑》全文拓下，反復研習，幾近癡魔。

古語云，“書畫同源”。白壽章在習字期間，受廟宇壁畫和演義小說插圖的影響，也對繪畫產生了濃厚興趣，在摹寫碑帖的同時，臨習《芥子園畫傳》。書與畫雙管齊下，并舉不悖，為白壽章日后的藝術創作打下扎實的基礎，也為他創立獨特書畫風格埋下伏筆。

18歲那年，白壽章考入邢臺省立第1 2中學讀書。多年的積累，再加上讀書期間視野大開，白壽章的創作意識漸漸覺醒，他已經不滿足于仿效古人，開始追求屬于自己的書藝風格。在繪畫上，他也不僅僅局限于對《芥子園畫傳》的臨習，對個人畫風也有所思考。為此，他常到古董店欣賞古人字畫，對文人畫產生了極大的興趣，尤愛青藤、石濤、石溪、八大山人、任伯年等人的作品，從而奠定了攻習中國傳統繪畫的基礎。

高中畢業后，白壽章考取了國立保定高等師范美術專科學校，與王雪濤結為同窗好友。當時正值新文化運動時期，歐風美雨在傳播新觀念的同時，也否定了一些傳統文化的價值。反映到繪畫上，表現為崇洋風氣盛行，有些繪畫界人士甚至認為中國畫不科學，鼓吹以西洋畫法取代傳統繪畫。白壽章和王雪濤等人不盲目崇洋，身體力行，為國畫張本，堅持繼承、學習中國繪畫傳統，并在詩書畫三結合方面，沿著傳統文化的脈絡摸索前行。

從保定美專畢業后，白壽章回到家鄉執教。其實，按照他的學業成績，本來可以謀到一個更好的職業，但當時祖父年事過高，家庭境況有些拮據，為照顧老人，擔起家庭責任，他只好回到本縣。回鄉后，他先是在高小教書，后來又到南和簡易師范學校做教員。當時的白壽章年僅24歲。在他邁出走向社會的第一步時，便與教育事業結下了不解之緣。

1931年，白壽章到邯鄲大名的省立第七師范擔任教員。大名師范是一座比較正規的學校。當時有高師、初師共十幾個班，每班每周都排有兩節美術課。白壽章一人除擔任全校的美術教師，還負責一部分語文教學，負擔繁重。然而，他毫無怨言，愉快地承擔了這繁重的任務。

初到學校，學生只是聽說白老師才華橫溢，書畫雙絕，但并未在現實中真正見識過這位老師，學生們原想，白老師這么有名氣，一定是個洋紳士，才符合當時藝術家的時髦形象。直到一見面，他們才知道，傳說中的才子原是一副穿布衣、剃光頭的鄉下人打扮，不由懷疑他“是不是真有學問”。白壽章笑對學生的輕視，憑著自己旺盛的精力和對美術教學的熱愛，不但很好地完成課堂教學，還廣泛地組織課外活動，從多方面培養學生的知識才能。白壽章的努力沒白費，他終于得到了學生們的服膺。

在教學中，白壽章親自編寫教材，繪制畫稿，自己動手刻寫鋼版，油印講義，還將一部分自編自畫的簡筆人物、花鳥畫稿印成書冊，發給學生。在白壽章的影響下，大名師范出現了一個學習美術的風潮。許多學生課內學畫，課外找老師指導。為了滿足大家的要求，白壽章在學校成立了中國畫研究會，吸收繪畫成績好的學生參加，并利用課外時間專門輔導，講述、示范一些課堂上講不到的較深刻的知識和技法。此外，他在學校還舉辦各式各樣的繪畫成績展覽，出版《大名師范校刊》，選取好的美術作品刊載發表。這樣不僅進一步激發了學生學習的興趣，還從中發現并培養了一批美術人才。

白壽章在大名師范任教一直到1937年。“七七事變”之后，華北淪陷，校園也為敵偽所竊踞，正常教學就此中斷。日偽政府想利用他的社會聲望，委任他為偽縣長。出于濃厚的民族意識與愛國情懷，白壽章拒絕為日偽做事，寧肯坐牢也不肯就任，一時間在當地傳為美談。辭職還鄉后，他與好友李仁堂在沙河合開一間“廣益堂”藥店，為窮苦人舍藥治病，過著半農半醫的隱居生活。

1945年，目寇戰敗投降。黨組織在邢臺籌辦北方大學，時年49歲的白壽章先生再度投身教育事業，受聘參加北方大學的籌辦工作，并擔任美術教師。1952年1月，他調入邢臺師范學校任專職美術教員。為了彌補逝去的光陰，他又以百倍精神投入到教學當中。

白壽章在邢師享有很高的威望，學生對他的書畫才能非常崇拜，甚至傳說白壽章能在面對學生授課時，不用轉身，就能在身后黑板上畫出一只老虎。“身后畫虎”被傳得神乎其神，白壽章哭笑不得，每每拿出自嘲一番。

因為在書畫方面的深厚造詣，白壽章曾被京津各大高校爭相延聘。50年代后期，白壽章的女兒幾次勸說父親到北京發展。女兒的勸說使白壽章動了心思，他專程到北京找到好友王雪濤商議。當時，王雪濤已被打成右派，不但畫價大跌，自身都難保，所以，王雪濤對白壽章來北京發展一事極不樂觀。同時，他還列舉了一些白壽章難以接受的現實問題，如初來乍到，必須先“打場子”。白壽章性格耿直，對此十分厭煩，所以，打消了在北京做職業畫家的念頭，回到邢臺，繼續做他的教書匠。

白壽章的書法早年多作正楷，以顏柳定型，用魏碑復蓋，中年以后轉入行草書，取法二王。他還將繪畫上的布局、物象神態，筆墨變化，疏密關系都恰到好處地融進了自己的書法，所以，他的書風剛勁拙樸而含秀潤之氣，挺拔舒展又寓典雅之美，被譽為“白體”。

白壽章的繪畫藝術，繼承了中國民間傳統技法，汲取歷代文人書畫大家的精華，不拘成法以草書筆畫入畫，發揮了中國畫以線描為主的特點。繪畫題材以花鳥、山水為主，尤擅花鳥。其畫不囿古法，取法自然而高于自然，并施之于自己稚拙而又洗練的行草書用筆，加之極簡的用色，造型生動，線條道勁，章法新奇多變，畫風沉靜純樸。他每次畫畫前，必成竹在胸，一藤一枝、一花一鳥乃至題字的大小、位置都仔細斟酌，形依于情，情附于形，創造了雄放、古雅、蒼秀、剛勁的獨特藝術風格。他的題畫詩也富含意境，如畫雄雞菊花時，題詩：“黃紅花開枝橫斜，有如東籬陶公家。老來生趣更濃溢，特愛延年益壽花。”畫芭蕉時，曾題句：“墨汁一瓶酒一瓢，興致淋漓畫芭蕉。”閑散不失童趣。

白壽章一生淡泊名利，以書畫養性情，從無清高自傲之氣。有人登門求字畫，他總是慨然應允，即便是找他畫鞋樣、枕花這樣的小東西，他也樂意之至。有時，畫出得意之作，別人求走也不惋惜，他說，自己喜歡和別人喜歡是一樣的。他畫了一輩子畫，寫了一輩子字，臨終時，身邊卻一幅字畫也沒留下。

責編孫達