淺談書籍的裝幀

書籍裝幀在多數人看來，只是對書籍的封面進行美化設計，這種理解使書籍裝幀成了封面設計的代名詞。過去，由于當時的社會發展狀況和經濟、環境的制約，同時也因認識上的局限，使得設計師無法參與書籍的整體設計。并非裝幀一詞在概念上存在局限，應該說書籍裝幀的含義已經包含了對書籍各部分的設計。

隨著社會進步及科技發展，人們對書籍的設計也在發生著變化。這種變化首先表現在材料上，出現許多新穎的紙張及新型特種材料;其次，書籍內涵的變化，傳統的以文字為主的書籍逐漸被圖文并茂的現代書籍替代，而且現代書籍的形式也不止于紙質，有了電子書籍、游戲書籍、概念書籍等;最后，讀者的觀念變了，更講究書籍的外在品質。以上種種原因使得書籍裝幀從內到外都要面臨創新與變化。

一、傳統的裝幀概念

裝幀一詞的使用在中國已有近百年的歷史。裝幀是豐子愷先生20世紀20—30年代從日本引進的。當時的“裝幀”是指將紙張折疊制作成幀，由多幀裝訂起來，附上書皮的過程。在更早時期，中國的先輩們還沒有將“裝幀”一詞合在一起使用。 “裝”、“幀”在《大辭典》中均有解釋，“裝”為“書冊裝訂的形式，如線裝、精裝”;“幀”是“量詞。畫一幅，相片一張，叫一幀”的意思。“今人以一幅為幀”。這說明從明代就已將書籍的內頁用幀來計算。通過以上認識，可以感受到“裝”“幀”與書籍的緊密關系。同時，古人常將裝訂作裝幀使用。如清代《藏書紀要》中對裝訂的陳述:“裝訂書籍，不在華美飾觀，而要護帙有道。款式大雅，厚薄得宜，精致端莊，方為第一。”這里的裝訂即是裝幀。

《漢語大詞典》中對裝幀的解釋:“指書刊的封面、插圖等美術設計和版式、裝訂形式等技術設計。魯迅《書信集·致增田涉》:‘《中國小說史》豪華的裝幀，是我有生以來，著作第一次穿上漂亮服裝。’巴金《沉落》:‘而且每一本書的裝幀都是很考究的。’”從這里就能看出，通常意義上的裝幀已經包括了封面設計、版面編排、印刷裝訂等。《中國百科大詞典》中對裝幀設計也有非常翔實的解釋:“裝幀是對圖書的整體形態的規劃，即圖書在成型前為其裝幀活動提出的設計方案和草圖。圖書裝幀設計分美術設計和技術設計兩部分。前者主要是圍繞封面，對書脊、扉頁、插圖及題花、尾花等方面進行藝術形式的創作;后者是指版面的排印格式，用料及裝飾方式等，兩者形成一個和諧的整體。”這是一個完整的書籍整體設計過程。

二、現代的書籍裝幀概念

“書籍裝幀”一詞從《梅里亞姆·韋伯斯特大詞典》中翻譯為“Book Binding”。“Binding”有捆綁和粘合之意;也指(書的)裝訂、裝幀的意思。另在《梅里亞姆·韋伯斯特大詞典》還能看到與“Binding”相關的詞語如:“平裝 paper cover binding、 精裝 hard cover binding、活頁裝 loose-leaf binding”。因此，在英國給書籍做具體的設計，通常都使用“Binding”這個詞。“Binding”和“裝幀”這兩個詞匯都是具有行業特征的專業詞匯，都恰當地表達了書籍構想與制作概念。

裝幀即是書籍的臉面，并內含著身體的各部分，是濃縮書籍的精華內容并直觀表現于裝幀之上的。“書的臉即書的內臟功能的表現，包含兩層意思:第一層意思是在書本身的內容和結構中表現的東西，對于讀者來說是從外部看不見的部分，將它提取出來，賦予‘造型’，讓它動起來，充滿生機。這是第一張臉的意思;第二張臉觸及更大、更深的東西，即文明和文化的根。尋覓今天文化底層潛藏著的文化古層，文化的根。這是第二張臉的意思。”杉浦康平先生將書籍的第二張臉喻作書籍文化的根，這給書籍裝幀以很深的內涵。同時，也是對書籍裝幀提出的很高的要求。

現代的書籍裝幀不僅在外在形式上不斷發展更新，內在的氣韻與文化底蘊也在逐漸延展與深化。它不僅涵蓋了最初的書籍形態的策劃，還包括開本的選擇、封面和扉頁的設計、正文內的版式編排和插圖設計，以及后期的印刷和裝訂等。同時，現代書籍裝幀還更新以往的表現形式、制作工藝和使用材料。面對現代的書籍，不但升華其外表形式，亦要更新其內在的氣韻。在將書籍的信息內容文本轉化為二維或三維(虛擬)視覺形象的時候，裝幀不僅要賦予字體、圖形、色彩等新的視覺元素，還要賦予書籍更深層次的文化內涵。

三、書籍設計的理解

設計，從本質上看是一種思維方式，是對人類生活各方面進行規劃和計劃，是一種創新的思維過程。設計是在各種條件和限制中進行的一種有目的的創造性行為。設計的大致內容包括計劃、構思、傳達、應用。所有的設計內容都基本如此，無論是復雜的宇宙航空器或飛機汽車等工業設計，還是簡單的包裝或廣告設計。

自20世紀以來，設計作為一種新生事物，充斥我們生活的每一個角落。對“設計”進行分類:建筑設計(包括室內外環境設計等);工業設計(包括產品設計、家具設計、禮品首飾設計等)、平面設計(包括包裝設計、廣告設計、書籍設計、插圖設計等)、服裝設計、紡織品設計、動畫設計、數字媒體設計等。書籍設計就是其中的一項，它和工業設計、建筑設計一樣都屬于造型藝術的范疇，都是根據需要做創新的造型構想，并運用于社會實際中。所以它們在設計程序上都有相似之處，都需要經歷最初的策劃到最終的應用。接下來，我們試著對書籍設計的概念從不同角度去認識和分析，從中體會書籍設計與書籍裝幀的區別。

最早提出“書籍設計”這一概念的是杉浦康平先生:“我從20世紀60年代中期就已經著手于書籍整體設計，包括內文編排、文字、字體、字號、標題、目錄、扉頁、封面、函套、腰帶到版權頁的設計，并對所有用紙、材料進行選擇，設定印刷裝訂工藝，進而連書籍的宣傳品種也成為設計的對象。以上‘書籍設計’概念的提出、實現和確立的過程，曾發生各種各樣的沖突，以及理論上、技術上的爭執，不過最終還是被大家理解了。”現在的書籍設計已經不是設計者或插畫家個人所能承擔的，還需要參與從選題策劃到成書為止的整個過程的所有參與者的共同努力。因此說，書籍設計是指包括書籍選題、書籍形態、書籍版面，以及材料工藝等的一系列設計，是一種創造書籍整體視覺形象的設計活動。

在書籍設計中，不僅要將平面的版面設計結合三維的立體形態設計、材質設計和印刷工藝，還要將與讀者的互動注入到書籍設計之中。這種書籍設計概念強調書籍中各種元素的集成與合作。即書籍設計作為一個大的構造學系統，由各個子系統構成。它一般包括書籍形態、書籍視覺元素、書籍材料、裝訂形式以及書籍所要傳達的視覺風格，等等。

書籍設計作為一門具有商業行為的造型藝術，它的概念中還包括了書籍的營銷，這是從書籍作為特殊商品的角度去認識書籍設計的。書籍是人類精神生活中不可缺少的特殊商品，這種特殊商品既注重知識文化的傳承，也注重現實生活中的物有所值。因此，在書籍設計中，必須要考慮讀者對象。書籍設計就是以書籍的銷售方式和讀者為基礎而進行的書籍設計活動。它也稱綜合設計，是關于書籍的性質、印制、銷售等圖書設計相關因素的協調和技術性規劃的實現。在書籍設計中，是不能避開銷售不談的。出版書籍的目的是為了供人們閱讀，人們讀書是為了從書籍中得到自己能力所不及的信息和自信。因此，書籍設計一定不能脫離書籍的這一主要功能而設計。

書籍的營銷活動是出版行業為滿足讀者心理以及掌握市場需求而展開的一系列的活動。這些活動包括市場的調查、分析、研究及預測，還包括書籍成型后的銷售宣傳。實際上，加入營銷概念的書籍設計，更強調書籍設計的系統性。在這個系統中，除了對書籍的整體裝幀，還有對書籍的選題定位和對書籍的宣傳與銷售，以及與讀者的互動。對書籍選題的定位是指針對不同的讀者群體，給書籍確定一個市場范圍，并根據選題的需要確定書籍的裝幀方向，尋找契合讀者群體的書籍裝幀風格，以此來帶給讀者細致入微的體貼與關懷。所以，在書籍設計的概念中，融入營銷觀念的模式之后，使書籍設計更具系統性，也更具功能性。在這種強調系統與功能的書籍設計中，隨之而來地出現了更高形式的品牌化的書籍設計。

綜上所述，書籍設計的概念是指對作為一種精神產品的書籍，進行的整體策劃與設計制作，以及營銷的過程，而書籍裝幀是其中設計與制作的部分。因此，書籍設計具有顯著的綜合性。這種綜合性表現在它的過程包括:第一，選題的定位，這是書籍的策劃部分;第二，營造書籍外在的形態以及經營書籍內在的信息，這是書籍的裝幀部分;第三，書籍的宣傳與銷售以及與這本書周遭環境的協調，尤其是與讀者的互動，這是書籍的營銷部分。因此說書籍設計作為設計的一個門類，不只是對一本書籍進行的創造性行為，它還包括了與這本書的周圍環境的和諧共生。書籍設計在表現書籍所固有的精神性、人文性、創造性的時候，將書的精神與人的思想通過設計這座橋梁嫁接起來。

作者簡介:

黃冰，女，1997年開始文學創作。迄今已在《上海文學》、《延河》、《長江文藝》、《佛山文藝》、《山花》、《貴州日報》、《貴陽日報》等報刊雜志發表小說、散文、隨筆二十余萬字。現供職于貴州省文聯。