淺析當代室內設計的文化選擇

[提要] 室內設計成為了一個社會問題，現在的普通住宅把充滿人情味的傳統生活方式改變了，變得單一而模式化。而室內設計思想，也隨著人們對新生活質量的向往和追求發生改變。中國當代設計師在面對選擇無所適從時，轉而深入、扎實地學習傳統，不論是中國的還是西方的，應當不失為一種認真的文化選擇。

[關鍵詞] 室內設計文化；以人為本；繼承；創新；加利福尼亞風格

[作者簡介]葉舞（１９８２—），女，上饒職業技術學院藝術體育系，助教；(江西上饒３３４１０９)王玨黌（１９８５—），女，上饒職業技術學院藝術體育系，助教。(江西上饒３３４１０９)

傳統文化忠于它們習慣的室內環境。十五世紀中國房屋的陳設與十八世紀基本相同；傳統的日本房屋，在十六世紀與今天也差別不大；印度也一樣，借助最近的圖片，我們可以想象從前穆斯林住宅的內部是什么樣子。

一、中國當代室內設計的文化

１．中國室內設計文化的歷史背景

自二十世紀初西方文化涌入中國以來，在百余年的時間里，中國城市建筑幾乎已經完全西化。偶爾能見到一些攢尖式的中國亭子，像帽子一樣戴在芝加哥風格的鋼框架、玻璃幕墻的摩天樓頂，這在一定程度上象征著保護中國傳統風格的最后努力。但在這些建筑內的裝修陳設，已然發生了巨大變化。生活和消費方式的西化，使我們的室內設計亦浸潤了歐美文化的色彩。歐美設計風格在中國有不同程度的翻版，“室內設計”這個術語本身就是一個西方詞匯。以這個術語為核心的一套觀念，取代了傳統上描述室內環境的術語和觀念，這個轉變使我們的趣味不可能再回到明清式的宅院中去。

２．“以人為本”的室內文化觀

現在的普通住宅把充滿人情味的傳統生活方式改變了，變得單一而模式化。西方在中國出售其商品的同時，也把自身的現代生活方式作為一種文化輸入了進來。現代人往往處于一種困惑之中，一方面對傳統生活方式仍有懷念，另一方面又對西方生活方式津津樂道。在追求經濟目標和事業目標的同時，今天的人們已經開始反思，我們追求的究竟是怎樣的一種生活質量。建筑師陳家剛提出了當代住宅設計的三個文化要素：起居、客廳區域的可變性；餐廳、廚房的體驗性；臥室、衛生間的私密性。陳家剛先生認為，三室兩廳、四室一廳這類硬性的室內分隔法無形中束縛了我們的生活，使我們的生活隨之變得單調。我們應當以可變的區域或空間，貼近人們的使用功能和精神追求，以區域概念取代房間概念。隨著現代生活的發展，餐廳不再僅僅是一個解決溫飽的場所，它有著更多的享受性；臥室的劃分有它的區域性和根據使用對象的不同作出不同的設計，而不像現在的三室兩廳、四室一廳，只有面積的區分。

概括而言，這些技術細節無非是“以人為本”，人是室內環境的主角，是室內設計的主體和服務目標，人的環境需求決定著環境設計的方向。其實在奧地利建筑師瓦格納（１８４１—１９１８）的“一切不實用的都是不美的”宣言中，除了表明對裝飾的反對，還潛在地透露出轉型和變革，設計家欲以現代人的需要作為最高設計原則。１８９４年，瓦格納在維也納帝國藝術學院的就職]說中呼吁，建筑再也不要重復十八、十九世紀的風格，他要求新一代的建筑師造“新建筑”。他們必須拒絕過去的一切，拒絕歷史主義，應該在“現實生活”中尋找靈感，滿足“時代的新需求”。這是歐洲人面對變革的一種態度，惟以現實為準繩，置傳統于不顧。中國也面臨過，并仍在面臨這樣的文化選擇。而我們認為，對傳統文化的深入學習，是當今中國尤其需要的。

不光在室內設計領域，國粹派和西化派幾乎是當代中國任何一個文化領域都存在的兩種對立門派。兩派都能提出常識所不能反駁的理由，以支持自己的主張。國粹派從根本上懷疑兩種文化之間的可理解性，將中、西文化看作完全獨立的兩套不同體系；而西化派則認為從來不存在一個獨立的文化體系，文化體系的內容總是在外界的刺激下不斷調整。兩派爭執的根本，就是以誰家的傳統為宗。我們認為，當今的中國社會已在經濟上融入世界經濟的大格局；室內設計中的兩種文化趨于融合。在這種情況下反思室內設計的文化基礎，我們應著力于對傳統的認真學習；不管是對中國傳統還是西方傳統，都應悉心研究。

３．中國室內設計文化中的繼承與創新

繼承與創新幾乎已成陳詞濫調，但過去總將“繼承”與“創新”當作兩個步驟來提，似乎是先有“繼承”后有“創新”。其實繼承和創新是一體兩面，對傳統的研究就是繼承；在研究和學習之中，新的觀念自然出現，是為創新。創新多為無意的創新，創新的緣起卻是對傳統的學習。在西方文化中，對古希臘和羅馬傳統的復興是一個永恒的主題，我們看到“古典主義”，又看到“新古典主義”，似乎每一次重大的文化興盛都伴隨著對傳統的深入廣泛的學習。值得一提的是，“新古典主義”在英文中是“Ｎｅｏ－ｃｌａｓｓｉｃｉｓｍ”而非“Ｎｅｗ－ｃｌａｓｓｉｃｉｓｍ”，前綴的差別在于前者的“新”是從舊事物中脫胎換骨而來，后者的“新”則是改弦易轍，另起爐灶之“新”。

曾堅先生在其《妄談我們的室內設計》一文中提到了室內設計的五大走向，其中將“反對傳統”也看作室內設計的方向之一，但文中寫道：“因為對傳統的概念模糊不清，反傳統反得不透，搞創新就有點有氣無力。所以，一種以傳統符號為裝飾手法的室內設計，成為我們室內設計的一種模式，雖也有創新，但都是改良性、局部性的，而不是突破性、全面性的。”

就因為對傳統不了解，所以會發生將古典建筑中的構件、符號原封不動地照搬到現代居室中的事情；而國內室內設計盛行歐陸古典風格的事實，也是對傳統缺乏了解的反映。后者更被曾先生大加喝斥：“歐洲古典風的室內，在我國不僅毫無文化價值（因為都是假的），而且是赤裸裸的商業抄作。”

二、現、當代歐美室內設計文化的發展

為追求現代舒適生活的室內設計文化完全取代了西方設計文化中的貴族思想，在此有必要追述一下戰后至當代的歐美設計流派。

１．戰后美國室內設計的“加利福尼亞風格”

戰后，美國在室內設計方面主要有米勒公司和諾爾公司兩大設計集團，這兩家集團集中了一大批優秀設計師。他們在二戰前后曾形成了一種室內有機設計的風格，即沒有常規那種固定的陳設，一切強調輕快、功能好，采用彈性結構和組合，室內空間運用非決然性分隔等。這種風格給全世界帶來了很大影響。

對美國室內設計風格影響至深的另一種風格是西海岸地區興起的，主張室內空間自由化安排的“加利福尼亞風格”。這種風格主張室內用品與空間安排具有可移動性與設計上的彈性結構，在風格上要求不那么嚴肅與正規。為了適應設計上的彈性與活動性要求，遂形成了組合式家具與家庭用品組合化的趨向。在建筑上的特征是利用大片玻璃窗、玻璃墻，使室內、外空間變成有機的和可分的兩部分。同時要求家具設計不那么正規化，具有輕松與活潑的外形和高度的使用功能，且與空間有機地融為一體。

１９４０年，伊姆斯與艾羅為了參加紐約現代藝術博物館的“家具有機設計”競賽，設計了一套編號為Ｂ－３５０１的組合式家具。這是四五十年代風行西方各國的主要室內設計風格之一，此種設計思想的來源正是“加利福尼亞風格”。

２．意大利的室內設計風格

意大利的室內設計主要集中在米蘭與都靈兩地，其室內設計風格與美國風格有類似的地方。譬如講究功能性，線條明快，空間強調有機組合，室內組合上強調緊與疏的對比節奏，結構線細而有力；椅子等家具的外形大多是曲面，室內設計有生動的節奏感。

３．六十年代歐洲的室內設計風格及其文化背景

六十年代經濟的發展使得商業機構與辦公室劇增，這類場合要求室內設計具有正規、冷漠、中性的特點，色彩簡樸。六十年代，著名的室內設計師特蘭斯·康蘭，開設了哈比塔特室內設計與家具店。他認為大部分家庭缺乏完整的室內設計，室內缺乏總體感。因此，他不僅出售設計的現代家具，還出售各種家用紡織品、壁紙、燈具以及所有居家的必需品，且為不同要求的顧客解決家具設計上的問題。這一事件在六十年代為數眾多的工業設計師中引起很大反響。因為設計經過幾十年的發展，分工日細一日；不少工業設計師卻只埋頭設計自己所擅長的某類產品，而不去注意有時現代人的居住和工作環境會因產品設計的不合理而產生不協調、不統一的感覺，并由此造成種種心理壓力。康蘭正是為了改變這一狀況而不斷努力。然而康蘭的缺點是過于求全，他的室內設計面面俱到，反而使高消費者覺得不夠豪華，中產階級認為過于保守，平民階層感到過于昂貴，這說明室內設計還必須有針對性。

六十年代的波普藝術思潮也曾對室內設計產生影響，這一流派反對五十年代那種追求完美、整潔、高雅的設計特征，它主張采用純度高的大塊暖色作為室內主調，墻壁大部分用白色，并大量使用塑料與其它人造的復合材料。

４．七十年代歐美室內設計風格的主流與發展

七十年代在室內設計與家具設計上占主流的風格是組合化與有機化。在空間的有機利用上，七十年代的重點在于公共場所的設計。七十年代，意大利的室內設計與家具設計在國際上頗有影響；其設計理念是：家具再不是單件的、孤立的、死的產品，而是環境與空間的有機構成之一。美國當代室內設計家都索提倡，所有的工業產品都不帶感情色彩，他主張工業化風格。

以上對歐美戰后以來室內設計風格的追述，說明新的設計文化逐漸成熟起來；但它不是移植外來文化的結果，而是隨著經濟的發展，從歐洲的傳統文化中自然脫胎而成，經過二十世紀初四十余年的轉型才趨于成熟。這種新的室內設計文化對包括中國在內的許多國家都產生了影響，在文化層面上，也迫使中國的設計家們做出選擇。

三、現代室內設計文化的理性選擇

因此我們認為，形式因素并不中立，形式依托于文化背景。如果將文化背景抽去，孤立的形式因素將失去生命力；可能獲得一時的效果，但失去了文化土壤和根基，生氣勃發的新形式也難以產生。對如今的設計師來說，學習中國傳統和學習西方傳統需要付出同樣艱苦的努力。在面對現實的選擇無所適從時，轉而深入、扎實地學習傳統，不論是中國的還是西方的，應當不失為一種認真的文化選擇。

[責任編輯：李志敏]